Древние поэты и поэзия также играли свою необходимую роль в умственном развитии, курируемом отцом Роберта Браунинга: мы действительно не можем представить случай, в котором они не нашли бы своего пути в жизнь мальчика. Латинские поэты и греческие драматурги пришли к нему в свое время, хотя его особая любовь к греческому языку развилась только позже. Но его любящее, пожизненное знакомство с елизаветинской школой и, действительно, со всем спектром английской поэзии, кажется, указывает на более постоянное изучение нашей национальной литературы. Байрон был его главным учителем в те ранние поэтические дни. Он никогда не переставал чтить его как единственного поэта, который сочетал конструктивное воображение с более техническими качествами своего искусства; и результатом этого периода эстетического обучения стал том коротких стихотворений, созданный, как нам говорят, когда ему было всего двенадцать, в котором преобладало байроническое влияние.
Юный автор дал своей работе название «Incondita», что передавало определенную идею самоуничижения. Он, тем не менее, очень хотел увидеть ее в печати; и его отец и мать, любители поэзии старой школы, также нашли в ней достаточно достоинств, чтобы оправдать ее публикацию. Однако издателя найти не удалось; и мы легко можем поверить, что вскоре после этого он уничтожил маленькую рукопись в смешанной реакции разочарования и отвращения. Но его мать, тем временем, показала ее своей знакомой, мисс Флауэр, которая сама настолько восхитилась ее содержанием, что сделала копию для ознакомления своего друга, известного унитарианского священника, мистера У. Дж. Фокса. Копия была передана мистеру Браунингу после смерти мистера Фокса его дочерью, миссис Бриделл-Фокс; и это, если не другое, существовало в 1871 году, когда, по его настоятельной просьбе, эта леди также вернула ему фрагмент стихов, содержавшийся в письме от мисс Сары Флауэр. И только гораздо позже друг, который настойчиво просил показать ее, определенно услышал о ее уничтожении. Фрагмент, который, несомненно, разделил ту же участь, был, как мне сказали, прямой имитацией «Огня, голода и бойни» Кольриджа.
Эти стихи не были первыми у мистера Браунинга. Было бы невозможно поверить в это, если вспомнить, что он сочинял стихи задолго до того, как научился писать; и любопытное доказательство обратного факта появилось недавно. Два письма старшего мистера Браунинга попали на рынок и были куплены соответственно мистером Дайксом Кэмпбеллом и сэром Ф. Лейтоном. Я привожу более важное из них. Оно было адресовано мистеру Томасу Пауэллу:
Дорогой сэр, — надеюсь, вложенное может быть принято как диковинки. Они были написаны Робертом, когда он был совсем ребенком. У меня когда-то было их почти сотня. Но он уничтожил все, что когда-либо попадалось ему на глаза, имея большое отвращение к практике многих биографов записывать каждое пустяковое событие, которое попадается им на пути. Он не имеет ни малейшего подозрения, что какие-либо из его очень юношеских выступлений существуют. У меня есть несколько оригиналов. Все они являются импровизированными произведениями, и ни в одном нет ни единого изменения. Среди них было одно «О Бонапарте» — удивительно красивое — и если бы я не видел его написанным его собственной рукой, я бы никогда не поверил, что оно было произведением ребенка. Оно уничтожено. Простите, что беспокою вас этими образцами, и прошу вас никогда не упоминать об этом, так как Роберт был бы очень обижен. Остаюсь, дорогой сэр, ваш покорный слуга, Р. Браунинг. Банк: 11 марта 1843 г.
Письмо сопровождалось листом стихов, которые были проданы и перепроданы, несомненно, в полной добросовестности, как те, на которые ссылается автор. Но мисс Браунинг узнала в них собственные экспромты своего отца, хорошо запомнившиеся в семье, вместе со случаем, по которому они были написаны. Замена могла с самого начала быть случайной.
Мы не можем думать обо всех этих исчезнувших первых плодах гения мистера Браунинга без чувства утраты, тем более, возможно, что в них мало что могло предвещать его более поздние формы. Их недостатки, по-видимому, заключались в чрезмерном блеске языка и слишком малом богатстве мысли; и мистер Фокс, который читал «Incondita» и был поражен ее многообещающим характером, признался впоследствии мистеру Браунингу, что опасался этих тенденций как его будущей ловушки. Но подражательная первая нота голоса молодого поэта может содержать восторг вдохновения, который его самые оригинальные поздние высказывания никогда не передадут. Это ребенок Сорделло, поющий против жаворонка.
Даже сестра поэта никогда не видела «Incondita». Это было единственное из его законченных произведений, которое мисс Браунинг не читала и даже не помогала ему переписывать. Она была тогда слишком мала, чтобы быть посвященной в его доверие. Его написание, однако, имело один важный результат. Оно обеспечило мальчику-поэту предварительное знакомство с ценным литературным покровителем и другом, которым впоследствии стал мистер Фокс. Оно также предоставляет первую существенную запись знакомства, которое произвело значительное впечатление на его личную жизнь.
Мисс Флауэр, о которой упоминалось, была одной из двух сестер, обе достаточно известные своими художественными дарованиями, чтобы найти место в новом «Национальном биографическом словаре». Старшая, Элиза или Лиззи, была музыкальным композитором; младшая, более известная как Сара Флауэр Адамс, — автором священных стихов. Ее песни и гимны, включая хорошо известный «Ближе, Господь, к Тебе», часто перекладывались на музыку ее сестрой.* Они пели, как мне сказали, восхитительно вместе, и часто без аккомпанемента, их голоса идеально гармонировали друг с другом. Обе были, каждая по-своему, очень привлекательны; обе интересны не только своими талантами, но и привязанностью друг к другу и болезненностью, которая сократила их жизни. Они умерли от чахотки, старшая в 1846 году, в возрасте сорока трех лет; младшая годом позже. Они познакомились с миссис Браунинг через общего друга, мисс Стертевант; и юный Роберт проникся теплым восхищением талантами мисс Флауэр и мальчишеской любовью к ней самой. Она была на девять лет старше его; ее собственные чувства, вероятно, были затронуты, и, по мере того как время шло, его чувство, по-видимому, переросло в теплую и очень преданную дружбу. Мы слышим, действительно, о том, как он влюбился, выходя из подросткового возраста, в красивую девушку, которая гостила в доме его отца. Но увлечение угасло «из-за отсутствия корней». Восхищение, даже нежность к мисс Флауэр имели такой глубокий «корень», что он никогда в поздней жизни не упоминал ее имя с безразличием. В письме к мистеру Дайксу Кэмпбеллу в 1881 году он говорил о ней как о «очень замечательном человеке». Если, несмотря на его отрицания, какая-то женщина и вдохновила «Полину», это могла быть только она. Он начал писать ей в двенадцать или тринадцать лет, вероятно, по случаю ее выраженного сочувствия к его первой отчетливой попытке авторства; и то, что он впоследствии назвал «несколькими совершенно незначительными клочками писем и стихов», которые составляли его часть переписки, сохранялись ею до тех пор, пока она была жива. Но он вернул и уничтожил их после своего возвращения в Англию, вместе со всеми другими воспоминаниями тех ранних лет. Некоторые заметки, однако, сохранились, датированные соответственно 1841, 1842 и 1845 годами, и будут приведены на своем месте.
* Она также написала драматическую поэму в пяти актах под названием «Вивия Перпетуа», на которую ссылается миссис Джеймсон в своем «Священном и легендарном искусстве» и Ли Хант, когда он говорил о ней в «Развлечениях синих чулок» как о «миссис Адамс, редкой госпоже мысли и слез».
Мистер Фокс был другом отца мисс Флауэр (Бенджамина Флауэра, известного как редактор «Кембриджского вестника») и после его смерти в 1829 году стал соисполнителем его завещания и своего рода опекуном его дочерей, тогда еще незамужних и лишившихся матери с младенчества. Основной работой Элизы был сборник гимнов и гимнов, первоначально сочиненных для часовни мистера Фокса, где она взяла на себя полное управление хоровой частью службы. Ее способности не ограничивались музыкой; она обладала, как мне сказали, инстинктивным вкусом и суждением в литературных делах, благодаря чему ее мнение высоко ценилось литературными людьми. Но подлинная оценка мистером Браунингом ее музыкального гения была, вероятно, самой сильной постоянной связью между ними. Мы услышим об этом его собственными словами.
Глава 4
1826–1833
Первые впечатления от Китса и Шелли — Длительное влияние Шелли — Детали домашнего образования — Его последствия — Юношеское беспокойство — Противодействующая любовь к дому — Ранние дружеские отношения: Альфред Дометт, Джозеф Арнольд, Сильверторны — Выбор поэзии в качестве профессии — Альтернативные предложения; ошибочные слухи о них — Интерес к искусству — Любовь к хорошим театральным представлениям — Талант к актерскому мастерству — Окончательная подготовка к литературной жизни.
В период, к которому мы подошли, а именно к моменту окончания школы и завершения его четырнадцатого года жизни, в жизни Роберта Браунинга зарождалось другое, значительное влияние — влияние поэта Шелли. Мистер Шарп пишет,* и я могла бы изложить факты только похожими словами: «Проходя однажды мимо книжного лотка, он увидел в ящике с подержанными томами маленькую книгу, рекламируемую как "Атеистическая поэма мистера Шелли: очень редкая"» . . . «Из смутных замечаний в ответ на свои расспросы и из одного-двух случайных намеков он узнал, что действительно был поэт по имени Шелли; что он написал несколько томов; что он умер» . . . «Он умолял мать достать ему произведения Шелли, просьба, которую было нелегко выполнить по той простой причине, что ни один из местных книготорговцев даже не слышал имени поэта. В конечном итоге, однако, миссис Браунинг узнала, что то, что она ищет, можно приобрести у Оллиеров на Вер-стрит в Лондоне».
* «Жизнь Браунинга», стр. 30, 31.
Миссис Браунинг отправилась к братьям Оллиер и привезла «большинство сочинений Шелли, все в их первом издании, за исключением "Ченчи"». Она привезла также три тома еще менее известного Джона Китса, получив заверение, что тому, кому нравятся произведения Шелли, понравятся и эти.
Китс и Шелли всегда должны оставаться связанными в эту эпоху поэтического роста мистера Браунинга. Они действительно пришли к нему как два соловья, которые, как он рассказывал некоторым друзьям, пели вместе в майскую ночь, завершившую этот знаменательный день: один в ракитнике в саду его отца, другой в красном буке, который рос на прилегающей земле — с той разницей, конечно, что он, должно быть, часто слушал пернатых певцов раньше, в то время как два новых человеческих голоса звучали из того, что было для него, как и для многих более поздних слушателей, неизвестными высотами и глубинами мира воображения. Их высказывание было для такого духа, как его, последним, как в некотором смысле и первым, словом того, что может сказать поэзия; и никто, кто когда-либо слышал, как он читает «Оду соловью» и повторяет в тех же приглушенных тонах, как будто продолжая свои собственные мысли, какую-то строку из «Эпипсихидиона», не может сомневаться, что они сохранили прочное и почти равное место в сердце его поэта. Но двоих нельзя считать равными в их отношении к его жизни, и было бы большой ошибкой приписывать кому-либо из них какое-либо важное влияние на его гений. Мы можем уловить некоторые мимолетные отголоски мелодии Китса в «Пиппа проходит»; почти общее место, что некоторая мера шеллиевской фантазии узнаваема в «Полине». Но поэтическая индивидуальность Роберта Браунинга была сильнее любого обстоятельства, через которое она могла бы питаться. Она нашла бы питание в пустынном воздухе. Своей первой принятой работой он отбросил то, что было чуждо его поэтической природе, чтобы с тех пор быть своим собственным, никогда не подавляемым и никогда не ошибочным «я». Если Шелли стал и долго оставался для него величайшим поэтом своего века — почти любого века — то не потому, что он считал его величайшим в поэтическом искусстве, а потому, что в его случае, превыше всех других, он верил, что его упражнение было продиктовано самым истинным духовным вдохновением.
Трудно проследить процесс, посредством которого это убеждение сформировалось в уме мальчика; еще труднее объяснить сильную личную нежность, которая сопровождала его. Факты, которые должны были представить Шелли его воображению как оклеветанного и преследуемого человека, могли быть едва известны. Трудно судить, насколько такие человеческие качества, которые мы теперь читаем в его работе, могли быть очевидны для того, кто приближался к нему только через нее. Но сверхчеловеческая нота в гении Шелли неотразимо внушала Браунингу четырнадцати лет, как она все еще внушала Браунингу сорока лет, присутствие возвышенного духа, пребывающего в общении с высшими вещами. В его высказываниях часто была глубокая печаль; на нем было освящение ранней смерти. И так поклонение укоренилось и выросло. Оно должно было найти свое лирическое выражение в «Полине»; свое рациональное и, с точки зрения автора, философское оправдание в прозаическом эссе о Шелли, опубликованном восемнадцать лет спустя.
Может показаться несоответствующим природе этого влияния то, что оно началось с обращения к нему в подрывной форме. Шелли, которого Браунинг впервые полюбил, был Шелли «Королевы Маб», Шелли, который переделал бы всю систему религиозных верований, как и человеческих обязанностей и прав; и самым ранним результатом нового развития стало то, что он стал исповедующим атеистом и в течение двух лет практикующим вегетарианцем. Он вернулся к своей естественной диете, когда обнаружил, что его зрение становится слабым. Атеизм излечил себя сам; мы точно не знаем, когда или как. Что мы знаем, так это то, что это было для него преходящим состоянием морального или воображаемого бунта, а не рационального сомнения. Его ум не был так устроен, чтобы такое сомнение могло закрепиться в нем; и он никогда в дальнейшей жизни не говорил об этом периоде отрицания иначе, как о приступе мальчишеской глупости, с которой его более зрелое «я» не могло иметь ничего общего. Возвращение к религиозной вере не поколебало его веры в своего нового пророка. Оно лишь заставило его признать, что он неправильно его понял.
Этот шеллиевский период жизни Роберта Браунинга — тот, который пролегал между «Incondita» и «Полиной» — оставался, тем не менее, периодом бунта и беспокойства, к которому могли способствовать многие обстоятельства, помимо влияния одного ума. Было решено, что он завершит, или, во всяком случае, продолжит свое образование дома; и, зная старшего мистера Браунинга, мы не можем сомневаться, что лучшие причины, доброты или целесообразности, привели его к такому решению. Тем не менее, это, вероятно, было ошибкой на тот момент. Условия домашней жизни были более благоприятными для творческого роста молодого поэта; но вряд ли был мальчик, чье моральное и психическое здоровье могло бы больше выиграть от сочетания дисциплины и свободы государственной школы. Его домашнее обучение включало все, что в те дни шло на производство образованного джентльмена, и, следовательно, многое из того, что было физически полезным. Он учился музыке, пению, танцам, верховой езде, боксу и фехтованию и преуспел в более активных из этих занятий. Изучение музыки также было серьезным и проводилось под руководством двух учителей. Мистер Джон Релф, автор ценной работы по контрапункту, был его инструктором по генерал-басу; мистер Абель, ученик Мошелеса, — по исполнению. Он писал музыку для песен, которые сам пел; среди них «Иди и поймай падающую звезду» Донна; «Я не хочу безумную Клитию» Худа; «Горные овцы слаще» Пикока; и его аранжировки, все из которых он впоследствии уничтожил, были, как мне сказали, очень энергичными. Его образование, по-видимому, в остальном было чисто литературным. В течение двух лет, с четырнадцати до шестнадцати лет, он занимался с французским репетитором, который, было ли это задумано или нет, передал ему очень мало, кроме хорошего знания французского языка и литературы. На восемнадцатом году жизни он посещал в течение семестра или двух класс греческого языка в Лондонском университете. Его классическое и другое чтение, вероятно, продолжалось. Но мы ничего не слышим в программе о математике или логике — ни о чем, короче говоря, из тех предметов, которые тренируют, даже принуждают мыслительные способности и которые были вдвойне необходимы для натуры, в которой творческое воображение преобладало над всеми другими умственными способностями, какими бы великими эти другие способности ни были. И даже как поэт он страдал от этого упущения: поскольку инволюции и наложения мыслей и фраз, которые встречаются в его более ранних и снова в его последних работах, должно быть, частично были связаны с тем, что он никогда не учился следовать процессам более нормально устроенных умов. Было бы большой ошибкой полагать, что они когда-либо возникали из-за отсутствия смысла, ясно ощущаемого, если не всегда ясно продуманного им самим. Он накапливал свою память и обогащал свой ум; но именно так он питал сознание очень яркой и настойчивой личности; и в условиях ограничений, неотделимых от жизни воспитанного дома юноши, это становилось для него бременем. Какой выход он нашел в стихах, мы не знаем, потому что ничего не сохранилось из того, что он мог тогда написать. Возможно, что судьба его ранних стихов и, еще больше, смена идеалов замедлили определенный импульс к поэтическому творчеству. Для него было бы облегчением набросать и разработать план своей будущей работы — своей великой ментальной портретной галереи типичных мужчин и женщин; и он делал это по крайней мере в последние годы, предшествовавшие рождению «Полины». Но даже это должно было быть результатом некоторых затянувшихся мук с самим собой; потому что только внутреннее чувство очень разнообразных возможностей существования могло побудить его к такому роду творчества. Ни один персонаж, которого он когда-либо создал, не был просто плодом воображения.
Естественно, поэтому, что в это время роста он должен был быть не только более беспокойным, но и менее любезным, чем в любое другое. Всегда нетерпеливый характер приобрел качество агрессивности. Он вел себя так, как ведет себя юноша, который знает, что он умен, и верит, что его не ценят, потому что грубые или парадоксальные формы, которые принимает его ум, не рекомендуют его умам старших. Он бросал вызов суждениям окружающих и безвозмездно провозглашал себя всем, чем он был, и некоторыми вещами, которыми он не был. Все это утихло по мере того, как время шло, и будущий человек в нем мог сбросить своенравного ребенка. Все это было так естественно, что могло быть легко забыто. Но это огорчало его мать, единственное существо в мире, которое он полностью любил; и заслуживает памяти в той нежной печали, с которой он сам помнил это. Он всегда был готов сказать, что в свои молодые годы он мало чего стоил; действительно, его самоуничижение охватывало большую часть его жизни. Это была, возможно, одна из причин трудности побудить его остановиться на своем прошлом. «Я лучше сейчас», — говорил он не раз, когда вызывались его воспоминания.