Различные авторы

«Blackwood's Edinburgh Magazine — Том 54, № 333, июль 1843»

Страница 2 из 10 · 55 394 зн. · 63 мин. чтения

Как Мордехай воспримет все это, еще предстояло узнать; но мое случайное упоминание его имени сразу прервало восторг. Марианна внезапно осознала неуместность попеременного падения в обморок и улыбок в объятиях красивого молодого солдата; и, к тому же, в присутствии стольких зрителей, всех поклонников ее черных глаз и цветущей чувствительности. Она, безусловно, показалась мне гораздо красивее, чем в своих парадных прелестях вечера накануне, и я почти начал думать, что приз стоит того, чтобы за него бороться; но гвардеец и старый генерал почувствовали влияние утреннего воздуха и были несентиментально голодны. Марианна и ее сопровождающая были сопровождены к краю плантации ее восстановленным рыцарем; и я принял приглашение генерала на завтрак, вместо того чтобы утопиться в ближайшем пруду.

Генерал был размещен на первом этаже рыбацкого жилища, которое в более цивилизованных частях страны было бы названо лачугой; но в Брайтоне, каким он был тогда, носило название дома. Мы вошли в него через комнату, наполненную предметами рыбацкого промысла — сетями, бочками и баграми; а в углу — мушкет или два, которые явно видели службу, хотя, вероятно, не на жалованье его Величества. Стены были покрыты гравюрами британских морских сражений и любимых адмиралов со времен Елизаветы; патриотичными в высшей степени и самыми невыносимыми образцами искусства; пол тоже имел свое покрытие, но это были почти дюжина детей всех возрастов, от крепкого товарища своего отца до крикуна в колыбели; и все же все прекрасные смелые образцы выводка моря и свежего воздуха, британские бульдоги, которым еще предстояло пригвоздить добычу по всему миру; или, скорее, детеныши британского льва, чей рык должен был стать будущим ужасом для иностранца.

Генерал приветствовал нас в своем маленьком жилище с такой грацией, как если бы он вводил нас в тронный зал Тюильри. Позже я понял, что он был губернатором «Инвалидов»; и перемена со статных залов того военного дворца должна была сурово испытать философию любого человека; и все же не было похоже, чтобы это даже взъерошило темперамент доблестного ветерана. Он улыбался, разговаривал и оказывал почести своей квартиры с такой обходительностью, как если бы он был окружен всей блестящей мебелью и всей ливрейной прислугой своего губернаторства. Я всегда восхищался старым французом, особенно если он служил. Опыт сделал меня космополитом, и все же до сих пор молодой француз — мое инстинктивное отвращение. Он рожден в щегольстве, колыбель в щегольстве и воспитан в щегольстве. Только после того, как его щегольство стирается переменами и случайностями мира, можно увидеть действительно ценный материал национального характера. Он всегда напоминает мне перламутровую раковину, грубую и не обещающую снаружи, но при трении демонстрирующую прекрасный интерьер. Как бы ни считалось парадоксом называть француза неотесанным, я придерживаюсь своего утверждения. Если бы вся «молодая Франция» вскочила на ноги и захлопала в ладоши по эфесам своих шпаг, или, что более вероятно, по своим кинжалам, чтобы отомстить за осквернение единственной святыни, которой поклоняются девять десятых из них, я бы все равно назвал француза самым неотесанным из европейцев. Что это за взгляд сознательного превосходства над всем, что существует, кроме этого круглого мира? Вздернутая ноздря, блеск глаз, презрение собранной губы? Дайте мне самые простые манеры самого простого уголка Европы — нет, дайте мне честную грубость американского дикаря, в предпочтение к этому высокомерному допущению пустого превосходства. Да ведь один тон, с которым каждый француз, от пятнадцати до сорока пяти лет, произносит слова «la France», достаточен, чтобы вызвать смех или заставить закипеть кровь у всего человечества.

Почти двадцать лет спустя я случайно сидел однажды с Гентцем, самым памятным практическим философом своего века и страны. Германия тогда находилась в самом плачевном упадке, наводненная французскими армиями; и с Наполеоном в Эрфурте, в гордости того «плохого превосходства», на котором он стоял в таком титаническом величии, и с которого он должен был быть так скоро сброшен с таким титаническим крахом. Наш разговор естественно перешел на меланхолическое состояние вещей.

«Я думаю, — сказал великий политик, — что это верховенство должно пасть. Я мог бы так не думать, если бы любая другая нация была хозяевами Европы; но Франция, хотя часто завоеватель, никогда не была владельцем. Наглость отдельного француза была главным препятствием для прочности ее империи».

На мое замечание, что ее центральное положение, ее огромное население, неустрашимая храбрость ее войск и военные склонности ее народа приспособили ее быть возмутителем Европы.

«Да, — был ответ мудреца; — но быть не более чем возмутителем. Ее сила — вихрь; для целей, которые человек, возможно, никогда не сможет полностью определить, допущенный или посланный, чтобы смести Континент; возможно, как буря, чтобы наказать, нет, возможно, в конце концов, чтобы очистить; но буря едва ли более преходяща или более отлична от росы, которая невидимо нисходит и безмолвно освежает землю».

«Но Наполеон, — сказал я, — с армией в миллион, набранной из тридцати миллионов, противопоставленной изношенной силе и истощенным сокровищам Континента! Какой железный клин, вбитый среди их ветхих комбинаций! Какая гора гранита, с облаком и громом для своей короны, господствующая над равниной!»

«Верно — совершенно верно, — ответил он, отбрасывая длинные локоны с широкого лба, который напомнил мне бюст Платона. — Верно. Человек может быть так же мало способен решить о средствах, которыми падет сила Франции, как и о целях, для которых впервые поднялась эта огромная структура великолепного беззакония. Но посмотрите на ту улицу».

Случилось так, что французский полк кирасиров с прекрасным лязгом своих барабанов и труб проходил под окном в этот момент.

«Вы видите там, — сказал он, — то чувство, которое производит это действительно поразительное шоу; ни одно окно не открыто, кроме нашего. Жалюзи каждого окна были опущены, ни один глаз не смотрит на эти войска. И все же публика Вены экстравагантно любит показ во всех его формах; и панчинелло, или танец собак, привел бы голову к каждому стеклу, от крыши до земли. Французов индивидуально избегают, ненавидят, презирают».

«Естественно, как завоевателей», — заметил я; главным образом из желания услышать больше о настроениях знаменитого немца.

«Нет — нет! — сказал он, почти тоном досады. — Немцы так же живы к достоинствам своих врагов в поле, как и любая другая нация в мире. Они признают солдатство французов. Я даже верю, что таланты их необычайного императора более искренне признаются в Вене, чем в Париже. Но именно невыносимая наглость национального характера делает его храбрость, его веселость и даже его гений ненавистными. Поверьте мне; это чувство не будет бесплодным. Из хижины крестьянина выйдут мстители, которых кабинет никогда не мог найти в лагере. Из болота и зарослей поднимется дерево, которое сразу затмит падшие состояния Германии и принесет молнию на ее агрессоров. В этой надежде я только и живу».

Я еще раз спросил его: «С какой стороны придет восстановление?»

«Я не знаю — я не забочусь — я не спрашиваю, — сказал он, вскакивая со стула и шагая по комнате огромными шагами. — Тема чувствуется мне так, как будто меч сейчас прорезал мой каркас. Но Франция никогда не удержит Австрию, ни Пруссию, ни Рейнские провинции, ни Голландию, ни какое-либо место на земле за пределами земли, населенной французами. Это правда, — сказал он со строгой улыбкой, — что она может сохранить свои острова Вест-Индии, если ваши корабли позволят ей. Негры — ее естественные подданные. У них спины, привыкшие к плети, и черные щеки, которые не покраснеют от ее наглости».

«Германские суверены вашего мнения?»

«До одного. Только сегодня утром я был удостоен приема нашим добрым императором. Его убеждение было полным. Но вы не увидите, чтобы Австрия сдвинулась хоть на шаг, пока война не станет криком не ее двора, а ее народа. Труба, которая ведет марш, будет протрублена не с парада Вены или Берлина, а из деревни, пастбища, леса и горы. Армией будет крестьянин, ткач, торговец, студент, все мирное множество жизни, превращенное в материалы войны; десять тысяч ручьев, которые безмолвно орошают равнину общества, внезапно объединенные в одно наводнение; глаза каждого человека, ищущие только врага; ноги каждого человека, преследующие его; руки каждого человека, убивающие его. Наглость француза умудрилась передать жало горечи завоевания в каждое сердце наших миллионов, и наши миллионы вернут его с непреодолимым возмездием».

«Вы подбодрили и убедили меня, — сказал я, вставая, чтобы попрощаться. — Это, конечно, довольно странно, что Франция, всегда безумная от любви к захвату, не смогла приобрести ничего за последние сто лет».

«Вы найдете мою теорию верной, — сказал Гентц. — Индивидуальная наглость ее народа была реальным препятствием для увеличения ее владений. Она не единственная амбициозная сила на лице земли. Россия удвоила свою империю за эти сто лет, однако она сохранила владение каждой лигой. Пруссия удвоила свою территорию за то же время, однако она добавила новое прочно к старому. Я не сторонник принципа или средств, которыми были достигнуты эти завоевания; но они были сохранены. Австрия была в то же время почти хозяйкой Италии, и хотя французское оружие частично пошатнуло ее власть, она никогда не была пошатнута народным восстанием. И почему все это противоречие легкомысленному завоеванию и эфемерному владению Франции? Очевидная причина в том, что, как бы правительства ни были нелюбимы, ни австрийский солдат, ни прусский, ни даже русский не делал себя ненавистным, не упражнял свое изучение в досаждении чувств народа, не имел постоянной усмешки на своем лице или не выставлял в своих привычках постоянную аффектацию того щегольского превосходства над всеми другими человеческими существами, того дерзкого верховенства, той гротескной и все же раздражающей карикатуры, которая делает «Moi, je suis Français» требованием всеобщего обожания, концентрированной сущностью абсурдности, ядовитой каплей презрения».

«Когда придет это великое завершение?»

«Когда тиранию нельзя будет больше терпеть; когда народ обнаружит, что он должен зависеть от самого себя для ее исправления; когда справедливое Провидение найдет оправдание своих законов, требуемое потребностями человека».

«С какой стороны придет первое великое усилие?»

«От наиболее обиженной нации».

«Каков будет его результат?»

До этого момента я помню внезапный свет, который вспыхнул в его холодном сером глазу, задыхающуюся губу и возвышение, которое даже его сгорбленная форма приняла; когда он ответил тоном и жестом, которые могли быть воображены для одного из пророков Сикстинской капеллы —

«Результатом, — сказал он, — будет падение французской империи, ибо это дом, построенный на песке; — исчезновение Наполеона, ибо это его творение, и одно не может пережить другое; — освобождение Европы, ибо ее объединенная сила не может быть скована больше; — возможно, свобода человека, ибо следующий шаг для наций, которые раздавили иностранное господство, — это искоренить внутренний деспотизм. Европа однажды свободна, что придет? Новая эра, новая форма общества, новое открытие могучих способностей наций, чудес разума, материи и человека; огромное сотрясение земли и ее институтов; и из этого хаоса, новое моральное творение, fiat lux et fugient tenebræ».

Предсказание было частично реализовано. Многое еще предстоит выполнить. Но, как и Гентц, я живу в надежде и думаю, что вижу приближение к завершению.

Но компания, к которой я был теперь представлен, была другого порядка, чем большинство их страны. Первоначально первого образования и первого общества Франции, строгость военной службы произвела на них самый ценный эффект лет. Естественная живость их темперамента была сглажена, их опыт английской доброты уменьшил их предрассудки; и невзгоды — а никто не переносит хмурые взгляды судьбы лучше, чем их нация — дали им почти мужественное спокойствие английского джентльмена. Я нашел старого генерала полным любезности, а его друзей — полными хорошего настроения. Мое поведение в деле утра было по их собственным сердцам; я, по общему согласию, заработал их добрые милости; и они дали мне на месте полдюжины приглашений в полки и замки их самих и их друзей, с такой гостеприимной искренностью, как если бы им нужно было только переплыть пролив, чтобы снова вступить во владение ими. Лафонтен был все еще угрюм, но он был влюблен; и, по этому факту, не похож на всех остальных, и не похож на себя, от одного получаса к другому.

Разговор вскоре перешел на тему, по которой эмигранты повсюду были особенно обеспокоены тем, чтобы быть правильно понятыми английским чувством, а именно, их оправдание от обвинения в том, что они бежали без необходимости.

«Люди чести, — заметил генерал, — понимают друг друга во всех странах. Поэтому я всегда считаю должным, как англичанам, так и французам, объяснить, что мы здесь не в свете беглецов; что мы не отказались от дела нашей страны; и что мы на английской земле в явном подчинении приказам нашего суверена. Я в этот момент, в этом месте, на долге короля, ожидая, как и мои доблестные друзья здесь, просто приказа присоединиться к первой экспедиции, которая может быть сформирована для освобождения нашего монарха и спасения Франции от орды злодеев, которые наполнили ее мятежом». Все полностью согласились с этим чувством. «Плен короля, — сказал он, — это результат ошибок, которые никто не мог предвидеть десять дней назад. План, решенный советом офицеров, одним из которых я был, заключался в формировании лагеря на границе, в который его величество и принцы должны были направиться, созвать главных властей королевства и там обеспечить общую безопасность с обдуманностью, которая была невозможна в Париже. Я был отправлен в полночь, чтобы принять командование округом Луары. Я оказался там во главе десяти полков, в высшем порядке, и, как я думал, высшей лояльности. Я обратился к ним и был встречен криками Vive le Roi! Я дал прибавку к жалованью войскам и банкет офицерам. Записка была вручена мне, когда я занял места во главе стола. Она просто содержала слова: «Вы преданы». Я прочитал ее вслух с презрением, и мне снова ответили криками Vive le Roi! Пока мы были в разгаре нашего веселья, залп был дан в окна, и улицы Нанта были в смятении — весь гарнизон взбунтовался. Офицеры были все еще лояльны: но что было делать? Мы бросились наружу с обнаженными шпагами. При нашем первом появлении на крыльце отеля взвод, размещенный впереди, явно для нашей резни, выровнялся по команде и стрелял преднамеренно в нашу середину. Несколько были убиты на месте, и многие ранены. Некоторые бросились вперед, а некоторые отступили в дом. Я был среди тех, кто пробился сквозь толпу, и прежде чем я пробился до конца длинной улицы, крик «огонь» заставил меня оглянуться — отель был в огне. Чернь подожгла его. Именно это, вероятно, спасло меня, отвлекая их внимание. Я пробрался к замку графа де Траванкура, чей сын был в моем штабе в Инвалидах. Но семья была в Париже, и единственными жителями были слуги. Я получил мушкетную пулю в руку и был слаб от потери крови. Тем не менее, я был полон решимости оставаться на своем посту и не покидать свой округ, пока можно было что-то сделать. Но я едва бросил себя, в усталости и досаде, на диван, когда слуга ворвался в комнату с известием, что банда людей с факелами приближается к замку. Защитить его с гарнизоном кричащих женщин было безнадежно; и пока я стоял, обдумывая, что делать дальше, мы услышали грохот ворот. Весь круг мгновенно упал на колени передо мной и умолял, чтобы я спас их жизни и свою собственную, совершив свой побег. Мужественная бретонская девушка взялась быть моим проводником к конюшням, и мы отправились под дождем молитв за нашу безопасность. Но, когда мы пробирались вдоль последнего коридора, я увидел толпу солдат и населения, бросающихся вверх по лестнице на противоположной стороне двора, и выкрикивающих мое имя, соединенное с сотней ужасных эпитетов. Мое положение теперь очевидно стало трудным; ибо наше продвижение будет встречено в следующую минуту убийцами. Присутствие духа девушки спасло меня; она полетела обратно к концу галереи, распахнула маленькую дверь, которая вела на крышу; и я был на открытом воздухе, со звездами, яркими надо мной, и огромным пространством страны, включая Нант, внизу.

«И все же вы можете поверить, что пейзаж не был среди моих главных созерцаний в тот момент, хотя мои глаза невольно повернулись к городу; где, от пламени, вспыхивающего в разных кварталах, я заключил, что начался общий грабеж. Этот грабеж был порядком дня гораздо ближе ко мне, я мог полностью представить, от открывания и закрывания дверей и общего шума непосредственно под свинцом, где я стоял. «Положение, джентльмены, — сказал старый генерал, улыбаясь, — это что-то, но обстоятельства необходимы, чтобы сделать его ценным. Никогда не было лучшей ночи для исследования звезд, если бы я был астрономом; и я смею сказать, что место, которое сформировало мою позицию, было бы капитальным для обсерватории; но факелы, которые танцевали вверх и вниз через старые и очень грязные окна особняка, были делом гораздо более любопытного замечания для меня, чем если бы я открыл новое созвездие».

«Наконец я был выгнан даже из этого места — моя дверь была найдена. У меня осталось слишком много галантности, чтобы предположить, что моя бретонка предала меня; хотя кинжал у ее сердца и кошелек в ее руке могли быть мощными аргументами против спасения жизни старого солдата, который достиг своего великого климактерического возраста. Во всяком случае, когда я увидел факел за факелом, поднимающийся вдоль крыш, я двинулся в темноту».

«У меня здесь было новое приключение. Я увидел слабый свет, мерцающий через крышу. Неосторожный шаг привел меня на световой люк, и я провалился; мое падение, однако, было смягчено прорывом через полог кровати. Я упал в больницу замка. Старая бегинка читала свой бревиарий в соседней комнате. Она ворвалась с криком. Но эти женщины так привыкли к жертвам, что я не успел ознакомить ее с причинами моего бегства, как она предложила помочь моему побегу. Она была несколько дней в уходе за больным слугой. Она повела меня вниз к входу подземного сообщения между особняком и рекой, одной из старых работ, которая, вероятно, была серьезной службой в дни, когда каждый замок на Западе был крепостью. Лодка, которая привезла ее из монастыря, была у устья подземного; там Луара была открыта. Если вы спросите, почему я не предпочел броситься перед преследователями и умереть как солдат, моя причина была в том, что я был бы причислен просто к тем, кто пал безвестно в различных стычках страны; и кроме того, что если бы я сбежал, у меня был бы еще один шанс сохранить провинцию».

«Но, в момент, когда я считал себя наиболее защищенным, я был в действительности в величайшей опасности. Луара давно прорвалась в работу, которая, вероятно, не видела каменщика со времен войн Лиги. Я не сделал никакого расчета на это, и я спустился лишь на несколько шагов, когда обнаружил свои ноги в воде. Я пошел дальше, однако, пока она не достигла моего пояса для шпаги. Я тогда подумал, что пора остановиться; но как раз тогда я услышал крик на вершине прохода — с другой стороны я почувствовал, что прилив врывается, и оставаться там, где я был, было бы невозможно. Озадаченность той четверти часа удовлетворила бы меня на всю мою жизнь. Я не претендую ни на какую философию и никогда не желал умереть раньше своего времени. Но это был абсолютно не столько страх закончить свою карьеру, сколько манера, в которой она должна быть закончена там, что сделало отчаянную тревогу борьбы, которую я не перенес бы снова за трон Могола. Тем не менее, даже с ревом воды с одной стороны и черни с другой, у меня было некоторое предчувствие, что я еще буду жить, чтобы повесить некоторых из своих преследователей. Во всяком случае, я решил не отдавать свое тело на растерзание дикарям, а свое имя — на клеймение как беглеца и труса».

Сильный румянец залил лицо ветерана, когда он произнес эти слова; было очевидно, что его охватило волнение при мысли о возможном позоре.

«Я никогда прежде не говорил об этой ночи, — сказал он, — и упоминаю о ней даже сейчас лишь для того, чтобы сказать этому английскому джентльмену и его друзьям, насколько беспочвенно мнение, будто солдаты и дворяне несчастной страны бежали, не успев ни настрадаться, ни совершить что-то значимое. Мое положение, вероятно, было не более тяжким, чем у тысяч тех, кто был менее привычен к трудностям, нежели французские офицеры; и я могу заверить его, что ни одна страна не способна на столь же смелую выносливость перед лицом бедствий или столь же рыцарскую преданность делу».

Я полностью поверил утверждению, в которое и без того был твердо уверен и столь величественным примером которого был стоящий передо мной храбрый и умный старик.

«Но я не должен больше задерживать вас приключением, которое не имело обычного достоинства бульварного зрелища, ибо оно не закончилось ни взрывом замка, ни, как вы можете заметить, падением главного действующего лица. Когда прилив хлынул через укрепления, я, разумеется, отступил, пока, наконец, не был замечен чернью. Они хлынули вниз и были уже в сотне ярдов от меня, в то время как я не мог пошевелиться. В этот момент сильный свет вспыхнул в пещере со стороны реки, и я впервые обнаружил, что она тоже находится не далее чем в сотне ярдов от меня. В молодости я был хорошим пловцом: я нырнул, вскоре достиг потока и обнаружил, что свет исходит от одной из лодок, которые ловят рыбу на Луаре по ночам и которая случайно пришвартовалась перед моим убежищем. Я поднялся на борт; рыбак перевез меня на другой берег; я пробрался через всю страну, достиг одного из своих гарнизонов, нашел войска, к счастью, возмущенные обращением, которому подверглись королевские знамена; на рассвете выступил во главе двух тысяч человек, а к полудню был на Гранд-Плас в Нанте; приступил к суду над дюжиной зачинщиков бунта, которые были не просто мятежниками, но грабителями и убийцами; и под одобрительные возгласы честных граждан предал их судьбе, которую заслуживают злодеи в любой стране и которая является единственным лекарством от мятежа в любой из них. Но моему примеру не последовали; его стиль не понравился министрам, которых наш король был вынужден выбрать по воле Пале-Рояля; и поскольку его величество не согласился отправить меня на эшафот за исполнение долга, он уладил дело приказом отправиться в годовое путешествие и паспортом в Англию».

«Toutes les belles dames sont, plus ou moins, coquettes» («Все прекрасные дамы в той или иной степени кокетки»), — говорит самый жизнерадостный из всех старых джентльменов, принц де Линь, который любил всех, развлекал всех и смеялся над всеми. Не мне оспаривать авторитет того, кому удалось одновременно очаровать имперскую суровость Марии Терезии и имперскую гордость Екатерины; сбить с толку проницательное расследование самого проницательного из людей, эксцентричного Кауница; и соперничать с расточительностью самого великолепного и восточного из всех премьер-министров, Потемкина.

Мариамна была «belle dame» («прекрасной дамой»), причем удивительно хорошенькой. Поэтому она имела право на все привилегии красоты; и, надо признать, она пользовалась ими в весьма оживленной степени. В любопытных мемуарах о частной французской жизни, от Плесси-ле-Тур до Сент-Эвремона и Мармонтеля — а более занимательных и искусных препарирований человеческой природы, по крайней мере такой, какая она есть во Франции, безусловно, никогда не существовало, — наши более хладнокровные соотечественники часто удивляются странным привязанностям, существующим по полвека между стариками, которые, в конце концов, были лишь простыми друзьями у камина; и даже между старыми и молодыми. История Нинон и ее аббата — если не считать несчастных отношений и несчастной катастрофы — была историей сотен или тысяч людей в каждом городе Франции пятьдесят лет назад. Это проистекает из живости национального ума, быстрой восприимчивости к удовольствиям и естественного отклика, который сердце дает в знак благодарности. Если это иногда приводило к ошибкам — тем больше оснований для сожаления. Но я не касаюсь таких взглядов.

Поскольку после недавнего приключения дочь еврея стала почти что нареченной невестой Лафонтена, она немедленно приняла все права невесты, обращалась со своим рабом так, как везде обращаются с рабами, с воодушевлением принимала его друзей на своей вилле и открыла им всем свое сердце, от старого генерала и ниже, вплоть до меня. Я никогда не видел существа столь радостного, с душой, столь явно читающейся на губах, и счастьем, столь сверкающим в глазах. Она была также самой беспокойной из всех людей; но это было беспокойство от прилива наслаждения, от птицы в первых лучах солнца, от бабочки в первом блеске своих крыльев. Она теперь постоянно устраивала какую-нибудь вечеринку, какой-нибудь изобретательный сюрприз ради удовольствия, какую-нибудь маленькую игривую экскурсию, какую-нибудь полутеатральную сценку, чтобы поддерживать все наши сердца и глаза такими же живыми, как ее собственные. Лафонтену, очевидно, все это не нравилось; и между ними происходили острые словесные перепалки по поводу удовольствия, которое, как он утверждал, «она получала от любого общества, кроме его собственного».

«Если это обвинение верно, — сказала она однажды, — почему я виновата? Так естественно стремиться быть счастливой».

«Но быть счастливой без меня, Мариамна».

«Ах, какая невозможность!» — рассмеялась маленькая иностранка.

«Но принимать знаки внимания даже от генерала, который достаточно стар, чтобы жениться на вашей бабушке».

«Ну, разве это не свидетельствует о его вкусе, даже по вашему собственному мнению, следовать вашему примеру и восхищаться тем, что, как вы мне говорите, вы боготворите?»

«Ты изменилась; ты — флюгер (girouette), Мариамна».

«Что ж, нет ничего в мире печальнее, чем тот, кто позволяет всему миру проходить мимо, не имея ни мысли, ни чувства, ни желания. Можно было бы с таким же успехом быть одной из картин в Лувре, хорошенькой и очаровательной, на которую смотрят все прохожие, не удостаивая ни одного из них взглядом в ответ. Я ничуть не завидую участи мумии, покрытой золотой парчой и стоящей в кедровой нише, притом что все ее ощущения исчезли еще тысячу лет назад».

«Таковы ли были слова, которые ты говорила мне, когда мы впервые встретились, Мариамна?»

«Таковы ли были слова, которые ты говорил мне, когда мы впервые встретились, Чарльз? Но я потеряю настроение, если буду разговаривать с тобой. Какой чудесный вечер! Какой восхитительный ветерок! Bon soir (доброй ночи)!» И она отправилась прочь, порхая среди цветочных клумб, словно сильфида, за ней следовал Лафонтен, угрюмый и несчастный, но не в силах сопротивляться чарам. Таких сцен я видел сотню, и они неизменно заканчивались одним и тем же выводом: дама всегда, как и подобает дамам, одерживала верх, а джентльмен был раздосадован, но побежден. Но злые дни были уже близки; многие испытания, более суровые, чем милые споры влюбленных, ожидали их; и Лафонтену предстояло проявить себя героем в более чем одном смысле, прежде чем они встретились снова.

Случилось так, что я был в некотором роде любимцем Мариамны. И все же я был единственным, в ком Лафонтен никогда не проявлял подозрений. Его натура была рыцарской, стычку между нами он рассматривал в высшей степени как залог братства; и он позволял мне греться в полном сиянии улыбок его возлюбленной, не думая о том, что я перехвачу хоть один из их лучей. По сути, он почти официально передал свою дикую птицу под мою опеку. Соответственно, всякий раз, когда его вызывали в Лондон, что случалось нередко, поскольку дела эмигрантов с правительством становились все более серьезными, я был ее избранным спутником; и поскольку она обожала скакать галопом по холмам и долинам Сассекса, я имел честь быть ее главным шталмейстером; она же вознаграждала эту услугу, выступая в роли моего чичероне.

«Пойдем, — сказала она однажды в конце экскурсии, или, скорее, скачки на несколько миль вдоль берега, от которой наши породистые лошади покрылись пеной, — вы когда-нибудь видели Les Interieurs (Интерьеры)?»

«Нет».

«Я видела, — заметила она, — как вы восхищались герцогиней де Сен-Аленвиль на нашем маленьком балу на днях».

«Невозможно было не восхищаться. Это самая благородная на вид женщина, которую я когда-либо видел».

«Одна из самых благородных, сэр, если позволите. Но поскольку я презираю превосходное во всем...» — Она устремила на меня свои яркие глаза.

«Очаровательное, безусловно, гораздо выше». Легкий румянец коснулся ее щеки, она поклонилась, и все снова стало благодушным.

«Что ж, тогда, — сказала она, — раз вы наконец проявили себя разумным, я представлю вас этой превосходной красавице в ее собственном дворце. Вы увидите своего идола в ее утреннем костюме, ее французской реальности».

Она коснулась стеклянной панели окна своим хлыстом, и появился кланяющийся слуга. «Ее светлость дома?» — был вопрос. «Ее светлость принимает сегодня», — был ответ. Моя спутница выглядела удивленной, но отступать было некуда. Мы спешились, чтобы посетить «прием».

Коттедж был просто коттеджем, крытым соломой; и обставлен в самом простом стиле крестьян, которым он принадлежал. Мы поднялись наверх. В комнате, куда нас теперь проводили, можно было увидеть несколько предметов более высокого вкуса — маятниковые часы, пианино и один или два портрета в великолепных рамах с герцогскими коронами над ними. Но, к моему великому смущению, комната была полна, и полна первыми именами Франции. И все же все собравшиеся были женщинами, и взгляд, который герцогиня бросила из своего кресла, когда я последовал за своим довольно встревоженным гидом в комнату, показал мне, что я совершил какой-то ужасный промах, вторгшись на вечеринку. На какие тайны я осмелился посягнуть, и каким будет наказание за мою дерзость в самом святилище Bona Dea (Благой Богини)? Моя хорошенькая спутница, обнаружив, что все эти темные глаза устремлены на нее, а все эти величественные черты лица выражают нечто среднее между печалью и удивлением, запнулась и попеременно краснела и бледнела. Мы оба были на грани того, чтобы удалиться; когда герцогиня, после короткой консультации с окружающими ее матронами, сделала знак Мариамне подойти. Ее гостеприимство ко всем семьям эмигрантов, несомненно, давало ей право на их внимание. Результатом была самая любезная улыбка от мадам председательши, и я занял свое место в молчании и покорности.

«Является ли Франция страной женской красоты?» — это вопрос, который я часто слышал и на который всегда отвечал воспоминанием об этой сцене. Я никогда не видел так много красивых женщин вместе, ни до, ни после. Не все были Венерами, это правда; но было выражение, почти склад черт лица, универсальный, который поражал глаз больше, чем красота. Невозможно было сомневаться, что я нахожусь среди высшей касты; был общий вид благородства, возвышенная, но женственная грация лица, величественная сладость, которые невольно связываются с высоким происхождением, высокими манерами и высокой историей.

Были некоторые, чья прекрасная правильность черт могла бы послужить моделью для греческого скульптора. И все же это были не те лица, на которых глаз останавливался с тем долгим и глубоким наслаждением, которое «впитывает красоту». Я видел некоторых, достойных возвышенных чар Ван Дейка, других — с великолепием стиля, который любил Рейнольдс, и еще больше — со сдержанным достоинством и трогательной элегантностью, мастером которых был Лоуренс.

По возвращении во французское общество спустя годы я был абсолютно поражен переменой, которая, как мне казалось, произошла в красоте высшего света. Я не стану рисковать своей репутацией галантного человека, прослеживая этот контраст более пристально. Но злые времена своеобразно подействовали на физиогномику даже дворян. Эпоха выскочек (roturier) стала климактерическим периодом Франции. Генералы из рядовых, графини из черни, законодатели из отбросов населения и собственники из смешанного состава паразитов и грабителей естественно придали облик, сформированный их привычками, нации, сформированной их примером.

Тем не менее были и есть примеры этой первоначальной красоты, которые можно найти среди элиты дворянских семей; но они редки, и на них следует смотреть так, как смотрят на статую Праксителя, найденную в темноте и обломках Геркуланума. По словам старой песни, слегка измененной —

"I roam'd through France's sanguine sand,

At beauty's altar to adore,

But there the sword had spoil'd the land,

And Beauty's daughters were no more."

АНГЛИЙСКАЯ МУЗЫКА И АНГЛИЙСКИЕ МУЗЫКАНТЫ.

Музыкальный вкус, как мы отмечали в предыдущей статье, претерпел меньше изменений в Англии, чем в большинстве других стран, где это искусство культивировалось и ценилось. Поэтому, чтобы получить точное представление о состоянии музыкального вкуса и науки, которые сейчас преобладают у нас, необходимо сделать краткий ретроспективный обзор; и поскольку большая часть музыки, все еще популярной, была сочинена в самый ранний период развития искусства в Англии, мы быстро проследим его историю со времен тех ранних мастеров, чьи имена до сих пор хранятся в памяти и пользуются репутацией, вплоть до нынешнего столетия.

Когда Англия сбросила папское иго, музыка была мало известна за пределами церковных служб. Хотя светская музыка этого периода была в высшей степени варварской, мессы пелись повсеместно, и музыка долгое время составляла необходимый элемент надлежащего исполнения служб Римской церкви. Во время правления Генриха VIII было внесено мало изменений в общественное богослужение; и служба продолжала исполняться и проводиться на латинском языке, как и прежде. Из отчета Страйпа о похоронах этого монарха следует, что все старые церемонии соблюдались и что разрыв с Римом не вызвал никаких изменений в обрядах, совершаемых по таким случаям. В правление его преемника церковная служба была полностью изменена, и протестантская литургия была впервые опубликована для всеобщего пользования. Через четыре года после этого события, с воцарением Марии, «старое богослужение» было снова восстановлено. Но когда, наконец, реформированная религия была прочно установлена Елизаветой, а ритуал окончательно изменен, музыка старых месс, подходящая к духу и структуре римской службы, стала больше не пригодна для более простых форм богослужения, которыми она была заменена. В течение самых святых и торжественных частей древнего богослужения орган веками звучал в соборах, в то время как хоры хвалы и поклонения разносились по нефам. Мнения людей могут меняться, но чувства и идеи, созданные ранними ассоциациями и воспитанные привычкой, гораздо более долговечны и стойки. Поэт, должно быть, оплакивал утрату музыки, которую в суровом аскетическом духе пуританизма, преобладавшем в более поздний период нашей истории, он помогал изгнать из наших церквей, когда пел —

"But let my due feet never fail

To walk the studious cloisters pale,

And love the high embowed roof,

With antique pillars, massy proof,

And storied windows richly dight,

Casting a dim religious light,

There let the pealing organ blow

To the full-voiced choir below,

In service high, and anthem clear,

As may with sweetness, through mine ear,

Dissolve me into extasies,

And bring all heav'n before mine eyes."

В период, о котором мы говорим, нехватка музыки в церковных службах, по-видимому, ощущалась остро, хотя, возможно, более простые формы нового ритуала были сравнительно мало приспособлены для музыкального исполнения. Деканы и капитулы по всему королевству прилагали огромные усилия для восстановления эффективности хоров; и Елизавета, осуществляя то, что тогда казалось несомненной прерогативой короны, издала ордер на принудительный набор певчих мужчин и мальчиков для замка Виндзор. Церкви и соборы, действительно, все еще сохраняли свои органы; «хоры и места, где они поют», все еще существовали; весь материал (matériel) был под рукой; но, за исключением произведения Джона Марбека под названием «Книга общих молитв с нотами», которая была напечатана в 1550 году, музыки для новых служб на английском языке пока не было. Через два года после воцарения Елизаветы и через год после того, как билль о единообразии общей молитвы прошел через законодательный орган, было опубликовано хоровое произведение, «весьма необходимое для церкви Христовой, чтобы его часто посещали и использовали», среди авторов которого значилось имя Таллиса. Музыкальные потребности вновь созданной церкви, по-видимому, стимулировали или развили таланты, которые при других обстоятельствах, возможно, были бы менее заметно выдвинуты на первый план: во всяком случае, спрос на эту музыку, по-видимому, был основной причиной того, почему ранние английские мастера посвятили себя столь исключительно священной композиции. Таллис и его ученик Берд, оба люди оригинального гения, создали множество композиций для недавно введенного ритуала, которые благодаря своим внутренним достоинствам и сравнительному превосходству, а также постоянному спросу на новую музыку того же характера, придали постоянное направление упражнениям музыкального таланта; и службы Таллиса и Берда стали классическими объектами подражания, а духовная музыка стала в особом смысле национальной музыкой Англии. Композиции этих «отцов нашей подлинной и национальной духовной музыки» сохранились до сих пор, причем последний из них, Берд, умер в 1623 году в возрасте, вероятно, около восьмидесяти лет.

1588 год является эпохой в нашей музыкальной истории. Итальянский купец, который благодаря своим торговым связям со Средиземноморьем имел возможность получать новейшие и лучшие композиции своей родной страны, в течение нескольких лет имел обыкновение приглашать лучших певцов того времени, чтобы исполнять их частным образом в своем доме в Лондоне. У этого джентльмена, наконец, хватило духа и предприимчивости опубликовать том итальянских мадригалов под названием «Musica Transalpina, Мадригалы, переведенные на четыре, пять и шесть голосов, выбранные из различных превосходных авторов; с первой и второй частями La Virginella, созданными мастером Бердом на две строфы Ариосто и заставленными говорить по-английски вместе с остальными». Эти пьесы, по-видимому, породили ту страсть к мадригалам, которая впоследствии стала столь распространенной, и таким образом стали моделями для современных музыкантов. Следующим композитором, заслуживающим внимания, был Орландо Гиббонс. Он умер в раннем возрасте, вскоре после воцарения Карла I, при котором был назначен органистом. Этот мастер сочинил несколько мадригалов, но, подобно своим предшественникам, посвятил себя главным образом духовной композиции. Светские произведения Таллиса, Берда и Гиббонса, вместе с произведениями современных им композиторов менее значительного уровня, по большей части сейчас забыты; но духовная музыка этих трех мастеров до сих пор составляет часть каждой коллекции церковной музыки. Каноны и фуги были излюбленными формами того раннего периода; тщетные заменители мелодии, ритма и правильной акцентировки, в которых музыка тогда была сильно обделена. Достоинства композиций елизаветинской эпохи, восхваляемой любителями древности как золотой век английской музыки, суммируются доктором Берни следующим образом: «Поэтому именно на церковной музыке, мадригалах и песнях на голоса наших соотечественников во время правления Елизаветы мы должны основывать их репутацию; и они, с точки зрения гармонии и изобретательности, главных достоинств таких композиций, кажутся ничем не уступающими лучшим современным композициям Континента. Вкус, ритм, акцент и грацию не следует искать в этом виде музыки; действительно, мы могли бы с таким же успехом порицать древних греков за то, что они не писали по-английски, как и композиторов шестнадцатого века за их недостаток в этих деталях, которые, не существуя тогда даже в идее, не могли быть востребованы или ожидаемы; и это неизбежно дело художников — культивировать или совершенствовать то, что пользуется наибольшим уважением среди лучших судей их собственной нации и времени. А они в этот период единодушно считали любой вид музыкальной композиции ниже критики, кроме канонов и фуг. Действительно, то, что обычно понимается под вкусом в музыке, всегда должно быть мерзостью в церкви; ибо, поскольку он состоит из новых уточнений или аранжировок нот, это будет истолковано как новшество, каким бы достойным оно ни было, если только оно не освящено временем. Таким образом, излюбленные пункты и пассажи в мадригалах шестнадцатого века в семнадцатом принимались как ортодоксальные в церкви; а пассажи из оперных песен и кантат семнадцатого века используются самыми серьезными и благочестивыми церковными композиторами восемнадцатого». О мастерстве исполнителей, для которых была написана эта музыка, которую до сих пор слушают и которой восхищаются, он также отмечает, «что искусство пения, помимо того, что было необходимо для поддержания исполнителя в тоне и времени, должно было быть неизвестно»; и что «если бы кому-либо предложили 500 фунтов стерлингов за исполнение соло, кандидатов нашлось бы меньше, чем если бы такая же премия была предложена за полет со шпиля Солсбери над Старым Сарумом без воздушного шара». Что касается нас, мы не колеблясь признаем, что, по нашему мнению, службы этих патриархов английской школы превосходят подавляющее большинство подобных произведений наших более поздних мастеров. Они могут, действительно, проигрывать при сравнении с мессами великих континентальных мастеров; но они тем не менее обладают определенной степенью простой величественности, хорошо подходящей к примитивному характеру ритуала той церкви, которая презирает использование украшений и принципиально отказывается прибегать к какому-либо обращению к чувствам в качестве вспомогательного средства для преданности. Мы были тем более внимательны в нашем замечании об этих ранних мастерах, потому что, долгое время не имея никаких соперников, их церковная музыка даже сейчас определяет общественный вкус и до сих пор пользуется высочайшим уважением у многих, среди которых одни только их имена достаточны, чтобы держать суждение в плену.

Нет необходимости упоминать Хамфри и других композиторов, некоторые из произведений которых все еще в моде; сказанного достаточно, чтобы показать, с каким основанием абсолютная правильность английского вкуса в духовной музыке, в которой, как мы полагаем, мы так исключительно преуспеваем, может быть поставлена под сомнение.

Мы переходим к наброску истории других отраслей искусства в Англии и начинаем сразу с Генри Перселла, величайшего из наших отечественных мастеров, до которого, как говорят, музыка явно находилась в упадке в течение семнадцатого века. О Перселле часто замечали, что он «devancé son siêcle» (опередил свой век). Многие из его ошибок, дефектов или грубостей, несомненно, могут быть отнесены на счет эпохи, которую он украшал. Волна общественного одобрения в последнее время сильно склонилась в его пользу; и если бы слащавые панегирики, объектом которых он был, можно было принять безоговорочно, Перселла считали бы не чем иным, как чудом гениальности. Несколько попыток создания драматической музыки было сделано до времени Перселла. Мэтью Лок уже положил на музыку песни «Макбета» и «Бури», а также представил миру «Английскую оперу, или вокальную музыку в Психее», в тесном подражании Люлли, давно прославленному композитору Людовика XIV. Перселл последовал по новому пути, взяв за модели произведения первых итальянских композиторов. Тот факт, что Перселл был обязан итальянцам, может поразить многих его современных поклонников; но с искренностью, достойной его самого, в посвящении своего «Диоклетиана» Чарльзу, герцогу Сомерсетскому, он говорит, что «музыка еще в своем младенчестве, это подающий надежды ребенок. Сейчас она учит итальянский, который является ее лучшим учителем». А в предисловии к своим Сонатам он говорит нам, что «верно стремился к справедливому подражанию самым прославленным итальянским мастерам». Умелый критик также заметил, что, по его мнению, он может уловить обязательства, которые Перселл имел перед Кариссими в своем речитативе, и перед Люлли как в речитативе, так и в мелодии; а также что, по-видимому, он был неравнодушен к манере Страделлы, хотя, кажется, никогда не грабил его пассажи. Многие из наших читателей, несомненно, знают, что опера Перселла «Король Артур» была недавно возобновлена в Друри-Лейн, где она имела значительный успех. Печатные издания были громки в ее похвале; и это произведение было названо «идеальной моделью лирической драмы Англии». Вмешательство разговорного диалога, многими по их наивности до сих пор считавшееся дефектом в конструкции музыкальной драмы, странным образом превращено в достоинство в «Короле Артуре». Короче говоря, судя по некоторым из этих критических статей, «Король Артур» представляется единственной совершенной драмой или оперой, которую когда-либо видел мир. Чтобы показать реальную ценность этих критических замечаний, мы можем упомянуть тот факт, что в обстоятельной статье журнала, который сейчас перед нами, в которой многие пьесы этой оперы перечислены и высоко оценены, автор довольно странно обошел молчанием две арии, о которых доктор Берни замечает, что они не содержат ни одного пассажа, который лучшие композиторы его времени, если бы он пришел им на ум, отвергли бы; и об одной из которых он также замечает, что это «одна из немногих арий, которые время не властно повредить; она всех времен и всех стран». В Перселле, несомненно, есть много такого, что, хотя и причудливо и старомодно, музыкант может тем не менее оценить; но совершенство такого рода неизбежно теряется для широкой аудитории. Мелодия в его дни была грубой и нешлифованной; ибо не было певцов, чтобы исполнить ее, даже если бы у композитора была способность ее задумать. Таким образом, мелодия Перселла, хотя часто оригинальная и выразительная, тем не менее чаще бывает грубой и неграциозной. По словам недавнего автора на эту тему, «Мы часто удивляемся, обнаруживая элегантность и грубость, симметрию и неуклюжесть, смешанные таким образом, что это было бы необъяснимо, если бы мы не учитывали, что во всех искусствах вкус — это способность, которая медленно формируется даже в самых одаренных умах». Мы подозреваем, что зрелище спасло «Короля Артура»; сценические иллюзии, с помощью которых враждующие армии были выведены на обширную равнину, вместе с многочисленными трансформациями, постоянно вызывали те аплодисменты, которые одна музыка не смогла извлечь. Для многих, однако, простого зрелища было недостаточно; но мнение было написано, и независимо от престижа, привязанного к имени Перселла, пресса эффективно подавила бы всякое проявление неодобрения. Можно было видеть, как театр постепенно пустеет, и партия за партией, оглушенные шумом и ослепленные блеском, бесшумно ускользали по мере того, как представление продолжалось, в то время как выражение усталой выносливости и разочарования было отчетливо видно на лицах тех, кто оставался позади. Эта опера часто возобновлялась; сколько из успеха, с которым она встретилась, можно отнести на счет того, что Руссо, говоря об операх того периода, называет «ложным воздухом великолепия, сказочности и очарования, который, подобно цветам в поле перед жатвой, знаменует собой кажущееся богатство», может быть предметом спекуляций; но записано, что даже при своем первом появлении на сцене она причинила тяжелый убыток владельцам патентов, вследствие чего их дела были переданы в Канцлерский суд, где они оставались около двадцати лет. Даже слава Перселла ограничена нашими собственными берегами, и мы не знаем, чтобы его музыка когда-либо была известна на Континенте.

Арн, который утвердил свою репутацию лирического композитора музыкой к «Комусу» в 1738 году, — следующий композитор, которого мы считаем необходимым упомянуть. Этому мастеру принадлежит исключительная слава сочинения английской оперы — термина, под которым, как будет видно далее, мы подразумеваем музыкальную драму, в которой весь сюжет развивается без вмешательства разговорного диалога. «Артаксеркс», единственное произведение такого рода, которым мы обладаем, был впервые поставлен в 1762 году. Хотя музыка имеет форму, ныне устаревшую, эта опера редко долго была чужой для нашей сцены, время от времени возобновляясь для дебюта новых и амбициозных певцов. Одно из таких возобновлений недавно состоялось; пьеса, однако, исполнялась всего несколько вечеров, и, возможно, популярность, наконец, покидает «Артаксеркса». Это «стандартное произведение английской школы» представляется более чем сомнительного происхождения. Утверждается, что Арн переполнил арии, в частности арии Манданы, всеми итальянскими пассажами и трудностями того времени и включил в свою собственность все лучшие пассажи итальянских и английских композиторов своего времени. За исключением «Комуса» и «Артаксеркса», ни одна из его пьес или опер не имела большого успеха; и он, кажется, в основном помнится теми композициями, которые были наименее оригинальными. «Rule Britannia», благодаря комбинированному эффекту настроения слов и духа и живости музыки, ставшая ныне национальной песней, не обладает достоинством оригинальности. Задолго до того, как она была национализирована — если можно использовать такое слово — англичанами, было замечено, что в итальянской песне, которую можно увидеть на странице 25 коллекции Уолша, идея — нет, почти все пассажи — этой мелодии могли быть найдены. В известной песне «Where the bee sucks, there lurk I» встречаются пассажи, взятые почти нота в ноту из кантабиле Лампуньяни. По словам доктора Берни, Арн также может претендовать на славу того, что своими композициями и инструкциями сформировал эру в музыкальной истории своей страны. Первый сообщает, что музыка, которая до этого стояла на месте почти полвека, была значительно улучшена Арном в его стремлениях «усовершенствовать нашу мелодию и пение по итальянскому образцу»; и что английский «вкус и суждение, как в композиции, так и в исполнении, даже в театрах, отличались от таковых двадцать или тридцать лет назад, как манеры цивилизованного народа от манер дикарей». Доктор Басби, с другой стороны, замечает, что «любопытный факт, что сам отец стиля, более естественного и непринужденного, более истинно английского, чем у любого другого мастера, должен был первым отклониться в сторону иностранного изящества и тонкости и оставить родную простоту своей страны». Но именно благодаря композициям, в которых эта дегенерация может быть наиболее отчетливо замечена, имя Арна как музыканта было сохранено. Этот факт, несомненно, имеет двойной аспект. Нам, следовательно, действительно может быть позволено спросить,

«Кто рассудит, когда врачи расходятся во мнениях?»

Либо общественный вкус ошибся, либо бастард-итальянец был выше подлинного англичанина. В любом случае что-то не так, и не имеет значения, возвышаем ли мы композитора за счет публики или хвалим национальный вкус, в то время как принижаем и порицаем превосходство музыки или достоинство музыканта.

За Арном следуют несколько мастеров, многие из композиций которых до сих пор популярны. Арнольд, Бойс, Баттишолл, Шилд, Хорсли, Уэбб и Калкотт — ведущие имена многочисленного класса, которые в основном помнятся своими антемами и гли, среди которых можно найти шедевры школы, о которой мы более подробно поговорим позже. Драматические композиции этих мастеров по большей части преданы забвению; и никакого постоянного впечатления не было произведено на публику отечественной оперой в течение многих лет. В то время как наша национальная школа была таким образом бесплодна, итальянская опера долгое время культивировалась и ценилась. Первая опера, исполненная полностью на итальянском языке, была дана в театре Хеймаркет в 1710 году. Гендель начал писать для этого театра в 1712 году и продолжал создавать оперы в течение многих лет. Итальянская опера, по-видимому, находилась в самом процветающем состоянии около 1735 и 1736 годов. Лондон тогда обладал двумя лирическими театрами, каждым из которых управляли иностранные композиторы, ведущие ожесточенное соперничество, и каждый из которых поддерживался всеми вокальными и инструментальными талантами, которые можно было найти в Европе. Порпора, названный Руссо бессмертным, в Хеймаркете, и Гендель в Ковент-Гардене — первый хвастался знаменитыми Фаринелли и Куццони среди своих исполнителей, второй поддерживался Каустини и Гицциелло. Публика, однако, по-видимому, была пресыщена такой расточительностью; ибо доктор Берни замечает: «в это время» — около 1737 года — «страсть к операм, по-видимому, очень сильно уменьшилась в нашей стране; дело было в том, что общественное любопытство было удовлетворено в отношении новых композиций и певцов, англичане вернулись к своей домашней пище, «Опере нищего» и балладным фарсам по тому же плану, с рвением и комфортом». В 1741 году Гендель, после создания тридцати девяти итальянских лирических драм и после борьбы с невзгодами, с сокращенным штатом в меньшем театре, был вынужден из-за разорения навсегда уйти от руководства итальянской сценой. Опера затем перешла в другие руки и продолжалась с переменным успехом и редкими перерывами вплоть до настоящего времени. Она стала средством представления нашим соотечественникам произведений почти бесчисленного множества иностранных композиторов. Бах, первый композитор, который соблюдал законы контраста как принцип, Перголези, Глюк, Пиччини, Паизиелло, Чимароза, Моцарт, Россини и Беллини — главные имена среди длинного списка мастеров, о которых мы в противном случае могли бы оставаться в полном неведении. Исполнители всех видов, певцы высочайшего мастерства приходили к нам; силы и выступления Фаринелли, Каффарелли, Пакеротти, Габриэлли, Мары и других передаются по традиции, в то время как все помнят великих артистов еще более поздних времен. Они были нашими наставниками в искусстве пения, и им, и только им, мы обязаны своим знанием сил певца; и если бы не их руководство и обучение, наши отечественные, доморощенные профессора отставали бы на столетия, а не на годы. Может быть, однако, некоторым утешением будет размышление, что мы были не одиноки в своем ученичестве; ибо Италия, сама ученица древней Греции, в свою очередь стала наставницей современного мира в музыке, так же как и в других отраслях изящных искусств, во всех из которых ее верховенство было повсеместно признано. Помимо отечественных музыкантов, имена которых мы перечислили, многие эфемеры этого рода порхали свой короткий час и были забыты. Перелистывая популярную музыку первых лет нынешнего столетия или музыку, которая, возможно, составляла восторг и развлечение последнего поколения, музыкант будет удивляться, что такие произведения могли быть когда-либо терпимы. Отечественное мастерство, несомненно, продвинулось с этого периода; и как бы ни считалась никчемной большая часть нашей нынешней музыки, она тем не менее превосходит большинство подобных произведений наших непосредственных предшественников. У нас есть несколько живущих композиторов, чьи работы не лишены некоторых достоинств; но их едва ли можно поставить даже во второй класс. Их композиции, при сравнении с работами великих континентальных мастеров, вялы, бездушны и безвкусны; мы не находим в них вспышек настоящего гения, никаких гармоний, которые волнуют нервы, никаких мелодий, которые восхищают чувства, когда они крадутся на слух. Усилие заметно во всей этой музыке, лучшая часть которой сформирована, по признанию, на итальянских моделях; и нигде универсальный закон неполноценности всякого подражания не проявляется более очевидно.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость