«Возможно, в дешевом производстве, — ответил я. — Но нет причин, по которым Япония должна полностью зависеть от дешевизны производства. Я думаю, она может более уверенно полагаться на свое превосходство в искусстве и хорошем вкусе. Художественный гений народа может иметь особую ценность, против которой тщетна любая конкуренция со стороны дешевой рабочей силы. Среди западных наций Франция предлагает пример. Её богатство не связано с её способностью перебивать цены соседей. Её товары — самые дорогие в мире: она торгует предметами роскоши и красоты. Но они продаются во всех цивилизованных странах, потому что они лучшие в своем роде. Почему бы Японии не стать Францией Дальнего Востока?»
Самая слабая часть художественной экспозиции — та, что посвящена масляной живописи — масляной живописи в европейской манере. Не существует причин, по которым японцы не могли бы чудесно писать маслом, следуя своим собственным особым методам художественного выражения. Но их попытки следовать западным методам поднимались до посредственности только в этюдах, требующих очень реалистичной обработки. Идеальная работа маслом, согласно западным канонам искусства, все еще вне их досягаемости. Возможно, они еще откроют для себя новые врата к прекрасному, даже через масляную живопись, путем адаптации метода к особым нуждам расового гения; но пока нет признаков такой тенденции.
Холст, изображающий совершенно обнаженную женщину, смотрящую на себя в очень большое зеркало, произвел неприятное впечатление. Японская пресса требовала удаления картины и высказывала комментарии, не льстящие западным идеям об искусстве. Тем не менее, холст принадлежал японскому художнику. Это была мазня; но она была смело оценена в три тысячи долларов.
Я некоторое время стоял возле картины, чтобы наблюдать её эффект на людей — крестьян в подавляющем большинстве. Они смотрели на неё, презрительно смеялись, произносили какую-нибудь пренебрежительную фразу и отворачивались, чтобы рассмотреть какэмоно, которые были действительно гораздо более достойны внимания, хотя и предлагались по ценам всего от десяти до пятидесяти иен. Комментарии были в основном направлены на «иностранные» идеи о хорошем вкусе (фигура была написана с европейской головой). Никто, казалось, не рассматривал эту вещь как японскую работу. Если бы она изображала японскую женщину, я сомневаюсь, что толпа вообще потерпела бы её существование.
Теперь всё это презрение к самой картине было справедливо. В работе не было ничего идеального. Это было просто изображение обнаженной женщины, делающей то, что ни одна женщина не хотела бы делать на виду. И картина просто обнаженной женщины, как бы хорошо она ни была исполнена, никогда не является искусством, если искусство означает идеализм. Реализм этой вещи был её оскорбительностью. Идеальная нагота может быть божественной — самой божественной из всех человеческих мечтаний о сверхчеловеческом. Но обнаженный человек совсем не божественен. Идеальная нагота не нуждается в поясе, потому что очарование заключается в линиях, слишком прекрасных, чтобы их можно было закрыть или нарушить. Живое реальное человеческое тело не имеет такой божественной геометрии. Вопрос: оправдан ли художник в создании наготы ради неё самой, если он не может лишить эту наготу всякого следа реального и личного?
Существует буддийский текст, который верно гласит, что мудр лишь тот, кто может видеть вещи без их индивидуальности. И именно этот буддийский способ видения составляет величие истинного японского искусства.
V
Пришли такие мысли:
Та нагота, которая божественна, которая есть абстракция красоты абсолютной, дает зрителю шок изумления и восторга — не лишенный меланхолии. Очень немногие произведения искусства дают это, потому что очень немногие приближаются к совершенству. Но есть мраморы и геммы, которые дают это, и некоторые прекрасные их исследования, такие как гравюры, опубликованные Обществом дилетантов. Чем дольше смотришь, тем больше растет удивление, поскольку не видно ни линии, или части линии, чья красота не превосходила бы всякое воспоминание. Поэтому тайна такого искусства долгое время считалась сверхъестественной; и, по правде говоря, чувство красоты, которое оно передает, более чем человеческое — оно сверхчеловеческое, в значении того, что находится вне существующей жизни, — а потому сверхъестественное, насколько любое ощущение может быть известно человеку.
Что это за шок?
Он странно напоминает и, безусловно, сродни тому психическому шоку, который приходит с первым опытом любви. Платон объяснял шок красоты как внезапное полувоспоминание Душой Мира Божественных Идей. «Те, кто видит здесь какой-либо образ или подобие вещей, которые там, получают шок, подобный удару молнии, и, в некотором роде, выходят из себя». Шопенгауэр объяснял шок первой любви как Волю Души Расы. Позитивная психология Спенсера провозглашает в наши дни, что самая мощная из человеческих страстей, когда она появляется впервые, абсолютно предшествует всякому индивидуальному опыту. Так древняя мысль и современная — метафизика и наука — сходятся в признании того, что первое глубокое ощущение человеческой красоты, известное индивидууму, вовсе не является индивидуальным.
Разве не должна та же истина относиться к тому шоку, который дает высшее искусство? Человеческий идеал, выраженный в таком искусстве, несомненно, обращается к опыту всего того Прошлого, что запечатлено в эмоциональной жизни зрителя, — к чему-то унаследованному от бесчисленных предков.
Бесчисленных, действительно!
Допуская три поколения на столетие и не предполагая кровнородственных браков, французский математик оценивает, что каждый существующий индивид его нации имел бы в своих жилах кровь двадцати миллионов современников 1000 года. Или, считая с первого года нашей эры, родословная человека сегодняшнего дня представляла бы в общей сложности восемнадцать квинтиллионов. И все же что такое двадцать веков для времени жизни человека!
Что ж, эмоция красоты, как и все наши эмоции, безусловно, является унаследованным продуктом невообразимо бесчисленных опытов в неизмеримом прошлом. В каждом эстетическом ощущении есть шевеление триллионов триллионов призрачных воспоминаний, погребенных в волшебной почве мозга. И каждый человек несет в себе идеал красоты, который есть лишь бесконечный композит мертвых восприятий формы, цвета, грации, когда-то дорогих для взора. Он дремлет, этот идеал — потенциальный по своей сути — не может быть вызван по воле перед воображением; но он может вспыхнуть электрически при любом восприятии живыми внешними чувствами какого-то смутного сродства. Тогда ощущается тот странный, печальный, восхитительный трепет, который сопровождает внезапное обратное течение приливов жизни и времени; тогда ощущения миллиона лет и мириадов поколений суммируются в эмоциональное чувство момента.
Теперь, художники только одной цивилизации — греки — были способны совершить чудо высвобождения Расового Идеала красоты из своих собственных душ и фиксации его колеблющегося контура в драгоценном камне и камне. Наготу они сделали божественной; и они до сих пор заставляют нас чувствовать её божественность почти так же, как чувствовали её они сами. Возможно, они могли сделать это потому, что, как предполагал Эмерсон, они обладали всесовершенными чувствами. Конечно, это было не потому, что они были так же красивы, как их собственные статуи. Ни один мужчина и ни одна женщина не могли быть такими. Только это верно — что они различали и четко фиксировали свой идеал — композит бесчисленных миллионов воспоминаний о мертвой грации в глазах и веках, горле и щеке, рте и подбородке, теле и конечностях.
Сам греческий мрамор дает доказательство того, что нет абсолютной индивидуальности — что разум — это такой же композит душ, как тело — композит клеток.
VI
Киото, 21 апреля.
Самые благородные образцы религиозной архитектуры во всей империи только что были завершены; и великий Город Храмов теперь обогащен двумя сооружениями, вероятно, никогда не превзойденными за все десять веков его существования. Одно — дар Императорского Правительства; другое — дар простого народа.
Дар правительства — Дай-Киоку-Дэн, воздвигнутый в ознаменование великого фестиваля Камму Тэнно, пятьдесят первого императора Японии и основателя Священного Города. Духу этого Императора посвящен Дай-Киоку-Дэн: таким образом, это синтоистский храм и самый великолепный из всех синтоистских храмов. Тем не менее, это не синтоистская архитектура, а факсимиле оригинального дворца Камму Тэнно в оригинальном масштабе. Влияние на национальное чувство этого великолепного отклонения от условных форм и глубокая поэзия почтительного чувства, которое его подсказало, могут быть полностью поняты только теми, кто знает, что Япония до сих пор практически управляется мертвыми. Гораздо больше, чем красивы, сооружения Дай-Киоку-Дэн. Даже в этом самом архаичном из городов Японии они поражают; они рассказывают небу в каждой наклонной линии своих рогатых крыш историю другого и более фантастического века. Самые эксцентрично поразительные части целого — это двухэтажные и пятибашенные ворота — настоящие китайские сны, можно сказать. По цвету сооружение не менее странно привлекательно, чем по форме — и это особенно из-за прекрасного использования античной зеленой черепицы в полихромной кровле. Конечно, августейший Дух Камму Тэнно мог бы порадоваться этому очаровательному воскрешению прошлого с помощью архитектурной некромантии!
Но дар народа Киото еще грандиознее. Он представлен славным Хигаси Хонгандзи — или восточным храмом Хонган (Синсю). Западные читатели могут составить некоторое представление о его характере из простого утверждения, что он стоил восемь миллионов долларов и потребовал семнадцати лет для постройки. По одним лишь размерам он значительно превосходится другими японскими зданиями более дешевой постройки; но любой, знакомый с буддийской храмовой архитектурой Японии, может легко понять трудность постройки храма высотой сто двадцать семь футов, глубиной сто девяносто два фута и длиной более двухсот футов. Из-за своей своеобразной формы и особенно из-за обширных плавных линий крыши Хонгандзи выглядит даже гораздо больше, чем есть — выглядит горой. Но в любой стране он считался бы чудесным сооружением. Там есть балки длиной сорок два фута и толщиной четыре фута; и есть столбы окружностью девять футов. Можно догадаться о характере внутреннего убранства из утверждения, что одна только роспись цветов лотоса на ширмах за главным алтарем стоила десять тысяч долларов. Почти вся эта чудесная работа была сделана на деньги, внесенные медяками трудолюбивыми крестьянами. И все же есть люди, которые думают, что буддизм умирает!
Более ста тысяч крестьян пришли посмотреть на грандиозную инаугурацию. Они уселись мириадами на циновки, разостланные на акрах в большом дворе. Я видел их, ожидающих так в три часа дня. Двор был живым морем. И все же вся эта рать должна была ждать до семи часов начала церемонии, без подкрепления, на жарком солнце. Я увидел в одном углу двора группу из около двадцати молодых девушек — все в белом и в своеобразных белых шапочках — и спросил, кто они. Прохожий ответил: «Поскольку все эти люди должны ждать здесь много часов, есть опасение, что некоторые могут заболеть. Поэтому профессиональные медсестры были размещены здесь, чтобы позаботиться о любом, кто может заболеть. Также наготове носилки и носильщики. И есть много врачей».
Я восхищался терпением и верой. Но эти крестьяне могли бы вполне любить великолепный храм — их собственное творение в самой истине, как прямо, так и косвенно. Ибо немалая часть фактической работы по строительству была сделана только из любви; и могучие балки для крыши были доставлены в Киото с далеких горных склонов с помощью канатов, сделанных из волос буддийских жен и дочерей. Один такой канат, хранящийся в храме, имеет длину более трехсот шестидесяти футов и почти три дюйма в диаметре.
Для меня урок тех двух великолепных памятников национального религиозного чувства подсказал верное будущее возрастание этической силы и ценности этого чувства, сопутствующее возрастанию национального процветания. Временная бедность — реальное объяснение кажущегося временного упадка буддизма. Но начинается эра великого богатства. Некоторые внешние формы буддизма должны погибнуть; некоторые суеверия синтоизма должны умереть. Жизненные истины и признания расширятся, укрепятся, пустят лишь более глубокие корни в сердце расы и мощно подготовят её к испытаниям той более широкой и суровой жизни, в которую ей предстоит вступить.
VII
Кобе, 23 апреля.
Я посетил выставку рыб и рыболовства, которая находится в Хёго, в саду у моря. Вараку-эн — её название, что означает «Сад Удовольствия Мира». Он разбит как ландшафтный сад старого времени и заслуживает своего названия. За его краем вы созерцаете великий залив, и рыбаков в лодках, и белое далеко скользящее парусов, великолепных светом, и за всем, закрывая горизонт, высокую прекрасную массу пиков, лиловых от расстояния.
Я видел пруды причудливых форм, наполненные чистой морской водой, в которых плавали рыбы прекрасных цветов. Я пошел в аквариум, где более странные виды рыб плавали за стеклом — рыбы, похожие на игрушечных змеев, и рыбы, похожие на лезвия мечей, и рыбы, которые, казалось, выворачивали себя наизнанку, и забавные, милые рыбы цветов бабочек, которые двигаются как танцовщицы, размахивая рукавообразными плавниками.
Я видел модели всех видов лодок и сетей, и крючков, и рыболовных ловушек, и факельных корзин для ночной рыбалки. Я видел картины всех видов рыбалки, и модели, и картины людей, убивающих китов. Одна картина была ужасной — предсмертная агония кита, пойманного в гигантскую сеть, и прыжки лодок в смятении красной пены, и один обнаженный человек на чудовищной спине — единственная фигура на фоне неба — наносящий удар большим стальным орудием, и фонтанный поток крови, отвечающий на удар… Рядом со мной я услышал, как японский отец и мать объясняют картину своему маленькому сыну; и мать сказала:
«Когда кит собирается умереть, он говорит; он взывает к Господу Будде о помощи — Наму Амида Буцу!»
Я пошел в другую часть сада, где были ручные олени, и «золотой медведь» в клетке, и павлины в вольере, и обезьяна. Люди кормили оленей и медведя печеньем и пытались уговорить павлина распустить хвост, и мучительно дразнили обезьяну. Я сел отдохнуть на веранде увеселительного дома рядом с вольером, и японские люди, которые смотрели на картину китобойного промысла, нашли свой путь к той же веранде; и вскоре я услышал, как маленький мальчик сказал:
«Отец, там старый, старый рыбак в своей лодке. Почему он не идет во Дворец Короля-Дракона Моря, как Урасима?»
Отец ответил: «Урасима поймал черепаху, которая была не совсем черепахой, а Дочерью Короля-Дракона. Поэтому он был вознагражден за свою доброту. Но тот старый рыбак не поймал никакой черепахи, и даже если бы он поймал одну, он слишком стар, чтобы жениться. Поэтому он не пойдет во Дворец».
Тогда мальчик посмотрел на цветы, и фонтаны, и освещенное солнцем море с его белыми парусами, и лиловые горы за всем этим, и воскликнул:
«Отец, ты думаешь, есть какое-нибудь место прекраснее этого во всем мире?»
Отец восхитительно улыбнулся и, казалось, собирался ответить, но прежде чем он успел заговорить, ребенок вскрикнул, и подпрыгнул, и захлопал в свои маленькие ладоши от восторга, потому что павлин внезапно распустил великолепие своего хвоста. И все поспешили к вольеру. Так что я никогда не слышал ответа на этот милый вопрос.
Но впоследствии я подумал, что на него можно было бы ответить так:
«Мой мальчик, это очень красиво. Но мир полон красоты; и могут быть сады более прекрасные, чем этот.
Но самый прекрасный из садов не в нашем мире. Это Сад Амиды, в Раю Запада.
И всякий, кто не делает зла в то время, пока живет, может после смерти пребывать в том Саду.
Там божественная Куджаку, птица небесная, поет о Семи Ступенях и Пяти Силах, распуская свой хвост как солнце.
Там есть озера драгоценной воды, и в них цветы лотоса такой прелести, для которой нет никакого имени. И из тех цветов постоянно исходят лучи радужного света и духи новорожденных Будд.
И вода, журча среди бутонов лотоса, говорит душам в них о Бесконечной Памяти и Бесконечном Видении, и о Четырех Бесконечных Чувствах.
И в том месте нет разницы между богами и людьми, кроме того, что под великолепием Амиды даже боги должны склониться; и все поют гимн хвалы, начинающийся: «О Ты Неизмеримого Света!»
«Но Голос Реки Небесной поет вечно, подобно пению тысяч в унисон: «Даже это не высоко; есть еще Высшее! Это не реально; это не Мир!»
V
МОНАХИНЯ ХРАМА АМИДЫ Когда муж О-Тоё — дальний кузен, усыновленный в её семью ради любви, — был вызван своим господином в столицу, она не чувствовала тревоги о будущем. Она чувствовала только печаль. Это был первый раз после их свадьбы, когда они были разлучены. Но у неё были отец и мать, чтобы составить ей компанию, и, дороже, чем кто-либо — хотя она никогда не призналась бы в этом даже самой себе, — её маленький сын. Кроме того, у неё всегда было много дел. Было много домашних обязанностей, и было много одежды, которую нужно было соткать — как шелковой, так и хлопковой.
Раз в день в установленный час она ставила для отсутствующего мужа, в его любимой комнате, маленькие угощения, безупречно поданные на изящных лакированных подносах, — миниатюрные трапезы, подобные тем, что предлагаются призракам предков и богам(1). Эти трапезы подавались с восточной стороны комнаты, и его коврик для коленопреклонения ставился перед ними. Причина, по которой они подавались с восточной стороны, заключалась в том, что он ушел на восток. Прежде чем убрать еду, она всегда приподнимала крышку маленькой суповой чашки, чтобы посмотреть, нет ли пара на её лакированной внутренней поверхности. Ибо говорят, что если есть пар на внутренней стороне крышки, покрывающей предложенную таким образом еду, отсутствующий возлюбленный здоров. Но если пара нет, он мертв — потому что это знак того, что его душа вернулась сама по себе, чтобы искать пропитания. О-Тоё находила лак густо покрытым каплями пара день за днем.
Ребенок был её постоянным восторгом. Ему было три года, и он любил задавать вопросы, на которые никто, кроме богов, не знает настоящих ответов. Когда он хотел играть, она откладывала работу, чтобы поиграть с ним. Когда он хотел отдохнуть, она рассказывала ему чудесные истории или давала милые благочестивые ответы на его вопросы о тех вещах, которые никто никогда не сможет понять. Вечером, когда маленькие лампы были зажжены перед святыми табличками и изображениями, она учила его губы складывать слова сыновней молитвы. Когда его укладывали спать, она приносила свою работу поближе к нему и наблюдала за тихой сладостью его лица. Иногда он улыбался во сне; и она знала, что божественная Каннон играет с ним в теневые игры, и она шептала буддийское призывание той Деве, «которая вечно смотрит вниз поверх звука молитвы».