Грант М. Овертон

«Грузы для Робинзонов»

Страница 7 из 13 · 55 966 зн. · 64 мин. чтения

(Что-то не так с подсчетом. Ибо сумма в пятьдесят семь и восемь классов не содержат маленького трактата о «Вермеере из Делфта» с его очаровательными репродукциями картин Вермеера. Кроме того, нет под рукой способа учесть по крайней мере пятьдесят семь других книг, к которым г-н Лукас приложил руку — как, например, английское издание «Дыма каминов» Кристофера Морли, где Лукас предоставил яркое предисловие. Однако!)

Очень очевидно, что творчество Э. В. Лукаса должно рассматриваться по категориям и путем рассмотрения одного или двух примеров по нескольким заголовкам; и тогда, возможно, проблеск его личности, предоставленный нам, может быть освещен изнутри, а также снаружи. Возможно, прояснит ситуацию, если мы укажем в предварительном порядке, что г-н Лукас является одним из редакторов «Панча» и долгое время был издательским читателем и советником английской издательской фирмы «Methuen & Company, Ltd.» — дома с большим отличием. Он проделал много журналистской работы. Как можно было бы сделать вывод из «Вермеера из Делфта», он своего рода ценитель живописи, и, как будет показано, он гораздо более отчетливо ценитель литературных курьезов.

ii

Предоставляя свои «развлечения», как он называет свои романы, г-н Лукас имел в виду структуру всегда последовательную, всегда изящную, в целом забавную, но обладающую очень реальной силой. Его художественные произведения можно сравнить с шпалерами, установленными с заботой, чтобы поддерживать, как правило, не более серьезное бремя, чем плетистые розы или какая-то другая невинная лоза. Но иногда случалось, что на шпалеру взбиралось растение более сурового роста и большего веса, и шпалера никогда не подводила, поддерживая распространяющуюся историю. Возможно, было бы уместнее сказать, что растение иногда выпускало неожиданный цветок — вместо непритязательного цветка плетистой розы роза более высокомерная — и все же каркас казался в высшей степени соответствующим всему дизайну. Ибо есть вот что в таких ярко проработанных, весело искусственных сюжетных структурах: подобно шпалере, они никогда не скрыты, хотя полностью спрятаны, их контур или форма остаются открытыми для каждого глаза; и все же и глаз, и разум воспринимают их естественно. Правда, конечно, в том, что их отсутствие или кажущееся отсутствие выбило бы нас из колеи. Вьющаяся лоза без поддержки и формы, ее усики, беспорядочно разбросанные и застывшие в воздухе, заморозили бы нас отвращением. А изобретательная, расширяющаяся, цветущая сказка без ее очевидных легких предлогов, ее любезного оправдания изобретательности, была бы таким же уродством. Даже искусность может быть искусством.

Характерным является прием, использованный г-ном Лукасом в его самой недавней книге такого рода, «Советник Бен». Бенита Стейвли — привлекательная девушка, которая борется с поварами и другими домашними делами, пока ее отец не женится снова, когда она обнаруживает, что свободна выбрать занятие. Она открывает консультационное бюро, чтобы помогать измученным домовладельцам. «На побегушках», как называется ее офис, вскоре оправдывает предприятие Бена своей популярностью. К нему обращаются через книжный магазин внизу, и к нему приходят всевозможные люди за советом по поводу собак, поваров, подарков на день рождения и супружества. Книжный магазин держат двое молодых людей. Главное достижение Бена, прежде чем она говорит «Да» одному из молодых людей в книжном магазине, — это поиск и меблировка за три недели большого дома для богатого американца. Теперь в этом увлекательном романе присутствуют два требования искусства г-на Лукаса как романиста: во-первых, любезный предлог или оправдание для сказки, легкое, но яркое изобретение, которое, конечно, является самой идеей «На побегушках», и во-вторых, сила, эректильная, растяжимая и иная в проработанной структуре. Ибо хотя схема истории тонкая и дизайн веселой простоты, ситуации, развитые предприятием Бена, иногда позволяют автору коснуться значительных глубин человеческого чувства. Но воздушная схема, изящная шпалера, не ломается. Я не имею в виду, что никакой силы не причитается портрету персонажа; многое причитается ему. Очевидно, если бы Бен была ветреницей, если бы г-н Лукас не мог дать ей никакой глубины чувства или недостаточно личной искренности, его история рухнула бы. Но Бен без «На побегушках» была бы Беном без возможностей позволить нам осознать ее качество. Идея лежит в основе всего.

Та же добродетель идеи или схемы является техническим триумфом «Вермильоновой шкатулки», в которой г-н Лукас использует знакомый красный почтовый ящик Англии как свое устройство. Он говорит, тайно, «Сезам, откройся», и почтовый ящик открывается, чтобы дать нам серию писем между друзьями, знакомыми, любовниками, родственниками, которые все запутаны в паутине Мировой войны. «Через эти документы мы встречаем мальчика, который фальсифицирует свой возраст, так он стремится служить своей стране; «уклониста», который стремится служить своей стране, оставаясь дома и получая зарплату за то, что является секретарем лиги по обеспечению экономии — но находит офисную рутину очень утомительной для своего артистического духа. Мы встречаем незанятого завсегдатая клуба, которому нечего делать, кроме как слушать слухи о шпионах в кабинете и недовольстве на фронте — и который пишет о своих открытиях в газеты; пожилых дам, которые работают и экономят, и которые ждут телеграмм из военного ведомства, сообщающих судьбу сыновей, которых они отдали Англии. А потом мы встречаем молодого английского офицера, который в шутку дал объявление с просьбой к женщинам переписываться с ним: который осознал дурной вкус своей шутки, когда убитая горем мать прислала ему письмо, которое она частично написала своему сыну-солдату, когда пришло известие о его смерти, но который поблагодарил судьбу за свою глупость, когда это принесло знакомство с Порцией Грей.... Но это гораздо больше, чем любовная история, рассказанная в письмах; за этим и за часто встречающимся и очаровательным юмором книги стоит серьезно задуманная и точно нарисованная картина общественного мнения и чувств. Корреспондент рассказывал о друге-священнике, который записался в комбатанты, но который намерен возобновить свои священнические обязанности после окончания войны. Писатель сочинил несколько стихов, высмеивающих взгляд на то, что христианство — это нечто, что можно отложить или надеть, как диктуют обстоятельства:

«‘Три или четыре человека, которым я показал эти стихи, сделали мне комплимент за усилия, которые они предпринимают, чтобы добраться до истины. Но никто из этих людей не подписал бы документ, призывающий к закрытому времени для вероучений, пока война не закончится, или предполагающий, что наши архиепископы в данный момент не зарабатывают свои немалые зарплаты. Это одна из странных вещей в Англии — что частная совесть и общественная совесть так отличаются. Во Франции типичный взгляд частного лица на вещи, будучи умноженным бесконечно, также является взглядом государства. Не так здесь, где как индивидуумы мы практикуем или подписываемся под многими свободами, которые не были бы хороши для широкой публики’».

iii

«Верена посреди» также эффективно использовала устройство обмененных писем для развития сказки, и, конечно, даже уловка «На побегушках» в «Советнике Бене» не является более хорошо задуманной, чем сказка о приключениях дяди Кавана в раздаче имущества его жены («Деньги Дженеверы»). Есть фрагменты о барбизонской школе живописи, и есть удивительно много о религиозных концепциях в «Деньгах Дженеверы», но я еще не слышал, чтобы говорили, что этот информативный и спекулятивный материал навязывает себя или перегружает книгу. Он живет комфортно рядом с высокой комедией дяди Джайлса (чье единственное интеллектуальное достижение — вердикт, общий и специфический, по поводу людей, которых он не понимает: «Он противный малый»), потому что у г-на Лукаса было мужество, не своих убеждений, а своей изобретательности.

Что у него есть убеждения, вряд ли может сомневаться внимательный читатель; характер их вряд ли может быть упущен вдумчивым. Они могут время от времени быть изложены более ясно в его книгах эссе, ибо природа эссе требует этого, но они не могут быть выражены с большей остротой. В отличном введении к своим «Эссе сегодняшнего дня: Антология» (само по себе достойное эссе) г-н Ф. Х. Причард напоминает нам наставление Монтеня о том, что эссе должно быть «единосущным» со своим автором, диктум г-на Госса о том, что его стиль должен быть «доверительным», и добавляет — что верно и поразительно — что лирика и эссе являются «самыми интимными откровениями личности, которые у нас есть в литературе». Он добавляет: «Разница, действительно, в температуре». Но материал, или, по крайней мере, его основа, идентичен.

Было бы нетрудно — это было бы, на самом деле, благородно легко — указать на это эссе г-на Лукаса как типичное для его силы пафоса, на то — как показывающее упражнение комедии, на другое — как доказательство контролируемой иронии, которая является его собственной. Так можно было бы сделать быстрое и триумфальное подведение итогов даров и качеств литературной личности, одной из самых округлых своего времени. Но я предпочел бы не быть поверхностным, ради того, чтобы, если возможно, идти более уверенно. «Большинство других эссе чрезвычайно легки по текстуре», — отмечает Арнольд Беннет в комментарии к «Одному дню и другому». «Они не оставляют лазейки для критики, ибо их исполнение всегда по крайней мере так же высоко, как их амбиции. Они безмятежно хорошо сделаны». Но — «не могло быть без намерения, что он поставил первым в этой новой книге эссе, описывающее изготовление профессионального преступника». Ни, я думаю, не было без намерения, что «Дарение и получение» закрывается тем тихо выраженным, но пронзительным отчетом о корриде, «Всякий раз, когда я вижу серую лошадь...». Слово «причудливый» стало иметь коннотацию исключительно плавучую или веселую, хотя привычка фантазии — это гораздо больше привычка, чем дар — может быть предана в любом направлении, соответствующем чьей-либо природе. Г-н Лукас достаточно причудлив в серии крошечных басен («Однажды»), составляющих последний раздел «Облака и серебра». Но одна из его «причуд» дика в своем презрении к охотникам на фазанов, другая спокойно подсчитывает итоги пятилетних расходов на плату за гардероб за шляпу и трость, а третья из двадцати, называемая «Прогресс», настолько кратка, что ее лучше процитировать, чем охарактеризовать:

«Однажды был маленький мальчик, который спросил своего отца, был ли Нерон плохим человеком.

«‘Совершенно плохим’, — сказал его отец.

«Однажды, много лет спустя, был другой маленький мальчик, который спросил своего отца, был ли Нерон плохим человеком.

«‘Я не знаю, что следует точно так сказать’, — ответил его отец: ‘мы не должны быть столь категоричными. Но у него, безусловно, были свои менее удачные моменты’».

Это, как и многое из выражения г-на Лукаса в эссе, слишком совершенно, чтобы быть испорченным вышивкой аналитических прилагательных. Г-н Ллевеллин Джонс очень правильно цитирует вступительный абзац эссе «О планах на еще одну весну» («Облако и серебро») как прекрасную иллюстрацию того, «какого эмоционального эффекта г-н Лукас может достичь из самых простых материалов». Эссе было написано в феврале 1915 года:

«У меня сейчас на уме, что я не должен тратить ни минуты весны, которая приближается. Мы ждали ее дольше, чем любой другой, и мир стал таким странным и неприглядным с тех пор, как весна была здесь в последний раз. Жизнь стала такой дешевой, человеческая природа стала такой жестокой и разнузданной, что всякое чувство безопасности исчезло. Следовательно, эту весну нужно прожить, каждый ее момент».

Будет обнаружено, что в свои моменты наиболее полного погружения в комедию г-н Лукас явно поглощен проблемой человеческой природы. «Битва матерей» в «Дарении и получении» смешна от начала до конца; но воспоминание углубляется самой нежностью сатиры. Архидиакон входит в клуб и объясняет друзьям, что он был в автомобильной поездке со своей матерью, которой девяносто один год и которая «в расцвете сил» и любит ездить на автомобиле.

«‘Ну’, — сказал раздражительный человек, — ‘тебе не нужно быть таким самодовольным по этому поводу. Ты не единственный человек с пожилой матерью. У меня тоже есть мать’».

«Мы переключились на этот новый центр удивления. Было еще более невероятно, что у этого человека есть мать, чем у архидиакона. Никто никогда не подозревал его в чем-то столь крайнем, ибо у него была длинная белая борода и он ковылял с палкой».

Весьма занимательный диалог, последовавший за этим, был бы забыт так же быстро, как и прочитан, если бы он не был квинтэссенцией того любезного самодовольства, общего для нас всех. Похожий эффект — секрет «Снежка» в «Удаче года», где человек задается вопросом, что делать с письмом счастья — фыркает на него, подсчитывает его быстрое и огромное умножение за неделю, размышляет над обещанием письма об удаче, начинает записывать имена девяти друзей, тянется к корзине для бумаг, отдергивает руку—. Иногда, действительно, эти эссе г-на Лукаса складываются идеально как короткие рассказы; если, как я полагаю, творчество Кэтрин Мэнсфилд и других научило нас, что короткий рассказ не должен быть сюжетом «чертика из табакерки». Таков в «Удаче года» рассказ «Человеческое прикосновение», который имеет дело с единственным водителем конного кэба среди батальонов такси. «Когда прибыл экспресс, он оживил свою лошадь и начал делать заманчивые знаки и звуки, когда пассажиры выходили; но все до единого отвергли его». Равно короткий рассказ, и очень хороший, — «Этюд в симметрии» в «Приключениях и энтузиазме», где тщеславие портретиста мягко проколото.

Я полагаю, такие произведения, как «Ароматы» в «Удаче года»; «Дэви Джонс» в «Приключениях и энтузиазме»; и «Знаки и вес» в «Дарении и получении» — это эссе в строгом смысле определения г-на Причарда, которое я процитировал. Конечно, каталог в конце «Ароматов» — это «интимное откровение личности», и он граничит с лирическим:

«Какие ароматы самые восхитительные? Каждый мог бы составить список. Руперт Брук составил один в одном из своих стихотворений; но он не был исчерпывающим. Я знаю, что содержал бы мой, даже если бы он не включил все. Сладкий шиповник в воздухе, такой смутный и неуловимый, что поиск не может проследить источник. Сосны в воздухе в жаркий день. Цветы липы в воздухе. (‘Такой шумный запах!’ — как сказал маленький ребенок, думая о жужжании пчел, которое всегда сопровождает его.) Раздавленный папоротник. Раздавленные листья грецкого ореха. Мятный соус. Свежерасколотое дерево в роще. Любой вид костра садового мусора. Некуренная бриаровая трубка. Корица. Спелые яблоки. Только что открытый чай. Только что смолотый кофе. Гоночная конюшня. Молочная ферма. Кустарник самшита. Кедровые карандаши. Сигары в коробке. Жаркий день на Южных Даунсах, когда легкий ветер приносит с собой тимьян. Нижняя сторона дерна. Цирк.

«А я ведь еще ничего не сказал о цветах!»

iv

Вкус. В конечном счете, это основополагающее качество Лукаса. Я не говорю «всеядность вкуса», ибо мне это кажется избыточным. Вкус, который позволил бы себя ограничить, вскоре зачах бы и умер от отсутствия упражнений; ведь что такое вкус, как не способность к выбору, постоянно проявляемая в действии, и как можно обладать им, если не использовать его непрерывно? Как и все прочие качества, абстрагированные в слова, такие как честь, порядочность, добродетель и прочие, сам вкус не является абстракцией. Человек не может обладать честью, если не доказывает, что она у него есть, как не может обладать добродетелью, если не ведет себя добродетельно в той или иной ситуации; и обладание вкусом должно зависеть от того, что он выбирает в мыслях, словах, поступках и предметах. Я говорю «что» он выбирает, а «как» оставляю психологам, у которых в запасе есть еще несколько лет, а может, и столетий, чтобы потратить их на исследование этой весьма тонкой проблемы.

Таким образом, вкус выделяет мистера Лукаса как знатока литературных курьезов, которые, когда проявлен вкус, становятся также и предметом человеческого интереса. «Прогресс невинного» в сборнике «Приключения и увлечения» — описание устаревшей книги правил хорошего тона для молодежи — является менее значительным примером вкуса мистера Лукаса; его откровенное неприятие английского сленга, поскольку он не обладает описательностью, и принятие американского сленга, потому что он применим и иллюстративен, — это применение превосходного вкуса к сугубо современному вопросу — и нет более требовательной проверки вкуса. Эссе о «Бреге», великом французском часовщике, в сборнике «Давать и получать», а также о Гансе Христиане Андерсене и Джоне Личу для многих читателей важнее, чем современная тема вроде «Телефоники». Ибо, хотя вкус должен выбирать и помогать нам выбирать среди вещей текущего момента, его заслуга в спасении прошлого — это и воспитание вкуса, и обогащение настоящего.

Мистер Лукас (для примера) никогда не применял свое литературное знаточество с более гуманной и благородной целью, чем когда в 1916 году подарил нам «Разбушевавшуюся домохозяйку». Это, как и его издание Чарльза и Мэри Лэм, — отредактированная работа. Юлиус Штинде (1841–1905), уроженец Гольштейна, Германия, был по образованию химиком и автором обстоятельного трактата «Вода и мыло» (Wasser und Seife), на обложке которого он указал имя своей уборщицы, фрау Вильгельмины Бухгольц, в качестве автора. Позже Штинде пришла в голову мысль написать сатиру на типичную берлинскую семью среднего класса с дочерьми на выданье; он возвел фрау Вильгельмину в ряды буржуазии и начал книгу, вернее, серию книг, которые стали в Германии такими же популярными, как Диккенс в Англии. Англия, Франция и Америка в 1880-х годах расточали похвалы «Семейству Бухгольц», и не без оснований. За пределами Германии работа была забыта почти на тридцать лет, когда Лукас, однажды ночью в Венеции лишенный сна борьбой с комарами, наткнулся на первый том английского перевода в библиотеке своего домовладельца. Качество было таково, что заставило его разыскать остальные три английских тома; и из всей работы в целом он отобрал самые занимательные отрывки, «соединив их вместе своего рода объяснительным цементом». Это и есть «Разбушевавшаяся домохозяйка». Разумеется, мистер Лукас опубликовал «Разбушевавшуюся домохозяйку» с определенной целью — в то время, когда в Англии и Америке были сильны антипатии к стране Штинде. Цель будет очевидна любому, кто прочтет введение Лукаса к книге. Никакое красноречие не могло бы быть столь эффективным, как словесный портрет герра Штинде, представленный там. Обладание вкусом несет в себе и собственное мужество.

Э. В. ЛУКАС

v

Можно было бы продолжать бесконечно, но с мистером Лукасом в качестве проводника — никогда бесцельно. Такая антология, как «Открытая дорога», знает то, чего не знает ни одна другая антология, — читателей, которые возвращаются к ней снова и снова, потому что она всеобъемлюща, но не беспорядочна. Впечатления от Индии, Японии и Америки в книге «Скитания на восток и скитания на запад» — одни из самых ценных, что когда-либо записывал путешественник, потому что это единичные впечатления и потому что для мистера Лукаса видеть — значит выбирать, как для художника. Именно когда он переходит к рассмотрению работ, где тонкий талант уже увидел и выбрал, как в его «Вермеере Делфтском», он становится удивительно проницательным; когда почва расчищена, он может дать волю своему энтузиазму. Его книги серии «Странник» о Лондоне, Париже, Венеции, Флоренции и Голландии отступны в том смысле, что самый длинный путь — это кратчайший путь домой; иными словами, ассоциации, связанные с местом, — это кратчайший путь к тому, чтобы позволить нам действительно его увидеть. И теперь мистер Лукас соединил свой вкус к прекрасной живописи со своим талантом странника: «Малые странствия среди великих мастеров» в шести иллюстрированных томах и «Странник среди картин: путеводитель по великим галереям Европы» с множеством репродукций знаменитых шедевров — его новые книги. Серия из шести томов, посвященная Микеланджело, Леонардо да Винчи, Франсу Хальсу, Мурильо, Шардену и Рембрандту, — лучшие краткие популярные очерки, которые я знаю, сочетающие в себе существенные биографические факты и элементы эстетического наслаждения работами художников. Хочется надеяться, что эти небольшие тома будут дополнены аналогичными работами о других великих живописцах. «Странник среди картин» — это, конечно, вещь гораздо более амбициозная, компактное сокровище, деликатно похищенное из коллекций пятнадцати главных городов Европы. Но как восхитительно, когда эти великие картины описаны тем, кто умеет писать и обладает даром передавать такую красоту с помощью литературного искусства и словесной простоты!

Но необходимо сказать несколько слов об Э. В. Лукасе как о человеке.

«Лет пятидесяти, пожалуй, — писал Роберт Кортес Холлидей, встретив его в 1919 или 1920 году в Чикаго. — Довольно высокий. Хорошего телосложения, не слишком тяжелый. Легкий на подъем, как человек, который не раз участвовал в активных полевых играх. Некоторая сутулость. Улыбка — добрая, естественная, но лукавая. Темные волосы с проседью. Благородный выступ носа. Самая примечательная черта — этот румяный цвет лица, румяный до такой степени, что (как я размышляю об этом) кажется присущим определенному типу англичан». Мистер Лукас провел в Чикаго несколько дней во время этого визита, но знали об этом тогда лишь около четырех человек. Мистер Холлидей отметил, что Лукас изучал меню «с глубоким вниманием» и был придирчив к подаче обеда, когда тот прибыл. Он не был в лекционном турне и расспрашивал о недавних литературных гостях из Англии, казалось, «очень забавляясь их количеством». Он дважды неудачно скаламбурил, с восхищением отозвался об американском юморе и особенно о творчестве Дона Маркиза, а также упомянул о множестве американских слов, «которые значат так много и не значат ничего, вроде “пещерный человек” и “материнская любовь”». Также выяснилось, что Лукас не мог писать в гостиничном номере.

Как и почти у всех авторов, у него неисчерпаемый запас сплетен о других авторах.

Его биографическая справка в «Кто есть кто» (информацию для которой предоставляет сам субъект) опускает все обычные личные данные, такие как дата и место рождения, происхождение, образование и т. д. Она даже опускает его увлечения, которые большинство англичан старательно указывают. Там есть только его имя и род занятий — «писатель и издательский рецензент», — за которыми следует неполный список его книг, его адрес в Лондоне и богатый перечень его клубов, среди которых «Атенеум», «Гаррик», «Берлингтон Файн Артс» и «Национальный спортивный клуб». Это превосходит мистера Голсуорси, который упоминает год своего рождения, хотя «Атенеум» — его единственный клуб.

«В его препарировании человечества есть своего рода озорная жестокость, — заметил однажды выдающийся романист, говоря о беседе Лукаса. — Но он чрезвычайно приятный собеседник», — добавил он тут же. Этот наблюдатель добавил: «Мне всегда кажется, что лучший портрет характера Лукаса можно найти в книге Беннетта “Книги и люди”». Вот он:

«Мистер Лукас — в высшей степени загадочный человек. На поверхности его можно принять за простого любителя крикета. Копните глубже, и вы без особого труда доберетесь до простого литератора. Копните еще глубже, и с несколько большими усилиями вы доберетесь до приятно ироничного критика человеческих слабостей. Попробуйте копнуть еще дальше, и вы, вероятно, наткнетесь на скалу. Только кое-где в своих двух романах мистер Лукас позволяет нам мельком увидеть некую мощную и сардоническую жесткость в нем, указывающую на ум, который повидал мир и бесповоротно осудил его в большинстве его проявлений. Я мог бы поверить, что мистер Лукас — ярый политик, который, однако, не снизошел бы до того, чтобы упомянуть о своих страстно отстаиваемых взглядах, разве что карандашом в избирательном бюллетене — если бы и тогда!.. В книге имманентно присутствует спокойная уверенность человека, прекрасно осознающего, что получить с него сдачу будет чертовски трудной задачей!»

А вот и другие свидетельства, в том же духе:

«Э. В. Лукас всегда напоминает мне киплинговскую “кошку, которая гуляла сама по себе”. Он знает всех, но я часто задавался вопросом, знает ли его хоть кто-нибудь на самом деле. Он удивительно занятой человек — помощник редактора “Панча”, литературный директор издательства “Метуэн”, автор бесчисленного множества очаровательных и выдающихся эссе, не говоря уже о романах и книгах о путешествиях. Как писатель, он обладает притягательной обходительностью Чарльза Лэмa, о котором он написал, безусловно, лучшую биографию на этом языке. Но я не думаю, что в Э. В. Лукасе как в человеке много от обходительности Лэмa — это мягкий по голосу, современный, довольно утомленный человек мира. Юмор эссе Лукаса солнечный и добрый. Юмор самого Лукаса цинично-терпимый».

«Я сказал, что Лукас знает всех. Единственные круги, в которые он никогда не входит, — это литературные круги. Там, где собираются профессиональные писатели, вы никогда не найдете Э. В. Лукаса. Он предпочитает актеров и боксеров. Есть история, что однажды Лукас устроил званый обед в клубе “Атенеум”, на который пригласил Жоржа Карпантье и Гарри Тейта. Я не совсем не верю в эту историю, но для полноты картины на этом обеде должен был присутствовать епископ».

«Лукас любит крикет, и с ним приятно обедать. Его разговоры стимулируют, а вкус к вину безупречен».

Возможно, самые близкие личные друзья Э. В. Лукаса среди писателей в Америке — безусловно, его самые близкие по темпераменту — это Дон Маркиз и Кристофер Морли. По роду занятий, как сказал бы социолог, он связан с такими коллегами-редакторами, как Э. Т. Реймонд и А. А. Милн, и с такими литературными советниками издательств, как — не возвращаясь к Джорджу Мередиту, который читал рукописи для “Чепмен энд Холл”, — Фрэнк Суиннертон, который читает для “Чатто энд Виндус”, и Дж. Д. Бересфорд, рецензент для “Коллинз”.

КНИГИ Э. В. ЛУКАСА

За полным списком книг, написанных, составленных, отредактированных мистером Лукасом и тех, в которых он принимал участие, обращайтесь в Methuen & Co., Ltd., 36 Essex Street, London, W.C. 2. Список включает около 130 наименований.

Антологии:

1899 The Open Road

1903 The Friendly Town

1907 The Gentlest Art

1908 Her Infinite Variety

1909 Good Company

1910 The Second Post

1914 Remember Louvain

1923 The Best of Lamb

Биография:

1905 The Life of Charles Lamb

1907 A Swan and Her Friends

1907 The Hambledon Men

1913 The British School

1921 The Life and Work of E. A. Abbey, R.A.

1922 Vermeer of Delft

1924 Little Wanderings Among the Great Masters. Six volumes

Книги для детей:

1897 A Book of Verses for Children

1903 The “Original Verses” of Ann and Jane Taylor

1906 Forgotten Tales of Long Ago

1907 Another Book of Verses for Children

1908 Runaways and Castaways

1908 Anne’s Terrible Good-Nature

1910 The Slowcoach

—— More Forgotten Stories

Отредактированные работы:

1903 The Works of Charles and Mary Lamb

1916 The Hausfrau Rampant

Развлечения:

1906 Listener’s Lure

1908 Over Bemerton’s

1910 Mr. Ingleside

1912 London Lavender

1914 Landmarks

1916 The Vermilion Box

1920 Verena in the Midst

1921 Rose and Rose

1922 Genevra’s Money

1924 Advisory Ben

Эссе:

1906 Fireside and Sunshine

1907 Character and Comedy

1909 One Day and Another

1911 Old Lamps for New

1913 Loiterer’s Harvest

1916 Cloud and Silver

1917 A Boswell of Baghdad

1918 Twixt Eagle and Dove

1919 The Phantom Journal

1920 Adventures and Enthusiasms

1921 Roving East and Roving West

1922 Giving and Receiving

1923 Luck of the Year

Избранные произведения:

1911 A Little of Everything

1911 Harvest Home

1916 Variety Lane

1919 Mixed Vintages

Путешествия:

1904 Highways and Byways in Sussex

1905 A Wanderer in Holland

1906 A Wanderer in London

1909 A Wanderer in Paris

1912 A Wanderer in Florence

1914 A Wanderer in Venice

1916 More Wanderings in London

In England: London Revisited

1924 A Wanderer Among Pictures: A Guide to the Great Galleries of Europe

А также (написано совместно с К. Л. Грейвсом):

1903 Wisdom While You Wait

ИСТОЧНИКИ ОБ Э. В. ЛУКАСЕ

«Если мое суждение не слишком ошибочно, то после смерти Р. Л. Стивенсона на английском языке не писал никто столь искусный в чистом искусстве эссеиста, как мистер Э. В. Лукас», — говорит Эдмунд Госс в начале своего эссе «Эссе мистера Лукаса» в своем томе «Книги на столе». С этим эссе об эссеисте следует ознакомиться либо в собственном томе мистера Госса (стр. 105), либо в антологии Ф. Х. Причарда «Эссе сегодняшнего дня», в которую оно включено (стр. 249). Мне не известна более авторитетная или более очаровательно изложенная оценка мистера Лукаса как эссеиста.

В дополнение к источникам, упомянутым в тексте главы или в сносках, читателю следует обратиться к «Путеводителю читателя по периодической литературе» за годы с 1913-го и к подшивкам «Букмена» (Лондон) за годы с 1908-го.

14. Американская история в художественной литературе

Использование истории в художественной литературе — это одновременно и помощь, и помеха для писателя. Там, где он использует исторических личностей, он может рассчитывать на определенное удовольствие от узнавания со стороны некоторых или всех своих читателей; что компенсируется разочарованием, если портрет не слишком похож на заранее сложившийся идеал. Использование исторического периода в целом гораздо более удовлетворительно, а точная обстановка — самое удовлетворительное из всего. Ибо художественная литература пишется для того, чтобы выразить чувство смысла и передать ощущение. Как и все формы веры, она создает свои собственные факты. И, как и в некоторых других типах освещения, наиболее эффективная трактовка исторических фигур и событий автором художественной литературы — это часто «отраженный свет».

Три писателя, о которых я собираюсь говорить в этой главе, имеют определенные сходства и заметные различия. Хотя двое из них уже не живы, их аудитория никогда не была больше, чем сейчас. Все трое принадлежат к Югу и Западу, и двое из них написали романы, которые были превращены в кинофильмы, имевшие огромное влияние и успех. О третьем обычно говорят как о писателе для мальчиков, хотя мальчики, которые его читают, многие из них, давно вышли из подросткового возраста. Эмерсон Хаф и Томас Диксон писали книги, которые частично или в основном являются пропагандой. Джозеф А. Олтшилер, избегая любого намека на подобное, был примечателен точностью исторических деталей в своих рассказах. Пожалуй, самая поразительная общая черта этих трех писателей — я не возьмусь давать ей название — это тот факт, что каждый из них не раз видел, как его огромная аудитория выстраивается в очередь за его книгой.

I. Эмерсон Хаф

Автор «Крытого фургона» родился в Ньютоне, штат Айова, 28 июня 1857 года и умер 30 апреля 1923 года, когда кинофильм, созданный по его роману, был сенсацией Бродвея — да и всей Америки. В первом выпуске маленькой средней школы Айовы было три ученика, одним из которых был Хаф. (Возможно, не лишним будет сказать, что свою фамилию он произносил как «Хафф»). После непродолжительного опыта преподавания в сельской школе юноша поступил в Университет штата Айова и окончил его в 1880 году. «У меня было университетское образование, совершенно хорошее и совершенно бесполезное», — говорил он в более поздние годы. Его отец, Джозеф Бонд Хаф, был вирджинским школьным учителем и рассматривал образование как классический курс, ведущий к одной из профессий. Молодой человек изучал право в Ньютоне и был принят там в адвокатуру.

Жизнь для него началась тогда. Он отправился в Уайт-Оукс, Нью-Мексико, наполовину ковбойский городок, наполовину шахтерский лагерь, примерно в восьмидесяти милях к западу от Сокорро, в горном районе между реками Рио-Гранде и Пекос. Книгу мистера Хафа «К северу от 36-й параллели» критиковали за недостаток достоверности, поскольку, когда он приехал в Уайт-Оукс, «эпоха фронтира закончилась». На что романист Уильям Маклеод Рейн ответил: «Интересно, если это правда. Особенно интересно для меня, потому что именно в 1881 году мой отец привез свою семью из Англии на Юго-Запад и занялся скотоводством (с побочными занятиями по изготовлению шпал и лесозаготовками). Ближайшая деревня была в 30 милях. Я и мои младшие братья ездили за 20 миль, чтобы раз в неделю забрать почту. Тот форпост цивилизации моя память может сделать местом действия десятков драматических событий. Фронтир не был жестким и неизменным состоянием, которое можно определить как исчезнувшее в конкретную дату. Цивилизация наступала здесь и там, оставляя карманы, которые не поддавались ее влиянию в течение многих лет». А сам Хаф просто сказал: «В этой суровой местности, среди этих великолепных и честных людей, в атмосфере не слишком законопослушной, но всегда справедливой и широкой, я получил свое первое реальное впечатление о жизни; научился уважать человека за то, что он есть на самом деле».

Он стал спортсменом с самого начала — юридическая практика в Уайт-Оукс не была обременительной — и всю жизнь был великим охотником и путешественником. Его отец потерпел неудачу в бизнесе, и нужно было что-то делать, чтобы прокормить семью. Журналистика казалась единственным шансом Эмерсона Хафа; он уже продавал случайные заметки. После некоторого времени в Де-Мойне и работы в газете в Сандаски, Огайо, он получил в 1889 году работу по ведению чикагского офиса журнала «Форест энд Стрим». Работа приносила 15 долларов в неделю. Но он совмещал ее с работой для ежедневных газет и газетного синдиката. Большая часть его писанины была связана со спортом.

Были и тяжелые времена. Но, по сути, почти вся его жизнь, вплоть до последних нескольких лет перед смертью, была смесью трудностей и счастья. Трудности касались денег, если не считать тех физических лишений, которые он переносил на открытом воздухе в, несомненно, самые счастливые часы своей жизни. Журналистика на открытом воздухе заносила его почти в каждый штат Союза и почти в каждую провинцию Канады; также и на Аляску. Иногда он задавался вопросом, спал ли он когда-нибудь тридцать ночей подряд под одной крышей. Временами отчаянно беспокоясь, он говорил со вздохом облегчения: «Невозможно тревожиться о чем-то, когда ты бредешь по форелевому ручью, следуешь за хорошей собакой или едешь верхом на хорошей лошади». За пять лет до его смерти близкие друзья видели его, страдающего от слабого здоровья, в слезах из-за неопределенности в отношении своей работы и обескураживающей определенности в отношении своего дохода; тем не менее он дожил до быстрого, драматического поворота своей судьбы, чтобы вкусить удовлетворение от своей очень большой амбиции и получить значительную часть денежного вознаграждения.

ЭМЕРСОН ХАФ

Фотография Моффета, Чикаго.

В 1895 году он исследовал Йеллоустонский парк зимой, передвигаясь на лыжах, и Акт Конгресса о защите парковых бизонов был обязан этому приключению. Своими выступлениями и своими трудами он всю жизнь делал многое, чтобы помочь защите и изучению дикой природы и поддержать систему национальных парков. Америка, которую он знал в расцвете своей юности, была для него настоящей страстью. Однажды, когда он закончил серию коротких рассказов о старых тропах для своего отдела на открытом воздухе в «Сатердей Ивнинг Пост», редактор Джордж Хорас Лоример предложил ему взять Оверлендскую или Орегонскую тропу в качестве темы для романа. Это предложение само по себе было самой великолепной из троп для такого ума, как у Хафа. Тогда он написал «Крытый фургон».

Его первая книга, «Рассказы поющей мыши», которая была связана с жизнью на открытом воздухе, появилась, когда ему было 38 лет; ему было сорок, когда в 1897 году он женился на Шарлотте А. Чизбро из Чикаго и опубликовал «Историю ковбоя», которую похвалил Теодор Рузвельт. Его первый роман вышел три года спустя, а со вторым, «Миссисипский пузырь» (1902), он привлек внимание всей страны. Забавно вспомнить, что он сделал пять копий «Миссисипского пузыря» и отправил их одновременно пяти издателям, каждый из которых прислал согласие на публикацию.

Умирая, мистер Хаф оставил несколько законченных книг. Три из них — романы, и первый из них, «Мать золота», только что опубликован. История наших дней, сотканная вокруг старой легенды о затерянном руднике Монтесумы, обладает в любопытной степени пионерским задором и духом романов Хафа о более ранних временах.

Из его ранних романов «Миссисипский пузырь» и «54-40 или война» — те, что, вероятно, будут читать дольше всего; из его поздних романов, вероятно, «Великое приключение» (1915), посвященное экспедиции Льюиса и Кларка с дочерью Аарона Берра в качестве героини, «Крытый фургон» и «К северу от 36-й параллели», история скотопрогонной тропы Техаса, имеют лучшие шансы на долговечность — всегда при условии, что еще не опубликованные работы могут занять свое место рядом с ними.

II. Джозеф А. Олтшилер

Энн Кэрролл Мур, руководителю отдела работы с детьми в Публичной библиотеке Нью-Йорка, я обязан лучшим представлением о том, что означает творчество Джозефа А. Олтшилера. Как во время его смерти, так и после, он был, остается и является самым популярным автором книг для мальчиков в Америке. Он популярнее Джеймса Фенимора Купера, с чьим творчеством его собственное, вероятно, наиболее тесно связано. Он переписал заново, как отметила мисс Мур, сказания о нашей пионерской жизни и борьбе «с новым ощущением их реальности». Его «глубокая любовь к природе, способность выбирать из исторических источников темы, представляющие сильный человеческий интерес, природный дар рассказчика и великая скромность» были другими качествами, которые юный читатель чувствует и ценит. «Мальчики, которые требуют Олтшилера, — говорит мисс Мур, — читают историю и биографию как естественное и необходимое дополнение. Не пренебрегают они и “Томом Сойером” и “Гекльберри Финном”, или “Мальчишеской жизнью Марка Твена”. Никогда в истории писательства для мальчиков автор не достигал всеобщей популярности на столь широком фундаменте смежных интересов в чтении».

Купер писал, когда американская история была короткой; еще столетие, и широта континента развернулась перед Олтшилером, который принялся с тихим терпением делать всю эту просторность и все эти теснящиеся события понятными для американского мальчика. И поскольку в своей скромности и терпении он был близок к тому, чтобы достичь именно этого — увлекая обычного мальчика в дебри, как говорит мисс Мур, «чтобы он мог осознать свое наследие в истории своей страны и занять там свое место более осмысленно», — его смерть стала острой потерей. Мисс Мур рассказала, как 7 июня 1919 года мальчики весь день приходили в Публичную библиотеку Нью-Йорка, некоторые с вырезками из газет, сообщающими о смерти их любимца. Там они могли посмотреть на полное собрание всех его работ и его фотографию. Сказал 17-летний подросток:

«Он выглядит молодым на этой фотографии, но он мог бы прожить всю американскую историю — он делает ее такой правдивой. Вы не могли бы сделать ничего лучше, чем прочитать его книги. Вы даже можете ответить на некоторые вопросы экзаменаторов из книг Олтшилера. Я прочитал каждую из них и получил оценку А-1 по истории».

Глаза блуждали по полкам над томами серии «Юные следопыты», серии «Техасцы», серии «Французская и индейская война», серии «Гражданская война» и остальными. Они выбирали отдельные названия — всегда простые и всегда тронутые воображением человека, который превосходно знал, как зажечь юный ум. Олтшилер, действительно, превзошел сам себя в названиях восьми книг своей серии о Гражданской войне, прекрасное крещендо:

The Guns of Bull Run

The Guns of Shiloh

The Scouts of Stonewall

The Sword of Antietam

The Star of Gettysburg

а затем точка покоя, на великом аккорде, за которой следует разрешение и финальная каденция:

The Rock of Chickamauga

The Shades of the Wilderness

The Tree of Appomattox

— пушки, разведчики, меч, звезда, скала! Слова поют. Затем тени тоски, усталости, надвигающегося поражения и, наконец, покой раскидистого дерева...

Джозеф Александр Олтшилер родился в Трит-Спрингс, Кентукки, 29 апреля 1862 года. Мальчиком он лежал на спине в лесах страны Дэниела Буна и мечтал о пионерах, пока они не стали обладать для него таким же сильным очарованием, как мифы Греции для других умов. Книг было немного, но он снова и снова слышал истории о лесорубах и бойцах, ибо по материнской линии он происходил из вирджинских и кентуккийских пограничников. И мальчиком он лично знал ветеранов Гражданской войны, как «синих», так и «серых», таких как генерал Саймон Боливар Бакнер, генерал Дон Карлос Бьюэлл и генерал Фрэнк Уолфорд. Единственным писателем, который полностью пленил его и которому, как он позже говорил, он был обязан больше всего, был Фрэнсис Паркман.

Он получил образование в Либерти-колледже, Глазго, Кентукки, и в Университете Вандербильта, Нэшвилл, Теннесси. Затем он пошел работать в «Луисвилл Ивнинг Пост». Год спустя он перешел в «Курьер-Джорнал» Генри Уоттерсона, где стал политическим репортером и законодательным корреспондентом во Франкфорте, столице штата.

После работы городским редактором «Курьер-Джорнал» и автором редакционных статей он присоединился к штату «Уорлд» в Нью-Йорке. Он освещал Всемирную выставку в Чикаго и события, связанные со свержением Лилиуокалани на Гавайях, а затем стал редактором и управляющим трехнедельного издания «Уорлд», работу, которую он продолжал выполнять до самой смерти. Его первой значимой книгой была «Солнце Саратоги» (1897), которая продается до сих пор. Первой из его так называемых книг для мальчиков были «Юные следопыты» (1906), написанные, когда его собственному сыну было одиннадцать или двенадцать лет. Но он взял за правило никогда не позволять мыслям о возрасте своих читателей влиять на трактовку темы; и хотя это объясняет количество взрослых читателей, которым нравятся его книги, это, вероятно, также во многом объясняет успех его книг у мальчиков. Он никогда не писал для них упрощенно.

Его точность и чувство реальности выше всяких похвал. Но лучшая дань уважения ему — это тот факт, что, как свидетельствует мисс Мур, он единственный автор, которого старшие мальчики настойчиво требуют, за чьими книгами они стоят в очереди в библиотеке, отказываясь довольствоваться другими названиями.

III. Томас Диксон

Хотя новый роман Томаса Диксона «Черный капюшон» (1924) — это история о Ку-клукс-клане 1870 года, и, таким образом, том-компаньон к «Сородичу» (1905), принято говорить о «Пятнах леопарда» (1902), «Сородиче» и «Предателе» (1907) как о трилогии периода Реконструкции на Юге. Из тех, кто восхищался этой серией, пожалуй, самым известным и, безусловно, самым безоговорочно восторженным был Макс Нордау, который приветствовал романы как отменяющие работу Гарриет Бичер-Стоу и дающие отсроченный ответ на «Хижину дяди Тома». Аналогичным образом, «Одна женщина» (1903), «Товарищи» (1909) и «Корень зла» (1911) сгруппированы вместе как трилогия о социализме, призывающая к развитию индивидуального характера и выступающая против социалистических средств лечения недугов общества.

Томас Диксон родился в Шелби, Северная Каролина, 11 января 1864 года, в семье преподобного Томаса Диксона и Аманды Элизабет (Макафи) Диксон. Отец был баптистским священником. В 19 лет сын окончил колледж Уэйк-Форест в Северной Каролине со стипендией, позволявшей ему быть специальным студентом по истории и политике в Университете Джонса Хопкинса. Год спустя он стал студентом юридической школы Гринсборо (Северная Каролина). Примерно в то же время он был избран в законодательное собрание Северной Каролины. Он получил юридическую степень, баловался политикой, был допущен к практике в судах Северной Каролины и Соединенных Штатов, включая Верховный суд США, принимал участие в двух громких делах об убийствах того времени, а затем, до того как ему исполнилось 23 года, и через несколько месяцев после женитьбы на Гарриет Басси из Колумбуса, Джорджия, ушел из законодательного собрания, чтобы вступить в баптистское духовенство.

Он прослужил пастором год в Роли, Северная Каролина, и год в Бостоне, прежде чем прийти в «Народный храм» в Нью-Йорке. Он проповедовал в Нью-Йорке десять лет, с 1889 по 1899 год. В то же время он стал лектором и продолжал читать лекции до 1903 года. Его прямота на кафедре сочеталась с определенным пренебрежением к церковным обычаям; например, он любил ходить на охоту. Он начал публиковать книги проповедей по крайней мере еще в 1891 году. Ему было 35 лет, когда он оставил кафедру и обратился к художественной литературе.

Три его романа сосредоточены на выдающихся фигурах Гражданской войны. «Южанин» (1913) построен вокруг Линкольна, «Жертва» (1914) — вокруг Джефферсона Дэвиса; «Человек в сером» (1921) — вокруг Роберта Э. Ли. «Человек из народа» — это пьеса о Линкольне; «Падение нации» изображает завоевание Соединенных Штатов Имперской нацией. Такой роман, как «Путь человека», более или менее связан с романами о социализме; «Грехи отцов», исследование результатов межрасовых браков, относится к группе «Сородича».

Именно в 1915 году, через десять лет после сенсационного успеха «Сородича», Дэвид Уорк Гриффит выпустил свой фильм по роману под названием «Рождение нации».

Новый роман о Клане, «Черный капюшон», посвящен времени, когда первоначальный Ку-клукс-клан выполнил работу, для которой был организован, и становился более или менее угрозой свободе южан, среди которых процветал. Герой мистера Диксона выступает против методов Клана как ложных по отношению к духу, в котором Клан был основан. Он преуспевает в своей позиции после многих захватывающих приключений. В историю вплетен романтический интерес.

IV. Стивен Крейн

Автор «Алого знака доблести» недавно стал предметом блестящей биографии. Книга мистера Томаса Бира «Стивен Крейн: исследование американской словесности» обладает цветом и непреходящим очарованием своего предмета, хотя иногда она немного слишком загадочна и оракульна. Суть «Алого знака доблести» — это запись войны как опыта индивида, любой войны в любую эпоху. Книга, продукт чисто воображаемого опыта юноши от двадцати двух до двадцати четырех лет, освещает свою единственную тему так же полно, как осветительная ракета Веррея освещает какой-нибудь маленький уголок битвы. Читая работу Крейна или исследование мистера Бира, нельзя больше сомневаться в том, что Крейн был гением. У него было интенсивное, пронзительное, личное видение изолированного, необъяснимого (и необъяснимого) художника. Такая фигура не может быть создана никаким усердным процессом образования; это не триумфальный Бербанк литературного культивирования. Хотя люди помнят или, по крайней мере, в целом слышали об «Алом знаке доблести», существует острая необходимость в переиздании большей части работ Крейна в хорошем издании; ибо «Открытая шлюпка» и «Невеста прибывает в Йеллоу-Скай» имеют величайшее значение, первая — по свидетельству Джозефа Конрада, вторая — по свидетельству Стивена Крейна. Если бы кого-то попросили выбрать американских авторов, имеющих наиболее интересное значение для литературы в целом, было бы хорошо, я думаю, позволить и По, и Готорну подождать в стороне, пока тщательно взвешиваешь Германа Мелвилла, Уолта Уитмена и Стивена Крейна.

Другие авторы, чье использование американской истории в художественной литературе заинтересовало огромную аудиторию, — это Эверетт Т. Томлинсон, Элмер Рассел Грегор, Фредерик Тревор Хилл и Бернард Маршалл. Естественно, что об их художественной литературе говорят, как часто говорят об Олтшилере, как о «рассказах для мальчиков». Однако есть убедительные доказательства того, что около половины читателей Олтшилера — взрослые; и процент взрослых читателей книг мистера Томлинсона, мистера Грегора, мистера Хилла и мистера Маршалла велик. Это можно было бы легко вывести из того простого факта, что было продано от 1 250 000 до 1 500 000 экземпляров книг мистера Томлинсона.

Эверетт Т. Томлинсон, родившийся в 1859 году, имел мальчишескую страсть к естественной истории и еще одну — к бейсболу. Из колледжа Уильямс он пошел преподавать, став директором школы для мальчиков, где продолжал играть в мяч. В течение двадцати трех лет он был пастором церкви в Элизабет, Нью-Джерси. Он был назначен членом Комиссии публичных библиотек Нью-Джерси, когда она была сформирована в 1901 году, и стал ее председателем в 1921 году. Его первая книга появилась тридцать лет назад. Помимо многих художественных произведений, таких как «Таинственный стрелок» и «Разведка на границе», он является автором «Истории американской революции для молодежи» и таких книг, как «Места, которые хотят знать юные американцы» и «Борцы, которых хотят знать юные американцы». Его новая книга (1924) называется «Пионерские разведчики Огайо».

Элмер Рассел Грегор, родившийся в 1878 году, окончил военную академию и провел двадцать четыре часа в галантерейном бизнесе, шесть месяцев в сфере недвижимости и более успешные периоды в качестве фермера и животновода, а также в лесозаготовках, разработке карьеров и горном деле. Его настоящей работой с 1910 года было писательство, но, как он говорит, его хобби — индейцы (прежде всего), орнитология, естественная история, лесоводство, охота и рыбалка, а также разведение призовых собак, кур и голубей, так что «вы видите, у меня не так много времени на работу». Он живет в Саутпорте, Коннектикут, но много путешествовал, и «мой круг близких знакомых включает ковбоев, “старателей” (шахтеров), индейцев, горцев и лесорубов — все хорошие ребята». Книги, которые были наиболее популярны у его читателей, — это рассказы о юных индейских вождях, разделенные на две серии: «Западные индейские истории» и «Восточные индейские истории», и, совсем недавно, серия о Джиме Мейсоне, которая прослеживает судьбу белого фронтирмена во времена французских и индейских войн. «Капитан Джим Мейсон» (1924) — его последняя работа.

Фредерик Тревор Хилл, родившийся в 1866 году, выпускник Йеля и выпускник юридического факультета Колумбийского университета, состоявший в штате генерала Першинга и отмеченный Першингом, является автором очень широко известных книг о праве, как факте и как материале для художественной литературы. Его интерес к американской истории привел его к изучению трех или четырех выдающихся фигур в таких книгах, как «По следам Гранта и Ли», «По следам Вашингтона» и «Вашингтон — человек действия». Почему, можно спросить, две книги об Отце отечества? И ответ должен быть таким: «По следам Вашингтона» — это, как объясняет подзаголовок, «повествование о детстве и юности Вашингтона, основанное на его записях и других подлинных документах», и оно касается роста в ранние годы; тогда как «Вашингтон — человек действия» — это попытка изобразить зрелого человека таким, каким он был на самом деле, а не гипсовым святым его самых ранних биографов.

Бернард Маршалл родился на ферме в двадцати милях к югу от Бостона, в семье, любившей книги и музыку. Решив стать писателем, он думал, что сможет играть в оркестрах и зарабатывать на жизнь, пока не закрепится как автор. После этого двадцать лет прошли в качестве музыканта, юридического стенографиста, автора технических статей и рекламной работы. Затем, после попытки помочь строить корабли для победы в войне, мистер Маршалл поселился в Беркли, Калифорния, в полумиле от университета, и начал писать исторические романы: «Уолтер из Тивертона», «Седрик-лесник» и «Факелоносцы». Последние две и его новый американский исторический роман «Красный мундир и ополченец» образуют «Серию свободы», показывающую три решающих момента в истории англосаксонской борьбы за народные свободы: Великая хартия вольностей («Седрик-лесник»), Оливер Кромвель («Факелоносцы») и Американская революция («Красный мундир и ополченец»).

КНИГИ ЭМЕРСОНА ХАФА

1895 The Singing Mouse Stories

1897 The Story of the Cowboy

1900 The Girl at the Half-Way House

1902 The Mississippi Bubble

1903 The Way to the West

1904 The Law of the Land

1905 Heart’s Desire

1906 The King of Gee Whiz

1906 The Story of the Outlaw

1907 The Way of a Man

1909 Fifty-Four Forty or Fight

1909 The Sowing

1910 The Young Alaskans

1911 The Purchase Price

1912 John Rawn—Prominent Citizen

1913 The Lady and the Pirate

1913 The Young Alaskans in the Rockies

1914 The Young Alaskans on the Trail

1915 The Magnificent Adventure

1916 The Man Next Door

1917 The Broken Gate

1918 The Young Alaskans in the Far North

1918 The Way Out

1919 The Sagebrusher

1919 The Web

1922 The Covered Wagon

1923 North of 36

1924 Mother of Gold

ИСТОЧНИКИ ОБ ЭМЕРСОНЕ ХАФЕ

«Люди, которые создают наши романы», Джордж Гордон. Moffat, Yard and Company. Стр. 140 и далее. Эта книга теперь издается Dodd, Mead and Company.

Автобиографическая статья в «Американ Мэгэзин»: 1918 год или ранее.

Редакционная статья в «Сатердей Ивнинг Пост», апрель или май 1923 года.

«Защита американской традиции», Уильям Маклеод Рейн, в «Отор энд Джорналист», Денвер, Колорадо, 1923 год.

КНИГИ ДЖОЗЕФА А. ОЛТШИЛЕРА

Серия «Юные следопыты»: Жизнь на фронтире во время Революции. Два мальчика, Генри Уэр и Пол Коттер, и три разведчика — главные герои:

The Young Trailers

The Forest Runners

The Free Rangers

The Eyes of the Woods

The Keepers of the Trail

The Riflemen of the Ohio

The Scouts of the Valley

The Border Watch

Серия «Французская и индейская война». Период с 1754 по 1763 год, центральные персонажи — Роберт Леннокс, американский мальчик; Тайога, индеец-онондага; и Дэвид Уиллет, охотник:

The Hunters of the Hills

The Shadow of the North

The Rulers of the Lakes

The Masters of the Peaks

The Lords of the Wild

The Sun of Quebec

Серия «Техасцы». Три рассказа о борьбе Техаса за независимость, с американским мальчиком Недом Фултоном на переднем плане:

The Texan Star

The Texan Scouts

The Texan Triumph

Серия «Гражданская война». Охвачены основные битвы Гражданской войны. В четырех рассказах Дик Мейсон, сражающийся за Север, является ведущим персонажем; в остальных четырех показан его кузен Гарри Кентон, сражающийся на стороне Юга:

The Guns of Bull Run

The Guns of Shiloh

The Scouts of Stonewall

The Sword of Antietam

The Star of Gettysburg

The Rock of Chickamauga

The Shades of the Wilderness

The Tree of Appomattox

Индейские войны Запада и Юго-Запада. Не серия:

Apache Gold

The Last of the Chiefs (Custer’s defeat)

The Quest of the Four (Mexican War)

Серия «Великий Запад»:

The Great Sioux Trail

The Lost Hunters

Серия «Мировая война». Джон Скотт, молодой американец в Германии в начале войны, и Филипп Ланн, молодой французский друг, — центральные фигуры:

The Guns of Europe

The Hosts of the Air

The Forest of Swords

Исторические романы. Более определенно для старших читателей. Не в серии:

A Soldier of Manhattan (French and Indian War)

The Sun of Saratoga (Burgoyne’s surrender)

The Wilderness Road (Pioneers west of the Alleghenies)

My Captive (Revolutionary romance)

A Herald of the West (War of 1812)

In Circling Camps (Civil War)

The Last Rebel

The Candidate (the romance of a political campaign)

ИСТОЧНИКИ О ДЖОЗЕФЕ А. ОЛТШИЛЕРЕ

«Джозеф А. Олтшилер и американская история», Энн Кэрролл Мур. Брошюра, опубликованная D. Appleton & Company.

Статья Энн Кэрролл Мур в «Букмене» за ноябрь 1918 года. Перепечатано в «Дорогах в детство», Энн Кэрролл Мур.

«Некоторые стоящие книги», Роберт Пейдж Линкольн в «Ревью».

«Кентуккийский писатель исторических романов», Джон Уилсон Таунсенд, в «Лексингтон (Кентукки) Лидер» за 18 мая 1912 года.

КНИГИ ТОМАСА ДИКСОНА

1891 Living Problems in Religion and Social Science

1894 Sermons on Ingersoll

1897 The Failure of Protestantism in New York

1902 What Is Religion?

1902 The Leopard’s Spots

1903 The One Woman

1905 The Clansman

1905 The Life Worth Living

1907 The Traitor

1909 Comrades

1911 The Root of Evil

1912 The Sins of the Father

1913 The Southerner (Abraham Lincoln)

1914 The Victim (Jefferson Davis)

1915 The Foolish Virgin

1916 The Fall of a Nation

1918 The Way of a Man

1920 A Man of the People. Play. (Abraham Lincoln)

1921 The Man in Gray (Robert E. Lee)

1924 The Black Hood

ИСТОЧНИКИ О ТОМАСЕ ДИКСОНЕ

«Люди, которые создают наши романы», Джордж Гордон, стр. 249. Moffat, Yard and Company (теперь издается Dodd, Mead and Company).

Статей о фотопьесе «Рождение нации», созданной по «Сородичу», слишком много, чтобы их цитировать. Читатель может обратиться к «Путеводителю читателя по периодической литературе» за 1915–1916 годы.

КНИГИ СТИВЕНА КРЕЙНА

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость