Но одну или две интересные идеи можно найти в футуристических спекуляциях, эссе, лекциях, книгах и т. д. — действительно, футуристы могут быть интересны везде, кроме своих картин. И в этом трудность всех подобных движений — отсутствие окончательного исполнения. Я не буду выражаться оскорбительно, говоря, что они пишут красивый проспект, но нет средств. Я не это имею в виду. Я выражусь поэтично, сказав, что есть красивые листья и цветы, но нет плодов. Есть листья знаний, достаточные, чтобы заполнить библиотеку; есть цветы риторики, достаточные, чтобы продержаться сессию. Они все о картине: а картины нет. Так, мистер Невинсон, выдающийся английский футурист, объяснил, что изобразительное искусство должно быть таким же независимым от природных фактов, как музыка: оно не должно подражать, а должно выражать. О музыке, конечно, замечание верно и довольно знакомо. Безусловно, три ноты на пианино могут вызвать слезы на глазах, напоминая нам об умершем друге: хотя, конечно, первый звук — это не тот звук, который он издавал, насвистывая своей собаке, ни второй — звук, который он издавал, сбрасывая ботинки, ни третий — звук, который он издавал, высмаркиваясь. Возможно, три ноты — это звуки, которые он никогда не мог бы издать: возможно, он был немузыкален, как многие великолепные люди — я сам немузыкален. Возможно, говорю я, он был немузыкален: все же музыка может выразить его. Это интересный факт; но это только один факт, и изучение нескольких других показало бы мистеру Невинсону поверхностность его философии искусства.
Но мистер Невинсон и футуристы, никогда в жизни не видевшие факта, хватаются за этот и несутся за колесницей прогресса, как бедные, обремененные детьми прачки за моторным автобусом. Их дедукция такова: как его любимая песня напоминает о друге, хотя не содержит ни его хрюканья, ни фырканья, ни чихания, так и его портрет лучше напоминал бы о его внешности, если бы не содержал ни следа его глаз, носа, рта, волос (если есть), мужского пола, антропоидной или прямоходящей осанки, или любой другой странности, по которой его друзья привыкли отличать его от фонарного столба или большого кита, или от творений Создания в целом. Мистер Невинсон говорит, что самые острые и страстные эмоции (такие, по-видимому, как у нас по поводу дружбы и даже любви) могут быть переданы плоскостями, математическими пропорциями, произвольными или абстрактными цветами, расположением линий и всеми вещами, которые большинство из нас инстинктивно ассоциирует с коврами, если не с клеенкой. «Это возможно», — говорит он. Это так. Это не противоречие в терминах. Но если я скажу: «Возможно, расположив помидор, десять перламутровых пуговиц, копию второго и последнего номера еженедельника по тарифной реформе, одну деревянную ногу, три непарных ботинка и сумку с дыркой, побудить вашего злейшего врага разрыдаться и дать вам миллион фунтов в качестве денег совести», тогда, если вы монист и дурак, вы ответите, что этого не может случиться. Но если вы агностик и христианин, вы ответите, что пробовали это со своим худшим кредитором, и с ним это не сработало. И плоскости, углы, абстрактные цвета не сработали бы с ним. Они не работают с вами; они не работают со мной; они не работают ни с кем. И причина просто в том, что эти философы, как и многие современные философы, не обладают терпением, чтобы увидеть, что они принимают как должное. Вы когда-нибудь видели парня, который провалил прыжок в высоту, потому что не отошел достаточно далеко для разбега? Это Современная Мысль. Она настолько уверена в том, куда идет, что не знает, откуда пришла.
Совершенно простое заблуждение заключается в следующем. Единственное, что мы знаем о вещах, которые мы называем Искусствами, — это то, что когда они хороши, они все волнуют душу похожим образом. Их корни в дикости или цивилизации настолько различны и темны, их отношения к пользе или практической жизни настолько поразительно контрастны, само время или пространство, которое они занимают, настолько неравны в каждом случае, психологические объяснения самого их существования настолько непоследовательны и анархичны, что мы просто не знаем, можем ли мы хоть в одном пункте аргументировать от одного искусства к другому. Мы недостаточно знаем об этом, и на этом конец. Например, многие сравнивали классическую поэзию с классической архитектурой; и любой, кто когда-либо чувствовал девственность и достоинство того или другого, поймет, что означает такое сравнение. Мильтон говорил о «построении» строки поэзии; и никто, кажется, не может говорить о сонетах, не говоря о мраморе. Но технически аналогия — это всего лишь фантазия, в конце концов. Рассматривайте ее хоть на мгновение так, как мистер Невинсон рассматривает аналогию между музыкой и живописью, и это чистая, нелепая чепуха — как футуризм.
Кто будет отрицать, что высота, или видимость высоты, является одним из эффектов архитектуры? Кто не читал, не говорил или не чувствовал, что какая-то стена казалась слишком огромной, чтобы ее могли создать смертные, что некоторые купола, казалось, занимали небо, или что какой-то шпиль, казалось, поражал его с небес? Но кто, с другой стороны, когда-либо говорил, что его сонет напечатан выше на странице, чем чей-то еще сонет? Кто когда-либо хвалил или не любил стихотворение в зависимости от его вертикальной долготы? Кто когда-либо говорил: «Мой сонет занимал пять томов «Таймс», но вы должны увидеть его наклеенным целиком в один кусок»? Кто когда-либо говорил: «Я написал самый высокий триолет на земле»?
Мистер Невинсон вызовет слезу на моем глазу, выставив узор и назвав его картиной в тот же день, когда он побудит меня прочитать двести передовых статей в «Таймс», просто назвав их башней. Они обладают многими качествами башни: они длинные; они симметричные; они все построены из одних и тех же старых кирпичей; они иногда стоят прямо, как Башня Джотто; они чаще очень сильно наклоняются, как Пизанская башня; они чаще всего падают совсем и падают на не тех людей, как Силоамская башня. Можно было бы преследовать такие абстрактные фантазии вечно, но простой факт остается — и это факт чувств. Вещь не является башней, потому что она не возвышается. И футуристическая картина не является картиной, потому что она не изображает. Почему одно искусство может обходиться без форм, другое без слов, третье без движения, четвертое без массивности, и почему каждое из них необходимо одному или другому из них по отдельности — все это мы узнаем, когда узнаем, что означает искусство. И я не могу сказать, что футуристы сильно помогли нам в этом разобраться.
Эволюция Эммы
Среди многих хороших критических даней гению Джейн Остин, тонкому различию ее юмора, сочувственной близости ее сатиры, легкой точности ее непритязательного стиля, которые появились в честь ее столетия, есть одна критика, которая естественно повторяется: замечание, что она была совершенно не затронута возвышающейся политикой своего времени. Это по сути верно; тем не менее, это легко может быть использовано, чтобы подразумевать обратное истине. Верно, что Джейн Остин не пыталась преподавать историю или политику; но неверно, что мы не можем извлечь никакой истории или политики из Джейн Остин. Любая работа, столь пронзительно умная в своем роде, и особенно любая работа столь мудрого и гуманного рода, обязательно скажет нам гораздо больше, чем более поверхностные исследования, охватывающие большую поверхность. Я не буду много говорить о простой формальности некоторых условностей и разговорных форм; ибо в таких вещах не только не уверенно, что изменение важно, но даже не уверенно, что оно окончательно. Взгляд, что вещь старомодна, сам по себе является модой; и скоро может стать старой модой. Мы видели это во многих повторениях женской одежды; но это имеет более глубокую основу в человеческой природе. Истина в том, что фраза может быть фальсифицирована использованием, не будучи ложной по факту; она может казаться несвежей, не будучи действительно напыщенной. Те, кто видит слово просто изношенным, не могут смотреть вперед, так же как и назад. Я знаю два стихотворения двух ирландских поэтов двух разных веков, по сути на одну и ту же тему; любовник заявляет, что его любовь переживет простую популярность красоты. Одно принадлежит мистеру Йейтсу и начинается: «Хотя ты в своих сияющих днях». Другое принадлежит Тому Муру и начинается: «Поверь мне, если все эти милые юные прелести». Последний язык поражает нас как смехотворно цветистый и перезрелый; но Мур был далек от того, чтобы быть смешным. Поверьте мне (как бы он сказал), это был не стихоплет, который написал эти избитые слова о безмолвной арфе и сердце, которое разбивается ради свободы. И если бы английский язык когда-нибудь читали незнакомцы как классический язык, я не уверен, что «милые» (endearing) не выдержало бы как лучшее слово, чем «сияющие» (shining); или даже что (после некоторого повторения и реакции) не казалось бы столь же натянутым сказать «сияющие», как сказать «блестящие» (shiny). Тем не менее, мистер Йейтс также великий поэт, как я назвал его на прошлой неделе; только печатник или кто-то изменил это на «хороший» — таинственно умеренная поправка. Точно так же, когда одна из героинь Джейн Остин хочет сказать, что герой — хороший парень, она выражает уверенность в том, что она называет «его достоинством» (worth). Это доводит ее молодых современных читателей до безумия; но на самом деле термин гораздо более философский и вечный, чем термины, которые использовали бы они сами. Они, вероятно, сказали бы, что он «милый» (nice), и Джейн Остин была бы действительно отомщена. Ибо лучший из ее героев, Генри Тилни, сам предвидел и гремел против бессмысленной повсеместности этого слова, пророк чистого разума своего века, видя в видении будущего падение человеческого разума.
Отрицательно, конечно, исторический урок от Джейн Остин огромен. Она, пожалуй, наиболее типична для своего времени в том, что она в высшей степени нерелигиозна. Сами ее добродетели сверкают холодным солнечным светом великой светской эпохи между средневековым и современным мистицизмом. В этом маленьком шедевре, «Нортенгерском аббатстве», ее неосознанность истории сама по себе является частью истории. Ибо Кэтрин Морланд была права, как часто бывают молодые и романтичные люди. Настоящее преступление было совершено в Нортенгерском аббатстве. Это подразумевается в самом названии Нортенгерского аббатства. Это было решающее преступление шестнадцатого века, когда все институты бедных были свирепо захвачены, чтобы стать частной собственностью богатых. Странно, что название остается; еще страннее, что оно остается неосознанным. Мы сочли бы странным пойти на чай в дом человека и обнаружить, что он все еще называется церковью. Мы были бы удивлены, если бы охотничий домик джентльмена в Клэйбери называли Клэйберийским собором. Но ирония восемнадцатого века в том, что Кэтрин была здоровым образом заинтересована в преступлениях и все же никогда не находила настоящего преступления; и что она никогда не думала о нем как об аббатстве, даже когда думала о нем больше всего как о древности.
Но есть положительный, а также отрицательный способ, которым ее величие, подобно величию Шекспира, освещает историю и политику, потому что оно освещает все. Она понимала каждую тонкость высшего среднего класса и мелкого дворянства, которые должны были составить так много умственной жизни девятнадцатого и двадцатого веков. Говорят, что она игнорировала бедных и пренебрегала их мнениями. Она делала это, но не больше, чем все наши правительства и все наши Акты Парламента. И по крайней мере она последовательно игнорировала их; она игнорировала там, где была невежественна. Хорошо было бы для мира, если бы другие игнорировали рабочий класс, пока не поняли его так же хорошо, как она понимала средний класс. Она не была студенткой социологии; она не изучала бедных. Но она изучала студентов — или, по крайней мере, социальные типы, которые должны были стать студентами бедных. Она знала свой собственный класс и знала его без иллюзий; и много света на более поздние проблемы можно найти в ее тонком описании тщеславия, снобизма и покровительства. Она имела дело с человеческим сердцем; и именно то, что исходит из сердца, оскверняет нацию, филантропия, эффективность, организация, социальная реформа. И если слабые братья все еще задаются вопросом, почему мы должны находить в Неделе Младенца или Работе по Благосостоянию опасный дух, от которого его лучшим приверженцам трудно освободиться, если они сомневаются, как такая опасность может быть примирена с личной деликатностью и идеализмом многих женщин, которые делают такие вещи, если они думают, что красивые слова или даже красивые чувства гарантируют уважение к личности бедных, я действительно не знаю, что они могли бы сделать лучше, чем сесть, я надеюсь, не в первый раз, за чтение «Эммы».
Ибо все это, что произошло с тех пор, вполне можно было бы назвать Эволюцией Эммы. Этот уникальный и грозный институт, Английская Леди, действительно стал гораздо более общественным институтом; то есть она совершила те же ошибки в гораздо большем масштабе. Более мягкая привередливость и более тонкая гордость более грациозной героини восемнадцатого века могут казаться делающими ее тенью по сравнению с этим. Кажется жестоким говорить, что разрыв более скромной помолвки Харриет предвещает неизбирательное развитие Развода для Бедных. Кажется ужасным говорить, что маленькое сватовство Эммы имеет в себе семя чумы Евгеники. Но это правда. С мягкостью, справедливостью и сочувствием к добрым намерениям, которые очищают ее от обвинения в обычном цинизме, великая романистка находит источник ошибок своей героини и многих наших. Этот источник — филантропия и даже щедрость, тайно основанная на благородстве. Эмма Вудхаус была остроумна, она была хорошей женщиной, она была личностью с правом на собственное мнение; но именно потому, что она была леди, она действовала так, как действовала, и думала, что имеет право действовать так, как действовала. Она — тип в художественной литературе целой расы английских леди, на самом деле, для которых утонченность — это религия. Ее претензия на то, чтобы контролировать и упорядочивать социальные вещи вокруг нее, заключалась в том, чтобы быть утонченной; она не признала бы, что богатство имеет к этому какое-то отношение; но по факту оно имело ко всему этому отношение. Если бы она была гораздо богаче, если бы у нее было одно из великих современных состояний, если бы у нее были более широкие современные возможности (для богатых), она сочла бы своим долгом действовать в более широком современном масштабе; у нее был бы общественный дух и политический охват. Она имела бы дело с тысячей Робертов Мартинов и тысячей Харриет Смит и устроила бы ту же путаницу со всеми ними. Это то, что мы имеем в виду под вещами вроде Недели Младенца — и если бы в истории был младенец, мисс Вудхаус, безусловно, увидела бы все его образовательные потребности с блестящей ясностью. И мы не имеем в виду, что работа выполняется полностью миссис Пардиггл; мы имеем в виду, что большая ее часть выполняется мисс Вудхаус. Но она выполняется, потому что она — мисс Вудхаус, а не Марта Маггинс или Джемина Джонс; потому что Леди Щедрая — прежде всего леди, и дарует любую щедрость, кроме свободы.
Отмечено, что в романах мисс Остин мало следов Французской революции; но, действительно, было мало следов ее в стране мисс Остин. Особенность, которая породила ситуацию, которую я описываю, на самом деле такова: новое чувство гуманитаризма пришло, когда старое чувство аристократии не ушло. Социальные начальники на самом деле не потеряли никаких старых привилегий; они приобрели новые привилегии, включая право быть выше в философии и филантропии, а также в богатстве и утонченности. Никакая революция не потрясла их тайную безопасность и не угрожала им ужасной опасностью стать не более чем людьми. Поэтому их социальная реформа — это лишь их социальная утонченность, ставшая беспокойной. И в этой старой комедии с чашкой чая можно найти, гораздо более ясно оцененную, чем в более амбициозных книгах о проблемах и политике, психологию этого простого беспокойства у богатых, когда оно впервые зашевелилось на своих подушках. Джейн Остин описала узкий класс, но так правдиво, что она может многому научить о его последующих приключениях, когда он оставался узким как класс и расширялся только как секта.
Псевдонаучные книги
Существует определенный вид современной книги, который должен, если возможно, быть уничтожен. Он должен быть взорван динамитом какого-нибудь великого сатирика, вроде Свифта или Диккенса. Как есть, он должен быть терпеливо изрублен на куски даже каким-нибудь усердным человеком, вроде меня. Я сделаю это, как сказал Джордж Вашингтон, своим маленьким топориком; хотя это может занять много времени, чтобы сделать это должным образом. Вид книги, который я имею в виду, — это псевдонаучная книга. И под этим я не имею в виду, что человек, который ее пишет, — сознательный шарлатан или что он ничего не знает; я имею в виду, что он ничего не доказывает; он просто дает вам все свои самоуверенные, и все же шаткие, современные мнения и называет это наукой. Выходят книги с так называемыми научными выводами — книги, в которых на самом деле нет никакого научного аргумента. Они просто подтверждают все понятия, которые случайно оказываются модными в свободных «интеллектуальных» клубах, и называют их выводами исследований. Но я не более впечатлен летающими модами среди ханжей, чем я впечатлен летающими модами среди снобов. Снобы говорят, что у них правильный вид шляпы; ханжи говорят, что у них правильный вид головы. Но в обоих случаях я хотел бы получить доказательства, выходящие за рамки их собственной привычки смотреть на себя в зеркало. Предположим, я написал бы о текущих модах в одежде что-то вроде этого: «Наши невежественные и суеверные предки имели прямые поля шляп; но прогресс разума и равенства научил нас иметь загнутые поля шляп; в ранние времена манишки треугольные, но наука показала, что они должны быть круглыми; варварские народы имели свободные брюки, но просвещенные и гуманные народы имеют узкие брюки» и так далее, и так далее. Вы бы естественно восстали против этого простого стиля аргументации. Вы бы сказали: «Но, черт возьми, дайте нам какие-нибудь факты. Докажите, что новые моды более просвещенные. Докажите, что люди лучше думают в новых шляпах. Докажите, что люди быстрее бегают в новых брюках».