СНОСКИ:
[9] Доктор Джонсон в своем посвящении к работе вышеупомянутой дамы, говоря о Шекспире, пишет: «он жил в эпоху, когда умы его слушателей не были приучены взвешивать вероятности или тщательно исследовать пропорцию между причинами и следствиями. Достаточно было рекомендовать историю тем, что она была далека от обыденной жизни, что ее повороты были часты, а финал патетичен». Как же все это расходится с чувствами, которые следуют далее по поводу нашей пьесы, и как это служит для обозначения глупости и абсурдности наемных посвящений!
[10] Можно вполне усомниться, видел ли Шекспир когда-либо эту историю в том виде, как ее изложил Чинтио. В его время, насколько нам известно сейчас, не было ее английского перевода. Он мог, конечно, видеть французскую версию Габриэля Шаппюи, напечатанную в Париже, 1583 г., 8vo; но несомненно, что его главной моделью для сюжета была старая пьеса «Promos and Cassandra», обстоятельство, неизвестное миссис Ленокс. Все должны признать, что способ спасения жизни заместителя гораздо лучше обыгран Шекспиром, чем Уэтстоуном.
МНОГО ШУМА ИЗ НИЧЕГО.
АКТ I.
Сцена 1. Страница 395.
Входит Леонато....
Это имя отца пострадавшей дамы в новелле Бельфоре, которая, как предполагает мистер Стивенс, послужила сюжетом для пьесы; обстоятельство, которое очень сильно подтверждает справедливость мнения этого джентльмена.
Сцена 1. Страница 396.
Посл. Без признака горечи.
См. будущее примечание к «Укрощению строптивой», акт IV, сцена 1.
Сцена 1. Страница 397.
Беат. Он расклеил свои объявления здесь, в Мессине.
Этот способ выражения допускает немного больше пояснений, чем он уже получил. Практика, к которой он относится, была рассчитана на то, чтобы оповестить публику о любых делах, которые касались ее самой или стороны, чьи объявления были вывешены; и это тем более необходимо указать, поскольку отрывки, которые использовались для объяснения, могли навести читателя на мысль, что вызовы и призовые бои были исключительными объектами этих объявлений. Однако это было не так. В «Treatise against dicing, dauncing, vaine plaies, &c.» Нортбрука, 1579 г., 4to, работе, очень напоминающей тот чрезвычайно любопытный том «Anatomie of abuses» Стаббса, нам говорят, что они имели обыкновение «вывешивать свои объявления на столбах за несколько дней до этого, чтобы увещевать людей стекаться в их театры, дабы они могли тем самым быть лучше обеспечены, а люди подготовлены наполнить их кошельки своими сокровищами». В пьесе «Histriomastix» представлен человек, расклеивающий текстовые объявления о спектаклях; а Уильям Рэнкинс, другой пуританский писатель против пьес, которые он называет «инструментами сатаны», в своем «Mirrour of monsters», 1587 г., 4to, стр. 6, говорит, что «актеры, приклеивая свои объявления в Лондоне, оскверняют улицы своей заразной грязью». Шарлатаны также вывешивали свои объявления. «На этих подмостках также могло быть установлено множество шарлатанов-эмпириков, которые, прибыв в какой-нибудь провинциальный город, расклеивают свои ужасные объявления на рыночной площади и наполняют бумагу такими ужасными названиями болезней, как будто каждая болезнь — это дьявол, и что они могут заклинаниями изгнать их из любого города по своему желанию». Деккер, «Villanies discovered by lanthorne and candle-light, &c.», 1616 г., 4to, знак H. Далее, в «Tales and quick answeres», напечатанных Бертелетом, b. l. n. d. 4to, человек, потерявший свой кошелек в Лондоне, «расклеил объявления в разных местах, что если какой-либо горожанин нашел кошелек и принесет его ему, то получит вознаграждение за свои труды. Джентльмен из Темпла написал под одним из объявлений, как человек должен прийти в его комнаты, и указал, где». Из очень редкого маленького произведения под названием «Questions of profitable and pleasant concernings talked of by two olde seniors, &c.», 1594 г., 4to, видно, что собор Святого Павла был местом, где эти объявления или реклама вывешивались. Томас Нэш в своем «Pierce Pennilesse his supplication to the divell», 1595 г., 4to, знак E, говорит о «людях без хозяев, которые вывешивают свои объявления у Павла о найме на службу, и таких, что наклеивают свои бумаги на каждом столбе, для школ арифметики и письма»: мы можем, следовательно, предположить, что некоторые из прогулочных мест вокруг собора Святого Павла тогда напоминали нынешнюю Королевскую биржу в отношении дел, которые там велись; и, действительно, из многих намеков в наших старых пьесах видно, что это было местом сбора как праздных, так и занятых людей. Фраза «вывешивать объявления» сохранялась долгое время после времен Шекспира и используется в переводе Светония, опубликованном в 1677 г., 8vo, стр. 227.
Сцена 1. Страница 399.
Беат. ...вызвал его на состязание в стрельбе из птичьего лука.
В качестве дальнейшей иллюстрации этого вида стрелы были собраны следующие изображения. Очень проницательный современный редактор «Christ's kirk on the green» короля Якова заявил, что строка «the bolt flew o'er the bire» — это метафора молнии, летящей над коровником!
Сцена 1. Страница 412.
Бене. Докажи, что я когда-либо терял больше крови из-за любви и т. д.
В этой речи есть скрытый намек, который не допускает особого объяснения. Развратники воображают, что вино восполняет потерю жизненных сил. «Любовь» здесь используется в самом худшем смысле, и все это крайне грубо и непристойно.
АКТ II.
Сцена 1. Страница 429.
Беат. ...что я почерпнула свой добрый ум из «Ста веселых сказок».
Из-за прискорбной утраты этих «Веселых сказок» возникло сомнение, откуда они были переведены, поскольку довольно ясно, что изначально они были написаны не на английском языке. По этому случаю были приведены два авторитета: «Cent nouvelles nouvelles» и «Декамерон» Боккаччо.
Мистер Стивенс является сторонником первого из них и ссылается на их издание, упомянутое Эймсом. Это, как следует полагать, и есть «Сто веселых сказок», упомянутые в статье о Джеймсе Робертсе. Против этого мнения возразил мистер Ритсон на том основании, что многие из сказок в «Cent nouvelles nouvelles» — «очень трагические, и ни одна из них не предназначена для того, чтобы наделить даму добрым умом». Теперь оказывается, что из этих ста историй только пять являются трагическими, а именно новеллы 32, 47, 55, 56 и 98. В старых изданиях они озаглавлены «Comptes plaisans et recreatiz pour deviser en toutes compaignies» и «Moult plaisans á raconter par maniere de joyeuseté».
У мистера Рида «мало сомнений в том, что «Декамерон» Боккаччо был книгой, на которую здесь намекают». Если цитата этого джентльмена из «Civile conversation» Гуаццо, 1586 г., призвана установить существование вышеупомянутого произведения в английском облачении, она, безусловно, не достигает цели; потому что это не более чем перевод автора, который говорит об оригинальном «Декамероне». Но есть более веское возражение против мнения мистера Рида, которое заключается в том, что первый полный английский перевод новелл Боккаччо был опубликован только в 1620 году, уже после смерти Шекспира. В посвящении действительно говорится, что многие из сказок были давно опубликованы; но это может намекать на те, что появились в «Palace of pleasure» Пейнтера или в каком-то другом подобном произведении, не сохранившемся до наших дней. Есть также две или три новеллы Боккаччо в «Newes out of purgatory» Тарлтона, на которые можно было бы намекнуть в вышеупомянутом посвящении, если произведение, которое сейчас остается под датой 1630 г., действительно было напечатано в 1589 г., как можно подозревать из лицензии, выданной Томасу Габбину. По-видимому, была какая-то ранняя попытка опубликовать «Декамерон» на английском языке, но он был «отозван по приказу моего лорда Кентерберийского». См. примечание мистера Стивенса, предпосланное к «Двум веронцам». Однако есть примечательный факт, который заслуживает упоминания в этом месте, а именно: в прологе к «Novelle» Саккетти, написанном около 1360 года, оказывается, что новеллы Боккаччо были тогда переведены на английский язык, ни единого следа которого в другом месте проследить невозможно.
Третье произведение, которое может показаться имеющим некоторое право заявить о своих претензиях по данному случаю, — это «Cento novelle antiche», которое могло быть переведено до или во времена Шекспира, поскольку в примечании к истории «Двенадцатой ночи» уже было показано, что он, вероятно, видел 13-ю новеллу в этом сборнике. Также стоит упомянуть, что Нэш в своем «Pappe with an hatchet» говорит о книге, которая тогда выходила под названием «Сто веселых сказок», в которой Мартин Марпрелат, т. е. Джон Пенри, и его друзья должны были быть высмеяны.
В целом, доказательства, по-видимому, перевешивают в пользу «Cent nouvelles nouvelles». Поскольку большая часть этого произведения состоит из веселых историй, нет никакой неуместности в том, чтобы называть его «Сто веселых сказок»; термин «сто» является частью оригинального названия, а эпитет «веселые», по всей вероятности, — добавление с целью обозначения общего качества историй. «Декамерон» Боккаччо, который содержит больше трагических сюжетов, чем другое, в английском переводе называется «Сто ПРИЯТНЫХ новелл».
Чем бы ни были на самом деле «Сто веселых сказок», мы находим их существовавшими еще в 1659 году, и их полная утрата для нынешнего века могла быть вызвана опустошением во время Великого лондонского пожара.
Scene 1. Page 432.
Bene. Come, will you go with me?
Claud. Whither?
Bene. Even to the next willow, about your own business, Count. What
fashion will you wear the garland of?
У тех, кого бросили в любви, был обычай носить ивовые венки. Это дерево, возможно, было выбрано как символ печали из стиха 137-го псалма: «На вербах посреди его повесили мы арфы наши»; или же из совпадения между плакучей ивой и падающими слезами. Была названа и другая причина. Древние полагали, что Agnus castus или vitex способствует целомудрию, «и ива, будучи во многом схожей природы», говорит старый писатель, «до сих пор существует обычай, что тот, кто лишен своей любви, должен носить ивовый венок». «Speculum mundi» Свана, гл. 6, разд. 4, изд. 1635 г. Бона, сестра короля Франции, получив известие о браке Эдуарда IV с Элизабет Грей, восклицает: «В надежде, что он скоро станет вдовцом, я надену ивовый венок ради него». См. «Генрих VI», часть III, и ивовую песню Дездемоны в «Отелло», акт IV. Еще две баллады подобного рода можно найти в «Select ayres» Плейфорда, 1659 г., фолио, стр. 19, 21.
Сцена 1. Страница 438.
Беат. Вежлив, как апельсин, и что-то в этом ревнивом цвете.
Это чтение старой копии было благоразумно предпочтено «a jealous complexion». Желтый — эпитет, часто применяемый к ревности старыми писателями. В «Виндзорских насмешницах» Ним говорит, что он заразит Форда желтизной. Шекспир чаще называет ее «зеленоглазой».
Сцена 3. Страница 447.
Бене. ...теперь он будет лежать десять ночей без сна, вырезая фасон нового дублета.
Гравюра у Борда, изображающая англичанина с парой ножниц, по-видимому, была заимствована с какой-то итальянской или другой иностранной картины, высмеивающей глупость наших соотечественников. Кориат в своих «Crudities», стр. 260, делает такое замечание: «мы носим более фантастические фасоны, чем любая нация под солнцем, за исключением французов; что дало повод как венецианцам, так и другим итальянцам заклеймить англичанина заметным знаком легкомыслия, изображая его совершенно нагим с парой ножниц в руке, делающим свой фасон одежды согласно тщетному изобретению своей больной головы, а не ради благопристойности и приличия». Пёрчас в своем «Pilgrim», 1619 г., 8vo, говорит о «нагом человеке с ножницами в одной руке и тканью в другой» как об общем символе моды. Можно было бы привести много других намеков на такую фигуру, но она не была свойственна только англичанам. В «La geographie Françoise» П. Дю Валя д'Абвиля, 1663 г., 12mo, автор, говоря о непостоянстве французов в одежде, добавляет: «dans la peinture des nations on met pres de luy le cizeau».
Непостоянство наших соотечественников в вопросах одежды описано в следующих стихах из «Courte of vertue» Джона Халле, 1565 г., 12mo.
"As fast as God's word one synne doth blame
They devyse other as yll as the same,
And this varietie of Englyshe folke,
Dothe cause all wyse people us for to mocke.
For all discrete nations under the sonne,
Do use at thys day as they fyrst begonne:
And never doo change, but styll do frequent,
Theyr old guyse, what ever fond folkes do invent.
But we here in England lyke fooles and apes,
Do by our vayne fangles deserve mocks and japes,
For all kynde of countreys dooe us deryde,
In no constant custome sythe we abyde
For we never knowe howe in our aray,
We may in fyrme fashion stedfastly stay."
Рендл Холм жаловался, что в его время (1680) англичане были так же изменчивы в своей одежде, как луна, «в каковом отношении», говорит он, «мы называемся обезьянами французов, подражая им во всех их фантастических придуманных фасонах нарядов». «Acad. of armory», книга iii, гл. 5.
Сцена 3. Страница 452.
Клод. Крадись, крадись, птица сидит.
Уже было показано, что «крадущийся бык» был так же обычен, как «крадущаяся лошадь». Иногда его использовали для приманивания куропаток в туннельную сеть или сетчатую клетку в форме бочки с дверцами. Процесс подробно описан с гравюрой в «Ornithology» Уиллоби, 1678 г., фолио, стр. 34, где также дается описание крадущейся лошади, быка, оленя и т. д.
Хауэл в своем «Vocabulary», разд. xxxv, по-видимому, принял бочку или сеть, в которую загоняли птиц, за самого крадущегося быка. Иногда, как при охоте на волка, для крадущегося охотника использовали искусственный куст и деревянный щит. См. Кламоргон, «Chasse du loup», 1595 г., 4to, стр. 29.
Сцена 3. Страница 455.
Леон. Она разорвала письмо на тысячу полпенни.
Мистер Теобальд объясняет это как «на тысячу кусков одинакового размера», как будто Беатриче разорвала письмо по линейке и циркулю. Мистер Стивенс более правильно предполагает, что полпенни означают «маленькие кусочки»; но его примечание было бы менее несовершенным, если бы он добавил, что полпенни Елизаветы были серебряными и размером с современный серебряный пенни.
АКТ III.
Сцена 1. Страница 469.
Д. Педро. ...маленький палач не смеет стрелять в него.
Доктор Фармер проиллюстрировал этот термин, процитировав отрывок из «Аркадии» Сидни; но он опустил предыдущее описание, в котором Купидон превращается в странного старого монстра, сидящего на виселице с лавровым венком в одной руке и кошельком с деньгами в другой, как будто он хочет убедить людей этими соблазнами повеситься. Вполне возможно, что это мог быть прототип Шекспира; в противном случае мы предположили бы, что он назвал Купидона палачом метафорически, из-за средства, иногда принимаемого отчаявшимися влюбленными.
Сцена 4. Страница 488.
Марг. Хлопни нам «Light o'love».
Когда Маргарет добавляет, что эта мелодия «идет без припева», она не имеет в виду, что к ней никогда не было слов, а лишь то, что ей не хватало очень распространенного дополнения к балладам того времени. Само название может быть проиллюстрировано следующим отрывком из «The glasse of man's follie», 1615 г., 4to. «Есть богатые хозяйки и хорошие домохозяйки, которые не используют крахмал, а только чистую воду: их белье белое, и они выглядят более по-христиански в маленьких брыжах, чем «Light of love» выглядит в своих больших накрахмаленных брыжах, как бы высоко она ни смотрела, с веками набок». Это анонимное произведение написано во многом в манере «Anatomie of abuses» Стаббса и с той же целью.
АКТ IV.
Сцена 1. Страница 510.
Bene. Tarry, sweet Beatrice.
Beat. I am gone, though I am here. There is no love in you—Nay,
I pray you let me go.
Хотя три объяснения уже были предложены, есть место для дальнейших предположений. Из последних слов Беатриче ясно, что Бенедикт остановил ее от ухода. Поэтому она может намереваться сказать, что, несмотря на то, что ее удерживают силой, она в действительности отсутствует; ее сердце больше не принадлежит Бенедикту.
АКТ V.
Сцена 1. Страница 524.
Леон. Его май юности и расцвет цветущей силы.
Намек на эти строки в старых календарях, которые описывают состояние человека:
"As in the month of Maye all thyng is in myght
So at xxx yeres man is in chyef lykyng.
Pleasaunt and lusty, to every mannes syght
In beaute and strength, to women pleasyng."
В «Notbrowne mayde» у нас есть выражение «lusty May». Ред. Капелла, стр. 6. Роджер Асхэм, говоря о молодых людях, говорит: «Не помогает видеть их хорошо обученными в юные годы, а потом, когда они приходят к похоти и юношеским дням, давать им лицензию жить, как они сами пожелают». «Scholemaster», 1571 г., л. 13. См. предыдущее примечание на стр. 45.
Сцена 1. Страница 529.
Клод. Если он [сердит], он знает, как повернуть свой пояс.
Остроумное примечание мистера Холта Уайта может быть подтверждено следующим отрывком из «Survey of Cornwall» Кэрью, 1602 г., 4to, стр. 76: автор говорит о борьбе. «Это также имеет свои законы: брать захват только выше пояса, носить пояс, за который можно брать захват, делать три рывка для испытания мастерства и т. д.»
Сцена 4. Страница 554.
Бене. Принц, ты грустен; заведи себе жену, заведи себе жену; нет посоха более почтенного, чем тот, что с роговым наконечником.
В этом сравнении принц — это посох, и вопрос в том, о каком именно посохе здесь идет речь. Господа Стивенс, Рид и Мэлоун полагают, что это посох, использовавшийся в древнем судебном поединке; однако он вряд ли заслуживает того, чтобы называться «преподобным». Напротив, поскольку сражающиеся принадлежали к низшим классам, которым не разрешалось использовать клинковое оружие, а высшие сословия обычно решали дела с помощью наемных бойцов, трудно утверждать, что такой посох достоин особого почтения. Поэтому возможно, что Шекспир, чьи аллюзии на стрельбу из лука встречаются почти так же часто, как и на супружескую неверность, мог иметь в виду «лучный посох», который обычно снабжался роговым наконечником с каждого конца, чтобы сделать выемку для тетивы, которая не изнашивалась бы, а заодно укрепить лук и предотвратить поломку его концов. Столь же вероятно, что имелись в виду трости или посохи, которыми пользовались пожилые люди; их часто увенчивали или снабжали наконечником из рога, а иногда и из янтаря. По-видимому, они подражали костылям, или «потенсам», как их называли, которыми пользовались монахи, заимствовавшим их от знаменитого тау святого Антония. Так, в «Кентерберийских рассказах» Сомнур описывает одного из своих монахов как имеющего «суму и посох с наконечником», и добавляет, что