SEVENTH EDITION
Трактат о простом контрапункте в сорока уроках
By
Friedrich J. Lehmann
Instructor of Theory in the Oberlin Conservatory of Music Author of "Lessons in Harmony"
G. SCHIRMER, INC.
NEW YORK
ПРЕДИСЛОВИЕ
Цель данной работы — удовлетворить потребность Оберлинской консерватории в учебнике по простому контрапункту, содержащем четко распределенные уроки и предоставляющем больше, чем обычно, практики в комбинировании видов.
Это трактат о строгом контрапункте, но строгом лишь в ограниченном смысле. В двухголосном контрапункте, при использовании иных, нежели первый, видов в обоих голосах, при определенных условиях допускаются диссонансы, а в трех- и четырехголосном письме в определенных случаях разрешаются неподготовленные септаккорды и нонакорды, а также квартсекстаккорды.
Хотя примеры написаны в сжатой партитуре, тем не менее настоятельно рекомендуется записывать все упражнения в развернутой партитуре, так как это позволяет более отчетливо видеть движение отдельных голосов.
Использование ключей «до» остается на усмотрение преподавателя.
Подразумевается знание гармонии, поэтому о ней ничего не говорится.
Автор выражает признательность профессору А. Э. Хикоксу за его помощь и советы.
Ф. Дж. ЛЕМАН.
Оберлин, штат Огайо, 6 января 1907 г.
TABLE OF CONTENTS
PAGE
SIMPLE COUNTERPOINT
LESSON I. Definitions and Illustrations. 1-2
SIMPLE COUNTERPOINT IN TWO PARTS
First Species: Note against Note. Examples and Exercises. 3-5
LESSON II. Second Species: Two Notes against One. Examples and Exercises. 6-9
LESSON III. Second Species in Both Parts. Examples. Second Species Mixed in Both Parts. Examples and Exercises. 9-11
LESSON IV. Third Species: Four Notes against One. First Species against Six Notes. Second Species Continuously in Both Parts. Examples and Exercises. 11-15
LESSON V. Third Species in Both Parts; Mixed. Third Species Continuously in Both Parts. Two Notes against Four; Two against Six; Three against Six. Examples and Exercises. 15-17
LESSON VI. Fourth Species: Two Notes Syncopated against One. Three Notes Syncopated against One. Two Notes against Four; Two against Six; Three against Six. Examples and Exercises. 17-19
LESSON VII. Fourth Species (continued). Mixed, in Both Parts. Three Notes Syncopated against One. Examples and Exercises. 19-20
LESSON VIII. Fourth Species (continued). Two Notes Syncopated against Two; Two against Four; Two against Six; Three against Six. Examples and Exercises. 20-22
LESSON IX. Fifth Species: Florid Counterpoint. Examples and Exercises. 22-24
LESSON X. Florid Counterpoint (continued). Combining Fifth Species with Second; with Third; with Fourth; with Fifth. Examples and Exercises. 24-25
SIMPLE COUNTERPOINT IN THREE PARTS
LESSON XI. First Species in All Parts. Examples and Exercises. 26-28
LESSON XII. Second Species in One Part. Examples and Exercises. 28-31
LESSON XIII. Second Species in Two or More Parts. First and Second Species Mixed in All Parts. Second Species in All Parts. Examples and Exercises. 31-33
LESSON XIV. Third Species in One Part. Second Species in All Parts. Examples and Exercises. 33-34
LESSON XV. Third Species in Two or More Parts. First and Third Species Mixed in All Parts. Examples and Exercises. 34-36
LESSON XVI. Third Species (continued). Mixing First, Second, and Third Species in All Parts. Third Species in All Parts. Examples and Exercises. 36-37
LESSON XVII. Fourth Species in One Part. Three Notes Syncopated in One Part. Combining First, Second, and Third Species. Examples, and Exercises. 37-39
LESSON XVIII. Fourth Species (continued). Mixed in All Parts. Combining First, Second, and Fourth Species, and First, Third, and Fourth. Examples and Exercises. 40-41
LESSON XIX. Fifth Species in One Part. Examples and Exercises. 41
LESSON XX. Fifth Species (continued). Combining First, Second, and Fifth; First, Third, and Fifth; First, Fourth, and Fifth; Fifth in Two Parts. Example and Exercises. 42-43
LESSON XXI. Combining the Various Species: Second, Third, and Fourth; Second, Third, and Fifth; Second, Fourth, and Fifth; Third, Fifth, and Fifth; Fourth, Fifth, and Fifth. Examples and Exercises. 44-45
LESSON XXII. Fifth Species in All Parts. Examples and Exercises. 45
SIMPLE COUNTERPOINT IN FOUR PARTS
LESSON XXIII. First Species in All Parts. Examples and Exercises. 46
LESSON XXIV. Second Species in One Part. Examples and Exercises. 47
LESSON XXV. Third Species in One Part. Second Species Mixed in Three Parts. Examples and Exercises. 47-48
LESSON XXVI. Third Species (continued). Mixed in Three Parts. Second Species Continuously in Two Parts. Examples and Exercises. 48-49
LESSON XXVII. Fourth Species in One Part. A Cantus Firmus with First, Second, and Third Species in the Other Three Parts. Examples and Exercises. 49-50
LESSON XXVIII. Fourth Species (continued). A given Cantus Firmus, with First, Second, and Fourth Species; with First, Third, and Fourth; with Fourth Species Mixed. Examples and Exercises. 50-51
LESSON XXIX. Fifth Species in One Part. Examples and Exercises. 52
LESSON XXX. Fifth Species in Two Parts. Mixing Second, Third, and Fourth Species in All Parts. Combining First, Second, Third, and Fourth Species. Examples and Exercises. 52-54
LESSON XXXI. Fifth Species in Three or Four Parts. Examples and Exercises. 54-55
LESSON XXXII. Fifth Species in All Parts, with Imitation. Examples and Exercises. 55
FLORID MELODIES AS CANTI FIRMI
LESSON XXXIII. Two-part Florid Counterpoint. Free Harmonization. Examples and Exercises. 55-58
LESSONS XXXIV and XXXV. Three-part Florid Counterpoint. Free Harmonization. Examples and Exercises. 58-59
LESSON XXXVI. Three-part Florid Counterpoint (continued). Exercise in Original Writing. 59
LESSONS XXXVII to XL. Four-part Florid Counterpoint, Example and Exercises. 60
ПРОСТОЙ КОНТРАПУНКТ
УРОК I
Контрапункт — это искусство сочетания двух или более мелодий, обладающих равной мелодической индивидуальностью.
В простом контрапункте все голоса должны сохранять одинаковое относительное положение друг к другу.
Cantus firmus — это заданная мелодическая фраза, которая должна подвергнуться контрапунктической обработке, то есть один или несколько голосов должны быть добавлены над ней или под ней.
Контрапункт — это любой голос, отличный от cantus firmus.
Интервалы бывают гармоническими или мелодическими.
Гармонический интервал — это разница в высоте между двумя тонами, звучащими одновременно.
Мелодический интервал — это разница в высоте между двумя тонами, звучащими последовательно в одном и том же голосе. [Рис. 1.]
Fig.
1.
Гармонические интервалы делятся на консонансы и диссонансы.
Консонансы классифицируются как совершенные или несовершенные.
Совершенные консонансы — это прима, квинта и октава. [Рис. 2a.]
Несовершенные консонансы — это большие и малые терции и сексты. [Рис. 2b.]
Все остальные интервалы являются диссонансами.
Fig.
2.
Диатоническое движение — это такое движение, при котором изменяются и название, и высота тона. [Рис. 3a.]
Хроматическое движение — это такое движение, при котором высота изменяется на полутон, а название остается прежним. [Рис. 3b.]
Fig.
3.
Движение от одного аккорда к другому называется гармоническим движением; от одного тона к другому — мелодическим движением.
В мелодическом движении разрешены все большие, малые, чистые и уменьшенные интервалы, за исключением большой и малой септимы. Однако малая септима может быть использована, когда гармония не меняется (a). [Рис. 4.]
Fig.
4.
В контрапункте существует пять видов, или порядков. Когда контрапункт имеет одну ноту на каждую ноту cantus firmus, это первый вид (a); если он имеет две ноты на каждую ноту cantus firmus — это второй вид (b); если четыре ноты — третий вид (c); если две синкопированные ноты — четвертый вид (d); а смесь этих видов представляет собой пятый вид, или фигурированный контрапункт (e). [Рис. 5.]
Fig.
5.
ПРОСТОЙ КОНТРАПУНКТ В ДВУХ ГОЛОСАХ
ПЕРВЫЙ ВИД
Двухголосный контрапункт состоит из cantus firmus и контрапункта. [Рис. 6.]
Fig.
6.
Хотя в двухголосном контрапункте мы имеем дело скорее с интервалами, чем с гармониями, тем не менее следует учитывать гармонические последовательности, представленные этими интервалами.
Упражнения должны начинаться и заканчиваться тонической гармонией. В начале допускаются прима, квинта или октава, а в конце — прима или октава. [Рис. 7.]
Fig.
7.
После первого такта лучше использовать только несовершенные консонансы. Однако совершенные консонансы могут использоваться экономно, если благодаря этому достигается более мелодичный контрапункт.
Прима может использоваться только в первом и последнем тактах. [Рис. 7.]
Все движения должны быть диатоническими, а голоса не должны пересекаться.
По возможности следует избегать повторения ноты в нижнем голосе. В верхнем голосе допускается повторение до трех нот подряд.
Не используйте более трех терций или секст подряд. [Рис. 8.]
Fig.
8.
Следует избегать последовательных однотипных скачков в одном направлении, за исключением малой терции (a). Последовательные скачки на кварту хороши, когда тоны являются квинтами трезвучий I, IV и vii°. Последний тон должен возвращаться на одну ступень (b). [Рис. 9.]
Не делайте скачков более чем на октаву в одном направлении за два скачка. [Рис. 9c.]
Fig.
9.
Запрещены скрытые квинты и октавы, за исключением переходов от I к V или от V к I. [Рис. 10.]
Fig.
10.
В двухголосном письме следует избегать скачков обоих голосов в противоположном движении в квинту или октаву. [Рис. 11.]
Fig.
11.
Избегайте последовательных совершенных интервалов. [Рис. 12.]
Fig.
12.
Увеличенная кварта (тритон) некоторыми авторитетами считается плохой не только как мелодический интервал, но также запрещено ее появление между разными голосами в последовательных интервалах. Однако этот запрет действует только тогда, когда аккорды, в которых она появляется, находятся в основном положении, как на рис. 13a. Это подтверждается тем фактом, что если один голос делает скачок, как на рис. b, неприятного эффекта не возникает.
Fig.
13.
Избегайте последовательных больших терций в мажорных тональностях. В минорных тональностях они хороши. [Рис. 14.]
Fig.
14.
Используйте соседние голоса при письме и не выходите за пределы вокального диапазона голоса.
В упражнениях можно прибегать к модуляции, но только в близкородственные тональности; например, в до-мажоре — в соль-мажор, фа-мажор, ля-минор, ми-минор или ре-минор.
В конце голоса должны двигаться поступенно к приме или октаве. [Рис. 15a.]
Иногда можно использовать каденцию, как на рис. 15b. В этом случае вводный тон лучше звучит в верхнем голосе.
Fig.
15.
УПРАЖНЕНИЯ
К каждому из следующих canti firmi напишите два контрапункта выше и два ниже.
Canti Firmi
Fig.
16.
УРОК II
ВТОРОЙ ВИД
Fig.
17.
Все правила первого вида должны соблюдаться.
В контрапункте пишутся две ноты на одну ноту cantus firmus, за исключением последнего такта. [Рис. 18a.] В предпоследнем такте иногда можно использовать первый вид. [Рис. 18b.]
Fig.
18.
Повторение ноты в любом виде, кроме первого, запрещено. [Рис. 19.]
Fig.
19.
Контрапункт может начинаться с первой или второй половины такта, при этом предпочтение отдается второй половине. Когда он начинается с первой половины, это должна быть прима, квинта или октава; когда со второй половины — это может быть любой консонанс. [Рис. 20.]
Fig.
20.
После первого такта интервал на первой доле должен быть несовершенным консонансом, как и в первом виде, но иногда можно использовать квинту или октаву.
В этом и последующих уроках все ноты в такте, не принадлежащие гармонии, подразумеваемой на первой доле, должны рассматриваться как диссонансы; например, те, что принадлежат подразумеваемой гармонии, могут быть покинуты скачком (a) или поступенным движением (b), если они не диссонируют с cantus firmus; если же они чужды ей, независимо от того, являются ли они консонирующими (c) с C.F. или нет (d), они должны рассматриваться как украшения или проходящие тоны. [Рис. 21.]
Fig.
21.
Украшение может использоваться следующим образом: когда оно находится выше основного тона, оно может быть на расстоянии полутона (a) или целого тона (b) от него; а когда ниже — на расстоянии полутона (c). [Рис. 22.]
Fig.
22.
Когда контрапункт находится ниже cantus firmus, квинта аккорда требует особого обращения. Она разрешена на слабой доле, когда нижний голос рассматривается как гармонический проходящий тон.
Гармонический проходящий тон — это второй из трех тонов, принадлежащих одному и тому же аккорду. [Рис. 23a.] Хотя третий тон должен быть членом аккорда, содержащего квинту как гармонический проходящий тон, аккорд над ним может меняться, как на рис. 23b.
Квинта разрешена на сильной доле, когда она является лишь подразумеваемой квинтой (квартсекстаккорд); то есть терция и квинта появляются на сильной доле, а основной тон вступает только во второй половине такта. [Рис. 23c.]
Fig.
23.
Прима разрешена на слабой доле. [Рис. 24.]
Fig.
24.
Избегайте эффектов арпеджио, то есть не используйте более трех тонов, принадлежащих одному и тому же аккорду подряд. [Рис. 25.]
Fig.
25.
Избегайте частых скачков в голосах. [Рис. 26.]
Fig.
26.
Голоса могут иногда пересекаться, но должны немедленно возвращаться. [Рис. 27.]
Fig.
27.
Последовательные квинты или октавы на последовательных сильных долях плохи; но они хороши на слабых долях, если ко второй квинте или октаве подходят в направлении, противоположном первому. [Рис. 28.]
Fig.
28.
В миноре шестая ступень может иногда повышаться на сильной доле, если есть желание двигаться вверх к повышенной седьмой ступени. [Рис. 29.]
Fig.
29.
В предпоследнем такте должны присутствовать как вторая ступень, так и вводный тон. [Рис. 30.]
Fig.
30.
Три ноты могут быть написаны на одну ноту cantus firmus, как на рис. 31. Для этого не требуется новых правил.
Fig.
31.
Каденции на рис. 32 хороши. Видно, что можно использовать и каденции первого вида.
Fig.
32.
УПРАЖНЕНИЯ
К cantus firmus a напишите два контрапункта выше и два ниже в первом виде.
К cantus firmus b напишите два выше и два ниже во втором виде.
Canti Firmi
Fig.
33.
УРОК III
ВТОРОЙ ВИД В ОБОИХ ГОЛОСАХ [A]
Fig.
34.
[A] В этом и подобных случаях термин «вид» будет пониматься просто как относящийся к количеству нот или к комбинациям нот рассматриваемого контрапунктического голоса или голосов. «Второй вид в обоих голосах» означает, следовательно, что оба голоса движутся половинными нотами.
При написании второго вида в обоих голосах cantus firmus не используется, оба голоса являются оригинальными. Один голос начинается на первую долю, другой может начинаться как на первую, так и на вторую долю. [Рис. 35.]
Fig.
35.
Интервал, образованный двумя нотами, появляющимися на второй доле, должен быть консонансом или одним из следующих диссонансов: увеличенная кварта, уменьшенная квинта, малая или уменьшенная септима при правильном разрешении, а также чистая кварта при подходе в противоположном движении.
Все тоны, не принадлежащие гармонии, подразумеваемой на первой доле, должны рассматриваться как диссонансы. [Рис. 36.]
Fig.
36.
Септима или нона подразумеваемой гармонии такта, при подходе в восходящем направлении, могут быть использованы в любом голосе при условии, что они консонируют с другим голосом или подпадают под требования исключений. [Рис. 37.]
Проходящая большая септима и ее основной тон могут появляться на слабой доле, даже при подходе в прямом движении, как на рис. 37a. Септима должна тогда рассматриваться как проходящий тон.
Fig.
37.
Каденции на рис. 38 хороши при написании второго вида в обоих голосах. Можно также использовать те, у которых второй вид только в одном голосе.
Fig.
38.
Написание второго вида в обоих голосах в этом уроке будет ограничено смесью первого и второго видов, как на рис. 39.
При этом не используйте второй вид более четырех тактов подряд в одном голосе. Будет замечено, что второй вид иногда можно использовать в обоих голосах. В последующих уроках будет предоставлена возможность писать его непрерывно в обоих голосах.
Fig.
39.
УПРАЖНЕНИЯ
Напишите две восьмитактовые фразы, смешивая первый и второй виды. [Рис. 39.]
К cantus firmus a напишите один контрапункт выше и один ниже, по три ноты на такт. [Рис. 31.]
К cantus firmus b напишите один выше и один ниже, во втором виде.
Canti Firmi
Fig.
40.
УРОК IV
ТРЕТИЙ ВИД
Fig.
41.
В этом виде в контрапункте пишутся четыре ноты на каждую ноту cantus firmus. Контрапункт может начинаться с первой, второй или четвертой четверти. Однако вторая четверть является наиболее обычной. [Рис. 42.]
Fig.
42.
Упражнения должны начинаться и заканчиваться тонической гармонией.
Когда контрапункт начинается с первой четверти, он должен образовывать совершенный консонанс с cantus firmus. Когда со второй или четвертой четверти, можно использовать любой консонанс.
Все предыдущие правила должны соблюдаться, если не сделаны исключения.
По крайней мере одна из первых трех четвертных нот такта должна быть покинута поступенно. [Рис. 43.]
Fig.
43.
Последняя четверть такта обычно покидается поступенно. Если к ней подошли скачком или поступенным движением по крайней мере из двух четвертных нот, ее можно покинуть скачком в направлении, противоположном тому, с которого к ней подошли. Скачок на терцию в том же направлении также хорош, когда этому скачку предшествует скачок на терцию (d). [Рис. 44.]
Fig.
44.
Голоса могут иногда пересекаться.
Использование неаккордовых тонов, как на рис. 45, хорошо в любом голосе. В (a) проходящий тон, вместо того чтобы двигаться непосредственно к соседнему аккордовому тону, делает скачок на терцию в другую сторону от него, а затем возвращается. Украшение обрабатывается таким же образом, но наиболее эффективно, когда основной тон является вводным, как в (b). В обоих случаях контрапункт должен продолжаться поступенно через аккордовый тон. [Рис. 45.]
Fig.
45.
Квинта, находясь в нижнем голосе, может использоваться на любой доле, кроме первой, при условии, что она рассматривается как проходящий тон, например, к ней подходят и ее покидают поступенным движением в одном направлении.
Fig.
46.
Последовательные квинты и октавы запрещены, когда они появляются на акцентированных долях последовательных тактов; между важными нотами последовательных тактов с интервалом не более четырех четвертей; и между важной нотой одного такта и первой четвертью следующего. [Рис. 47.]
Fig.
47.
Косвенное движение к приме плохо. Оно разрешено, если продолжается в том же направлении через приму. [Рис. 48.]