В лондонском книгопечатании реформа была принята очень быстро, и, за исключением работ намеренно антикварного характера, мы не находим частого использования ſ в качественной печати после 1800 года. Провинциальные типографии, однако, по-видимому, сохраняли ее несколько дольше, и говорят, что она использовалась в Оксфорде до 1824 года.
Буквы i, j, u и v
Как общее правило, до начала XVII века существовала только одна прописная буква, I (в римском) или (в готическом), для букв, ныне представленных как I и J; и только одна прописная буква V (в римском) или (в готическом) для букв U и V. Как отметил Ф. У. Бурдийон, в ранних французских книгах это приводит к странному результату: «libraire juré» (присяжный книготорговец) может появиться в прописных буквах как «I V R E». При перепечатке готического текста римским шрифтом кажется логичным представлять их как I и V во всех случаях, хотя некоторые редакторы предпочитали использовать J и U, возможно, потому, что формы готического шрифта по форме ближе к этим буквам.
В строчных буквах большинство гарнитур имели i, j, u и v, но j использовалась только в сочетании ij (часто лигатура) или в числительных, как xiij, в то время как v и u различались в зависимости от позиции, а не от произношения; v всегда использовалась в начале слова, а u — всегда в середине.
Таким образом, нормальными написаниями являются: iudge, inijcere или iniicere (= лат. injicere), vse, euent, vua (= лат. uva). Некоторые печатники варьировали практику в нескольких книгах, но правило, которому следовали большинство, было абсолютно жестким. Совершенно неверно говорить, что буквы использовались безразлично или что использование XVI века было противоположным современному... Рифмы и каламбуры показывают, что елизаветинцы называли V именем, которое мы сейчас даем U (отсюда W называется double-u). Мне не удалось обнаружить автора современного названия «ve...».
В Англии ни одного примера различия [между i и j, u и v] не было найдено ранее «Истории человека» Дж. Банистера, напечатанной Джоном Дэем в 1578 году. Новый метод соблюдается в нескольких других книгах Дэя, и в 1579–1580 годах мы находим его соблюдение Генри Миддлтоном при перепечатке латинской Библии с франкфуртского издания, в котором это различие было сделано. С того времени и до конца века мы находим определенное количество книг, следующих новой системе либо полностью, либо с некоторыми модификациями, и впоследствии их число постепенно увеличивалось, пока между 1620 и 1630 годами это не стало общим правилом.
Прописная U, использовавшаяся поначалу, была общего дизайна строчной u с небольшим хвостиком или засечкой внизу (что было возрождено в некоторых современных шрифтах). Современная U начинает использоваться в английском книгопечатании примерно с середины XVII века.
Буква w
В ранних шрифтах она часто представлена как vv. В более поздние времена то же самое часто встречается в шрифтах особо крупного кегля (предположительно иностранного происхождения) и в обычных шрифтах, когда случался большой спрос на w, а у наборщика ее не хватало.
Лигатуры
Две или более буквы, соединенные вместе или отличающиеся по дизайну от отдельных букв и отлитые на одном литере, такие как или ffi, называются лигатурой. Было две причины, по которым их отливали таким образом: обычай и удобство.
В ранних шрифтах подавляющее большинство лигатур было обусловлено только обычаем и представляло собой следование писцовой практике, которая обычно соединяла определенные пары букв. Так, в гарнитуре, использованной Кэкстоном в «Изречениях философов», мы находим такие лигатуры, как ad, be, ce, ch, co, de, en, in, ll, pa, pe, po, pp, re, ro, te и т. д., все из которых обязаны своим существованием исключительно имитации рукописей того времени. Многие из этих обычных лигатур сохранялись на протяжении всего XVI века и даже позже в готических гарнитурах... в то время как некоторые имеют комбинации с определенными прописными буквами, такими как Ch, Sh, Th, Wh... Даже в римских гарнитурах мы находим , ꝏ и т. д., из которых сохранилась до наших дней. В курсивных гарнитурах мы также находим es, us, st и другие. (Оригинальный альдовский курсив имел гораздо больше.)
Когда буква, часть которой нависает над телом литеры, такая как f или , встречается перед такой вертикальной буквой, как l или h, или перед i, нависающая часть или «керн» первой буквы входит в контакт с верхушкой второй, и либо две литеры не стыкуются должным образом, либо керн первой буквы отламывается. Чтобы избежать этого, большинство гарнитур даже в настоящее время имеют лигатуры f с l, i и другой f (конец кривой первой буквы или точка над i подавляются), а также ff с l и i. В ранние времена эти лигатуры для удобства включали также набор с ſ. Лигатуры f и также, по-видимому, скопированы из рукописей, где они часто встречаются, хотя и не во всех почерках...
Знаки препинания
/ В совсем ранних шрифтах этот знак используется для запятой, или, возможно, нам следует скорее сказать, для обозначения любой короткой паузы при чтении... Современная запятая, по-видимому, была введена в Англии около 1521 года (в римском шрифте) и 1535 года (в готическом). Она встречается в венецианском книгопечатании до 1500 года.
? Знак вопроса, по-видимому, использовался в Англии примерно с 1521 года.
; Точка с запятой, по-видимому, впервые была использована в Англии около 1569 года, но не была обычной до 1580 года или около того.
. Точка обычно использовалась до и после римских, а иногда и арабских цифр примерно до 1580 года. Например, «.xii.». Она также использовалась до и после i (.i. = id est) и ſ (.ſ. = scilicet), и я нашел ее однажды с q = cue: «as though his .q. was then to speake».
‘ и ’ использовались безразлично в таких сокращениях, как th’ или th‘ для «the». Можно отметить, что «t’is» или «t‘is» (вместо « ’tis») было настолько обычным в елизаветинский период, что, возможно, его следует считать нормальным.
" Перевернутые запятые до конца XVII века часто использовались в начале строк, чтобы привлечь внимание к сентенциозным замечаниям. Современные редакторы иногда рассматривали такие отрывки как цитаты и завершали кавычки, что в целом неверно. Насколько я наблюдал, они не были особенно связаны с цитатами до XVIII века, хотя из-за их использования для привлечения особого внимания к отрывку они часто появляются в отрывках, которые фактически являются цитатами.
Даже после того, как они стали четко использоваться для обозначения цитат, они обычно появляются в начале отрывка и в начале каждой строки, но не всегда в конце. Практика закрытия цитаты двумя апострофами кажется сравнительно современной. (Я находил ее в середине XVIII века, но она, по-видимому, не соблюдалась регулярно до гораздо более позднего времени.)
Кавычки, а также многие другие знаки, греческие буквы (иногда перевернутые) и т. д. использовались в книгопечатании XVI и XVII веков в качестве отсылочных знаков, указывающих на сноски или примечания на полях.
( ) часто использовались в XVI веке там, где мы сейчас используем кавычки, и, по сути, были общепринятым способом выделения краткой цитаты, например:
«она никогда не была замечена в том, чтобы лгать, или хотя бы (тыкать) кому-либо в гневе». — СТАББС, Christal Glasse, 1591.
Иногда они также, по-видимому, использовались просто для выделения, например:
«То, что вчера было (Зеленым), ныне сухо и увяло» — КУК, Greene's Tu Quoque, 1614.
[ ] Квадратные скобки часто встречаются в некоторых елизаветинских шрифтах, выполняя ту же функцию, что и круглые скобки в наше время. Иногда их также использовали вместо круглых для вышеупомянутых целей; например:
«что означает то же самое, что [в старину] или [в былые времена]». — ПЛУТАРХ, Morals, 1603.
НАБРАНО ШРИФТОМ CASLON 337
ПРИМЕЧАНИЯ:
[21] ПРИМЕЧАНИЕ: В каталоге Биррелла и Гарнетта «Образцы словолитчиков» (Typefounders' Specimens, Лондон, 1928, стр. 39–40) указывается, что короткая s была фактически введена Мартинами, «которые управляли типографией Apollo Press в Эдинбурге, и их лондонским издателем Джоном Беллом. Первая их книга, которую я видел, — это серия «Поэты», например, «Драйден» 1777 года...». Грэм Поллард приводит там поучительную и забавную историю ошибки, за которую несет ответственность Хансард: Дж. Джонсон в «Типографии» (Typographia, Лондон, 1824) писал: «...чем мы обязаны изобретательному мистеру Джону Беллу, который ввел их в своем издании «Британской классики»». Переписывая это, Хансард (1825) допустил ошибку при транскрипции «Британского театра» (British Theatre). Вслед за ним это повторили Ч. Х. Тимперли в 1842 году, добавив уточняющую фразу «около 1795 года», Дж. Б. Николс в своих «Иллюстрациях литературы» (Illustrations of Literature, 1858) и Р. Б. Маккерроу в 1927 году, «где ей была дана новая жизнь путем исправления очевидной ошибки в дате на 1791 год».
ЭДВАРД РОУ МОРЕС
Металлические орнаменты
Из «Диссертации об английских типографских словолитчиках и словолитнях» Эдварда Роу Мореса. Лондон, 1778. Переиздано Гролье-клубом, 1924.
Металлические орнаменты были первыми украшениями, использовавшимися в печатных книгах; их помещали в начале первой страницы и в конце последней, а также в начале и конце любой отдельной части всего произведения. Иногда их использовали в качестве рамки для текста, в зависимости от вкуса автора или печатника. Поначалу их использовали экономно и с небольшим разнообразием, но со временем они стали более многочисленными, их начали вырезать в различных формах, видах и рисунках, и они пользовались популярностью до тех пор, пока их не вытеснили резчики по дереву, когда, как писал мистер Моксон, они стали считаться старомодными. Однако их использование было возрождено французами и немцами, а их разнообразие значительно увеличилось благодаря двум мистерам Джеймсам в Англии.
Матрицы для орнаментов в их словолитне были разделены на «старые» и «новые», что, безусловно, является делением, но таким, которое не передает никакого или передает ложное представление.
Следует заметить, что последние, хотя сейчас и наиболее популярны, являются лишь плодом фантазии, состоящим из круговых, овальных и угловатых завитков, призванных выглядеть легкими, воздушными и бессмысленными, а также испытать гений или терпение наборщика.
Но первые выражали некий смысл и были приспособлены для иных целей, нежели просто украшение страницы. Они формировались на основе реальных объектов — природных и искусственных, гражданских и военных, таких как полевые и садовые травы и цветы, листья, ветви, фрукты, цветочные корзины, цветочные горшки, урны, кресты, знамена, копья, мечи и турнирные пики, а также другие образцы, взятые из полей природы и геральдики; при этом они соответствовали тематике произведения.
Они часто были эмблематичными и назидательными; например, лики херувимов для гимнов воспитанниц благотворительных школ, песочные часы для скорбных ораторов и «мертвые головы» для приходских клерков. Они были символами наций: корона и роза, корона и лилия, корона и арфа; символами достоинств и орденов: диадемы, короны, митры и венцы; красная шляпа, называемая в Кембридже «кардинальской шапкой», где митра также называется «золотым ночным колпаком»; тесак; герб Ольстера и якорь надежды; шотландский чертополох и веточки руты — оба символические; первый стал еще более таковым благодаря боевому кличу «Noli me Tangere» («Не тронь меня»); символами состояний и условий: мирт, плакучая ива и охотничий рог, а также многие другие, перечисление которых здесь было бы утомительным.
НАБРАНО ШРИФТОМ CASLON 337
ДЖЕЙМС УОТСОН. ИСТОРИЯ изобретения и прогресса таинственного искусства ПЕЧАТАНИЯ и т. д.
Из «Истории искусства печатания»... напечатано Джеймсом Уотсоном, Эдинбург, 1713.
Если невежды смотрят на ПЕЧАТАНИЕ без восхищения, то это потому, что они не понимают его сути: ученые всегда судили иначе и с полным основанием полагали, что за почти три века, в течение которых это чудо наблюдается в Европе, человеческий разум не изобрел ничего более удачного или более полезного для просвещения.
Эта истина настолько общепризнана, что не нуждается в доказательствах: каждый знает, что без этого чудесного искусства труды, изыскания и произведения великих людей не принесли бы никакой пользы потомству. Мы обязаны этому искусству знанием трудов древних философов, врачей, астрономов, историков, ораторов, поэтов, юристов, теологов; одним словом, всего, что было написано о любом искусстве и науке. Именно благодаря ПЕЧАТАНИЮ теологи постигают священные таинства нашей религии; доктора права преподают те восхитительные законы, которые регулируют общество людей; историографы снабжают нас примерами, которым мы должны следовать или которых должны избегать; астрономы каждый день совершают прекрасные открытия на небесах. Именно это искусство дает врачам средства для сохранения и восстановления здоровья человеческого тела; оно открывает философам более скрытые тайны природы; оно дает геометрам способность измерять Землю, а арифметикам — воздавать каждому по заслугам. В конце концов, что знали бы современники в любой науке и искусстве, если бы ПЕЧАТАНИЕ не снабжало их всем тем, что открыли древние? Все хвалебные оды, которые мы слагаем ПЕЧАТАНИЮ, и почести, которые мы воздаем ему, далеки от его заслуг: и мы легко согласимся с этим, если примем во внимание огромные расходы, которые древние были вынуждены нести при приобретении рукописей...
ПРЕДИСЛОВИЕ ИЗДАТЕЛЯ К ПЕЧАТНИКАМ ШОТЛАНДИИ
Господа,
То, что люди рождаются не для себя, а для Республики, — древняя и повсеместно одобряемая максима. И она настолько соответствует здравому смыслу, что мудрейшая и лучшая часть человечества в каждую эпоху со времен сотворения мира стремилась заложить фундамент доброго имени каждым своим действием, тем самым улучшая тело или общество, членами которого они являлись. Именно этому принципу мы обязаны изобретением или совершенствованием всех искусств и наук, которые являются поучительными или полезными для человека. Среди них изобретение и значительное совершенствование не менее почетного, чем полезного и восхитительного искусства ПЕЧАТАНИЯ, которое мы исповедуем, заслуживает весьма почетного места: ибо благодаря ему все виды знаний, священных или светских, и всякого рода полезные наставления и изобретения публикуются и сохраняются, как ясно и достаточно подробно показывает мой автор, перевод которого я здесь представляю.
Эта книга, являющаяся историей начала и развития нашего искусства, показывает характер людей, которые первыми исповедовали его, знаки почета, воздаваемые им при жизни; более того, памятники, воздвигнутые для сохранения памяти о них после смерти. Из всего этого ясно, что эти выдающиеся личности были почитаемы и причислены к лучшим из своих сограждан в те времена: тогда как сейчас нас едва ли классифицируют или ценят выше низших слоев ремесленников. Как мы пришли к потере той чести и уважения, которые причитаются нашей профессии (поскольку нынешний век гораздо более образован и, я полагаю, столь же справедлив и проницателен в отношении заслуг, как и их предки), будет немного исследовано. Но сначала позвольте мне дать общее описание этой работы.
Она носит название «История и т. д. нашего Таинственного Искусства», и автор с большой точностью и беспристрастностью справедливо показывает притязания, доводы и авторитет, поддерживающие их, с обеих сторон в затянувшемся споре между городами Майнц и Харлем за славу изобретения. Яркий признак того, какой солидной честью считается для города быть благородной ареной, где столь чудесное искусство было впервые явлено миру.
Далее он приводит имена первых ученых печатников вместе с каталогом напечатанных ими работ и знаками почета, возданными им их согражданами и соотечественниками; что более чем достаточно оправдает то, что я утверждал выше.
Автор писал на французском языке, и я распорядился перевести это для своей собственной и общей пользы тех, кто практикует это искусство в этой части Британии; не преследуя никакой другой выгоды или прибыли, кроме совершенствования искусства или, по крайней мере, поднятия его до того уровня совершенства, на котором оно находилось здесь в прежние времена. И поскольку мы, я верю, все честные люди и лучшего духа, чем предлагать зарабатывание хлеба насущного как главную и единственную цель нашего труда, я питаю твердую, хорошо обоснованную надежду, что прочтение этого вдохновит нас всех на благородное и щедрое соревнование в том, чтобы сравняться, а если сможем, то и превзойти лучшие достижения наших достойных предков в этом занятии. Чтобы, поскольку наша родная страна в настоящее время имеет столько же хороших умов и гораздо больше авторов, чем в любую прежнюю эпоху, мы могли сделать своим честолюбием, а также интересом и честью, снабжать их печатниками, которые могут служить им настолько хорошо, что им не нужно будет, как многим нашим прежним авторам приходилось делать, ехать в другие страны, чтобы публиковать свои сочинения, опасаясь, что ученая книга будет испорчена невежественным или небрежным печатником.
Таким образом, господа, мы удостоимся чести, которая поистине более ценна, чем огромные суммы денег или богатые поместья, что во славу нашей страны мы возродили искусство ПЕЧАТАНИЯ и довели его до такого же совершенства, каким оно когда-то обладало здесь...
EDINBURGH, MAY 29TH, 1713
Печатники как люди мира
ЭВЕЛИН ХАРТЕР
Авторское право 1947 г., The Typophiles. Перепечатано с разрешения автора.
Печатников обычно судят как печатников, и есть те, кто считает, что так и должно быть, что печатник должен держаться своей верстки и следовать оригиналу до конца. Но в свободное время печатники также едят, голосуют, женятся и идут на войну. Поэтому можно было бы взглянуть на них с разных точек зрения, например, сколько из них были вегетарианцами, анархистами, двоеженцами и старшинами. Это могло бы относиться к любой группе ремесленников. Если мы посмотрим на печатников с другой стороны, как на людей мира, то это из-за природы материала, с которым они работают.
Я хотел бы начать издалека, сначала рассказав о подходе к истории книгопечатания. Вероятно, история книгопечатания более ограничена, определенна и легче охватываема, чем история почти любого другого предмета. Это не значит, что кто-то может когда-либо узнать всё о ней или что мы не можем продолжать узнавать что-то новое о ней всю свою жизнь. Но книгопечатание началось довольно недавно; оно само является своей собственной летописью. Если исключить науку библиографию, литература по нему невелика по сравнению, например, с литературой по искусству, философии или геологии. И все же немногие знают о нем столько, сколько могли бы знать с удовольствием, и, возможно, причина этого кроется в ошибочном подходе. Принято отправлять новичков изучать Апдайка, но новичкам легко увязнуть в «Типографских шрифтах» (Printing Types), особенно если они начинают читать с самого начала. Великолепная работа Апдайка по своему стилю и структуре доставляет удовольствие студенту, чьи базовые знания уже устоялись и созрели. Новички легче ориентируются на страницах Джорджа Паркера Уиншипа, возможно, потому, что он связывал события в книгопечатании с мировыми событиями в большей степени, чем Апдайк. Обычно человек, который хочет узнать больше о книгопечатании, уже имеет под рукой множество имен, дат и мест, смутно связанных с мировыми событиями прошлого. Для такого человека история книгопечатания легко поддается методу изучения через ассоциации. Может быть хорошей игрой выяснить, что происходило в книгопечатании, когда Наполеон смотрел на пирамиды или когда Карл I был обезглавлен. Если человек интересуется искусством, он может соотнести художников и печатников и обнаружить, что Леонардо родился примерно в то же время, когда книгопечатание зародилось в Европе, или он может соотнести книгопечатание с достижениями в медицине или сельском хозяйстве. Существуют небольшие, но интересные связи между историей книгопечатания и историей музыки. Например, Уильям Кэслон-старший любил музыку, и вполне возможно, что композитор Гендель иногда играл свои новые произведения на концертах, проводившихся в органном зале Кэслона, поскольку эти двое мужчин имели общих друзей в музыкальном мире Лондона.