«Подготовка иллюстраций для отчетов Геологической службы США»

РЕТУШИРОВАНИЕ ФОТОГРАФИЙ.

Автор, конечно, выбирает свои фотографии для иллюстрации каких-то особых особенностей; он не всегда учитывает их пригодность для воспроизведения. Фотографии, которые размыты или не в фокусе, те, на которых тени слишком черные или лишены прозрачности, и те, которые имеют локальные дефекты, такие как плохое небо или пятна, должны быть переработаны, чтобы сделать их пригодными для воспроизведения. Чтобы устранить эти дефекты и получить естественные результаты, чертежник, выполняющий работу такого рода, должен уметь правильно видеть и интерпретировать природу и добавлять естественные эффекты способом, соответствующим тем, что получены фотографически. Он должен быть достаточно опытным в работе кистью и карандашом и в обращении с аэрографом, чтобы дублировать тонкие и мягкие тона на фотографии, и он должен знать, как пигменты, которые он использует, будут «ложиться» при воспроизведении объекта.

Ретушер должен иметь доступ к аэрографу и должен обеспечить себя банкой фотобелил или blanc d'argent и набором красок, содержащим индийскую красную, малиновый лак, желтую охру, ламповую сажу и ультрамарин — цвета, с помощью которых он может дублировать те, что показаны на любой фотографии. Он также должен иметь кисти из красного соболя лучшего качества, размером от № 3 до № 8, стопку фарфоровых блюдец и банку бычьей желчи. Смешивая цвета, чтобы точно соответствовать оттенкам фотографии, и используя кисть из красного соболя, он может усиливать детали, «зачищать» дефекты и удалять несовершенства, за исключением тех, что находятся на небе или других больших плоских участках, для которых он должен использовать аэрограф.

Аэрограф стал необходимым дополнением к набору инструментов ретушера. Плавные, ровные градации плоских тонов не могут быть успешно применены к фотографиям без него, и поэтому он незаменим, особенно для ретуширования неба и покрытия других больших площадей.

Перед ретушированием фотографии чертежник должен смешать в блюдце оттенок, который будет соответствовать цвету части, подлежащей ретушированию, и должен попробовать этот оттенок и отметить его эффект после того, как он высохнет, и изменить его, если необходимо, до тех пор, пока он не будет точно соответствовать цвету. Если ему предстоит ретушировать несколько фотографий, имеющих один и тот же локальный цвет, он может с выгодой приготовить достаточное количество оттенка для всей партии, тщательно перемешав его и следя за тем, чтобы он не был слишком жидким. При создании этого оттенка он должен использовать только пигменты лучшего качества, и если он обнаружит, что китайские или другие белила, которые он использует, плохо фотографируются или не держат цвет, он должен немедленно отбросить их и использовать другой бренд. Фотографии, которые подлежат ретушированию, должны быть достаточно большими, чтобы позволить достаточное уменьшение для смягчения эффектов ретуширования.

Чтобы устранить линии соединения между двумя или более фотографиями, которые соединены вместе для формирования панорамы, обычно требуется некоторая корректировка или подгонка деталей путем ретуширования перед тем, как группа будет переснята для получения нового отпечатка всего изображения на одном листе бумаги. Поскольку часто желательно увеличить ширину такой иллюстрации, фотографу следует дать указание напечатать фотографию на полоске бумаги, которая шире негатива, чтобы при необходимости ретуширование можно было продолжить выше или ниже нового отпечатка, чтобы добавить глубину иллюстрации.

Панорамы также могут быть нарисованы с фотографий пером или кистью способом, описанным на страницах 68–69.

ЧАСТЬ III. ПРОЦЕССЫ ВОСПРОИЗВЕДЕНИЯ ИЛЛЮСТРАЦИЙ.

ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ МЕТОДЫ.

Предварительная работа по созданию иллюстраций включает подготовку, на основе оригиналов, представленных авторами, рисунков и других видов «оригинал-макетов» таким образом, чтобы оригинал можно было воспроизвести в тираже путем печати.

Для подготовки печатных форм для иллюстраций используется несколько процессов, и каждый из них имеет свои особенности превосходства. Один процесс может легко передавать мелкие детали, но может давать сбои в единообразии при больших тиражах; другой может быть дешевым и эффективным в целом, но может не воспроизводить мелкие детали; а третий может давать прекрасные цветовые или тональные эффекты, но может быть слишком дорогим. Поэтому знание разнообразных применений и результатов, а также стоимости различных процессов воспроизведения и, с другой стороны, видов оригиналов, которые лучше всего подходят для воспроизведения любым из этих процессов, имеет важное значение для эффективности и экономии при планировании, подготовке и воспроизведении иллюстрации.

Следующие краткие описания процессов предназначены главным образом для помощи в определении вида оригинала, который подходит для каждого процесса, и вида и качества воспроизведения, которые следует ожидать, поэтому описаны только основные операции или этапы каждого процесса. Ксилография, которая использовалась при изготовлении печатных форм для многих иллюстраций в ранних публикациях Геологической службы, описана здесь только для сравнения этого трудоемкого и «непрямого» метода гравирования клише с более современными видами рельефной гравировки. В 1892 году она уступила место фотогравировке.

ФОТОГРАВИРОВАНИЕ.

ОБЩИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ

Термин «фотогравирование» применяется к процессам, с помощью которых черно-белый линейный рисунок, фотография или подобный оригинал воспроизводится в рельефе на металлической пластине, с которой можно делать оттиски на обычном печатном станке, в отличие от процессов, которые печатают с плоских или относительно плоских поверхностей, таких как литографские и фотожелатиновые процессы. Процессы фотогравирования, которые используются наиболее широко, — это те, что называются «цинкография» и «автотипия». Эти процессы зависят от открытия того, что желатин или подобный органический материал, если его обработать бихроматом калия или аммония и подвергнуть воздействию света, становится нерастворимым в воде. Если металлическая пластина, покрытая бихромированным желатином или альбумином, подвергается воздействию света под негативом, части, на которые воздействовал свет, становятся нерастворимыми, а те, на которые не воздействовал, остаются неизменными и могут быть смыты, чтобы обнажить металл, который затем протравливается кислотой, чтобы придать рельеф неэкспонированным частям и сделать из них печатную поверхность.

ЦИНКОГРАФИЯ.

Цинкография приспособлена для прямого воспроизведения рисунка пером и тушью, состоящего из линий, точек или сплошных черных областей. На готовой металлической пластине эти линии, точки и сплошные области образуют печатную поверхность, а промежутки между ними, которые были вытравлены, представляют собой белые или пустые части изображения. Процесс дешев и почти повсеместно используется для воспроизведения небольших рисунков, предназначенных для иллюстраций в тексте. Он также хорошо приспособлен для воспроизведения карт и диаграмм, измеряемых в печати не более чем примерно 10 на 14 дюймов. Одно из главных преимуществ этого и всех других прямых (фотографических) процессов гравирования заключается в том, что они воспроизводят рисунок в факсимиле, тогда как «личный фактор» должен присутствовать во всех гравюрах, сделанных непрямым методом — то есть вручную, — таких как ксилография, церотипия и гравировка на камне или меди, что делает необходимым сравнение каждой детали пробного оттиска с каждой деталью рисунка, прежде чем гравюра может быть одобрена. Рисунок пером, подлежащий воспроизведению, который предпочтительно должен быть значительно больше готовой гравюры, сначала фотографируется до нужного размера или масштаба на обычную негативную пленку. Затем пленка снимается с негатива и переворачивается, чтобы протравленная пластина могла печатать дизайн так же, как в оригинале, и чтобы пленку можно было сгруппировать с другими пленками на одном большом стекле и все напечатать одновременно. Затем негатив (будь то одна пленка или несколько) помещается в специально сконструированную печатную раму в контакте под давлением с сенсибилизированной цинковой пластиной и подвергается воздействию света.

После того как цинковая пластина была извлечена из печатной рамы (в темной комнате), пластину закатывают типографской трансферной краской, которая устойчива к кислоте, и помещают в неглубокий лоток с водой, в котором ее покачивают в течение нескольких минут, а затем вынимают и осторожно протирают ватой. Части покрытия пластины, на которые воздействовал свет, стали нерастворимыми и поэтому не будут затронуты водой, но части покрытия, на которые не воздействовал свет и которые поэтому не затвердели, будут удалены при промывке, что обнажит металл и оставит части, на которые воздействовал свет — изображение — в виде черных линий, точек и т. д. Затем пластину посыпают «порошком для покрытия», смолистым веществом, которое прилипает только к частям, несущим краску. Затем пластину нагревают, чтобы смола и краска, которые остались, сплавились вместе и образовали при охлаждении устойчивую поверхность, которая не будет затронута кислотой, используемой позже при травлении незащищенных частей пластины.

Пластина теперь готова к предварительному травлению в жидкости, состоящей из воды и нескольких капель азотной кислоты. Ее помещают в лоток, осторожно покачивают в течение короткого времени, а затем вынимают, хорошо промывают в проточной воде, дают стечь и сушат при слабом нагреве. «Кровь дракона», смолистый порошок, устойчивый к действию кислоты, затем наносится на пластину, чтобы защитить стороны линий и точек от кислоты, и пластину затем нагревают ровно настолько, чтобы расплавить порошок и соединить его с краской. Небольшое количество азотной кислоты теперь добавляется в травильную ванну, и пластина подвергается своему первому тщательному протравливанию. Затем ее вынимают из ванны, промывают под краном, осторожно протирают влажной тряпкой и сушат при слабом нагреве.

Пластину таким образом обрабатывают три или более раз, пока она не будет протравлена достаточно глубоко, чтобы обеспечить удовлетворительную печать, и затем она готова к отделке, которая состоит из углубления больших открытых пространств между линиями с помощью фрезерного станка и срезания ручными штихелями линий, которые неправильно соединены или которые находятся так близко друг к другу, что не будут печататься отдельно. Фрезерный станок снабжен режущим инструментом, установленным на вращающемся шпинделе, который проецируется вниз в гравированную пластину, которая надежно закреплена. Движение рычага, удерживающего резец, универсально и может контролироваться с большой точностью. Затем пластина «проверяется», то есть с нее делается пробный оттиск на бумаге, и если пробный оттиск удовлетворительный, пластину прибивают к деревянному блоку, на котором она будет «высотой в шрифт» (0,918 дюйма), для печати.

Большинство рисунков для цинкографии выполняются пером черной тушью и состоят из линий, точек или масс черного цвета, но рисунки также могут быть подготовлены с использованием какого-либо средства, которое даст тонкую штриховку, например, черного мелка на шероховатой бумаге или бумаги для штриховки Ross. (См. стр. 24.) Рисунок должен быть в полтора-два или три раза больше печатной иллюстрации, так как невозможно получить удовлетворительное воспроизведение рисунка пером и тушью без некоторого уменьшения. Если рисунок не был уменьшен, линии кажутся толще в воспроизведении, чем на рисунке, и несовершенства становятся более заметными; если он был правильно уменьшен, несовершенства уменьшаются, а линии и точки становятся тоньше и изящнее, чем те, что на рисунке. При создании рисунка, который будет уменьшен, чертежник также может располагать свои линии дальше друг от друга и легче прорабатывать детали.

Автор должен тщательно изучить и одобрить готовые рисунки, которые, конечно, могут быть значительно изменены, если необходимо, до того, как они будут выгравированы; но подобные исправления не могут быть сделаны на пробных листах цинковых клише, которые не следует помечать для изменений, кроме как путем исключения частей. Незначительные изменения могут быть сделаны в таком клише опытным «отделочником», но если клише небольшое, обычно дешевле исправить рисунок и сделать новое клише.

Цинкография стоит около 10–25 центов за квадратный дюйм, стоимость варьируется в соответствии со стандартной шкалой, основанной на установленной стоимости воспроизведения. Минимальная плата за одно клише составляет 2 доллара.

МЕДНОЕ ТРАВЛЕНИЕ В РЕЛЬЕФЕ.

Медное травление, которое создает линейное клише в рельефе, требует того же вида оригинала, который чаще всего помечается для цинкографии, и используется для получения более глубокого травления и более долговечного клише. Говорят, что оно дает лучшие печатные формы, чем те, что протравлены на цинке, и используется в основном для воспроизведения рукописных надписей и других тонких работ. Поскольку медные пластины дольше выдерживают печать, чем цинковые, клише, протравленное на меди, может не нуждаться в гальванотипии.

Химическая часть процесса практически такая же, как та, что используется для травления автотипных пластин, описанная в следующем разделе.

Стоимость травления на меди значительно выше, чем стоимость травления на цинке. Этот процесс не часто используется при воспроизведении иллюстраций для публикаций Геологической службы.

АВТОТИПИЯ.

Процесс автотипии, по крайней мере по названию, знаком почти каждому, кто имел какое-либо отношение к созданию книг, будь то автор, редактор, иллюстратор или печатник. Изобретение фотомеханического процесса воспроизведения линейного рисунка для создания металлической пластины, которую можно было печатать вместе со шрифтом на обычном печатном станке, естественным образом привело к попыткам аналогичным образом воспроизвести фотографию. Было известно, что промежуточные оттенки между белым и черным на фотографии — полутона — могут быть воспроизведены на обычном печатном станке только путем разбиения их на точки или линии, которые сформируют хорошую печатную поверхность и которые за счет изменения своего размера или плотности дадут для каждого оттенка эффект равномерного тона. В процессе автотипии этот эффект достигается путем фотографирования изображения или объекта через растр.

Автотипный растр состоит из двух стеклянных пластин, на каждой из которых выгравированы линии, идущие обычно под углом 45° к сторонам пластины, сцементированных вместе так, что линии пересекаются под прямым углом. Линии, которые представляют собой мельчайшие канавки, заполненные непрозрачным черным пигментом, таким образом выглядят как серия черных пересекающихся линий на белом фоне. Растр помещается в камеру перед негативом. Изготавливаются растры, показывающие от 60 линий на дюйм для более грубых газетных иллюстраций до 250 линий или более на дюйм для тонких книжных работ. Растры, используемые для журнальных иллюстраций, обычно показывают 120–150 линий. Те, что используются для публикаций Службы, показывают 150–175 линий, а для воспроизведения тонких рисунков и фотографий окаменелостей иногда указываются растры с 200 линиями на дюйм; но эти более тонкие растры требуют использования высококачественной бумаги с покрытием, некоторые из которых сделаны из дешевого волокна и не являются долговечными. Для автотипии, которая должна быть напечатана в тексте, указывается растр 100 или 120 линий. (См. табл. VI, стр. 56.)

Метод травления автотипной пластины не сильно отличается от того, что используется при цинкографии, и существует несколько видов автотипных пластин, хотя большинство из них протравливаются на меди, а не на цинке, причем те, что протравлены на цинке, используются в основном для газетных иллюстраций. Автотипный растр используется также в других процессах для получения негатива.

Когда автотипный негатив был сделан, пленка снимается со стеклянной пластины и переворачивается, как в процессе цинкографии, хотя некоторые автотипные граверы используют зеркальный ящик или призму, с помощью которых изображение располагается на негативе так, что его не нужно снимать и переворачивать. Совершенно плоская, чистая и высокополированная медная пластина, обычно достаточно большая, чтобы вместить несколько таких пленок, затем покрывается чувствительной пленкой согласно одной из нескольких формул, основанных на том факте, что желатин или какое-либо подобное тело, если его сенсибилизировать определенными солями хрома, становится твердым и нерастворимым в воде при воздействии света. Затем эта пластина помещается в печатную раму в контакте под давлением со стеклянной негативной пластиной и подвергается воздействию света обычным образом. Затем медная пластина извлекается из рамы в темной комнате и подготавливается к травлению.

Для травления автотипных пластин на меди используется насыщенный раствор перхлорида железа вместо раствора азотной кислоты, используемого для цинкографии. Время травления варьируется от 5 до 15 минут, в зависимости от концентрации раствора. Одного травления обычно достаточно, но может потребоваться дать пластине еще одно «протравливание», если она не была протравлена достаточно глубоко, или перетравить ее, чтобы усилить контрасты. Если, например, небо на автотипной пластине выглядит слишком темным или неравномерным по оттенку, его можно сделать светлее или ровнее путем перетравливания. С другой стороны, если определенные особенности на пластине слишком светлые, их можно затемнить путем полировки — протирая поверхность высокополированным стальным гладилом под давлением, достаточным лишь для того, чтобы слегка сплющить мелкие точки, которые формируют печатную поверхность пластины. Когда пластина покидает руки травильщика, она передается отделочнику, который с помощью штихеля удаляет пятна или любые другие несовершенства, которые могут появиться на ней. Иногда используется рулетка для осветления частей, а другие инструменты используются для специальных целей.

После того как пластина, показывающая два или более изображения, была протравлена и отделана, она разделяется путем распиливания. Каждая из них затем помещается в фасочный станок, где ее края обрезаются и делается обычная рамка, если это желательно. Отдельные пластины затем готовы к проверке и монтажу на деревянные блоки, которые делают их высотой в шрифт, готовыми к печати.

Процесс автотипии используется почти исключительно для воспроизведения фотографий и рисунков отмывкой, хотя он даст факсимиле любого вида оригинала, такого как оттиски со шрифта, старые рукописи или машинопись, но оттенок, состоящий из мельчайших черных точек, появится по всему оттиску, и не будет абсолютно белых областей, если они не будут созданы путем фрезерования пластины или вырезания бликов. (См. стр. 74.) Воспроизведение обычной фотографии на натуре требует очень мало ручной работы, за исключением перетравливания, полировки и обрезки краев. При воспроизведении оригинала, состоящего из отдельных частей, таких как группы фотографий образцов, которые должны появиться на белом фоне, автотипный «оттенок» — или, точнее, тень — между и вокруг отдельных фигур должен быть удален, и должны быть добавлены номера. Эта операция требует двух негативов — одного автотипного и одного линейного — и создает то, что называется «комбинированной» пластиной. Поэтому разница в стоимости изготовления автотипного клише с одной фотографии пейзажа и клише, сделанного с «оригинала» того же размера, состоящего из ряда небольших фотографий или рисунков, к которым добавлены номера или буквы, значительна (около 50 процентов больше) и зависит от объема дополнительной работы. Фрезерование, когда оно необходимо, должно выполняться с особой осторожностью, чтобы края фигуры не были повреждены, и эта работа требует мастерства, которое можно приобрести только с опытом.

Оригинал для процесса автотипии должен быть как можно более совершенным. Следует выбирать только лучшие фотографии. Отпечатки на полуматовой бумаге Velox и глянцевой галоидной бумаге считаются лучшим фотографическим оригиналом для воспроизведения. Каждая часть фотографии или рисунка должна быть абсолютно чистой. Если какая-либо часть, которая должна быть чисто белой, загрязнится или испачкается, дефекты будут воспроизведены. Если фотография нуждается в ретушировании, ее следует ретушировать с большой осторожностью и ровно настолько, чтобы исправить дефекты и выявить или усилить важные детали. На многих фотографиях небо может быть «мутным» или неравномерным по тону, и этот дефект можно исправить с помощью аэрографа, единственного средства, которое даст почти ровный тон. Как уже было сказано, автотипные пластины можно улучшить путем перетравливания и инструментальной обработки, но инструментальная обработка имеет тенденцию разрушать эффекты природы и создает искусственный вид на оттиске. Тот, кто подготавливает рисунки отмывкой для воспроизведения процессом автотипии, должен помнить, что следы кисти и другие неровности тона будут воспроизведены с такой же точностью, как и другие детали. Поэтому такие рисунки следует делать в два или три раза больше гравированного клише, чтобы подавить все неестественные эффекты и смягчить общие тона.

Линейные рисунки, как правило, не являются подходящим оригиналом для процесса автотипии, но иногда желательно использовать этот процесс вместо цинкографии для воспроизведения линейного рисунка, который был подготовлен неквалифицированно, если стоимость перерисовки превысила бы разницу в стоимости между цинкографией и более дорогим процессом автотипии. При воспроизведении рисунка пером методом автотипии линии смягчаются и представляют только детали и штриховку; но рисунок пером может быть дополнительно развит с помощью работы кистью. Примерами этого типа воспроизведения являются таблицы V, A, VI, A и XV, рисунок 10 и другие иллюстрации в Монографии 34 Службы.

Виньетирование, которое состоит в искусном градировании краев изображения, а также обширная инструментальная обработка или ручная гравировка часто используются для художественного эффекта, но должны указываться только для исключительных иллюстраций. Пластины, сделанные для Службы, либо «обрезаны по квадрату», либо фоновый оттенок полностью опущен или выфрезерован; они обычно не подвергаются инструментальной обработке или виньетированию.

Автотипные клише, протравленные на меди, стоят от 20 до 60 центов за квадратный дюйм, стоимость варьируется в соответствии со стандартной шкалой, основанной на установленной стоимости воспроизведения. Те, что требуют растра тоньше 150 линий, стоят на 25 процентов дороже. Минимальная плата за одно клише составляет 3 доллара.

Автотипии, протравленные на цинке (растр 100 линий или грубее), стоят на 25 процентов меньше, чем те, что протравлены на меди.

ТРЕХЦВЕТНЫЙ АВТОТИПНЫЙ ПРОЦЕСС.

Трехцветный процесс — это практически адаптация процесса автотипии к цветной печати, основанная на теории, что все цвета или оттенки в природе могут быть воспроизведены комбинациями трех цветов спектра — красного, синего и желтого. Процесс отличается от обычного процесса автотипии, в частности, использованием цветовых фильтров при изготовлении негативов и характером используемых растров и диафрагм. Этот процесс, как и все остальные, работает несколько иначе в разных учреждениях. В так называемом непрямом методе, наиболее часто используемом, необходимо двенадцать фотографических операций для создания одной иллюстрации или трех пластин или клише, с которых одна иллюстрация должна быть воспроизведена путем печати. Эти двенадцать операций производят три хроматических негатива, каждый из которых представляет один цвет; три прозрачных изображения или позитива, сделанных с хроматических негативов; три автотипных негатива, сделанных с позитивов; и, наконец, три контактных отпечатка, сделанных на сенсибилизированных металлических пластинах. В так называемом прямом методе автотипный растр помещается перед фотографической пластиной так, что она становится также автотипным негативом, с которого делается отпечаток на сенсибилизированной металлической пластине. Таким образом, фотографические операции в прямом методе сокращаются до шести, но помеха прохождению света, создаваемая автотипным растром и призмой, используемой для переворачивания изображения на негативе, удлиняет время экспозиции.

К сожалению, не было найдено пигментов, которые могли бы воспроизвести в чистоте цвета спектра, и именно этому факту процесс обязан своей неспособностью точно воспроизвести все цвета, оттенки и полутона оригинала. Когда рисунок черным цветом на белой бумаге фотографируется, только белая бумага воздействует на негативную пленку. Прозрачные части проявленного негатива, таким образом, представляют черный цвет, а непрозрачные части, на которые воздействовал свет, представляют белый. Теоретически, когда делается хроматический негатив для желтой пластины, пурпурно-фиолетовый фильтр отсекает весь желтый цвет и позволяет красным и синим лучам воздействовать на пластину; когда делается негатив для синей пластины, оранжевый фильтр аналогичным образом отсекает синий цвет и позволяет желтым и красным лучам воздействовать на пластину; а когда делается негатив для красной пластины, зеленый фильтр отсекает красный цвет и позволяет синим и желтым лучам воздействовать на пластину. Эти цветовые фильтры, которые обычно изготавливаются из прозрачного окрашенного желатина, как правило, помещаются перед объективом. Когда печатные пластины, подобные тем, что используются в процессе автотипии, были сделаны с трех негативов и пластины были закатаны соответственно желтой, синей и красной краской, комбинированный оттиск с них даст близкое приближение к сфотографированному объекту. Цветные краски, часто используемые, — это светло-желтая, павлинья или прусская синяя и яркая прозрачная малиновая.

Обычный растр для автотипии, линии которого нарезаны под углом 45° к сторонам пластины, имеет прямоугольную форму, однако растры, используемые для трехцветной печати, изготавливаются круглыми, чтобы их можно было поворачивать в камере для пересечения линий под другими углами, которые варьируются во избежание появления нежелательного узора или муарового эффекта. Поворот растра также предотвращает точное совпадение или наложение красных, синих и желтых точек, что привело бы к получению черного цвета. В остальном растры существенно не отличаются от тех, что используются при обычной автотипии.

Поскольку для печати трехцветных иллюстраций требуется специальный опыт, гравер обычно передает заказчику готовые оттиски, а не сами пластины, которые он предоставляет для других видов высокой печати.

Оригинал-макетом для этого процесса может служить любое цветное изображение, например, образцы, предметы, картины или должным образом раскрашенные фотографии. Этот процесс обычно не воспроизводит все цвета и оттенки оригинала с одинаковой точностью и не используется Геологической службой для работ, требующих прецизионного воспроизведения цвета, однако он вполне пригоден для репродуцирования большинства цветных рисунков, цветных фотографий образцов или самих образцов, если они демонстрируют индивидуальные цветовые вариации. Поскольку процесс является полностью фотомеханическим, он обеспечивает большую научную точность в деталях, чем хромолитография, в которой много ручной работы, и он значительно дешевле. Если цвета, представленные на пробных оттисках, неудовлетворительны, их можно скорректировать.

Четырехцветный процесс, в котором используются четыре цветные пластины, дает более близкое приближение к истинным цветовым значениям, чем трехцветный процесс, при сравнительно небольшом увеличении стоимости. Дополнительным цветом обычно является нейтральный серый или черный.

ЦЕРОТИПИЯ (ПРОЦЕСС ЦЕРОТИПИИ).

Процесс церотипии не требует законченных рисунков и особенно подходит для создания текстовых иллюстраций и небольших карт, хотя его можно использовать и для крупных работ. Для этого процесса можно предоставлять синьки, карандашные наброски, старые оттиски или любые черновые материалы — то есть нет необходимости предоставлять тщательно подготовленные рисунки черной тушью, как для цинкографии, поскольку мастер церотипии воспроизведет в надлежащем виде любую иллюстрацию, если оригинал и инструкции показывают, что требуется, точно так же, как опытный чертежник сделает хороший рисунок по черновому оригиналу, предоставленному автором. Тем не менее, всегда следует давать полные и четкие инструкции относительно желаемого размера клише и того, что именно оно должно отображать.

В этом процессе полированная медная пластина покрывается пленкой, состоящей из пчелиного воска, отбеливающего вещества и других ингредиентов, и это покрытие, толщина которого варьируется в зависимости от характера оригинала, сенсибилизируется, как в обычных фотографических процессах. Карта или другой рисунок, подлежащий гравированию, сначала фотографируется в размере публикации, и с негатива делается контактный отпечаток на восковом покрытии. Затем линии и другие части сфотографированного изображения прочерчиваются или прорезаются через воск до медной пластины стальными инструментами и выправляются или дорабатываются гравером, а надписи набираются типографским шрифтом, который вдавливается в воск до тех пор, пока он также не коснется металлической пластины. После завершения работы по прорезанию воска более крупные открытые пространства между линиями «наращиваются» путем добавления воска, чтобы придать пластине большую глубину, так что восковая пластина, таким образом, соответствует гальванопластической форме. Затем пластину посыпают порошкообразным графитом и помещают в раствор, содержащий медь, где в результате электролитического процесса на ее поверхности образуется медная оболочка. Когда эта оболочка становится достаточно толстой, ее извлекают из раствора, укрепляют с обратной стороны металлом и делают с нее пробные оттиски. Если оттиски удовлетворительны, пластину монтируют на подставку до типографской высоты.

Церотипические пластины могут использоваться для печати цветных карт или диаграмм, в которых вариации оттенков создаются с помощью различных видов машинной штриховки. Эффект некоторых цветов, полученных таким образом, представляет собой почти «плоский» тон, в котором узор можно обнаружить только при внимательном рассмотрении. Некоторые цветные работы печатаются с восковой базовой пластины в сочетании с цветными автотипными пластинами.

Цена церотипии зависит исключительно от размера клише, объема вовлеченной работы и характера исходного оригинала, но она не должна намного превышать стоимость тщательно подготовленного рисунка пером плюс стоимость изготовленной из него цинкографии. Клише, изготовленные методом церотипии, как и цинкографские и автотипные пластины, передаются заказчику. Однако, если заказана цветная работа, передаются печатные листы, а не клише.

КСИЛОГРАФИЯ.

Ксилография когда-то была универсальным методом создания клише для иллюстраций, предназначенных для печати на обычном печатном станке. Говорят, что это самый старый из всех методов гравирования иллюстраций. Гравюра выполняется на блоке из самшита — очень плотной твердой древесины светло-желтого цвета. Блок распиливается поперек волокон до типографской высоты, а поверхность для гравирования доводится до идеальной гладкости путем шлифовки пемзой или другим камнем. Когда клише должно быть больше 3 или 4 дюймов в квадрате, деревянный блок составляется из кусков, надежно соединенных «ласточкиным хвостом» или иным способом, чтобы предотвратить раскалывание и коробление. Ксилографическая форма не используется для печати напрямую, а подвергается гальванопластике, и в печатном станке используется полученный гальванотип.

Первоначально гладкую поверхность деревянного блока покрывали подготовленным мелом или китайскими белилами, и на этом покрытии иллюстратор делал законченный рисунок кистью и карандашом. Согласно более современной практике, поверхность дерева покрывается светочувствительным слоем, на который фотографируется рисунок или дизайн, подлежащий гравированию. Затем гравер с помощью различных видов штихелей и других инструментов вырезает части изображения, которые должны быть представлены белой бумагой, и оставляет линии, точки и черные области в качестве печатной поверхности, тем самым переводя тени и оттенки изображения в систему линий и точек, которые точно воспроизводят в эффекте детали и тона исходного дизайна. Чтобы создать линейный эффект области, в которой тон является промежуточным между белым и черным, гравер должен располагать свои линии так, чтобы половина области оставалась печатной поверхностью, а другая половина — белыми промежутками, и он должен придавать характер и направление своим линиям, чтобы, если он искусен, он мог воспроизвести не только тонкие оттенки, но и текстуру и детали исходного изображения. Многие ксилографы стали известны своим художественным исполнением журнальных иллюстраций, знаменитых картин и других произведений искусства.

Геологическая служба начала отказываться от этого метода гравирования в 1884 году, когда в печати находился Шестой ежегодный отчет, заменив его более дешевыми фотомеханическими процессами — цинкографией и автотипией, и полностью прекратила его использование в 1892 году.

Многие хорошие примеры ксилографии можно найти в ранних монографиях и ежегодных отчетах Геологической службы. Монография 2 содержит многочисленные примеры.

ФОТОЖЕЛАТИНОВЫЕ ПРОЦЕССЫ.

Бихромированный желатин используется в нескольких фотомеханических процессах репродуцирования иллюстраций, но в фотожелатиновых процессах желатин не только принимает изображение при экспонировании светом через негатив, но и становится печатной поверхностью на пластине, с которой делаются оттиски, несколько похожие на литографские. Несколько фотожелатиновых процессов во многом схожи с оригинальным процессом коллотипии и наиболее известны под названиями коллотипия, гелиотипия, альбертипия, артотипия и немецким названием «лихтдрук».

При работе с этими процессами толстая стеклянная пластина после определенной предварительной обработки покрывается сенсибилизированным желатином. Затем пластину помещают в сушильную комнату или печь с температурой 120° F, выдерживают до полного высыхания и дают постепенно остыть. Объект, подлежащий воспроизведению, затем фотографируется обычным способом, и, если не использовалась призма или зеркальная насадка, негатив снимается с подложки и переворачивается, чтобы оттиск воспроизводил оригинал в правильном положении. С негатива делается контактный отпечаток на пластине с желатиновым покрытием, при этом части или молекулы желатина затвердевают пропорционально количеству света, воздействующего на них. После того как контактный отпечаток сделан, желатиновую пластину тщательно промывают в холодной воде, чтобы растворить и вымыть бихромат и остановить дальнейшее действие света на пластину, а затем тщательно высушивают. Перед тем как делать оттиски с пластины с желатиновым покрытием, ее поливают водой, которая проникает в различные части желатина в зависимости от их твердости. Самые темные части изображения будут соответствовать самым твердым и плотным частям желатина, которые не впитывают воду; более светлые части впитают больше воды. Поверхностная вода затем удаляется резиновым ракелем и впитывающим валиком, и пластина готова к накатке краски. Краска, будучи жирной, не имеет сродства к воде, и когда ее раскатывают по пластине, она прилипает только к сухим частям желатина и в печатном станке переносится на бумагу во всех светах и тенях иллюстрации. Пластина поддерживается во влажном состоянии во время печати.

Бумага, используемая для печати с фотожелатиновых пластин, не должна содержать химикатов, которые могут повлиять на желатин. Обычно используется почти чистая тряпичная бумага.

Фотожелатиновый процесс хорошо приспособлен для воспроизведения палеонтологических рисунков, рисунков тушью (wash drawings), фотографий, фотомикроснимков, произведений искусства, старинных рукописей — фактически, любого вида объектов, в которых необходимо воспроизведение тонких светов и теней. При правильном обращении он имеет явные преимущества перед автотипией в том, что может воспроизводить детали, свет и тень без проявления растрового эффекта и без использования мелованной бумаги. Отличные репродукции методом гелиотипии также выполняются в цвете путем предварительной печати рисунка в нейтральном тоне и наложения соответствующих прозрачных цветов на этот оттиск, несколько похоже на хромолитографию, так что цвета мягко смешиваются с затененной основой.

Репродукции, выполненные фотожелатиновым процессом, дороже, чем выполненные автотипным процессом, поскольку оттиски обычно делаются на бумаге лучшего качества и печатаются с большей тщательностью. Они не дают растрового эффекта и, возможно, не имеют себе равных среди оттисков, полученных любым другим процессом, кроме фотогравюры, в которой изображение печатается с металлической пластины, которая была сенсибилизирована, экспонирована под перевернутым негативом и протравлена.

Изменения не могут быть внесены в фотожелатиновые пластины, кроме как путем переделки исправляемых частей. Вся ретушь должна выполняться на оригиналах или на негативах, сделанных с них.

ЛИТОГРАФИЯ.

ОРИГИНАЛЬНЫЙ ПРОЦЕСС.

Общий термин «литография» иногда используется для обозначения не только оригинального процесса с таким названием, который, как говорят, был изобретен Зенефельдером, но и хромолитографии, фотолитографии и гравирования на камне, а также гравирования на меди как способа подготовки материала для переноса на литографский камень и печати с него.

Зенефельдер обнаружил, что известняк впитывает либо жир, либо воду, и что ни то, ни другое не проникает в часть поверхности, ранее затронутую другим. Он обнаружил, что если рисунок нанесен на известняк жирным мелком, а камень впоследствии надлежащим образом подготовлен раствором азотной кислоты и гуммиарабика, жирная краска будет прилипать только к частям, покрытым мелком, и что камень будет давать оттиск рисунка.

Литографский камень описывается как мелкозернистый, плотный, однородный известняк, который может быть либо чистым карбонатом кальция, либо доломитовым — то есть может содержать магний. Хотя известняк является одной из самых распространенных горных пород, известняк качества, пригодного для использования в литографии, встречается лишь в немногих местах. Существует два общих класса литографского камня, известных в торговле как «синий» или твердый камень и «желтый» или мягкий камень. Синий камень пригоден для гравирования и для более высокого качества печати тонких линий; желтый камень оценивается как несколько худший.

[11] Kubel, S. J., Lithographic stone: U. S. Geol. Survey Mineral Resources, 1900, pp. 869-873, 1901.

В оригинальном процессе, который здесь можно назвать простой литографией, используются два метода нанесения на камень рисунка, подлежащего воспроизведению. В одном из них объект или картина, подлежащие воспроизведению, рисуются на печатном камне либо литографским мелком, либо пером, смоченным в литографской туши или «туше», которая является маслянистой или жирной, как и мелок. В другом методе рисунок выполняется на переводной бумаге и переносится на камень. При рисовании на камне необходимо зеркально отобразить рисунок, поэтому все надписи должны быть нарисованы в обратном порядке. При этом художник часто использует зеркало, чтобы помочь себе. Если рисунок выполнен на переводной бумаге, рисунок и надписи копируются так же, как в оригинале — без зеркального отображения.

Перед выполнением рисунка на камне выбирается камень качества, подходящего для конкретного дизайна. Затем камень шлифуется и полируется, и если рисунок должен быть выполнен мелком, он «зернится» в соответствии с особыми требованиями объекта. Если рисунок должен быть выполнен пером и должен состоять из «линейной работы», камень полируется. Первый шаг — получить на камне контур или «призрак» рисунка. Существует несколько способов сделать это. По одному методу делается калька рисунка, лист тонкой бумаги, покрытый красным мелом, кладется лицевой стороной вниз на камень, калька кладется лицевой стороной вниз поверх него, и рисунок снова обводится линиями красного мела на камне. Описанный метод прост, но существуют другие, более сложные, которые особенно применимы к воспроизведению фотографий и других иллюстраций. Работа мелком часто используется в сочетании с пером и тушью, пуантилизмом и работой кистью. Этот метод рисования на камне используется также для подготовки цветных камней в процессе хромолитографии, в котором много дополнительных деталей манипуляции. После того как рисунок был выполнен на камне или перенесен на него, камень «гуммируется» — то есть покрывается раствором гуммиарабика и азотной кислоты — и высушивается. Затем камень смачивается водой и осторожно накатывается литографской краской, которая прилипает к работе пером или мелком и отталкивается в других местах. Затем его «растирают» порошкообразной канифолью и тальком, которые прилипают к краске и дополнительно защищают рисунок от воздействия травильной жидкости, которую затем наносят на камень. Эта жидкость состоит из 10-процентного раствора гуммиарабика, в который добавлено от 2 до 7 процентов азотной кислоты, причем степень кислотности варьируется в зависимости от объекта и твердости камня. Жидкость наносится кистью или губкой и оставляется на камне ровно настолько, чтобы слегка разложить карбонат кальция на его поверхности и, после промывки, оставить дизайн или рисунок в очень слабом рельефе. Камень снова гуммируется и высушивается, а рисунок «вымывается» или проявляется путем удаления поверхностной камеди влажной губкой и нанесения на камень тряпки, смоченной скипидаром и заряженной печатной краской. Эти операции вымывают тушь и мелок, которые были разложены кислотой, и обнажают рисунок, сначала слабо, в белом цвете, но он постепенно темнеет, заряжаясь печатной краской с тряпки. Затем камень «накатывается» краской. Слегка увлажненная поверхность отталкивает краску, а рисунок принимает ее, так что при прохождении камня через печатный станок рисунок переносится на бумагу.

Литографские оттиски с камней, подготовленных таким образом, делаются на плоскопечатном станке. Камень подается вперед для печати, а при возврате смачивается и накатывается краской — операция более медленная, чем ротационная печать.

Исправления и изменения вносятся на камень путем осторожного соскабливания или полировки частей, подлежащих исправлению, и внесения изменений мелком или пером, но рисунок обычно нельзя исправить дважды в одном и том же месте, так как соскабливание или полировка удаляют часть поверхности камня и, таким образом, уменьшают давление в этом месте, и оттиск там может быть несовершенным или полностью отсутствовать.

Эта форма литографии редко используется для иллюстраций Геологической службы, но ранее широко применялась и хорошо приспособлена для воспроизведения рисунков окаменелостей, особенно останков динозавров и других типов крупных вымерших животных. Примеры можно увидеть в Монографиях 8 и 10 и в других ранних отчетах Геологической службы. Рисунки для этих иллюстраций выполнялись непосредственно на камне.

Рисунок, выполненный на одном камне, может быть перенесен в дубликате или в любом желаемом количестве на другой камень или на должным образом зерненый лист цинка или алюминия, с которых оттиски могут быть напечатаны на литографском станке. Оба этих металла также используются для литографской печати на ротационных станках, при этом цинковая или алюминиевая пластина сгибается и закрепляется вокруг цилиндра, который вращается непрерывно в одном направлении. Поскольку один оттиск делается при каждом обороте цилиндра, печать происходит быстро; но лучшая печать с металлической пластины уступает лучшей печати с литографского камня.

ФОТОЛИТОГРАФИЯ.

Фотолитография, как и другие литографские процессы, значительно улучшилась за последние несколько лет — не столько в результатах, сколько в методах — благодаря внедрению металлических пластин, резинового офсетного полотна, пленок Ben Day и многих механических и химических устройств, поэтому краткое описание не объяснит процесс, кроме как в самом общем виде. Поскольку фотолитография является прямым процессом и относительно дешева, она наиболее часто используется для воспроизведения крупных карт и других линейных рисунков, которые были тщательно подготовлены. Цинковые и алюминиевые пластины сейчас широко используются в фотолитографии, поскольку на них можно сделать прямой контактный фотографический отпечаток, их можно печатать в плоском виде или сгибать для использования на ротационном станке, и их можно хранить для будущего использования более экономично, чем камни.

Существует два несколько различных метода создания фотолитографий. В обоих используются обычные фотографические методы, но часто необходимо «подрезать» или обвести части негатива, чтобы раскрыть линии и другие элементы, которые не являются четкими или хорошо определенными, чтобы негатив печатал их резко и ясно. Если оригинал, подлежащий воспроизведению, содержит три цвета, делаются три негатива, по одному для каждого цвета, а части, которые должны быть показаны каждым из них, сохраняются путем «закрашивания» или удаления всех остальных частей. По более старому методу негатив, таким образом доведенный до совершенства, помещается в печатную рамку в контакте, под давлением, с сенсибилизированной переводной бумагой и экспонируется на свету. Затем печатная рамка переносится в темную комнату, бумага извлекается из рамки, и ее поверхность покрывается переводной краской. Затем бумагу кладут лицевой стороной вверх на воду и вымачивают в течение нескольких минут, после чего ее помещают в том же положении на плиту из камня или металла и тщательно промывают водой. Эта промывка удаляет краску и чувствительный слой с частей, которые не были затронуты действием света (частей, соответствующих белой бумаге в дизайне), но краска все еще прилипает к линиям дизайна с точностью и четкостью негатива. Дизайн теперь готов к переносу на печатный камень или цинковую пластину. Лист снова слегка увлажняется между влажными промокашками и кладется лицевой стороной вниз в правильном положении на подготовленный камень или цинковую пластину, которые затем пропускаются через станок под сильным давлением. Затем бумагу удаляют с камня или пластины, на которые она перенесла дизайн. С этого момента гуммирование, травление и другие операции практически такие же, как те, что используются в обычной литографии.

Описанный выше процесс переноса на бихромированном желатине был заменен в Геологической службе более удовлетворительным, который обеспечивает абсолютный масштаб и идеально воспроизводит тончайшие линейные рисунки без утолщения линий или искажений. В этом процессе, известном как планографический процесс, фотографический негатив «оригинала» помещается в вакуумную печатную рамку в контакте с цинковой или алюминиевой пластиной, которая была сенсибилизирована раствором бихромата альбумина и экспонирована перед дуговой лампой. После надлежащего экспонирования пластину извлекают из рамки, накатывают краской и помещают под воду. Части, не затвердевшие под действием света (неэкспонированные части), затем стираются ватой, а пластина химически протравливается, гуммируется и высушивается. Затем пластина готова к печати на литографском станке. Если необходимо воспроизвести большую карту, ее фотографируют по частям и делают контактные отпечатки на цинковых пластинах. С этих пластин делаются переводы, части собираются и укладываются в правильном положении на камень или алюминиевую пластину, которая затем подготавливается к печати.

Рисунок, который должен быть воспроизведен методом фотолитографии, должен быть выполнен на чисто-белой бумаге линиями, точками или черными массами с использованием черной водостойкой туши. Он должен быть в полтора-два или три раза больше размера готового оттиска.

Фотолитография особенно приспособлена для воспроизведения карт, планов и других крупных рисунков. В определенных пределах линии могут быть изменены, а детали могут быть добавлены после представления пробных оттисков. Процесс обычно используется для воспроизведения иллюстраций в один цвет (черный), но он также используется для печати более чем в один цвет, обычно поверх черной контурной основы, причем каждый цвет печатается с отдельного камня, как в хромолитографии.

ОФСЕТНАЯ ПЕЧАТЬ.

В офсетном процессе дизайн «переносится» (offset) с литографской пластины или камня на резиновое полотно на цилиндре, с которого он печатается. Получая таким образом оттиск с эластичной поверхности, можно печатать тончайшие детали на грубой, немелованной бумаге, которую нельзя использовать в других процессах, которую можно складывать без опасности разрыва и которая более долговечна, чем мелованная бумага. Иллюстрации II, III, IV, VII и VIII в этой брошюре были напечатаны этим процессом.

ХРОМОЛИТОГРАФИЯ.

Процесс хромолитографии, с помощью которого иллюстрации печатаются в цвете с камня, используется в публикациях Геологической службы главным образом для воспроизведения геологических карт, но иногда он используется для воспроизведения цветных рисунков образцов.

Существует несколько видов цветной печати с камней. Один создает картину путем наложения цветов, которые сочетаются и перекрываются без четких контуров и, таким образом, воспроизводят мягко смешанные цвета оригинала. Другой воспроизводит оригинал путем печати цветов внутри четких контуров на «основе», которая была предварительно напечатана черным цветом. Первый вид используется Геологической службой для воспроизведения цветных рисунков образцов. Второй используется при воспроизведении геологических карт.

Поскольку каждый цвет должен печататься с отдельного камня и быть правильно подогнан относительно других, с оригинала делается калька точных контуров каждого цвета; или, если дизайн должен быть уменьшен, калька делается поверх должным образом уменьшенного фотографического отпечатка. Эту кальку можно сделать на специально подготовленной калькированной бумаге или на листе прозрачного желатина или целлулоида, который кладется поверх оригинала и на котором все контуры и перекрытия различных цветов процарапываются стальным острием. Царапины, сделанные таким образом на целлулоиде, заполняются красным мелом или подобным веществом и втираются ватой, и путем переворачивания листа и его растирания меловые линии переносятся на столько камней, сколько необходимо для получения цветов исходного дизайна, причем каждый камень несет все контуры дизайна. Иногда все контуры гравируются на так называемом ключевом камне, и оттиск с него переносится на каждый из цветных камней. Части на каждом камне, которые должны иметь один цвет, затем закрашиваются или гравируются, и в то же время указываются направляющие метки, чтобы в составном оттиске с камней каждый цвет соответствовал своему месту. Эта подгонка называется «приводкой» и является важной частью печати, поскольку каждый камень должен быть точно отрегулирован во время нахождения на станке, чтобы каждый оттиск точно соответствовал остальным. Процесс первоначально выполнялся полностью вручную, но фотография теперь заменила большую часть ручной работы и породила несколько методов, с помощью которых одни и те же виды объектов воспроизводятся радикально разными способами. Оттенки иногда создаются с помощью автотипных и других растров и машинной штриховки, а типографский шрифт используется почти исключительно для заголовков и другого материала, который раньше гравировался или рисовался на камне.

При воспроизведении геологической карты основа может быть выгравирована на камне или на меди, или она может быть фотолитографирована. Любым из этих процессов карта может быть перенесена на печатный камень. Цветные камни для геологических карт подготавливаются вручную, но геологические узоры, которые печатаются в цветах, гравируются отдельно на пластинах, с которых при необходимости делаются оттиски и переносятся на соответствующие места на печатных камнях в формах, требуемых согласно «ключевому» дизайну. Более светлые, более прозрачные цвета обычно печатаются первыми, и часто для создания геологической карты используется двенадцать или более цветов и много отличительных узоров. Когда делаются пробные оттиски такой карты, каждый камень должен быть снят и тщательно отрегулирован на станке, поэтому работа по проверке карт, которые печатаются с значительного количества цветных камней, является трудоемкой и дорогостоящей. Поэтому принято сначала условно одобрять комбинированные пробные оттиски — то есть при условии внесения исправлений и изменений, указанных на оттисках — и возлагать на литографа ответственность за любое невыполнение исправлений.

Этот процесс является самым дорогим из используемых для воспроизведения иллюстраций. Изменения могут быть указаны на пробных оттисках, но изменения не могут быть внесены на камень дважды в одном и том же месте без опасности повлиять на печать или необходимости переносить затронутые части заново. Все изменения дороги, потому что небольшая модификация в одной точке может потребовать соответствующих изменений на ряде камней, каждый из которых должен быть снят, исправлен и проверен, чтобы обеспечить точное совпадение затронутых частей. Часто дешевле перенести всю работу заново, чем вносить обширные изменения на оригинальные камни.

ГРАВИРОВАНИЕ НА КАМНЕ И НА МЕДИ.

Гравирование на камне является чисто литографским, но гравирование на меди иногда включают в число литографских процессов, потому что работа, произведенная им, обычно печатается с камня и, таким образом, становится литографской. В остальном гравирование на меди не является литографским процессом. Грубо подготовленные карты и любые грубые линейные оригиналы, которые точны по содержанию и ясны по замыслу, подходят для обоих методов гравирования, но рисунки, которые подготовлены экспертно, более подходят для воспроизведения методом фотолитографии. При гравировании на камне линии дизайна процарапываются на почерневшей поверхности камня инструментом со стальным острием; при гравировании на меди линии прорезаются штихелем на листе или пластине меди, причем материал, подлежащий гравированию, сначала отображается на пластине с помощью так называемого процесса фотокопирования (photo-tracing), который был разработан в Геологической службе. Однако нет большой или существенной разницы в печатных результатах двух процессов, но большинство литографов нанимают только граверов по камню.

Камень, на котором должен быть выгравирован дизайн, шлифуется и полируется в соответствии с видом работы, подлежащей гравированию, покрывается тонким раствором гуммиарабика и оставляется до высыхания, а затем промывается до тех пор, пока поверхностная камедь не будет удалена, в то время как поры поверхности остаются заполненными. Поскольку линии, сделанные гравером, должны быть видны, камень чернится пигментом, состоящим из сажи и камеди, или равномерно покрывается красным мелом или венецианской красью. Затем он готов к получению дизайна, подлежащего гравированию.