Переведено с издания Macmillan and Co. 1882 года Дэвидом Прайсом, электронная почта ccx074@pglaf.org
ПРОЗАИЧЕСКИЕ ИДИЛЛИИ, НОВЫЕ И СТАРЫЕ.
ПРЕПОДОБНОГО ЧАРЛЬЗА КИНГСЛИ, КАНОНИКА ВЕСТМИНСТЕРА.
НОВОЕ ИЗДАНИЕ.
Лондон: MACMILLAN AND CO. 1882.
Право на перевод и воспроизведение защищено.
СОДЕРЖАНИЕ.
Стр.
I.
«Птичий хор»
1
II.
Этюды у мелового ручья
27
III.
Фенские болота
93
IV.
Мой зимний сад
133
V.
От океана до моря
175
VI.
Северный Девон
223
I. «ПТИЧИЙ ХОР». [1]
Лишь фантазия ли это, что мы, англичане — по крайней мере, образованная наша часть, — утрачиваем ту любовь к весне, которая у наших далеких предков доходила почти до поклонения? Что вечное чудо распускающихся листьев и возвращающихся певчих птиц больше не пробуждает в нас того изумления, которое ежегодно охватывало обитателей древнего мира, когда солнце было богом, умиравшим каждую зиму и возвращавшимся весной к жизни, здоровью и славе; когда смерть Адониса в день осеннего равноденствия оплакивали сирийские женщины, а смерть Бальдра на холодном севере — все живые существа, вплоть до плачущих деревьев и скал, изборожденных осенними дождями; когда Фрейя, богиня юности и любви, каждую весну шествовала по земле, и под ее стопами на бурых пустошах расцветали цветы, а птицы приветствовали ее пением; когда, согласно Олаю Магнусу, готы и южные шведы с приходом весны устраивали шуточный бой между летом и зимой и встречали возвращающееся сияние солнца танцами и общими пиршествами, радуясь тому, что приближается лучшее время для рыбной ловли и охоты? Для тех простых детей более простой эпохи, находившихся в более непосредственном контакте с повседневными и ежегодными фактами природы и более зависимых от них в плане пропитания и жизни, зима и весна были двумя великими фактами бытия; символами, один — смерти, другой — жизни; и битва между ними — битва солнца с тьмой, зимы с весной, смерти с жизнью, утраты с любовью — лежала в основе всех их мифов и всех их верований. Несомненно, в наших представлениях произошла перемена. Времена года теперь мало что значат для нас. Мы почти так же комфортно чувствуем себя зимой, как летом или весной. Более того, в последнее время мы начали ворчать на два последних сезона не меньше, чем на первый, и поговариваем (порой не без оснований) о «коварном месяце мае» и о том, что «лето наступило с обычной своей суровостью». Мы по большей части работаем в городах, и времена года проходят мимо нас незамеченными. Май и июнь большинство образованных людей проводят где угодно, только не среди птиц и цветов. Они не выбираются за город, пока вязовые изгороди не почернеют, певчие птицы не умолкнут, сено не будет скошено, а все девственное цветение сельской местности не сменится степенной и зрелой полнотой — если не пожухлой желтизной листвы. Даже наши пейзажисты, пока не появился Кресуик и не напомнил им, что деревья бывают иногда зелеными, имели обыкновение писать почти исключительно коричневые осенние сцены. Что же касается пения птиц, о котором в средние века ни один поэт не мог сказать достаточно, то наши современные поэты, кажется, забывают, что птицы вообще поют.
В старину было иначе. Климат, возможно, был суровее, чем сейчас; переход от зимы к весне — более внезапным, подобно нынешнему скандинавскому. Вырубка лесов и осушение земель сгладили наши сезоны, или, вернее, сделали их более непредсказуемыми. За более переменчивыми зимами следуют более переменчивые весны; и Первое мая больше не является отмеченной датой, которую празднуют все детские сердца. Веселый месяц май весел только в театральных песенках. Майские гирлянды и танцы почти исчезли: заимствованное серебро и молочницы, которые его одалживали, исчезли окончательно. Больше миссис Пипс не отправляется «пожить в Вулидж ради свежего воздуха и собрать майскую росу» для цвета лица по совету миссис Тернер. Майское дерево тоже ушло; и никогда больше пуританская душа Стаббса не воспылает негодованием при виде того, как «накануне мая каждый приход, город и деревня собираются вместе, мужчины, женщины и дети, старые и малые, все без разбора, и уходят в леса и рощи, на холмы и горы, где проводят ночь в забавах, а поутру возвращаются, неся с собой березовые ветви и сучья деревьев, чтобы украсить ими свое собрание... У них есть двадцать или сорок пар волов, и у каждого вола на кончиках рогов привязан душистый букет цветов, и они влекут домой это майское дерево (этого вонючего идола, скорее), которое сплошь покрыто цветами и травами, а за ним с великим благоговением следуют две или три сотни мужчин, женщин и детей... А затем они приступают к пиру и застолью, танцуют и прыгают вокруг него, как язычники при посвящении своих идолов, коих это есть совершенный образец или само воплощение».
Это и многое другое говорит бедняга Стаббс в своей «Анатомии злоупотреблений», и, несомненно, у него было достаточно причин для своего праведного негодования по поводу первомайских скандалов. Но людей можно сделать скучными, не сделав их при этом добродетельными; и прямым и единственным следствием запрета майских игр и тому подобного стало то, что жителей городов отрезали от всякого здорового общения с природой, оставив их наедине с тупостью и грубостью.
И все же, возможно, майские игры вымерли отчасти потому, что чувства, породившие их, угасли перед лицом возросшего личного комфорта. В старину люди жили сурово, спали в холоде и были благодарны Всемогущему Богу за каждый луч солнца, который выводил их из долгой спячки; благодарны за каждый цветок и каждую птицу, напоминавшие им, что радость сильнее печали, а жизнь — смерти. С весной приходил не только труд, но и наслаждение:
«Весной у юноши мечта легко к любви стремится»,
когда парни и девушки, томившиеся друг по другу у зимних очагов, вновь встречались, подобно Дафнису и Хлое, у рощи и луга; и учились петь у птиц, а верности — у их верности.
Тогда выходили отряды прекрасных дев искать весенние гирлянды в лесу, как недавно вновь воспел Шеффель в своей «Госпоже Авантюре»; и, пока под их ногами шуршали мертвые листья, они распевали «La Regine Avrillouse» под музыку какого-нибудь миннезингера, чья песня была подобна пению птиц; для которого птицы были друзьями, собратьями по любви, учителями, зеркалом всего того, что он чувствовал внутри себя — радостного и нежного, истинного и чистого; друзьями, которых следовало кормить впоследствии (как велел кормить их Вальтер фон дер Фогельвейде) крошками на его могиле.
Следует помнить, что истинная мелодия неизвестна, по крайней мере в настоящее время, в тропиках и свойственна народам тех умеренных широт, куда весной прилетают певчие птицы. Трудно сказать почему. Изумительных певцов, причем, как ни странно, европейского типа, можно услышать повсюду в тропических лесах Америки: но коренные народы, чьи сердца могло бы тронуть их пение, либо вымерли, либо еще не появились. Некоторые старые немецкие миннелидеры, напротив, кажутся буквально скопированными с птичьих песен. «Tanderadei» не просто просит соловья не разглашать тайны; она повторяет в своих каденциях соловьиную песню, какой ее слышал старый миннезингер, когда прижимался к своей возлюбленной под липой. Эти старые певцы часто почти так же нечленораздельны, как птицы, у которых они заимствовали свои ноты; тончайшая нить мысли связывает воедино какой-нибудь птичий рефрен: но они компенсируют недостаток логики и размышления глубиной своей страсти, совершенством своей гармонии с природой. Вдохновенный шваб, блуждая в сосновом лесу, прислушивается к голосу дрозда, пока тот не становится его собственным голосом; и он разражается самой трелью дрозда
«Птичка в еловом лесу свищет так звонко. Свищет по лесу туда и сюда, где же милая моя? Птичка в еловом лесу свищет так звонко».
И ему больше нечего сказать. Это вся его душа в данный момент; и, подобно птице, он поет это снова и снова, и никогда не устает.
Другой, нижнерейнский поэт, наблюдает, как луна восходит над Левенбургом, и думает о своей возлюбленной в замковом зале, пока не разражается странной, печальной, нежной мелодией — не лишенной величавости и мужской уверенности в себе и в своей возлюбленной — в истинном ключе соловья:
«Украдкой восходит луна, синий, синий цветочек, сквозь серебристые облачка ведет свой путь. Розы в долине, девушка в зале, о прекраснейшая Роза! ... И видишь ли ты меня, и видишь ли ты ее, синий, синий цветочек, двух более верных сердец ты никогда не видало; розы в долине и т. д.»
В словах мало смысла, несомненно, согласно нашим современным представлениям о поэзии; но они достаточно похожи на длинные, жалобные ноты соловья, чтобы выразить все, что поэт хочет сказать, снова и снова во всех своих строфах.
Таким образом, птицы были для средневековых певцов их оркестром, или, вернее, их хором; у птиц они перенимали свои мелодии; звуки, которые давали им птицы, они облекали в слова.
И тот же птичий лейтмотив, несомненно, прослеживается в ранних английских и шотландских песнях и балладах с их зачастую бессмысленными рефренами, распеваемыми просто ради удовольствия петь:
«Биннори, о Биннори».
Или —
«С эй лиллелу и хау ло лан, и береза с ракитником цветут прекрасно».
Или —
«Она села под терновником, прекрасные цветы в долине, и там она родила свое милое дитя, и зеленые листья растут там редкостно».
Или даже те «фа-ла-ла» и другие бессмысленные рефрены, которые, если они не предназначались для имитации птичьих голосов, то для чего они предназначались?
В старых балладах тоже можно услышать птичий лейтмотив. Тот, кто написал (а он был великим рифмоплетом)
«Как я шел совсем один, я услышал двух воронов, издающих стон»,
несомненно, имел «стон» воронов в ушах, прежде чем он сложился в слова в его сознании: и он слушал многих «лесных певцов», которые первыми перебирали струны арфы или водили смычком по скрипке, как —
«Летом, когда рощи светлы, и листья велики и длинны, так весело в прекрасном лесу слышать птичью песню.
Лесной певец пел и не хотел умолкать, сидя на ветке; так громко, что разбудил Робин Гуда в зеленом лесу, где тот лежал».
А Шекспир — разве его обрывки песен не пропитаны этими же птичьими нотами? «Где пчела сосет», «Когда маргаритки пестры», «Под сенью зеленого дерева», «Был любовник и его подруга», «Когда нарциссы начинают выглядывать», «Вы, пятнистые змеи» — все они имеют звучание, которое было поймано не в шуме Лондона или болтовне театра «Глобус», а в лесах Чарлекота и вдоль берегов Эйвона, от
«Черного дрозда с оранжево-рыжим клювом; певчего дрозда с его верной нотой; крапивника с его маленьким перышком; зяблика, воробья и жаворонка, серую кукушку с ее простой песней» —
и всех остальных птиц небесных.
Почему, опять же, так мало наших современных песен по-настоящему певучи и пригодны для того, чтобы быть положенными на музыку? Не потому ли, что их авторы — люди зачастую с большим вкусом и поэтическим воображением — искали вдохновения в интеллекте, а не в слухе? Что (как Шелли в случае с жаворонком, а Вордсворт с кукушкой), вместо того чтобы пытаться петь, как птицы, они лишь думают и говорят о птицах, и поэтому, какими бы прекрасными и верными ни были мысли и слова, это не песня? Несомненно, они, в отличие от средневековых певцов, не изучали речь птиц, первобытных учителей мелодии; и даже не существующие мелодии, вокруг которых, как вокруг каркаса чистой музыки, могли бы кристаллизоваться их мысли и образы, будучи тем самым уверенными, что станут столь же музыкальными. Лучшие современные авторы песен, Бернс и Мур, были вдохновлены своими старыми национальными напевами; и следовали им, Мур по крайней мере, с благоговейной верностью, которая получила свою полную награду. Они писали слова на музыку, а не, как принято у современных поэтов, писали сначала слова, а потом оставляли другим подбирать музыку к словам. Они были правы, а мы — нет. Пока песня должна быть выражением чистого чувства, до тех пор она должна брать свой ключ от музыки — которая уже является чистым чувством, не переведенным на более грубый язык мысли и речи — зачастую (как в случае с «Песнями без слов» Мендельсона) вообще не подлежащим переводу.
И поэтому может случиться, что в какую-нибудь более простую эпоху поэты вернутся, подобно старым миннезингерам, к лесным птицам и научатся у них петь.
И мало кто из них знает, как многому можно научиться; какое разнообразие характера, а также разнообразие эмоций может различить натренированное ухо в «птичьем хоре» (используя старое южное выражение), от дикого крика дерябы, раздающегося издалека в первые яркие дни марта, пассаж из одного или двух тактов, повторяющийся три или четыре раза, а затем еще и еще, ясный и сладкий, и все же вызывающий — ибо великий «штормовой дрозд» любит петь, когда надвигаются дождь и ветер, и противостоит стихии так же смело, как ястребу и вороне — до нежного щебета крапивника, который выскальзывает из своей норы в буром берегу, где он перезимовал с женой и детьми, сбившись в кучу, словно люди, ради тепла — которое, увы! не всегда спасает; ибо после суровой зимы можно найти целые комочки замерзших и съежившихся крапивников. И все же даже он, сидя у порога своего дома в лучах низкого солнца, возносит благодарность за все милости (как однажды выразился маленький ребенок) песней столь быстрой, столь пронзительной, столь громкой и при этом столь тонко модулированной, что удивляешься количеству души в этом крошечном теле; а затем внезапно умолкает, как ребенок, который выучил урок или дошел до конца проповеди, самодовольно дергает хвостом и уходит спать.
Характер? Я не знаю, насколько велико разнообразие характера между птицами одного вида, но между видами разнообразие бесконечно, и оно проявляется — как я искренне верю — в различии их нот. У каждой своя речь, нечленораздельная, выражающая не мысль, а наследственное чувство; за исключением нескольких птиц, которые, подобно этим маленьким немым любимцам, серым мухоловкам, кажется, совершенно ничего не имеют сказать, и, соответственно, обладают умом держать язык за зубами; и посвящают весь свой небольшой интеллект тому, чтобы сидеть на железных перилах, перелетать с них на ярд-другой, чтобы поймать в воздухе бабочку, и возвращаться с ней в гнездо.
Но послушайте птичий хор в любом уединенном лесу в яркое утро июня. Когда вы попытаетесь распутать это попурри звуков, первым, возможно, что поразит ваш слух, будет громкая, резкая, монотонная, легкомысленная песня зяблика; и металлическое позвякивание нескольких видов синиц. Но над верхушками деревьев, поднимаясь, зависая, опускаясь, нежно и тихо флейтит лесной жаворонок. Над пастбищами снаружи поет полевой жаворонок — как только он один умеет петь; а рядом, из падубов, раздается тенор черного дрозда — разгульный, дерзкий, юмористический, почти членораздельный. С дерева над ним поднимается дискант певчего дрозда, чистый, как песня ангелов: более чистый, возможно, по тону, хотя и не столь разнообразный и не столь богатый, как песня соловья. И там, в соседнем падубе, сам соловей: то квакает, как лягушка; то беседует в сторонке со своей женой в гнезде внизу; а теперь разражается той песней, или циклом песен, в которых, если кто-то находит печаль, он сам, несомненно, не находит никакой. Все утро он будет петь; и снова вечером, до ранних часов и холода перед рассветом: но если его голос звучит меланхолично ночью, услышанный в полном одиночестве или лишь передразниваемый амбициозной черноголовой славкой, то в яркое утро он звучит тем, чем является на самом деле — полнотой радости и любви. Мильтоновское
«Милая птица, избегающая шума безумия, самая музыкальная, самая меланхоличная»,
не соответствует действительности. Соловей вовсе не избегает шума безумия, он поет так же смело, как и везде, вблизи дороги для дилижансов или общественной тропы, что подтвердит любой, кто помнит «Прогулку Рэнглера» из Кембриджа в Трампингтон сорок лет назад, когда заросли, ставшие ныне пустыми и беззащитными, вмещали через каждые двадцать ярдов невозмутимого и ликующего соловья.
Кольридж, несомненно, был недалеко от истины, когда предположил, что —
«Какой-нибудь ночной странник, чье сердце было пронзено воспоминанием о тяжкой обиде, или медленной болезнью, или отвергнутой любовью (и так, бедняга, наполнил все вещи собой и заставил все нежные звуки повторять рассказ о его собственной печали) — он и подобные ему первыми назвали эти звуки меланхоличным напевом, и многие поэты вторят этой причуде».
Что древнегреческие поэты были правы и имели некоторые основания для мифа о Филомеле, я не оспариваю; хотя Софокл, говоря о соловьях Колона, конечно, не изображает их плачущими. Елизаветинские поэты, однако, когда они говорили о Филомеле, «ее грудь против шипа», не знали, что они и греки говорили о двух разных птицах; что наш английский Lusciola Luscinia — это не Lusciola Philomela, одна из различных птиц, называемых бюльбюлем на Востоке. Истинный Филомел едва заходит в Венецию, едва пересекает Швейцарские Альпы, не отваживается в Рейнланд и Данию, но проникает (как ни странно) дальше в Южную Швецию, чем наш собственный Lusciola: блуждая при этом по всей Центральной Европе, Персии и Востоку, вплоть до Египта. Печальна ли его песня на самом деле, пусть скажут те, кто его слышал. Но что касается нашего собственного Lusciola, который зимует не в Египте и Аравии, а в Марокко и Алжире, то единственная его нота, которую можно принять за печаль, — это скорее нота слишком большой радости; тот крик, который является его высшим достижением искусства; который он не может издать, когда впервые прилетает к нашим берегам, но практикует тщательно, медленно, постепенно, пока не доведет до совершенства к началу июня; тот крик, длинный, повторяющийся, усиливающийся и обостряющийся в интенсивности нарастающей страсти, пока внезапно не обрывается, истощенный в той точке, где удовольствие от самой остроты превращается в боль; и —
«На самой вершине радости его страсть сжимает тайную скорбь».
Как отличается по характеру от его песни песня бравого маленького черноголового славки на дереве над ним. Он джентльмен из древнейшего рода, возможно, старейшего из европейских певчих птиц. Насколько совершенной должна была быть особая организация, которая распространилась, по-видимому, без необходимости изменений или улучшений, от Норвегии до Мыса Доброй Надежды, от Японии до Азорских островов. Сколько веков должно было пройти с тех пор, как его предки впервые обзавелись черными шапочками. И какой интенсивной и плодотворной должна была быть первоначальная жизненная сила, которая спустя столько поколений все еще может наполнять это маленькое тело столь сильной душой и заставлять его петь, как пели новосозданные птицы Мильтона для Евы Мильтона в Раю Мильтона. Он сладок, разнообразен, богат и силен, больше всех английских славок, кроме соловья: но его особенность — это его сила, его порыв, его переполнение, не столько любовью, сколько счастьем. Дух уносит его прочь. Он бушует вверх и вниз по гамме, пока не может остановиться; его ноты нагромождаются друг на друга; он хихикает, смеется, визжит от восторга, откидывает голову, опускает хвост, выгибает спину и поет каждой фиброй своего тела: и все же он никогда не забывает о хороших манерах. Он никогда не бывает грубым, никогда не бывает резким ни на одну ноту. Всегда грациозный, всегда сладкий, он сохраняет идеальную деликатность в своей самой полной беззаботности.