Кажется вероятным, что сам Мильтон, прежде чем он был довольно пойман в сети своего собственного воображения, прекрасно осознавал, что его предмет требует чего-то вроде tour de force. Он должен был дать физическое, геометрическое воплощение далеко идущей схеме абстрактных спекуляций и мыслей, — части которой очень неохотно поддавались такой обработке. Необходимости эпической формы сковывали его. Когда Сатана на вершине горы Нифат восклицает--
Which way I fly is Hell; myself am Hell;
когда Михаил обещает Адаму после его изгнания из сада--
A Paradise within thee; happier far;
Мильтон должен был знать так же хорошо, как и любой из его критиков, что эта концепция Ада и Рая, если на ней настаивать, разрушила бы ткань его поэмы. Его фигуры Греха и Смерти были его собственным изобретением, и мы не должны полагать его настолько тупым, чтобы никогда не осознавать ту роль, которую его формирующее воображение играло в представлении других и более великих фигур в поэме. В некоторых отношениях он пытался скорее навязать схему мысли и воображения своему веку, чем выразить идеи, которые он находил распространенными. Его теология и его космические концепции в равной степени запятнаны его индивидуальными ересями. Он идет наперекор Афанасьевскому символу веры, представляя рождение Сына как событие, происходящее во времени — «в такой день, который приносит великий год Небес». Его более поздняя поэма «Возвращенный рай» и посмертный трактат «Христианское учение» показывают его арианином; в поэме Всемогущий заставлен говорить о
This perfect man, by merit called my Son.
Его описание сотворения Мира как простого упорядочивания или переустройства дикого хаоса несотворенного материала не получает поддержки от Отцов Церкви. Во многих пунктах теологического учения он вынужден формировать определенные и даже визуальные концепции там, где ортодоксия осторожно ограничивалась расплывчатыми общими положениями. Так что описание Греха и Смерти и дамбы, построенной ими между вратами Ада и Миром, как бы на него ни возражали даже поклонники поэмы, является лишь крайним примером процесса определения и затвердевания, который Мильтон находил необходимым повсюду для конкретного представления высоких деяний, которые являются его темой. Он заморозил тайны Времени и Пространства, Любви и Смерти, Греха и Прощения в материальную систему; и, делая это, оказывая величайшее почтение своим авторитетам, он все же проявил много выбора в отношении вещей безразличных или неопределимых. Так, например, он заимствует из Талмуда представление о том, что Сатана впервые узнал о существовании запретного дерева, подслушав разговор между Адамом и Евой. Он, безусловно, осознавал, что делает, и был бы не прочь узнать, что Вселенная, как он ее задумал, с тех пор была названа его именем. Это «Потерянный рай» Мильтона, потерянный Адамом и Евой Мильтона, которые искушаются Сатаной Мильтона и наказываются Богом Мильтона. Печать его ясного твердого воображения лежит на всей ткани; и нам не намного труднее убедить себя в том, что это действительно тот самый мир, в котором мы живем, чем это было для людей его собственного времени. Чувства и интеллект старше современной науки и использовались с хорошим эффектом до изобретения спектроскопа; именно они в своей повседневной работе затрудняют перепрыгнуть через пропасть, которая отделяет удобства и тривиальности обычной жизни от торжественного театра воображения поэта. Возражение, что поэма потеряла большую часть своей ценности, потому что мы вынуждены воображать там, где наши предки верили, имеет мало веса в таком случае, как этот, где наше отсутствие веры не осознается нами до тех пор, пока непреодолимые трудности не ставятся на пути нашего воображения. Там, где Мильтон был наиболее свободен, там мы следуем за ним с наибольшей радостью; там, где он писал в оковах, как, в частности, в некоторых сценах, разыгрывающихся на Небесах, наше воображение, а не наша вера, первым восстает.
Мы обманываемся именами; чем внимательнее изучается «Потерянный рай», тем больше рука автора проявляется в каждой части. Эпическая поэма, которая в своей естественной форме является своего рода собором для идей нации, им превращена в часовню для его собственного ума, памятник его собственному гению и его собственным привычкам мышления. «Потерянный рай» подобен скульптурным гробницам Медичи во Флоренции; не о Ночи и Утре, не о Лоренцо и Джулиано мы думаем, глядя на них, а исключительно о великом творце, Микеланджело. Та же скучная конвенция, которая называет «Потерянный рай» религиозной поэмой, могла бы назвать эти христианские статуи. Каждая из них прежде всего великое произведение искусства, в каждой традиции двух эпох слиты в единство, которое не указывает ни на что, кроме характера и сил художника. «Потерянный рай» не становится менее вечным памятником от того, что он является памятником мертвым идеям.
Мы не знаем точно, когда Мильтон сделал свой выбор темы. Его латинские стихи, адресованные Мансо, маркизу Вилла, в январе 1638-9 года, показывают, что Артур и Круглый стол были в то время главной темой в его уме и что воинские подвиги героев были тем аспектом, который больше всего привлекал его. После его возвращения в Англию в 1639 году это упоминается еще раз в его элегии на смерть Чарльза Диодати, а затем мы больше ничего об этом не слышим. В предварительном списке тем, составленном в 1641 году, Артур исчез, и история «Потерянного рая» уже занимает самое видное место, с четырьмя отдельными черновиками, предлагающими различные трактовки темы.
Было бы праздным размышлять о том, что Мильтон мог бы сделать из легенд об Артуре. Одно можно сказать наверняка: он выставил бы короля-воина как совершенно объективную фигуру, не обремененную никакой аллегорией и не имеющую никакого внутреннего и духовного значения. Национальное дело, героически поддерживаемое в сотне битв и в конце концов подавленное грубой силой иностранного угнетателя, было для него достаточной темой; он никогда не испортил бы свой эпос болезненной нерешительностью и борьбой разделенной воли у главных героев. Возможно, его ум возвращался к его старым мечтам, когда он описывал времяпрепровождение, которым мятежные ангелы коротают свое время в Аду:--
Others, more mild,
Retreated in a silent valley, sing
With notes angelical to many a harp
Their own heroic deeds, and hapless fall
By doom of battle, and complain that Fate
Free Virtue should enthrall to Force or Chance.
Their song was partial; but the harmony
(What could it less when Spirits immortal sing?)
Suspended Hell, and took with ravishment
The thronging audience.
Это лишь одно из очень многочисленных мест в «Потерянном рае», где, прежде чем он сам осознает это, мы ловим симпатии Мильтона, расширяющиеся на неправильной стороне.
Его исследования в британских летописях, начатые в то время, когда он был еще в поиске темы, убедили его, что вся история Артура «затемнена и испорчена баснями». Он рыскал среди других британских сюжетов, чувствуя, что великая поэма, которая была призвана поднять Англию до литературного дворянства и поставить ее рядом со странами более древней славы, должна иметь дело с темой, имеющей поистине национальное значение. Некоторые из тем, которые он записывал, были, очевидно, слишком случайного и тривиального характера для его цели, и мудрый инстинкт ограничил его более ранней историей острова, где его собственная свобода обращения была менее подвержена риску быть стесненной избытком деталей. А затем, точно как или когда мы не знаем, к нему пришла идея, что он будет рассматривать тему еще большую и более огромного значения — судьбы не нации, а рода:--
With loss of Eden, till one greater Man
Restore us, and regain the blissful seat.
Привлекательность, которую эта тема, однажды найденная, оказывала на ум Мильтона, легко угадать. Во-первых, это был священный предмет: возможность вернуть поэзию к ее божественной верности; и, путем создания нового вида эпоса, побег от опасности, которая должна была быть очень близка его уму — опасности слишком близкого подражания древним. Более конкретные причины совпали в рекомендации ее. В Эдемском саду он мог представить веку, который был переполнен коррумпированной религией и управлялся декадентским двором, картину религии без церкви, жизни в ее первобытной простоте и патриархального поклонения без гнусных наслоений более поздних церемоний. Его отношение к движению Лода красноречиво выражено в это же время в трактате «О реформации в Англии», где он описывает, как религиозные учителя его собственного и предшествующих веков «начали сводить все божественное общение между Богом и душой, да, саму форму Бога в экстерьерную и телесную форму, настойчиво притворяясь необходимостью и обязательством соединения тела в формальном почтении и поклонении, ограниченном; они освящали его, они окуривали его, они окропляли его, они украшали его, не в одежды чистой невинности, а чистого льна, с другими деформированными и фантастическими платьями, в паллиях и митрах, золоте и безделушках, принесенных из старого гардероба Аарона или ризницы фламена: тогда священник был поставлен заучивать свои движения и свои позы, свои литургии и свои суматохи, пока душа этим средством чрезмерного овеществления себя, справедливо преданная плотским наслаждениям, не начала быстро опускать крылья вниз: и находя облегчение, которое она имела от своего видимого и чувственного коллеги, тела, в исполнении религиозных обязанностей, ее крылья теперь сломанные и обвисшие, сбросила с себя труд высокого парения больше, забыла свой небесный полет и оставила тусклый и изнуряющий труп плестись по старой дороге и изнурительному ремеслу внешнего соответствия».
Но Адам и Ева, Мильтон тщательно объясняет, не были ритуалистами. Они читают свой вечерний гимн хвалы, стоя у входа в свой тенистый домик:--
This said unanimous, and other rites
Observing none, but adoration pure
Which God likes best, into their inmost bower
Handed they went.
Черты пуританизма Мильтона выглядывают в неожиданных местах поэмы. Счастливый Сад, говорят Адаму, будет уничтожен после Потопа по причине, которая была бы одобрена разрушителями икон Содружества:--
To teach thee that God attributes to place
No sanctity, if none be thither brought
By men who there frequent, or therein dwell.
Дворец Пандемониума построен воинством Сатаны за час, откуда люди могут
Learn how their greatest monuments of fame,
And strength, and art, are easily outdone
By spirits reprobate;
— совершенно здравая мораль, хорошо иллюстрирующая замечание мистера Суинберна о том, что пуританизм не имеет ничего общего с Искусством и что великие пуритане и великие художники никогда не путали их.
Мильтона также должно было привлекать к теме «Потерянного рая» то пространство, которое она обещала для сцен тихой природной красоты:--
All that bowery loneliness,
The brooks of Eden mazily murmuring
And bloom profuse and cedar arches.
Его воображение было настолько восприимчиво к прикосновению красоты, что даже в наброске, который он оставил для драмы, посвященной истории Лота и его бегства из Содома, мы видим, как вероятно было, что он и здесь впадет в ошибку «Комуса». Когда Лот угощает ангелов ужином, «галантность города проходит процессией, с музыкой и песней, к храму Венеры Урании». Открывающий Хор должен повествовать о ходе города, «каждый вечер каждый с любовницей или Ганимедом, играя на гитаре вдоль улиц, или утешаясь на берегах Иордана, или вниз по течению». Но в истории Эдемского сада красота была, на этот раз, на стороне морали; невинность и чистота могли быть изображены не, как в падшем мире, облаченными в полные доспехи, а в покое в своих родных местах, окруженными всей неисчерпаемой щедростью непокоренной и неиспорченной Природы.
Главный драматический интерес поэмы, однако, приходит с великим изгнанным ангелом, побуждаемым своими страстями зависти и мести к нападению на новосозданных обитателей Сада. Кажется вероятным, что Мильтон был привлечен к этой части своей темы цепями интереса и симпатии, более сильными, чем он признавал или знал. Он был эпическим поэтом, стремящимся достойно описать великие события, но драматическая ситуация предала его. Он знал только, что может нарисовать лидера мятежников, благородного в поведении, превосходно очерченного, достойного противника Всевышнего. Но с ним случилось то, что случалось с другими, кто оказывался в положении, где Сатана мог оказать им услугу; вскоре, как будто по какому-то средневековому договору, отношения меняются, и поэт оказывается на службе у Дьявола. Он вряд ли мог предвидеть этот шанс; хотя в самой поэме нет недостатка в признаках того, что, прежде чем она была наполовину завершена, он стал с тревогой осознавать, что происходит, и попытался, слишком поздно, исправить это. Когда он выбирал свой предмет, он, несомненно, намеревался, чтобы центр интереса был зафиксирован в Эдемском саду, и не осознавал, как по необходимости он должен стремиться опуститься ниже, в то царство в тени тьмы, несравненно более густонаселенное, населенное существами более благородного происхождения, с большими (и более человеческими) страстями, с более длинной и более выдающейся историей, и с этим дальнейшим требованием к симпатии читателя, что они обречены на вечность страданий.
Нам, как критикам, стоит попытаться поставить себя на место Мильтона в то время, когда он сделал свой выбор, чтобы мы могли осознать не только привлекательность, но и трудности темы. Итальянский поэт начала семнадцатого века Джованни Баттиста Андреини, из чьей драмы под названием «Адам» Мильтон, как утверждается, заимствовал некоторые мелочи, сделал очень полное и удовлетворительное заявление об этих трудностях в предисловии к своей пьесе. Он упоминает, например, неперспективную монотонность жизни Адама во время пребывания в земном раю и трудность придания правдоподобия разговору между женщиной и змеем. Но он становится наиболее красноречивым по поводу последней и величайшей трудности — «поскольку композиция должна оставаться лишенной тех поэтических украшений, столь дорогих Музам; лишенной силы черпать сравнения из орудий искусства, введенных в течение лет, поскольку во времена первого человека не было такой вещи; лишенной также называния (по крайней мере, пока Адам говорит или ведется дискурс с ним), например, луков, стрел, топоров, урн, ножей, мечей, копий, труб, барабанов, трофеев, знамен, списков, молотов, факелов, мехов, погребальных костров, театров, казначейств, бесконечных вещей подобного рода, введенных необходимостями греха;... лишенной, более того, введения моментов истории, священной или светской, рассказывания вымыслов о сказочных божествах, репетирования любовных историй, яростей, спортивных охот или рыбалок, триумфов, кораблекрушений, пожаров, заклинаний и вещей подобного рода, которые в действительности являются украшением и душой поэзии».
Все эти трудности для драмы Андреини были трудностями и для поэмы Мильтона. И все же ни один читатель «Потерянного рая» не жалуется, что поэме не хватает поэтического украшения. Мильтон успешно преодолел или обошел многие из этого грозного каталога ограничений, без жертвы драматической уместности. Это правда, что в ходе своих утренних молитв, обращенных к своему Создателю, Адам и Ева апострофируют Туманы и Испарения--
that now rise
From hill or steaming lake, dusky or gray,
Till the sun paint your fleecy skirts with gold;
— где, пурист мог бы настаивать, ни один из них не имел права быть знакомым с краской, или юбками, или золотом. Но анахронизмы, подобные этим, в конце концов, являются лишь частью великого анахронизма, или постулата скорее, посредством которого Адам и Ева заставлены говорить на английском языке. В Двенадцатой книге Михаил виновен в более серьезном упущении, где он упоминает крещение без объяснения или извинения. С другой стороны, Рафаил, у которого был более приятный случай и больше времени для своего ретроспективного резюме, объясняет военное маневрирование ангелов тем, что Адам уже видел в полете птиц, и после описания великой войны на Небесах и яростного сбора противоборствующих сил, осмеливается, в более поздней точке своего рассказа, проиллюстрировать стекание собранных вод при Сотворении сравнением, взятым, с извинением, из массирования войск:--
As armies at the call
Of trumpet (for of armies thou hast heard)
Troop to their standard, so the watery throng,
Wave rolling after wave.
В основном Мильтон изучает уместность в отношении запретных вопросов, перечисленных Андреини. Но он избегает полного эффекта запрета с помощью множества устройств. Во-первых, есть два главных эпизода поэмы; повествование Рафаила, с Пятой по Восьмую книгу, переданное Адаму как предупреждение против надвигающихся опасностей и передающее отчет об истории Вселенной до Сотворения Человека; и повествование Михаила, в Одиннадцатой и Двенадцатой книгах, утешающее и укрепляющее Адама перед Изгнанием из Сада быстрым обзором перспективной истории Мира от этого события до Тысячелетнего царства. Рассматриваемый как рассказчик, Михаил очень подвержен скуке; если бы не неизменное достоинство и высокопарность его дикции, его рассказ был бы просто мрачным компендиумом очерков истории Писания; но Рафаилу поручена история войны на Небесах и ее удивительного продолжения — история, содержащая отрывки столь блестящие и столь мало необходимые для того, чтобы быть рассказанными подробно, что есть некоторый оттенок непоследовательности в извинении Мильтона за свою тему, предпосланном Девятой книге, где он описывает себя как--
Not sedulous by nature to indite
Wars, hitherto the only argument
Heroic deemed, chief mastery to dissect
With long and tedious havoc fabled knights
In battles feigned (the better fortitude
Of patience and heroic martyrdom
Unsung), or to describe races and games
Or tilting furniture, emblazoned shields,
Impresses quaint, caparisons and steeds,
Bases and tinsel trappings, gorgeous knights
At joust and tournament; then marshalled feast
Served up in hall with sewers and seneshals:
The skill of artifice and office mean;
Not that which justly gives heroic name
To person or to poem! Me, of these
Nor skilled nor studious, higher argument
Remains, sufficient of itself to raise
That name, unless an age too late, or cold