Редактируя Уэбстера, мистер Хэзлитт имел преимущество (за исключением одной сомнительной пьесы) перед своим предшественником, преподобным Александром Дайсом, вне всякого сомнения, лучшим из ныне живущих знатоков литературы времен Елизаветы и Якова I. Если он и не дает доказательств выдающейся пригодности для своей задачи, то, по крайней мере, кажется прилежным и старательным. Его примечания кратки и по существу, и — что мы считаем большим достоинством — находятся внизу страницы. Если бы он добавил глоссарий, мы были бы еще более довольны. Мистер Хэзлитт, по-видимому, прочел текст с некоторой тщательностью, и у него хватило здравого смысла модернизировать орфографию или, как он говорит, «соблюдать существующий стандарт написания повсюду». И все же — по какой причине, мы не можем себе представить — он печатает «I» вместо «ay», беря на себя труд объяснять это каждый раз в примечании, и сохраняет «banquerout» и «coram», по-видимому, ради того, чтобы сказать нам, что они означают «bankrupt» и «quorum». У него, кажется, нет чуткого уха к сканированию, что иногда помогло бы ему прийти к правильному прочтению. Мы приведем один-два примера:—
“The obligation wherein we all stood bound
Cannot be concealed [cancelled] without great reproach.”
“The realm, not they,
Must be regarded. Be [we] strong and bold,
We are the people’s factors.”
“Shall not be o’erburdened [overburdened] in our reign
“A merry heart
And a good stomach to [a] feast are all.”
“Have her meat serv’d up by bawds and ruffians” [dele “up.”]
“Brother or father
In [a] dishonest suit, shall be to me.”
“What’s she in Rome your greatness cannot awe.
Or your rich purse purchase? Promises and threats.” [dele the second “your.”]
“Through clouds of envy and disast [rous] change.”
“The Devil drives, ’tis [it is] full time to go.”
Он упустил из виду некоторые странные ошибки. Что означает
“Laugh at your misery, as foredeeming you
An idle meteor, which drawn forth, the earth
Would soon be lost i’ the air”?
Нам вряд ли нужно говорить, что должно быть
“An idle meteor, which, drawn forth the earth,
Would,” &c.
«Forwardness» вместо «frowardness» (Т. II, стр. 87), «tennis-balls struck and banded» вместо «bandied» (Там же, стр. 275) могут быть опечатками, но
“Come, I’ll love you wisely:
That’s jealousy,”
прокралось по редакционной недосмотру вместо «wisely, that ’s jealously». Так же, как
“Ay, the great emperor of [or] the mighty Cham”;
и
“This wit [with] taking long journeys”;
и
“Virginius, thou dost but supply my place,
I thine: Fortune hath lift me [thee] to my chair,
And thrown me headlong to thy pleading bar”;
и
“I’ll pour my soul into my daughter’s belly, [body,]
And with my soldier’s tears embalm her wounds.”
Мы предполагаем, что замена «a» на «r» придала бы смысл следующему: «Come, my little punk, with thy two compositors, to this unlawful painting-house», [printing-house], что мистер Хэзлитт неуклюже пытается объяснить этим примечанием к слову compositors — «т. е. (предположительно), составляющие композицию картины»! Наши читатели могут решить сами; — отрывок встречается в Т. I, стр. 214.
Мы считаем, что примечания мистера Хэзлитта в основном хороши; но мы хотели бы знать, на каком основании он утверждает, что «pench» означает «отверстие в скамье, за которое ее поднимали», — что «descant» означает «смотреть искоса» — и что «I wis» равнозначно «я предполагаю, воображаю», чем оно, безусловно, не является в отрывке, к которому добавлено его примечание. На странице 9, Т. I, мы читаем в тексте:
“To whom, my lord, bends thus your awe,”
а в примечании: «т. е. покорность. В оригинале стоит «aue», что, если оно означает «ave», здесь бессмысленно». Неужели мистер Хэзлитт никогда не видел изображения Благовещения со словом «ave», написанным на свитке, исходящем из уст склонившегося ангела? Мы находим то же слово в Т. III, стр. 217:—
“Whose station’s built on avees and applause.”
Т. III, стр. 47, 48:—
“And then rest, gentle bones; yet pray
That when by the precise you are view’d,
A supersedeas be not sued
To remove you to a place more airy,
That in your stead they may keep chary
Stockfish or seacoal, for the abuses
Of sacrilege have turned graves to viler uses.”
К последнему стиху мистер Хэзлитт добавляет примечание: «Чем сжигание человеческих костей на топливо». Здесь нет аллюзии на сжигание человеческих костей, а просто на осквернение кладбищ путем строительства на них складов, при рытье фундаментов для которых кости выбрасывались бы наружу. Аллюзия, возможно, на «Кладбище Святой Троицы»; — см. «Обзор» Стоу, изд. 1603 г., стр. 126. В другом месте той же пьесы Уэбстер горько намекает на «попрошайничество церковных земель».
Т. I, стр. 73: «И если он идет по улице, он кланяется перед навесами, как знаменосец, который не смеет размахивать знаменем на присяге претора из-за вывесок». Примечание мистера Хэзлитта: «Ancient — это знамя или флаг; также энсин, который, по словам Скиннера, является искажением. Каков смысл этого сравнения, нынешний редактор предположить не может». Признаемся, мы не видим никаких трудностей. Смысл ясно в том, что он кланяется из страха удариться о навесы, как энсин в день лорд-мэра не смеет размахивать своим знаменем из страха удариться о вывески. Мы предлагаем вопрос, не является ли «ancient» в этом смысле искажением итальянского слова «anziano».
Нехватка места вынуждает нас оставить без внимания многие другие отрывки, которые мы отметили для комментария. Мы удивлены, что мистер Хэзлитт (см. его Введение к «Виттории Коромбоне»), берясь дать нам некоторую информацию о герцогстве и замке Браччано, неизменно пишет его как «Brachiano». Петруччо из Шекспира мог бы его предостеречь. Мы также были бы рады узнать, в какой части Италии он помещает Мальфи.
Общее введение мистера Хэзлитта не дает нам никакой новой информации, но этого вряд ли стоило ожидать там, где мистер Дайс уже прошел по этому полю. Мы хотели бы, чтобы он смог дать нам лучшие средства для различения трех почти современных друг другу Джонов Уэбстеров, ибо мы считаем, что внутренних доказательств достаточно, чтобы показать, что все пьесы, приписываемые автору «Герцогини» и «Виттории», не могли быть написаны одним и тем же человеком. В целом он дал нам очень достойное и, безусловно, очень красивое издание выдающегося поэта.
Мы могли бы почти простить все другие недостатки библиотеки мистера Смита за тот великий дар, который она приносит нам в пяти томах переводов Чепмена. Кольридж, посылая «Гомера» Чепмена Вордсворту, пишет: «То, что глупо говорят о Шекспире, действительно верно и уместно в отношении Чепмена; могучие недостатки, уравновешенные могучими красотами... Это столь же подлинно оригинальная поэма, как «Королева фей»; — она даст вам слабое представление о Гомере, хотя и гораздо более верное, чем эпиграммы Поупа или громоздкий, самый антигомеровский мильтонизм Купера. Ибо Чепмен пишет и чувствует как поэт — как Гомер мог бы писать, если бы жил в Англии в правление королевы Елизаветы. Короче говоря, это изысканная поэма, несмотря на ее частые и извращенные причуды и резкости, которые, однако, с лихвой окупаются почти беспримерной сладостью и красотой языка, исполненного духа и чувства». [28] Из отрывка его Предисловия следует, что Чепмена довольно резко критиковали в его дни за расширение автора. «И этот один пример я счел необходимым вставить здесь, чтобы показать моим хулителям, что у них нет причин поносить мою многословность иногда, когда их самые одобренные греки, переводчики Гомера в целом, считают его пригодным для такого преобразования. Но насколько я отличаюсь и с каким авторитетом, пусть судит мой беспристрастный и рассудительный читатель. Всегда понимая, какая педантичная и абсурдная аффектация в интерпретации любого автора (тем более Гомера) — переводить его слово в слово, когда (согласно Горацию и другим лучшим законодателям для переводчиков) долг каждого знающего и рассудительного переводчика — следовать не количеству и порядку слов, а самим материальным вещам, и усердно взвешивать предложения, и облекать и украшать их словами и таким стилем и формой речи, которые наиболее подходят для языка, на который они переведены». Снова в своих стихах «К читателю» он говорит о
“The ample transmigration to be shown
By nature-loving Poesy,”
и защищает свое собственное использование «необходимых перифраз», и говорит, что перевод «слово в слово» — это
“Make fish with fowl, camels with whales, engender.”
“For even as different a production
Ask Greek and English: since, as they in sounds
And letters shun one form and unison,
So have their sense and elegancy bounds
In their distinguished natures, and require
Only a judgment to make both consent
In sense and elocution.”
Существует две теории перевода — буквальный парафраз и свободное воспроизведение. В лучшем случае перевод поэзии — это лишь имитация живых цветов из камбрика или воска; и как бы много ни было сходства, аромат, чье очарование неопределимого внушения в ассоциации идей столь мощно, — это именно то, что утрачивается безвозвратно. Оттуда, где он таился в бессмертном стихе, присутствие, скорее угаданное, чем установленное, сбивающее с толку слух, который оно очаровывало, ускользающее от хватки, которую оно все же волновало, воздушное, эфемерное, неистребимое, манящее воображение обещаниями, лучшими, чем любое исполнение,
«Уходящий гений отправляется со вздохом».
Парафраз — это гипсовый слепок греческой урны; воспроизведение, если оно сделано человеком гениальным, подобно оде Китса, которая заставляет фигуры двигаться, а листья дрожать снова, если не старой жизнью, то колдовством, которое обманывает фантазию. Из всех английских поэтов Китс был тем, кто должен был перевести Гомера.
В любой другой, кроме чисто прозаической версии великой поэмы, мы имеем право требовать, чтобы она дала нам по крайней мере адекватное впечатление силы и оригинальности. Мы имеем право спросить: если бы эта поэма была опубликована сейчас впервые, как работа современника, читали бы мы ее не с тем же, но с чем-то похожим на то же убеждение в ее свежести, силе и оригинальности, ее высоком уровне стиля и колдовстве стиха, которое Гомер, если бы он был открыт сейчас впервые, неизбежно породил бы в нас? Возможно, это выглядит как просьба о новом Гомере для перевода старого; но если это слишком много, то, безусловно, не несправедливо настаивать на том, чтобы чувство, данное нам, было чувством жизни, а не искусственности.
Гомер Чепмена, каковы бы ни были его недостатки, единственный из всех английских версий обладает этим высшим достоинством — быть, там, где он наиболее успешен, полностью живым. Он создал для нас лучшую поэму, которая когда-либо была переведена на английский язык из Гомера, и в этом отношении дает нам более верное представление о нем. Из всех переводчиков он дальше всех отстоит от ошибки, в которой обвиняет других, когда говорит, что «гениальное подражание жизни вещей нашего божественного мастера (которое является душой поэмы) никогда не уважается и не воспринимается его интерпретаторами, которые педантично стоят на грамматике и словах, совершенно невежественные в его смысле и грации». Его мастерство владения английским языком — нечто удивительное даже в век мастеров, когда язык был еще родным, а не изобретением педантов и грамматиков. У него было благоговейное чувство «глубины и серьезности нашего божественного Гомера, которая не откроется любопытной суровости изнуряющего искусства, а только естественной и самой гениальной душе нашей трижды священной Поэзии». Его задача была для него столь же святой, как версия Писания; он оправдывает слезы Ахилла слезами Иисуса, а красноречие своего коня — красноречием менее благородного животного Валаама. Он не всегда придерживается своего оригинала, но он грешит не больше, даже в этом, чем любой из его соперников. Он особенно велик в сравнениях. Здесь он всегда пробуждается, и если его энтузиазм иногда заставляет его немного преувеличить или даже добавить прямо, он дает нам картину, полную жизни и действия, или величия и красоты природы, столь же волнующую для фантазии, как и его оригинал. Из всех, кто пытался перевести Гомера, он обладает высшим достоинством быть вдохновленным им.
В недавних дискуссиях о переводе Гомера в Англии всегда считалось само собой разумеющимся, что у нас было или могло быть какое-то адекватное представление о метре Гомера. Лорд Дерби в своем Предисловии прямо предполагает это. Но не может быть большего заблуждения. Никакие человеческие уши, тем более греческие, не могли бы вынести того, что с нашим механическим знанием стиха, незнанием ударения и английским произношением мы благодушно принимаем за такую музыку, которую воспевал Гомер. Мы совершенно потеряли мелодию и не можем ее воспроизвести. Мистер Ньюман предполагает, что это было что-то вроде «Янки Дудл»; мистер Арнольд уверен, что это был английский гекзаметр; и они оба отчасти правы, насколько мы можем доверять нашим разумным впечатлениям; ибо, в конце концов, впечатление — это все, что у нас есть. Купер пытается передать звон ἀργυρέοιο βιοῖο с помощью
“Dread-sounding, bounding on the silver bow,”
что лишь слишком фатально напоминает старую шотландскую танцевальную мелодию,—
“Amaisit I gaisit
To see, led at command,
A strampant and rampant
Ferss lyon in his hand.”
Попытка, однако, была в правильном направлении, ибо Гомер, подобно Данте и Шекспиру, подобно всем, кто действительно владеет языком, кажется, любит играть с ассонансами. Нет сомнений, что гомеровский стих по желанию соглашался на страстную стремительность, и нет сомнений также, что его общий характер — это характер продолжительного, но не монотонного качения. Все говорят, что он похож на длинные гребни моря, некоторые немного возвышаются над соседями, каждый с независимой волнистостью своего гребня, но все движимые общим импульсом и разбивающиеся не с внезапным щелчком неуступчивого материала, а один за другим, с величественным изгибом, чтобы соскользнуть назад и смешаться с теми, что следуют за ними. Размер Чепмена имеет недостаток ассоциации со Стернхолдом и Хопкинсом, но он имеет достоинство длины, и, когда он в правильном настроении, свободен, энергичен и звучен. Прежде всего, в нем повсюду движение жизни и страсти. Чепмен был мастером стиха, заставляя его спешить, задерживаться или останавливаться, чтобы соответствовать смыслу. Как и всех великих стихотворцев, его нужно читать с изучением, ибо малейшее изменение ударения теряет выражение целого отрывка. Его большой недостаток как переводчика в том, что он слишком легко загорается и убегает вперед своего автора. Возможно, он слишком сильно усиливает, хотя это недостаток с правильной стороны; он, безусловно, иногда ослабляет силу отрывков, переполняя их деталями, которые Гомер мудро опустил, ибо простота Гомера — это отнюдь не простота мысли, и не, как ее часто глупо называют, природы. Это простота совершенного искусства, последнее достижение поэтов и неизменная характеристика величайших из них. Для ума Чепмена, однажды разогретого к своей работе, слова — лишь туман, предполагающий, скрывая, божественную форму оригинального образа или мысли; и его воображение стремится воплотить это, как он его понимает, во всех его небесных пропорциях. Давайте сравним с версией лорда Дерби, как последней, отрывок, где Чепмен просто усиливает (Книга XIII, начиная с 86-го стиха у лорда Дерби, 73-го у Чепмена и 76-го у Гомера):—
“Whom answered thus the son of Telamon:
‘My hands, too, grasp with firmer hold the spear,
My spirit, like thine, is stirred; I feel my feet
Instinct with fiery life; nor should I fear
With Hector, son of Priam, in his might
Alone to meet, and grapple to the death.’”
Так лорд Дерби. Чепмен переводит:—
“This Telamonius thus received: ‘So, to my thoughts, my hands
Burn with desire to toss my lance; each foot beneath me stands
Bare on bright fire to use his speed; my heart is raised so high,
That to encounter Hector’s self I long insatiately.’”
Нет вопроса, какая версия более энергична. Ближе ли версия лорда Дерби к оригиналу в своей вялости? Он взял «instinct with fiery life» из намека Чепмена. В оригинале просто «беспокойный» или, более фамильярно, «в суете». Там нет ничего о «схватке до смерти», а «nor should I fear» слабо там, где Чепмен со своим «long insatiately» буквален. Мы приведем пример, где Чепмен усилил свой оригинал (Книга XVI, ст. 426; Дерби, 494; Чепмен, 405):—
“Down jumped he from his chariot; down leapt his foe as light;
And as, on some far-looking rock, a cast of vultures fight,
Fly on each other, strike and truss, part, meet, and then stick by,
Tug both with crooked beaks and seres, cry, fight, and fight and cry,
So fiercely fought these angry kings.”[29]
Версия лорда Дерби ближе:—
“He said, and from his car, accoutred, sprang;
Patroclus saw and he too leaped to earth.
As on a lofty rock, with angry screams,
Hook-beaked, with talons curved, two vultures fight,
So with loud shouts these two to battle rushed.”
Чепмен сделал свою первую строку из двух у Гомера, но, допуская лицензию, насколько быстр и пружинист стих! «Withs» лорда Дерби неприятны, его «shouts» — неудачно выбранное слово для сравнения с коршунами, «talons curved» слабо, и его стих, как обычно, в основном построен из маленьких блоков по четыре слога каждый. «To battle» также расплывчато. С кем? Гомер говорит, что они бросились друг на друга. Мы не будем обсуждать, насколько лицензия лояльна в переводчике, но, поскольку мы считаем, что его главная цель должна состоять в том, чтобы дать ощущение той жизни и духа, которые составляют бессмертие его оригинала и являются самим дыханием в ноздрях всей поэзии, он имеет право адаптироваться к гению своего собственного языка. Если он хочет воздать должное своему автору, он должен компенсировать в одном отрывке свои неизбежные недостатки в другом. Он может здесь и там принимать как должное определенные требования стиха в своем оригинале, которые он чувствует в своем собственном случае. Даже Данте, который хвастался, что ни одно слово никогда не заставляло его сказать то, чего он не хотел, должен был сделать исключение для рифмующихся, ибо они иногда, даже в таком богатом языке, как итальянский, загоняли самого прямолинейного из поэтов в неловкий обход.