ПРИМЕЧАНИЕ ПЕРЕВОДЧИКА
Очевидные опечатки и пунктуационные ошибки были исправлены после тщательного сопоставления с другими фрагментами текста и обращения к внешним источникам.
Более подробную информацию можно найти в конце книги.
РЁСКИНОВСКИЕ РЕЛИКВИИ
РЁСКИНОВСКИЕ РЕЛИКВИИ
У. Г. КОЛЛИНГВУД, АВТОР КНИГИ «ЖИЗНЬ ДЖОНА РЁСКИНА» И ДР.
С ПЯТЬДЕСЯТЬЮ ИЛЛЮСТРАЦИЯМИ ДЖОНА РЁСКИНА И ДРУГИХ АВТОРОВ. НЬЮ-ЙОРК, ИЗДАТЕЛЬСТВО Т. Я. КРОУЭЛЛА И КО., 1904
Двенадцать глав перепечатаны здесь, с некоторыми дополнениями, из журнала «Good Words» с любезного разрешения редактора и издателей. Еще одна глава, о рисунках Рёскина, адаптирована с разрешения автора из его «Предисловий к каталогу выставки Рёскина в галерее Королевского общества акварелистов» 1901 года. Первая глава написана специально для этой книги.
У. Г. К.
Конистон, сентябрь 1903 г.
CONTENTS
CHAPTER PAGE I.Ruskin's Chair1 II.Ruskin's "Jump"13 III.Ruskin's Gardening29 IV.Ruskin's Old Road45 V.Ruskin's "Cashbook"63 VI.Ruskin's Ilaria83 VII.Ruskin's Maps105 VIII.Ruskin's Drawings119 IX.Ruskin's Hand133 X.Ruskin's Music149 XI.Ruskin's Jewels165 XII.Ruskin's Library179 XIII.Ruskin's Bibles193 XIV.Ruskin's "Isola"213 Index299
ИЛЛЮСТРАЦИИ
Page Ruskin's Study at Brantwood5 Brantwood Harbour in the Seventies17 Coniston Hall and Boathouse18 Ruskin's "Jump" adrift off Brantwood19 The Ruskin Museum, Coniston22 Trial Model for the Jumping Jenny25 The Waterfall at Brantwood Door33 Ruskin's Reservoir, Brantwood37 Ruskin's Moorland Garden41 On Ruskin's Old Road, between Morez and Les Rousses, 188253 Lake of Geneva and Dent d'Oches under the Smoke-cloud57 The Gorge of Monnetier and Buttresses of the Salève, 188261 Mont Blanc clearing; Sallenches, Sept. 188267 The Head of the Lake of Annecy71 The Mont Cenis Tunnel in Snow, Nov. 11, 188275 A Savoy Town in Snow, Nov. 188279 The Palace of Paolo Guinigi, Lucca87 Ilaria del Carretto; head of the Effigy91 Thunderstorm clearing, Lucca95 The Marble Mountains of Carrara from the Lucca Hills99 Ruskin's first Map of Italy108 Geology on the Old Road, by John Ruskin109 Sketch of Spain, by John Ruskin112 Physical Sketch of Savoy, by John Ruskin113
The History of France, by John Ruskin117 Early Journal at Coniston, by John Ruskin137 Ruskin's Handwriting in 1836139 Ruskin's Handwriting in 1837141 Notes for "Stones of Venice," by John Ruskin143 Ruskin's Handwriting in 1875145 Ruskin's Piano in Brantwood Drawing-room153 John Ruskin in the Seventies, by Prof. B. Creswick157 At Marmion's Grave; air by John Ruskin (two pages of Music)160 "Trust Thou Thy Love," facsimile of music by John Ruskin163 Gold as it Grows169 Native Silver, by John Ruskin170 Page from an early Mineral Catalogue, by John Ruskin171 Letter on Snow Crystals, by John Ruskin174 Diamond Diagrams, by John Ruskin175 Ruskin's Swiss Figure185 His "Nuremberg Chronicle" and Pocket "Horace"189 The Bible from which John Ruskin learnt in Childhood197 Sermon-book written by Ruskin as a Boy199 Greek Gospels with Annotations by Ruskin201 King Hakon's Bible, owned by Ruskin203 An Illuminated Page of King Hakon's Bible207 Lady Mount Temple, portrait by Edward Clifford217 Lady Mount Temple, chalk drawing by G. F. Watts, R.A221 Lady Mount Temple, 1886223 Lady Mount Temple, 1889224
I. КРЕСЛО РЁСКИНА
I. КРЕСЛО РЁСКИНА
«Все это, конечно, хорошо, — сказал один посетитель, осмотрев эскизы и книги в музее Рёскина в Конистоне, — но публике было бы интереснее увидеть кресло, в котором он сидел». Нам всем нравится что-то осязаемое, что приближает к нам человека, а не только его труд; ибо, хотя успешные деятели постоянно просят судить их по тому, что они сделали, мы знаем, что есть нечто большее. Мы хотим видеть их портреты; их лица скажут нам — лучше, чем их книги, — можем ли мы им доверять. Мы хотим познать их жизнь через знаки и приметы, оставленные ими неосознанно, прежде чем пасть ниц и поклоняться им за то, что, в конце концов, может быть лишь счастливой случайностью успеха. Они возмущенно кричат, что так быть не должно, но так оно и есть.
Реликвии героев берегли даже древние римляне. За реликвии святых наши предки готовы были сражаться и умирать. Реликвии тех, кто в наше время сделал нашу жизнь лучше и светлее, нам не стыдно сохранять. И к реликвиям я причисляю все мелкие происшествия, побочные стороны жизни, анекдоты, которые выдают характер, если только они рассказаны правдиво и «с любовью», как сказал Джордж Ричмонд о своем портрете Рёскина. «Разве вы не польстили ему?» — спросили строгие родители. «Нет, это просто правда, рассказанная с любовью».
В его кабинете вы видите два кресла: одно, наполовину отодвинутое от стола, с разложенными перед ним пером и чернилами, где он обычно сидел за работой; свет из эркера падал слева, а холмы, когда он поднимал глаза, служили ему поддержкой. Другое, у камина, было тем креслом, в которое он перебрался на последние десять лет терпеливого ожидания, уже не со своими, а с чужими книгами перед собой. Затем, перейдя к главе о его музыке, вы можете увидеть кресло у стола в гостиной, в котором, превратив его в кафедру, он проповедовал свою детскую проповедь: «Люди, будьте добрыми!»
(Фотограф мисс Брикхилл)
КАБИНЕТ РЁСКИНА В БРАНТВУДЕ
Но в этой первой главе я хочу сказать больше о другом роде кресла, если вы простите мне этот каламбур, — о метафорическом кресле, которое профессора должны занимать в университете. Рёскин номинально занимал кафедру изящных искусств, но на самом деле он был своего рода обучающим Тёфельсдрёком, профессором «всего на свете». Его кресло стояло на четырех ножках, а то и больше, подобно старинным скамьям из резного дуба, совсем не похожее на швейцарский табурет для дойки современного специалиста. Не то чтобы оно стояло тверже; деловитые люди, чьи сыновья попадали под его влияние, и университетские преподаватели, нацеленные на академические успехи, считали его преподавание прискорбным, и с их точки зрения было о чем спорить. Нельзя также отрицать, что, будучи прирожденным учителем, он иногда пытался сделать из свиного уха шелковый кошелек.
Он не учил никого из нас писать картины на продажу или популярные книги. Один ученик прямо попросил его об этом. «Надеюсь, вы не серьезно», — ответил он. Чтобы освоить ремесло художника, он определенно советовал поступать в школы Королевской академии; его же школа рисования в Оксфорде предназначалась для почти противоположной цели — показать среднему любителю, что настоящее изящное искусство — это предмет поклонения, далекий от него; искусство, которое можно оценить (и только это стоит того) после курса обучения, но которого никогда не достичь без врожденного дара.
Поначалу эту школу, которую профессор содержал за свой счет, тратя время, силы и деньги, посещали хорошо; на второй год учеников редко было больше трех. Я поступил туда в 1872 году, увидев его раньше, будучи представленным г-ном Альфредом У. Хантом, членом Королевского общества акварелистов, пейзажистом. Рёскин попросил показать, что я делал, и я продемонстрировал ему мелкий, панорамный кусочек озерного пейзажа. «Да, вы насмотрелись на Ханта и Инчболда». Я надеялся, что смотрел на природу. «Вам нужно научиться рисовать». «Боже мой! — подумал я, — а ведь я уже выставляю пейзажи». «И вы пытаетесь вложить в рисунок больше, чем можете осилить». Что ж, я полагал, что он похвалит меня за это!
И вот он заставил меня делать факсимиле того, что казалось клубком каракулей углем, и я все испортил. После чего мне пришлось переделывать, и я был самым несчастным студентом. Но что было в нем замечательного, так это то, что он не говорил: «Уходи, ты ни на что не годен», а давал мне задание еще суше и труднее. Я понятия не имел, к чему все это ведет, хотя было приятно время от времени просматривать в раздвижных ящиках гравюры из «Liber Studiorum» — некоторые из них, шептал я про себя, довольно уродливы — и маленькие наброски Гольбейна и Бёрн-Джонса, совершенно восхитительные, ибо я тогда сильно страдал «прерафаэлитской корью», как реакцией на акварельный пейзаж, на котором я был воспитан. Только я был слишком невежествен, чтобы понять, пока он не показал мне, что достоинство настоящего прерафаэлитского рисунка заключалось в верности природной форме и вытекающей из нее чувствительности к гармонии линий, а не в фальшивом средневековье и жестких контурах.
Вскоре он перевел меня на «Психею, принимаемую на небеса» Бёрн-Джонса. Какой восторг в начале и какие мучения, пока это факсимиле не было завершено! А когда все было сделано, «Это не способ рисовать ступню», — сказал популярный художник, увидевший копию. Но это был способ использовать чистую линию, и кто, кроме Рёскина, учил этому в то время?
Позже он давал мучительные задания по фрагментам Тёрнера, поначалу неприятные, но постепенно увлекательные; ибо он не отпускал, пока не доберешься до сути дела, будь то просто набросок сбалансированных цветовых масс или точная имитация маленьких волнистых облаков длиной в восьмую дюйма, оставленных, по-видимому, неровными после скребка меццо-тинто. Все это не делает из человека профессионального живописца, но такое обучение должно было открыть глаза многим ученикам на определенные аспекты искусства, которые не всеми воспринимаются.
Это была одна ножка кресла; другая была литературной. Он обдумывал свою «Bibliotheca Pastorum», предвосхищая в другой форме идею «лучших ста книг», только их должно было быть гораздо меньше. Первой, как он считал, подходящей для сельских читателей на фермах Святого Георгия, был «Экономик» Ксенофонта, и двое его студентов взялись за перевод. Одним из них был Уэддерберн из Баллиол-колледжа, ныне королевский адвокат и литературный душеприказчик Рёскина; другим — Монтефиоре из Баллиола, который уже был слаб здоровьем (он недолго прожил после тех дней) и передал свою часть работы мне. Это было началом многих интересных вечеров в комнатах Рёскина, где я читал ему свой отрывок перевода, а он сравнивал его с греческим оригиналом, пересматривая и «рёскинизируя» школьное упражнение. Его метод перевода был для меня совершенно новым. Греческий текст не должен был превращаться в английский так, чтобы потерять свой греческий колорит; нужно было понимать, что это перевод с иностранного языка. Одно и то же слово в греческом должно было быть представлено одним и тем же словом в английском. Он не допускал в этом никакой «свободы», как и во всем остальном. Но он обрушивался на все штампы и банальности, любимые в шпаргалках Бона, и не проявлял никакой жалости к таким фразам, как «to boot». С другой стороны, он изобретал причудливые переводы, такие как «courtesy» для philanthropia. Книга до сих пор печатается для любопытствующих; он отдавал прибыль своим переводчикам: «Это обеспечит вас малиновым вареньем», — говорил он, и я регулярно получал почтовый перевод своей доли почти тридцать лет. Но уроку, который получаешь в школе на латыни — как составлять мозаику из слов и декоративные узоры из фраз, — ни один учитель не пытался научить меня на английском, как это делал Рёскин за чашкой чая в те послеобеденные часы в Корпус-Кристи.
Была и третья ножка у кресла, которую мы могли бы назвать достоинством труда. Когда его первая группа студентов не хотела рисовать, он заставил их копать в Хинкси. Я ленился на раскопках в Хинкси, но он заставил меня копать в Конистоне. Когда «Ксенофонт» был почти готов, переводчиков пригласили в Брантвуд летом 1875 года, чтобы закончить его. Во время моего самого первого визита, двумя годами ранее, у него не было гавани; лодки подвергались воздействию больших волн от юго-западных штормов, и садовникам приходилось почти ежедневно вытаскивать их на берег и вычерпывать воду. В 74-м он начал строительные работы в гавани, которые нам было поручено завершить. Мы копали и строили каждый день после обеда и получали от этого удовольствие, хотя у нас не было времени закончить работу. После нас позвали местного каменщика, так что гавань, которую вы видите сейчас, — это профессиональная работа. Но он велел им оставить три моих ступеньки как памятник делам того лета, и они стоят там по сей день.
Заставлять оксфордских студентов копать казалось своего рода шуткой, и я думаю, что работа в Хинкси была задумана отчасти в отчаянии, чтобы хоть как-то удержать класс вместе. Но у него были причины приучать их к труду, которым живет большая часть человечества. Его намерение состояло не в том, чтобы превратить их в чернорабочих, а в том, чтобы привить им уважение к умелому использованию кирки и мастерка; точно так же, как школа рисования была создана не для того, чтобы сделать их художниками, а чтобы показать, как это трудно. В его собственные студенческие годы деревенский житель и толпа были вне интересов университетского человека. Конечно, существовала снисходительная благотворительность и товарищество в спорте с егерем и конюхом, но «настоящий джентльмен», говорил Байрон, «никогда не потеет». Напротив, говорил Рёскин, когда Адам пахал в поте лица своего, жизнь была ближе всего к вратам Эдема. «Тяжело дышать над плугом и лопатой» — вот слава жизни. И поэтому заставить этих юнцов копать было наглядным уроком этики, первыми зачатками человеческого братства, которые перерастали во все остальные моральные принципы.
Четвертой ножкой его кресла было изучение природы. В те дни «наука» считалась единственной истинной естественной историей: Гилберт Уайт был не в моде. Преподавание Рёскина было протестом, и оно возобладало.
От любого учителя мы узнаем не больше, чем способны усвоить, и он никогда не давал мне многих заданий, которые возлагал на других своих учеников. Меньше ради какой-либо практической пользы, но всегда с намеком на то, что это для дела, он заставлял меня рисовать ледники и ледниковые породы в Шамони; на холмах Конистона демонстрировал свой метод определения падения и простирания любого куска породы, показывающего расслоение и стратификацию, а на своем собственном участке пустоши заставил меня провести съемку и разработать модель в масштабе. Это рассматривалось как форма спорта, приятная, как любая игра, но не терпящая небрежности. Всегда было требование точности превыше всего и полноты наблюдения, с вниманием к мелочам, о которых я раньше и не мечтал и не ожидал от него. Только гораздо позже я понял из его записных книжек и альбомов для эскизов, какое огромное количество сухой, тяжелой работы лежало в основе легкого красноречия его параграфов. Например, «Любовь Мейни» кажется легким произведением, но для работы над ним у него была огромная коллекция нечучельных птичьих шкурок, а чтобы раскрыть секрет полета, он планировал и заказывал у искусного мастера наборы маховых перьев, сильно увеличенных, в точном подражании истинным формам и пропорциям крыла птицы. Один из них выставлен в музее Конистона, где хранится так много его реликвий; полный комплект до сих пор находится в Брантвуде. Чтобы показать деревенским детям, как вращаются колеса небес и как звезды были сгруппированы в картины мира — древние мифы о природе, — он спроектировал вращающийся глобус, в который можно было залезть и увидеть синее небо, пронзенное светилами большими и малыми, и расписанное фигурами созвездий. Глобус погиб, но наглядный урок в образовании остался.
Я упомянул четыре направления его преподавания, четыре ножки его кресла. Другие черты его многогранного ума приведены в следующих главах, и даже они не исчерпывают всего. Они послужат для того, чтобы показать его таким, каким его видели вблизи, а не только через печатное слово — последнего из мудрецов, задержавшегося в эпоху специалистов. Я не считаю его непогрешимым авторитетом ни во вкусе, ни в этике, ни в чем-либо еще. Но он был великим учителем, потому что брал вас за руку, отправляясь в свое путешествие по миру; он заставлял вас видеть то, что видел сам, и учил вас смотреть самостоятельно.
Чему он никогда не учил меня, так это вести дневник. Он часто сокрушался, сколько прекрасных закатов он не зарисовал и сколько интересных фактов упустил из-за того, что не сделал пометку карандашом. Пытаясь вспомнить это прошлое, начинаешь осознавать его утрату: так мало можно спасти из обломков времени. Однажды, когда его разговор был довольно доверительным, я сказал: «Ничего страшного, я не Босуэлл, делающий заметки». «Думаю, — ответил он, — вы могли бы сделать и хуже».
II. «ПРЫЖОК» РЁСКИНА
II. «ПРЫЖОК» РЁСКИНА
«Прыжок» (Jump) был брантвудским прозвищем «Прыгающей Дженни»; и она была личной, особенной «водной угрюмицей» Рёскина, как выразился «Автократ завтрака». Едва ли нужно говорить, что она была названа в честь знаменитого, хотя и несколько сомнительного брига, которым командовал и частично владел покойный Энтони Юарт, небезызвестный читателям любимого романа Рёскина «Редгонтлет». Я не собираюсь брать на себя ответственность за литературную критику, называя «Редгонтлет» его любимым романом, или подразумевать, что он считал его лучшей книгой из когда-либо написанных: но это была книга, которую он постоянно цитировал в разговорах и с удовольствием обсуждал в своей автобиографии. Из всех романов, которые он читал в те вечера «старых добрых времен», когда он подтягивал четыре свечи поближе к себе за столом в гостиной, а мы с Лоренсом Хиллиардом украдкой рисовали по углам, а дамы работали иглами, — ни один роман не читался с большим удовольствием и эффектом. Это был прекрасный способ провести вечер, но не такой простой для подражания, если у вас нет Рёскина, который читал бы вам. У него был талант передавать драматическое разнообразие разговоров, не пытаясь быть театральным, и умение «сокращать» длинные описательные параграфы Скотта, что делало все это не хуже спектакля. Он не заставлял вас потеть и быть готовым кричать, как делают многие чтецы в своем стремлении разыграть сцену.
Рёскин не был моряком и никогда не отправлялся в настоящее плавание; но он очень любил лодки, корабли и все, что приходило с моря. Один из его дедов был моряком. Насколько я могу судить, этот дед был шкипером небольших судов на восточном побережье, очень похожим на одного из капитанов из «Многих грузов» и «Морских ежей». Он покинул этот мир до того, как Джон Рёскин появился на свет, и маленькому гению так и не посчастливилось услышать морские истории и узнать тайны рифовых узлов и выбленочных узлов от деда-капитана. Это было бы так полезно для него! Но нельзя забывать, что в создании Джона Рёскина была четверть крови мореплавателя. Любопытный факт, который, насколько я знаю, не упоминался в печати, заключается в том, что самый первый Рёскин был морским капитаном. Г-н У. Хаттон Брейшей говорит мне, что нашел в Государственном архиве упоминание этого имени в XIV веке; этот средневековый Рёскин был капитаном одного из кораблей Эдуарда III. Мы не можем связать его с семьей Джона Рёскина, так же как не можем связать Рёскинов из Далтон-ин-Фернесс в XVI веке; но это совпадение имен позволяет предположить, что они могли быть предками. Это проблема, которую можно решить только исследованиями, но это было бы возможно, если бы у кого-то было время и деньги, чтобы проследить родословную по завещаниям и регистрам.