ТЕАТРАЛЬНАЯ СТРАНА.
Джером К. Джером
ТОМУ ВЕСЬМА РЕСПЕКТАБЕЛЬНОМУ, НО ИЗЛИШНЕ СКРОМНОМУ ИНДИВИДУУМУ, О КОТОРОМ МЫ ТАК МНОГО СЛЫШИМ, НО ТАК РЕДКО ВИДИМ, — «СЕРЬЕЗНОМУ СТУДЕНТУ ДРАМАТУРГИИ» — ЭТА (СРАВНИТЕЛЬНО) ПРАВДИВАЯ КНИЖКА ЛЮБОВНО ПОСВЯЩАЕТСЯ.
Contents
ТЕАТРАЛЬНАЯ СТРАНА.
ГЕРОЙ.
ЗЛОДЕЙ.
ГЕРОИНЯ.
КОМИК.
АДВОКАТ.
АВАНТЮРИСТКА.
СЛУЖАНКА.
РЕБЕНОК.
КОМИЧЕСКИЕ ЛЮБОВНИКИ.
КРЕСТЬЯНЕ.
ДОБРЫЙ СТАРИК.
ИРЛАНДЕЦ.
ДЕТЕКТИВ.
МОРЯК.
ТЕАТРАЛЬНАЯ СТРАНА.
ГЕРОЙ.
Его, как правило, зовут Джордж. «Зови меня Джордж!» — говорит он героине. Она называет его Джорджем (очень тихим голосом, потому что она такая юная и робкая). И тогда он счастлив.
Театральному герою никогда не нужно работать. Он вечно слоняется без дела и попадает в неприятности. Его главная цель в жизни — быть обвиненным в преступлениях, которых он не совершал, и если ему удается каким-нибудь запутанным образом связать дело с трупом так, чтобы его приняли за убийцу, он считает, что день прожит не зря.
Он обладает удивительным даром красноречия и таким потоком слов, способным вселить ужас в самое храброе сердце. Одно удовольствие слушать, как он отчитывает злодея.
Театральному герою всегда полагаются «поместья», примечательные в основном своей высокой степенью возделанности и эксцентричным планом «усадебного дома». Дом никогда не бывает выше одного этажа, но зато он компенсирует недостаток размера и удобств обилием зелени над крыльцом.
Главный недостаток этого дома, на наш взгляд, заключается в том, что все жители соседней деревни, по-видимому, живут в его палисаднике, но герой, очевидно, находит это довольно милым, поскольку это позволяет ему произносить перед ними речи с порога — его любимое развлечение.
Прямо напротив обычно находится трактир. Это удобно.
Эти «поместья» — источник великой тревоги для театрального героя. Он, насколько мы можем судить, не то, что называют деловым человеком, и его попытки управлять собственной собственностью неизменно приводят его к краху и отчаянию. Впрочем, злодей всегда отбирает у него «поместья» еще до конца первого акта, и это избавляет его от дальнейших хлопот с ними до самого конца пьесы, когда они снова сваливаются на него.
Нельзя не признать, что у бедняги есть много оправданий для его общего замешательства в делах и для его юридических ошибок и путаницы в целом. Театральное «право», может, и не самая страшная и удивительная тайна во всей вселенной, но очень близко к тому — очень близко. Одно время мы пребывали под впечатлением, что сами кое-что — самую малость — понимаем в статутном и общем праве, но, уделив внимание юридическим тонкостям в паре пьес, мы поняли, что в этом деле мы сущие дети.
Мы решили, что не сдадимся, и твердо вознамерились докопаться до сути театрального права и понять его; но после полугода усилий наш мозг (исключительно острый) начал размягчаться, и мы оставили это занятие, решив, что в конечном итоге дешевле будет предложить подходящую награду, скажем, фунтов 50 000 или 60 000, любому, кто сможет нам это объяснить.
Награда до сих пор не востребована и все еще ждет своего часа.
Некоторое время назад один джентльмен пришел нам на помощь, но его объяснения лишь еще больше запутали нас. Он был удивлен тем, что назвал нашей тупостью, и сказал, что для него все ясно и просто. Но позже мы обнаружили, что он был сбежавшим сумасшедшим.
Единственные моменты театрального «права», в которых мы хоть сколько-нибудь разобрались, таковы:
Если человек умирает, не оставив завещания, то вся его собственность переходит к ближайшему злодею.
Но если человек умирает и оставляет завещание, то вся его собственность переходит к тому, кто сможет завладеть этим завещанием.
Что случайная потеря свидетельства о браке стоимостью три шиллинга шесть пенсов аннулирует брак.
Что показаний одного предвзятого свидетеля с сомнительным прошлым вполне достаточно, чтобы осудить самого безупречного и добропорядочного джентльмена в преступлениях, для совершения которых у него не могло быть никакого мотива.
Но что эти показания могут быть опровергнуты годы спустя, а приговор отменен без дальнейшего судебного разбирательства на основании неподтвержденного заявления комика.
Что если А подделывает подпись Б на чеке, то по закону страны Б приговаривается к десяти годам каторжных работ.
Что десятиминутного уведомления достаточно для обращения взыскания на ипотеку.
Что все судебные процессы по уголовным делам проходят в гостиной дома жертвы, причем злодей выступает одновременно в роли адвоката, судьи и присяжного, а пара полицейских получает указание следовать его инструкциям.
Это лишь несколько наиболее ярких черт театрального «права», насколько мы смогли их постичь к настоящему моменту; но поскольку для каждой новой пьесы, похоже, вводятся новые акты, пункты и поправки, мы оставили всякую надежду когда-либо по-настоящему понять этот предмет.
Возвращаясь к нашему герою: состояние закона, как описано выше, естественно, сбивает его с толку, и злодей, который является единственным существом, понимающим театральные юридические вопросы, легко может его обобрать и разорить. Простодушный герой подписывает ипотеки, купчие, дарственные и тому подобные вещи, полагая, что играет в какую-то игру; а когда он не может выплатить проценты, у него отбирают жену и детей и выбрасывают его на произвол судьбы.
Оставшись без средств к существованию, он, естественно, голодает.
Он может произносить длинные речи, может рассказать вам обо всех своих бедах, может стоять в лучах прожектора и принимать позы, может сбить злодея с ног и бросить вызов полиции, но эти навыки не пользуются большим спросом на рынке труда, и, поскольку это все, что он умеет или хочет делать, он обнаруживает, что зарабатывать на жизнь гораздо труднее, чем он предполагал.
Для него это слишком тяжелый труд. Он вскоре бросает попытки и предпочитает влачить жалкое существование, живя за счет добродушных старых ирландок и щедрых, но слабоумных молодых ремесленников, которые покинули свою родную деревню, чтобы следовать за ним и наслаждаться его обществом и разговорами.
И так он влачит свою жизнь в середине пьесы, проклиная судьбу, негодуя на человечество и ноя о своих страданиях до самого последнего акта.
Затем он снова возвращает себе свои «поместья», может вернуться в деревню, произносить еще больше морализаторских речей и быть счастливым.
Морализаторские речи, несомненно, его главный товар, и, надо признать, запас их у него неисчерпаем. Он полон благородных чувств, как пузырь — воздухом. Это слабые и водянистые чувства в духе шестипенсовых чаепитий. У нас смутное ощущение, что мы уже слышали их раньше. Их звук всегда вызывает в нашем воображении видение скучной длинной комнаты, полной гнетущей тишины, нарушаемой лишь скрипом стальных перьев и случайным шепотом: «Дай пососать, Билл. Ты же знаешь, я всегда тебя любил»; или более громким: «Пожалуйста, сэр, скажите Джимми Богглзу. Он толкает меня локтем».
Театральный герой, однако, явно считает эти блуждания мыслей жемчужинами блестящей мысли, только что добытыми из философской шахты.
Галерка встречает их с восторженным одобрением. Галерка — народ сердечный, и они любят тепло приветствовать старых друзей.
К тому же чувства эти так хороши, а британская галерка так моральна. Мы сомневаемся, что на этой земле можно найти группу людей, столь же моральных — столь любящих добро, даже когда оно медлительное и глупое, — столь ненавидящих подлость в словах или делах, как современная театральная галерка.
Ранние христианские мученики были грешны и мирски по сравнению с галеркой театра Адельфи.
Театральный герой — очень сильный человек. Глядя на него, вы бы так не подумали, но подождите, пока героиня закричит: «Помогите! О, Джордж, спаси меня!» или полиция попытается его арестовать. Тогда два злодея, три наемных головореза и четыре детектива будут соответствовать его боевому весу.
Если он сбивает с ног меньше трех человек одним ударом, он боится, что болен, и задается вопросом: «Откуда эта странная слабость?»
У героя свой способ объясняться в любви. Он всегда делает это со спины. Девушка отворачивается от него, когда он начинает (она, как мы уже говорили, застенчива и робка), а он берет ее за руки и дышит признаниями ей в затылок.
Театральный герой всегда носит лакированные ботинки, и они всегда безупречно чисты. Иногда он богат и живет в комнате с семью дверями, а иногда голодает на чердаке; но в любом случае он все равно носит новенькие лакированные ботинки.
Он мог бы выручить за эти ботинки по крайней мере три шиллинга шесть пенсов, и когда ребенок плачет от голода, нам приходит в голову, что было бы лучше, если бы вместо молитв к Небесам он снял эти ботинки и заложил их; но это, кажется, не приходит ему в голову.
Театральный герой пересекает африканскую пустыню в лакированных ботинках. Он берет запас с собой, когда терпит кораблекрушение на необитаемом острове. Он прибывает из долгих и утомительных путешествий; его одежда в лохмотьях, но ботинки новые и блестящие. Он надевает лакированные ботинки, чтобы пробираться через австралийские заросли, сражаться в Египте, открывать Северный полюс.
Иногда он золотоискатель, иногда портовый рабочий, иногда солдат, иногда моряк, но кем бы он ни был, он носит лакированные ботинки.
Он катается на лодке в лакированных ботинках, играет в крикет в них; ходит на рыбалку и охоту в них. Он отправится на небеса в лакированных ботинках, или же отклонит приглашение.
Театральный герой никогда не говорит просто и прямо, как обычный смертный.
«Ты будешь писать мне, когда уедешь, дорогой, правда?» — говорит героиня.
Обычный человек ответил бы:
«Конечно, милая, каждый день».
Но театральный герой — существо высшего порядка. Он говорит:
«Видишь ту звезду, милая?»
Она смотрит вверх и признает, что видит ту звезду; и тогда он начинает разглагольствовать об этой звезде целых пять минут и говорит, что перестанет писать ей, когда та бледная звезда упадет со своего места на небесном своде.
Результатом долгого знакомства с театральными героями для нас стало желание увидеть новый тип театрального героя. Что бы нам хотелось для разнообразия, так это человека, который не кудахтал бы и не хвастался так много, но был бы способен позаботиться о себе хотя бы день, не попадая в неприятности.
ЗЛОДЕЙ.
Он носит чистый воротничок и курит сигарету; вот как мы узнаем, что он злодей. В реальной жизни часто трудно отличить злодея от честного человека, и это приводит к ошибкам; но на сцене, как мы уже сказали, злодеи носят чистые воротнички и курят сигареты, и таким образом избегается всякий страх ошибки.
Хорошо, что это правило не действует вне сцены, иначе хороших людей могли бы осудить несправедливо. Мы сами, например, носим чистый воротничок — иногда.
Это могло бы быть очень неловко для нашей семьи, особенно по воскресеньям.
У театрального злодея нет способности к остротам. Все хорошие люди в пьесе говорят ему грубости и оскорбления, бьют его и высмеивают на протяжении всего акта, но он никогда не может ответить им — никогда не может придумать ничего остроумного в ответ.
«Ха-ха! Подождите до следующего понедельника», — это самый блестящий ответ, который он может придумать, и ему приходится забиться в угол, чтобы додуматься даже до этого.
Карьера театрального злодея всегда очень легка и успешна до самой последней минуты каждого акта. Затем его внезапно подставляют, обычно комик. Это всегда происходит именно так. И все же злодей каждый раз искренне удивлен. Кажется, он ничему не учится на собственном опыте.
Несколько лет назад злодея наделяли оптимистичным и философским темпераментом, который позволял ему выносить эти постоянно повторяющиеся разочарования и неудачи. «Ничего страшного», — говорил он. Даже если он был раздавлен в данный момент, его жизнерадостное сердце никогда не теряло мужества. У него была простая, детская вера в Провидение. «Время придет», — замечал он, и эта мысль утешала его.
В последнее время, однако, эта доверчивая надежда, выраженная в прекрасных строках, которые мы процитировали, по-видимому, покинула его. Нам жаль это слышать. Мы всегда считали это одной из лучших черт его характера.
Любовь театрального злодея к героине возвышенна в своей стойкости. Она женщина скорбного и плаксивого нрава, к тому же обычно обременена парой чопорных и крайне неприятных детей, и в чем заключается ее привлекательность, мы сами никогда не можем понять; но театральный злодей — ну, что ж, он по уши в нее влюблен.
Ничто не может изменить его привязанности. Она ненавидит его и оскорбляет до такой степени, что это действительно не по-женски. Каждый раз, когда он пытается объяснить ей свою преданность, входит герой и сбивает его с ног в самый разгар, или комик ловит его во время одной из его мучительных любовных сцен с ней, идет и рассказывает «деревенским жителям» или «гостям», и они приходят и начинают его донимать (мы полагаем, что к концу пьесы злодей должен начать искренне ненавидеть комика).
Несмотря на все это, он все еще томится по ней и клянется, что она будет его. Он недурен собой, и, судя по тому, что мы знаем о рынке, мы бы сказали, что есть полно других девушек, которые ухватились бы за него; но ради того, чтобы поселиться с этой мрачной молодой особой в качестве жены, он готов пройти через трудоемкий и изнурительный курс преступлений и терпеть издевательства и оскорбления от каждого, кого он встречает. Его любовь поддерживает его во всем этом. Он грабит, подделывает, обманывает, лжет, убивает и поджигает. Если бы были какие-то другие преступления, которые он мог бы совершить, чтобы завоевать ее любовь, он бы ради нее совершил их с радостью. Но он не знает никаких других — во всяком случае, он не сведущ ни в каких других — а она все еще не заботится о нем, и что ему делать?
Это очень прискорбно для них обоих. Даже самому простому зрителю очевидно, что жизнь дамы была бы гораздо счастливее, если бы злодей не любил ее так сильно; а что касается его, его карьера могла бы быть спокойнее и менее преступной, если бы не его глубокая преданность ей.
Видите ли, именно встреча с ней в ранней юности — причина всех бед. Он впервые увидел ее, когда она была ребенком, и полюбил ее, «да, даже тогда». Ах, и он работал бы — трудился бы ради нее и сделал бы ее богатой и счастливой. Он, возможно, даже мог бы стать хорошим человеком.
Она пытается успокоить его. Она говорит, что ненавидела его с невыразимым ужасом с того самого момента, как ее глаза встретились с его отвратительной фигурой. Она говорит, что видела однажды отвратительную жабу в грязном пруду, и говорит, что лучше бы она взяла эту мерзкую рептилию и прижала ее слизистую грудь к своей, чем потерпела хоть мгновение прикосновения его (злодея) рук.
Этот милый лепет, однако, только еще больше очаровывает его. Он говорит, что все равно добьется ее.
И злодей не кажется намного счастливее в своих менее серьезных любовных эпизодах. После того как он немного поупражняется в подобной пикировке со своей настоящей возлюбленной, героиней, он иногда пытается завести легкий флирт с ее горничной или подругой.
Горничная или подруга не тратит время на сравнения или метафоры. Она называет его черносердечным негодяем и дает ему по голове.
В последние годы предпринимались попытки скрасить безрадостную жизнь театрального злодея, сделав так, чтобы дочь деревенского священника была в него влюблена. Но обычно это было лет десять назад, когда даже она любила его, и к моменту начала пьесы ее любовь превратилась в ненависть; так что в целом его участь вряд ли можно назвать сильно улучшившейся в этом отношении.
Нельзя не признать, что ее перемена чувств, при данных обстоятельствах, вполне естественна. Он увез ее из ее счастливого, мирного дома, когда она была совсем юной, и привез в этот порочный, разросшийся Лондон. Он не женился на ней. Нет никакой земной причины, почему он не должен был жениться на ней. Она, должно быть, была прекрасной девушкой в то время (да и сейчас она привлекательная женщина, с задором и энергией), и любой другой мужчина поселился бы с ней уютно и вел бы простую, безупречную жизнь.
Но театральный злодей создан упрямым.
Он обращается с этой женщиной самым шокирующим образом — без всякой причины или мотива; на самом деле, его собственные практические интересы должны были бы побуждать его хорошо обращаться с ней и поддерживать с ней дружбу — но из-за природного упрямства, о котором мы только что упомянули. Когда он говорит с ней, он хватает ее за запястье и вдыхает то, что хочет сказать, ей в ухо, и это щекочет и отвращает ее.
Единственное, в чем он добр к ней, — это вопрос одежды. Он не скупится на одежду.
Театральный злодей превосходит злодея реальной жизни. Злодей реальной жизни движим чисто корыстными и эгоистичными мотивами. Театральный злодей совершает злодейство не ради личной выгоды, а просто из любви к искусству. Злодейство для него — награда само по себе; он упивается им.
«Лучше быть бедным и злодействовать, — говорит он себе, — чем обладать всем богатством Индии с чистой совестью. Я буду злодеем, — кричит он. — Я, с большими затратами и неудобствами для себя, убью доброго старика, добьюсь того, чтобы героя обвинили в преступлении, и буду ухаживать за его женой, пока он в тюрьме. Это будет рискованное и трудоемкое дело для меня от начала до конца, и не принесет мне никакой практической выгоды. Девушка будет называть меня оскорбительными именами, когда я буду навещать ее, и будет сильно толкать меня в грудь, когда я подойду близко; ее золотоволосый младенец скажет, что я плохой человек, и может даже отказаться целовать меня. Комик покроет меня юмористическим позором, а деревенские жители возьмут выходной, будут слоняться у деревенского паба и улюлюкать мне. Все раскусят мое злодейство, и в конце концов меня поймают. Меня всегда ловят. Но это неважно, я буду злодеем — ха-ха!»
В целом, театральный злодей кажется нам довольно плохо используемым индивидуумом. У него самого никогда нет никаких «поместий» или собственности, и единственный его шанс преуспеть в мире — это стащить их у героя. У него привязчивый характер, и, никогда не имея собственной жены, он вынужден любить чужих; но его привязанность всегда остается безответной, и в конце концов все для него оборачивается плохо.
Наш совет театральным злодеям в целом, после тщательного наблюдения за (театральной) жизнью и (театральной) человеческой природой, таков: