Уильям Хогарт

«Анализ красоты: с целью фиксации изменчивых представлений о вкусе»

Страница 2 из 5 · 54 783 зн. · 63 мин. чтения

Таким образом, вы видите, что регулярность, единообразие или симметрия приятны лишь постольку, поскольку они служат для передачи идеи целесообразности.

ГЛАВА IV.

О простоте, или отчетливости.

Простота без разнообразия совершенно безвкусна и в лучшем случае лишь не вызывает неудовольствия; но когда к ней присоединяется разнообразие, тогда она радует, потому что усиливает удовольствие от разнообразия, давая глазу возможность наслаждаться им с легкостью.

Нет объекта, состоящего из прямых линий, который имел бы так много разнообразия при столь малом количестве частей, как пирамида: и именно ее постоянное варьирование от основания постепенно вверх при любом положении глаза (не давая идеи однообразия, когда глаз движется вокруг нее) сделало ее почитаемой во все века в предпочтение конусу, который во всех видах выглядит почти одинаково, варьируясь только светом и тенью.

Шпили, памятники и большинство композиций в живописи и скульптуре удерживаются в форме конуса или пирамиды как наиболее предпочтительной границы из-за их простоты и разнообразия. По той же причине конные статуи нравятся больше, чем одиночные фигуры.

Авторы (ибо в работе участвовало трое) такой прекрасной группы фигур в скульптуре, какая когда-либо была создана, будь то древними или современными (я имею в виду Лаокоона и двух его сыновей), предпочли пойти на абсурд, сделав сыновей вполовину меньше отца, хотя у них есть все другие признаки того, что они задуманы как мужчины, лишь бы не выводить свою композицию за границы пирамиды [Рис. 9 T стр. I]. Таким образом, если бы рассудительного мастера наняли сделать деревянный футляр для сохранения ее от повреждений погодой или для удобства перевозки, он бы вскоре обнаружил своим глазом, что вся композиция легко поместится и будет легко упакована в футляр пирамидальной формы.

Шпили и т. д. обычно варьировались от конуса, чтобы снять их слишком большую простоту, и вместо их круглых оснований были подставлены многоугольники с разным, но четным количеством сторон, я полагаю, ради единообразия. Эти формы, однако, можно сказать, были выбраны архитектором с прицелом на конус, так как все композиции могли быть ограничены им.

И все же, на мой взгляд, нечетные числа имеют преимущество перед четными, так как разнообразие приятнее единообразия, когда одна и та же цель достигается обоими; как в этом случае, где оба многоугольника могут быть описаны тем же кругом, или, другими словами, обе композиции ограничены тем же конусом.

И я не могу не заметить, что природа во всех своих работах фантазии, если мне будет позволено такое выражение, где кажется несущественным, предпочтены ли четные или нечетные числа делений, чаще всего использует нечетные; как, например, в зубчатости листьев, цветов, соцветий и т. д.

Овал также, благодаря своему разнообразию с простотой, предпочтительнее круга, как треугольник — квадрату, или пирамида — кубу; и эта фигура, суженная с одного конца, подобно яйцу, будучи тем самым более варьированной, выбрана автором всего разнообразия, чтобы ограничить черты красивого лица.

10

Когда к овалу добавлено немного больше конуса, чем у яйца, он становится более отчетливо соединением этих двух самых простых варьированных фигур. Это форма ананаса [Рис. 10 T стр. I], который природа особо выделила, наделив его украшениями из богатой мозаики, состоящей из противопоставленных серпантинных линий, а зерна [Рис. 11 T стр. I], как их называют садовники, еще более варьируются двумя углублениями и одним круглым возвышением в каждом.

11

Если бы можно было найти более элегантную простую форму, чем эта, вероятно, тот рассудительный архитектор, сэр Кристофер Рен, не выбрал бы ананасы для двух завершений сторон фасада Собора Святого Павла: и, возможно, шар и крест, хотя и прекрасно варьированная фигура, завершающая купол, не получили бы предпочтения в расположении, если бы не религиозный мотив.

Таким образом, мы видим, что простота придает красоту даже разнообразию, поскольку делает его более легко понятным, и ее всегда следует изучать в произведениях искусства, поскольку она служит для предотвращения путаницы в формах изящества; как будет показано в следующей главе.

ГЛАВА V.

О запутанности.

Активный ум всегда стремится быть занятым. Преследование — это дело всей нашей жизни; и даже в отрыве от любой другой цели оно доставляет удовольствие. Каждая возникающая трудность, которая на время сопровождает и прерывает преследование, придает своего рода пружинистость уму, усиливает удовольствие и делает то, что иначе было бы трудом и работой, спортом и отдыхом.

В чем состояли бы радости охоты, стрельбы, рыбалки и многих других любимых развлечений без частых поворотов, трудностей и разочарований, которые ежедневно встречаются в преследовании? Как безрадостно возвращается охотник, когда зайцу не дали честной игры! Как живо и бодро, даже когда старый хитрый заяц сбил с толку и обогнал собак!

Эта любовь к преследованию, просто как к преследованию, заложена в нашей природе и предназначена, без сомнения, для необходимых и полезных целей. Животные имеют ее явно по инстинкту. Гончая не любит дичь, которую так жадно преследует; и даже кошки рискуют потерять свою добычу, чтобы погнаться за ней снова. Это приятный труд ума — решать самые сложные задачи; аллегории и загадки, какими бы пустяковыми они ни были, доставляют уму развлечение: и с каким восторгом он следит за хорошо связанной нитью пьесы или романа, которая всегда усиливается по мере того, как сюжет сгущается, и заканчивается наиболее довольным, когда он наиболее отчетливо распутывается?

Глаз получает такого рода наслаждение от извилистых дорожек, серпантинных рек и всех видов объектов, чьи формы, как мы увидим далее, состоят преимущественно из того, что я называю волнистыми и серпантинными линиями.

Запутанность в форме, следовательно, я определю как ту особенность в линиях, которые ее составляют, что ведет глаз в своего рода игривую погоню, и из удовольствия, которое это доставляет уму, дает ей право называться красивой: и можно справедливо сказать, что причина идеи грации более непосредственно кроется в этом принципе, чем в остальных пяти, за исключением разнообразия; которое, действительно, включает в себя этот и все остальные.

Чтобы это наблюдение казалось имеющим реальное основание в природе, потребуется всякая помощь, которую сам читатель может призвать себе на помощь, а также то, что будет здесь предложено ему.

Чтобы пролить на это дело несколько более ясный свет, знакомый пример обычного вертела с круглым маховиком может послужить нашей цели лучше, чем более элегантная форма: в качестве подготовки к чему, пусть будет рассмотрен рисунок [Рис. 14 T стр. I], который представляет глаз на обычном расстоянии чтения, рассматривающий ряд букв, но сфокусированный с наибольшим вниманием на средней букве А.

Теперь, когда мы читаем, можно предположить, что луч проводится от центра глаза к той букве, на которую он смотрит сначала, и движется последовательно вместе с ним от буквы к букве, на всю длину строки: но если глаз останавливается на какой-либо конкретной букве, А, чтобы наблюдать ее больше, чем остальные, эти другие буквы будут становиться все более и более несовершенными для зрения, чем дальше они расположены по обе стороны от А, как выражено на рисунке: и когда мы пытаемся увидеть все буквы в строке одинаково совершенными в одном взгляде, так сказать, этот воображаемый луч должен пробегать его туда и обратно с большой быстротой. Таким образом, хотя глаз, строго говоря, может уделять должное внимание этим буквам только последовательно, все же удивительная легкость и быстрота, с которой он выполняет эту задачу, позволяет нам видеть значительные пространства с достаточным удовлетворением в один внезапный взгляд.

Следовательно, мы всегда будем предполагать какой-то такой главный луч, движущийся вместе с глазом и прослеживающий части каждой формы, которую мы намерены изучить наиболее совершенным образом: и когда мы хотим проследить с точностью курс, который берет любое тело, находящееся в движении, этот луч всегда должен предполагаться движущимся вместе с телом.

При таком способе внимания к формам они, как будет обнаружено, будь то в покое или в движении, придают движение этому воображаемому лучу; или, говоря более правильно, самому глазу, воздействуя на него тем самым более или менее приятно, в зависимости от их различных форм и движений. Так, например, в случае с вертелом, движется ли глаз (с этим воображаемым лучом) медленно вниз по линии, к которой прикреплен груз, или следит за медленным движением самого груза, ум одинаково утомляется: и движется ли он быстро вокруг круглого обода маховика, когда вертел стоит; или проворно следует за одной точкой в его кругообразности, пока он вращается, нас почти одинаково кружит от этого. Но наше ощущение сильно отличается от любого из этих неприятных, когда мы наблюдаем извивающегося червя, в которого вставлено червячное колесо [Рис. 15 L стр. I]: ибо это всегда приятно, как в покое, так и в движении, и независимо от того, является ли это движение медленным или быстрым.

Что это считается таковым, когда оно в покое, видно по ленте, обернутой вокруг палки (изображенной на одной стороне этого рисунка), которая была давно установленным украшением в резьбе рам, каминных полок и дверных коробок; и называемой резчиками орнаментом палки и ленты: а когда палка посередине опущена, это называется ленточным краем; и то и другое можно увидеть почти в каждом модном доме.

Но удовольствие, которое это доставляет глазу, еще более живо, когда оно в движении. Я никогда не могу забыть свое частое сильное внимание к нему, когда я был очень молод, и что его манящее движение вызывало у меня тогда тот же вид ощущения, который я с тех пор чувствовал при виде деревенского танца; хотя, возможно, последний мог быть несколько более привлекательным; особенно когда мой глаз жадно преследовал любимую танцовщицу через все изгибы фигуры, которая тогда была очаровательна для зрения, так как воображаемый луч, о котором мы говорили, танцевал с ней все это время.

Этот единственный пример мог бы быть достаточным, чтобы объяснить, что я имею в виду под красотой композиционной запутанности формы; и как можно сказать, с уместностью, что она ведет глаз в своего рода погоню.

Но волосы на голове — еще один очень очевидный пример, который, будучи задуманным главным образом как украшение, оказывается более или менее таковым, в зависимости от формы, которую они принимают естественно или придаются искусством. Самый милый сам по себе — это струящийся локон; и многие волнистые и противопоставленные повороты естественно переплетающихся прядей восхищают глаз удовольствием преследования, особенно когда они приводятся в движение легким ветерком. Поэт знает это, так же как и художник, и описал игривые локоны, развевающиеся на ветру.

И все же, чтобы показать, как излишества следует избегать в запутанности, как и в любом другом принципе, та же самая голова волос, сбитая и спутанная вместе, представляла бы собой самую неприятную фигуру; потому что глаз был бы озадачен, сбит с толку и неспособен проследить такое запутанное количество некомпозиционных и переплетенных линий; и все же, несмотря на это, нынешняя мода, в которую вошли дамы, носить часть волос на голове, заплетенных сзади, как переплетенные змеи, становящиеся самыми толстыми снизу, уменьшающиеся по мере того, как их выводят вперед, и естественно соответствующие форме остальных волос, поверх которых они приколоты, чрезвычайно живописна. Их такое переплетение волос в отчетливых варьированных количествах — это искусный способ сохранения столько запутанности, сколько является красивым.

ГЛАВА VI.

О масштабе.

Формы величины, хотя и плохо сформированные, будут, однако, из-за своей обширности привлекать наше внимание и вызывать наше восхищение.

Огромные бесформенные скалы имеют приятный род ужаса в себе, а широкий океан внушает нам трепет своим обширным содержанием; но когда формы красоты представлены глазу в больших количествах, удовольствие возрастает в уме, а ужас смягчается в благоговение.

Как торжественны и приятны рощи высокорослых деревьев, великие церкви и дворцы? разве даже одинокий раскидистый дуб, достигший зрелости, не приобрел характер почтенного дуба?

Виндзорский замок — благородный пример эффекта масштаба. Огромность его немногих отчетливых частей поражает глаз необычайным величием на расстоянии, так же как и вблизи. Именно масштаб с простотой делает его одним из самых прекрасных объектов в королевстве, хотя и лишенным какого-либо регулярного архитектурного порядка.

Фасад старого Лувра в Париже также примечателен своим масштабом. Этот фрагмент признан самым прекрасным зданием во Франции, хотя есть много равных, если не превосходящих его во всех других отношениях, кроме масштаба.

Кто не испытывает удовольствия, когда представляет в своем уме огромные здания, которые когда-то украшали Нижний Египет, воображая все целым и украшенным колоссальными статуями?

Слоны и киты радуют нас своей неповоротливой величиной. Даже крупные персоны, просто за то, что они таковы, вызывают уважение: более того, масштаб — это дополнение к человеку, которое часто восполняет недостаток в его фигуре.

Парадные одежды всегда делаются большими и полными, потому что они придают величие внешнему виду, подходящее для должностей самого высокого отличия. Судейские мантии имеют внушительное достоинство, приданное им количеством их содержимого, и когда шлейф приподнят, от плеч судьи к руке его шлейфоносца спускается благородная волнистая линия. Так, когда шлейф осторожно отбрасывается в сторону, он обычно распадается на большое разнообразие складок, которые снова занимают глаз и фиксируют его внимание.

Величие восточного костюма, который так далеко превосходит европейский, зависит столько же от масштаба, сколько и от дороговизны.

Одним словом, именно масштаб добавляет величие грации. Но тогда излишества следует избегать, иначе масштаб станет неуклюжим, тяжелым или смешным.

Парик с полными буклами, как грива льва, имеет в себе нечто благородное и добавляет не только достоинство, но и проницательность лицу [рис. 16 стр. I]: но если бы его носили вдвое больше, он стал бы бурлеском; или если бы неподходящий человек надел его, он был бы тогда тоже смешным.

Когда встречаются неподходящие или несовместимые излишества, они всегда вызывают смех; тем более когда формы этих излишеств неизящны, то есть когда они состоят из неварьированных линий.

Например, фигура, упомянутая на полях [Рис. 17 стр. I], представляет полное взрослое лицо мужчины с детским чепчиком, а остальная часть детского платья набита и так хорошо помещена под его подбородок, что кажется принадлежащей этому лицу. Это уловка, которую я видел на ярмарке Варфоломея, и она всегда вызывала взрыв смеха. Следующая [Рис. 18 стр. I] того же рода: ребенок в мужском парике и чепчике. В них вы видите идеи юности и старости, смешанные вместе, в формах без красоты.

Так, римский генерал [Рис. 19 стр. I], одетый современным портным и парикмахером для трагедии, является комической фигурой. Одежды времен смешаны, и линии, которые их составляют, прямые или только круглые.

Учителя танцев, изображающие божеств в своих грандиозных балетах на сцене, не менее смешны. Посмотрите на Юпитера [Рис. 20 стр. I].

Тем не менее обычай и мода со временем примирят почти любой абсурд с глазом или заставят его не замечать.

Именно из-за того же соединения противоположных идей мы смеемся над совой и ослом, ибо под их нескладными формами они кажутся серьезно размышляющими и медитирующими, как если бы они обладали разумом человеческих существ.

Обезьяна тоже, чья фигура, как и большинство ее действий, так странно напоминает человеческую, также очень комична; и она становится еще более таковой, когда на нее надевают пальто, так как она тогда становится большим бурлеском на человека.

Есть что-то чрезвычайно странное и комичное в лохматой собаке. Идеи, здесь соединенные, — это неизящная и неодушевленная фигура швабры или муфты и идея разумного, дружелюбного животного; что является таким же бурлеском на собаку, как обезьяна, когда на ней пальто, — на человека.

Что это может быть, как не эта неизящность фигуры, соединенная с неуместностью, что заставляет всю аудиторию взрываться смехом, когда они видят мешок мельника в «Докторе Фаусте», прыгающий по сцене? если бы хорошо сформированная ваза сделала то же самое, это бы в равной степени удивило, но не заставило бы всех смеяться, потому что изящество формы предотвратило бы это.

Ибо когда формы, таким образом соединенные вместе, каждая из них элегантна и состоит из приятных линий, они будут настолько далеки от того, чтобы заставить нас смеяться, что станут занимательными для воображения, а также приятными для глаза. Сфинкс и сирена вызывали восхищение и считались декоративными во все века. Первый представляет соединенные силу и красоту; вторая — красоту и быстроту в приятных и грациозных формах.

Грифон, современный иероглиф, означающий силу и быстроту, объединенные в двух благородных формах льва и орла, является грандиозным объектом. Так, античный кентавр обладает диким величием, а также красотой.

Эти могут быть названы монстрами, это правда, но тогда они передают такие благородные идеи и имеют такое изящество в своих формах, что значительно компенсирует их неестественное соединение вместе.

Я упомяну лишь один пример такого рода, и самый необычный из всех, а именно голову младенца около двух лет с парой утиных крыльев, помещенных под его подбородок, предполагаемую всегда летающей вокруг и поющей псалмы [Рис. 22 R стр. I].

Изображение рая художником было бы ничем без роев этих маленьких несоответствующих объектов, летающих вокруг или присаживающихся на облака; и все же есть что-то настолько приятное в их форме, что глаз примиряется и не замечает абсурда, и мы находим их в резьбе и живописи почти каждой церкви. Собор Святого Павла полон ими.

Поскольку вышеупомянутые принципы являются самой основой того, что последует; мы, чтобы сделать их более знакомыми нам, просто поговорим о них в том виде, в каком они ежедневно применяются на практике и могут быть увидены в каждом носимом платье; и мы обнаружим не только то, что дамы моды, но и женщины любого ранга, о которых говорят, что они одеваются красиво, знали их силу, не рассматривая их как принципы.

I. Целесообразность рассматривается ими в первую очередь, поскольку они знают, что их платья должны быть полезными, удобными и соответствовать их разному возрасту; или богатыми, воздушными и свободными, соответствующими характеру, который они хотели бы представить публике своим платьем.

II. Единообразие в основном соблюдается в одежде из-за целесообразности и, кажется, не распространяется намного дальше, чем одевание обеих рук одинаково и наличие туфель того же цвета. Ибо когда какая-либо часть одежды не имеет оправдания целесообразности или уместности для своего единообразия частей, дамы всегда называют это формальным.

По этой причине, когда они вольны делать какие угодно формы в украшении своих персон, те, у кого лучший вкус, выбирают нерегулярное как более привлекательное: например, никакие две мушки никогда не выбираются одного размера или не помещаются на одной высоте; ни одна единственная посередине черты лица, если только это не для того, чтобы скрыть дефект. Так, одно перо, цветок или драгоценный камень обычно помещается на одной стороне головы; или если когда-либо помещается спереди, он повернут набок, чтобы избежать формальности.

Когда-то было модой иметь два локона одинакового размера, приколотых на одной высоте близко ко лбу, что, вероятно, возникло из наблюдения за красивым эффектом локонов, свободно падающих на лицо.

Прядь волос, падающая таким образом через виски и тем самым нарушающая регулярность овала, имеет эффект, слишком заманчивый, чтобы быть строго приличным, что очень хорошо известно распущенному и низшему классу женщин: но будучи спаренными таким жестким образом, как они были раньше, они теряли желаемый эффект и плохо заслуживали названия фаворитов.

III. Разнообразие в одежде, как по цвету, так и по форме, является постоянным изучением молодых и веселых — Но тогда,

IV. Чтобы безвкусица не разрушила надлежащий эффект разнообразия, призывается простота, чтобы ограничить его излишества, и часто очень искусно используется, чтобы оттенить природную красоту с большей выгодой. Я не знал ни одной группы людей, которые преуспели бы в этом принципе простоты, или скромности, больше, чем квакеры.

V. Масштаб, или полнота в одежде, всегда был заветным принципом; так что иногда те части одежды, которые могли бы должным образом допускать расширение до большой степени, были доведены до таких странных излишеств, что в правление королевы Елизаветы был издан закон, чтобы положить конец росту брыжей; и огромный размер фижм в настоящее время не является менее достаточным доказательством необычайной любви к масштабу в одежде, сверх того, что касается удобства или элегантности.

VI. Красота запутанности заключается в придумывании извилистых форм, таких как античные лаппеты, принадлежащие голове сфинкса [Рис. 21 стр. I], или как современные лаппеты, когда они выведены вперед. Каждая часть одежды, которая допускает применение этого принципа, приобретает благодаря этому вид (как это называется); и хотя это требует ловкости и вкуса, чтобы хорошо выполнить эти изгибы, мы находим их ежедневно практикуемыми с успехом.

Этот принцип также рекомендует скромность в одежде, чтобы поддерживать наши ожидания и не позволять им быть слишком скоро удовлетворенными. Поэтому тело и конечности должны быть все покрыты, и через одежду должны даваться лишь небольшие намеки на них.

Лицо, действительно, выдержит постоянный взгляд, но всегда будет развлекать и держать наше любопытство в напряжении, без помощи маски или вуали; потому что огромное разнообразие меняющихся обстоятельств держит глаз и ум в постоянной игре, следуя бесчисленным поворотам выражения, на которые оно способно. Как скоро лицо, которому не хватает выражения, становится безвкусным, хотя оно сколь угодно мило? Остальная часть тела, не имея этих преимуществ в общем с лицом, вскоре пресытила бы глаз, если бы была так же постоянно открыта, и не имела бы большего эффекта, чем мраморная статуя. Но когда оно искусно одето и украшено, ум на каждом повороте возобновляет свои воображаемые преследования относительно него. Таким образом, если мне будет позволено сравнение, рыболов предпочитает не видеть рыбу, которую он ловит, пока она не будет честно поймана.

ГЛАВА VII.

О линиях.

Можно вспомнить, что во введении читателя просят рассматривать поверхности объектов как множество оболочек линий, тесно связанных вместе, каковую идею о них теперь будет уместно вспомнить для лучшего понимания не только этой, но и всех последующих глав о композиции.

Постоянное использование линий математиками, а также художниками при описании вещей на бумаге установило концепцию о них, как если бы они фактически существовали на самих реальных формах. Это мы также предполагаем и начнем с того, что скажем в общем — что прямая линия и круговая линия, вместе с их различными комбинациями и вариациями и т. д., ограничивают и очерчивают все видимые объекты, производя тем самым такое бесконечное разнообразие форм, что ставит нас перед необходимостью делить и различать их на общие классы; оставляя промежуточные смеси проявлений для дальнейшего наблюдения самого читателя.

Во-первых, [Рис. 23 T стр. I] объекты, состоящие только из прямых линий, как куб, или из круговых линий, как сфера, или из обоих вместе, как цилиндры и конусы и т. д.

Во-вторых, [Рис. 24 T стр. I] те, что состоят из прямых линий, круговых линий и линий, частично прямых и частично круговых, как капители колонн и вазы и т. д.

В-третьих, [Рис. 25 T стр. I] те, что состоят из всех предыдущих вместе с добавлением волнистой линии, которая является линией, более продуктивной для красоты, чем любая из предыдущих, как в цветах и других формах декоративного рода: по каковой причине мы будем называть ее линией красоты.

В-четвертых, [Рис. 26 T стр. I] те, что состоят из всех предыдущих вместе с серпантинной линией, как человеческая форма, каковая линия обладает силой добавлять грацию к красоте. Примечание: формы с наибольшей грацией имеют меньше всего прямой линии в них.

Следует заметить, что прямые линии варьируются только по длине и поэтому наименее декоративны.

Что кривые линии, поскольку они могут варьироваться в своих степенях кривизны, а также в своих длинах, начинают по этой причине быть декоративными.

Что прямые и кривые линии, соединенные вместе, будучи составной линией, варьируются больше, чем только кривые, и поэтому становятся несколько более декоративными.

Что волнистая линия, или линия красоты, варьирующаяся еще больше, будучи составленной из двух противопоставленных кривых, становится еще более декоративной и приятной, настолько, что рука делает живое движение при создании ее пером или карандашом.

И что серпантинная линия, своим волнением и извиванием в то же время разными путями, ведет глаз приятным образом вдоль непрерывности своего разнообразия, если мне будет позволено такое выражение; и которая, своим извиванием столькими разными путями, может быть сказана заключать (хотя и одной линией) варьированное содержание; и поэтому все ее разнообразие не может быть выражено на бумаге одной непрерывной линией без помощи воображения или помощи фигуры; см. [Рис. 26 T стр. I], где тот вид пропорциональной, извивающейся линии, которая в дальнейшем будет называться точной серпантинной линией, или линией грации, представлена тонкой проволокой, правильно закрученной вокруг элегантной и варьированной фигуры конуса.

ГЛАВА VIII.

Из какого рода частей и как составляются приятные формы.

Поскольку мы до сих пор пытались открыть как можно более широкую идею о силе разнообразия, частично показав, что те линии, которые имеют больше всего разнообразия в себе, вносят наибольший вклад в создание красоты; мы далее покажем, как линии могут быть соединены вместе, чтобы составить приятные фигуры или композиции.

Чтобы быть как можно более ясными, мы приведем несколько примеров самого знакомого и легкого рода и позволим им послужить ключом, который нужно преследовать в воображении: я говорю главным образом в воображении, ибо следующий метод не предназначен всегда для применения на практике или следования в каждом случае, ибо, действительно, это вряд ли могло бы быть, а в некоторых это было бы смешной тратой времени, если бы могло — Однако могут быть случаи, где может быть необходимо следовать этому методу детально; как, например, в архитектуре.

Я полностью убежден в себе, как бы это ни поразило некоторых, что совершенно новый и гармоничный архитектурный ордер во всех своих частях мог бы быть создан следующим методом композиции, но вряд ли с уверенностью без него; и в это я тем более склонен верить, поскольку при строжайшем рассмотрении те четыре ордера древних, которые так хорошо установлены для красоты и истинной пропорции, идеально согласуются со схемой, которую мы сейчас изложим.

Этот способ создания приятных форм достигается путем выбора разнообразия линий, как по их очертаниям, так и по размерам; а затем — путем варьирования их взаимного расположения всеми возможными способами, какие только можно вообразить. В то же время (если предметом композиции является объемная фигура) содержание или пространство, которое должно быть заключено внутри этих линий, также должно быть должным образом рассмотрено и по возможности максимально разнообразно, с соблюдением целесообразности. Одним словом, можно сказать, что искусство хорошо сочинять — это искусство хорошо варьировать. Не ожидается, что это будет сразу же полностью понято, однако я полагаю, что с помощью последующих примеров это станет достаточно ясным.

На рисунке [Рис. 29] представлена простая и приятная фигура колокола; эта оболочка, как мы можем ее назвать, состоит из волнистых линий, охватывающих или ограничивающих внутри себя разнообразное пространство, отмеченное пунктирными линиями: здесь вы видите, что разнообразие внутреннего пространства равно красоте его внешней формы, и если бы пространство или содержание были более разнообразными, внешняя форма обладала бы еще большей красотой.

В качестве доказательства посмотрите на композицию из большего числа частей и на способ, с помощью которого эти части могут быть соединены определенным методом варьирования: то есть как одна половина гнезда подсвечника А [Рис. 30] может быть варьирована так же, как и другая половина В. Пусть сначала будет задана удобная и подходящая высота для подсвечника, как на [Рис. 31], затем пусть будет определен необходимый размер гнезда, как в (а) [Рис. 32], после чего, чтобы придать ему лучшую форму, пусть каждое расстояние или длина делений отличаются от длины гнезда, а также варьируются в своих расстояниях друг от друга, как видно по точкам на линии под гнездом (а); то есть пусть любые две точки, обозначающие расстояние, будут расположены дальше всего от любых других двух близких точек, всегда соблюдая условие, что должно быть одно расстояние или часть, большие, чем все остальные; и вы легко увидите, что разнообразие не могло бы быть таким полным без этого. Подобным же образом пусть горизонтальные расстояния (всегда оставаясь в пределах целесообразности) варьируются как по расстояниям, так и по расположению, как на противоположной стороне той же фигуры (b); затем объедините и соедините все различные расстояния в законченную оболочку, применяя различные части кривых и прямых линий; варьируя их также путем придания им разных размеров, как в (с): и примените их, как в (d) на той же фигуре, и вы получите подсвечник [Рис. 33], причем с еще большими вариациями на другой стороне. Если вы разделите подсвечник на гораздо большее количество частей, он будет казаться перегруженным, как на [Рис. 34]; при близком рассмотрении ему будет недоставать четкости формы, а на расстоянии он потеряет эффект разнообразия: глаз легко различит это, если отойти довольно далеко.

Простота в композиции, или четкость частей, всегда должна приниматься во внимание, поскольку это одна из составляющих красоты, как уже было сказано: но чтобы то, что я подразумеваю под четкостью частей в данном месте, было лучше понято, будет уместно объяснить это на примере.

Когда вы хотите составить объект из большого разнообразия частей, пусть некоторые из этих частей будут выделены сами по себе благодаря их заметному отличию от соседних, так чтобы каждая из них представляла собой, так сказать, одну хорошо оформленную величину или часть, как отмечено пунктирными линиями на рисунке [35] (они подобны тому, что называют пассажами в музыке и абзацами в письме), благодаря чему не только целое, но и каждая часть будут лучше поняты глазом: ибо тем самым будет избегнута путаница при близком рассмотрении объекта, а формы будут казаться хорошо варьированными, хотя и меньшими по количеству, на расстоянии; как на рисунке [36], который предполагается таким же, как предыдущий, но удаленным настолько, что глаз теряет из виду более мелкие элементы.

Лист петрушки [Рис. 37], подобным же образом, откуда изначально было взято красивое лиственное украшение, разделен на три четких пассажа; которые, в свою очередь, разделены на другие нечетные числа; и этот метод, как правило, соблюдается в листьях всех растений и цветов, самыми простыми из которых являются трилистник и пятилистник.

Свет, тень и цвета также должны обладать своей четкостью, чтобы объекты были полностью прекрасными: но об этом в соответствующих местах — я лишь дам вам общее представление о том, что здесь подразумевается под красотой четкости форм, света, теней и цветов, напомнив вам об обратных эффектах во всех них вместе взятых.

Посмотрите, как хорошо составленный букет теряет всю свою четкость, когда он вянет; каждый лист и цветок тогда сморщивается и теряет свою отчетливую форму; а твердые цвета тускнеют, превращаясь в некое однообразие: так что целое постепенно становится запутанной грудой.

Если общие части объектов поначалу сохраняются крупными, они всегда допустят дальнейшие обогащения мелкого рода, но тогда они должны быть настолько малы, чтобы не нарушать общие массы или величины — таким образом, вы видите, что разнообразие сдерживает само себя, когда оно чрезмерно, что, конечно, порождает то, что называется мелким вкусом и путаницей для глаза.

Далее будет нелишним показать, какие эффекты произведут один или два объекта, составленные без этих правил композиции разнообразия или вопреки им. Рисунок [38] взят с одной из тех ветвей, которые прикреплялись к бокам обычных старомодных решеток печей в качестве украшения, где вы видите, как части были варьированы только фантазией, и все же довольно неплохо: рядом с ним [Рис. 39] находится другой, с примерно таким же количеством частей; но поскольку формы недостаточно варьированы ни по своему содержанию, ни по своему расположению друг относительно друга, а одна форма следует за своей точной копией, это неприятная и безвкусная фигура, и по той же причине подсвечник на рис. [40] еще хуже, так как в нем меньше разнообразия. Более того, было бы лучше сделать его совсем простым, как на рисунке [41], чем с такими жалкими попытками украшательства.

Эти несколько примеров, если их хорошо понять, я полагаю, будут достаточны, чтобы развеять все сомнения относительно того, что было сказано в начале этой главы, а именно: что искусство хорошо сочинять — это не что иное, как искусство хорошо варьировать; и показать, что метод, который был здесь объяснен, должен, следовательно, создавать приятную пропорцию между частями; так же как и то, что все отклонения от него будут приводить к обратному. Однако, чтобы подкрепить это последнее утверждение, давайте рассмотрим следующие фигуры, взятые с натуры, согласно вышеуказанным правилам композиции, и обнаружится, что индийская смоковница или кактус-факел, рисунок [42], как и все это семейство нескладных экзотических растений, имеют те же причины для уродства, что и подсвечник на рис. 40; а также что красота лилии [Рис. 43] и халкидонского ириса [Рис. 44] проистекает из того, что они составлены с большим разнообразием, и что потеря разнообразия до определенной степени в имитациях этих цветов под ними (рис. 45 и 46) является причиной посредственности их форм, хотя они сохраняют достаточно, чтобы называться теми же именами.

До сих пор, что касается композиции, говорилось почти исключительно о формах, состоящих из прямых и кривых линий, и хотя эти линии сами по себе имеют мало разнообразия, тем не менее, благодаря огромным возможностям их варьирования при соединении друг с другом, ими создается большое разнообразие красоты более полезного рода, как в необходимых утвари и зданиях: но, на мой взгляд, здания, как я уже намекал, могли бы быть гораздо более разнообразными, чем они есть, ибо после того, как целесообразность была строго и механически соблюдена, любые дополнительные декоративные элементы или части могут, согласно вышеизложенным правилам, варьироваться с равной элегантностью; и я не могу не думать, что церкви, дворцы, больницы, тюрьмы, обычные дома и летние домики могли бы строиться с более отчетливыми характерами, чем сейчас, путем придумывания ордеров, подходящих для каждого; тогда как если бы современный архитектор строил дворец в Лапландии или Вест-Индии, Палладио был бы его путеводителем, и он не посмел бы сделать ни шагу без своей книги.

Разве многие готические здания не обладают большим количеством последовательной красоты? Возможно, приобретенной в результате ряда улучшений, сделанных время от времени под естественным воздействием глаза, что часто очень близко отвечает цели работы по принципам; а иногда и порождает их. В настоящее время существует такая жажда разнообразия, что даже жалкие имитации китайских построек имеют своего рода моду, главным образом из-за их новизны: но не только они, а любые другие вновь изобретенные характеры построек могли бы регулироваться надлежащими принципами. Сами украшения зданий, конечно, могли бы иметь большую свободу, чем сейчас; например, капители, фризы и т. д., чтобы увеличить красоту разнообразия.

Природа в раковинах, цветах и т. д. предоставляет бесконечный выбор элегантных подсказок для этой цели; как оригинал коринфской капители был взят, как говорят, не из чего иного, как из листьев лопуха, растущих у корзины. Даже капитель, составленная из неловких и ограниченных форм шляп и париков, как на рис. [48], в умелых руках могла бы обрести некоторую красоту.

Однако, хотя современники не сделали много дополнений к искусству строительства в отношении чистой красоты или орнамента, все же следует признать, что они довели простоту, удобство и аккуратность исполнения до очень высокой степени совершенства, особенно в Англии; где здравый смысл предпочел эти более необходимые части красоты, которые каждый может понять, тому богатству вкуса, которое так часто встречается в других странах и так часто подменяет их.

Собор Святого Павла — один из самых благородных примеров, которые можно привести, самого разумного применения каждого принципа, о котором шла речь. Там вы можете увидеть величайшее разнообразие без путаницы, простоту без наготы, богатство без безвкусицы, четкость без жесткости и масштаб без излишества. Откуда глаз повсюду развлекается очаровательным разнообразием всех его частей вместе; благородный выступающий масштаб определенного их числа, который представляет смелые и четкие части на расстоянии, когда меньшие части внутри них исчезают; и грандиозные немногие, но удивительно хорошо варьированные части, которые продолжают радовать глаз до тех пор, пока объект различим, являются очевидными доказательствами превосходного мастерства сэра Кристофера Рена, так справедливо почитаемого как принц архитекторов.

Едва ли можно спорить с тем, что внешний вид этого здания гораздо совершеннее, чем у собора Святого Петра в Риме: но внутреннее убранство, хотя и такое же прекрасное и благородное, насколько позволяют пространство, на котором оно стоит, и наша религия, должно уступить блеску, зрелищности и великолепию собора Святого Петра из-за скульптур и картин, а также большей величины целого, что делает его превосходным по масштабу.

Существует много других церквей большой красоты, работы того же архитектора, которые скрыты в сердце города, чьи колокольни и шпили подняты выше обычного, чтобы их можно было видеть на расстоянии над другими зданиями; и большое их количество, разбросанное по всему городу, украшает его вид и придает ему воздух богатства и великолепия: по какой причине их формы окажутся особенно красивыми. Из них, и, возможно, из всех в Европе, Сент-Мэри-ле-Боу наиболее элегантно варьирована. Сент-Брайд на Флит-стрит сладостно уменьшается элегантными ступенями, но ее вариации, хотя и очень любопытны, когда вы находитесь рядом с ними, не будучи столь смелыми и четкими, как у Боу, слишком быстро теряют разнообразие на расстоянии. Некоторые готические шпили прекрасно и искусно варьированы, в частности, знаменитая колокольня Страсбурга.

Вестминстерское аббатство — хороший контраст собору Святого Павла в отношении простоты и четкости; большое количество его филигранных украшений, мелких разделенных и подразделенных частей кажутся запутанными вблизи и полностью теряются на умеренном расстоянии; однако, тем не менее, существует такая последовательность частей в целом в хорошем готическом вкусе и такая целесообразность относительно мрачных идей, которые они были призваны передать, что они в конце концов приобрели устоявшийся и отчетливый характер в архитектуре. Считалось бы неуместным и своего рода профанацией строить места для веселья и развлечений в том же вкусе.

ГЛАВА IX.

О композиции с волнистой линией.

Едва ли найдется комната в любом доме, где нельзя было бы увидеть волнистую линию, используемую тем или иным образом. Насколько неэлегантными были бы формы всей нашей мебели без нее? Насколько очень простыми и лишенными украшений были бы профили карнизов и каминных полок без разнообразия, вносимого элементом «ogee» (гусек), который полностью состоит из волнистых линий.

Хотя все виды волнистых линий являются декоративными при правильном применении, строго говоря, существует только одна точная линия, которую правильно называть линией красоты, которая в их шкале [Рис. 49] является номером 4: линии 5, 6, 7 из-за слишком сильного выпучивания в своей кривизне становятся грубыми и неуклюжими; а наоборот, 3, 2, 1, по мере выпрямления, становятся скудными и бедными; как это будет видно на следующем рисунке [50], где они применены к ножкам стульев.

53

Еще более совершенное представление об эффектах точной волнистой линии и тех линий, которые отклоняются от нее, можно получить по ряду корсетов, рисунок [53], где номер 4 состоит из точных волнистых линий и поэтому является корсетом лучшей формы. Каждая китовая кость хорошего корсета должна быть сделана так, чтобы изгибаться подобным образом: ибо весь корсет, когда он плотно зашнурован сзади, поистине является оболочкой с хорошо варьированным содержанием, а его поверхность, конечно, имеет прекрасную форму; так что если бы линию или шнурок провести или направить от верха шнуровки корсета сзади, вокруг тела и вниз к нижнему острию стомахера, она образовала бы такую совершенную, точную серпантинную линию, как было показано вокруг конуса, рисунок 26 на таблице I. По этой причине все украшения, косо контрастирующие с телом таким образом, как ленты, которые носят рыцари Подвязки, являются одновременно благородными и грациозными. Номера 5, 6, 7 и 3, 2, 1 — это отклонения в сторону жесткости и скудности с одной стороны, и неуклюжести и уродства с другой. Причины этих неприятных эффектов, после всего сказанного, будут очевидны даже самому неискушенному уму.

Однако стоит заметить, что корсет номер 2 лучше подошел бы хорошо сложенному мужчине, чем номер 4; а номер 4 лучше подошел бы хорошо сложенной женщине, чем номер 2; и когда при их рассмотрении, просто как форм, и сравнении их друг с другом, как вы сравнивали бы две вазы, нашими принципами было показано, насколько более изящным и красивым является номер 4, чем номер 2: не усиливает ли это наше определение достоинство данных принципов, поскольку оно доказывает в то же время, насколько форма женского тела превосходит по красоте форму мужского?

Из приведенных примеров можно почерпнуть достаточно, чтобы перенести наши наблюдения с них на любые другие объекты, которые могут встретиться нам на пути, будь то одушевленные или неодушевленные; так что мы можем не только линейно объяснить уродство жабы, свиньи, медведя и паука, которые полностью лишены этой волнистой линии, но также и различные степени красоты, присущие тем объектам, которые ею обладают.

ГЛАВА X.

О композициях с серпантинной линией.

Очень большая трудность, существующая в описании этой линии, как словами, так и карандашом (как было намекнуто ранее, когда я впервые упомянул ее), заставит меня двигаться очень медленно в том, что я должен сказать в этой главе, и просить терпения читателя, пока я веду его шаг за шагом к познанию того, что я считаю возвышенным в форме, так замечательно проявленным в человеческом теле; в котором, я полагаю, как только он познакомится с идеей о них, он обнаружит, что этот вид линий играет главную роль.

Во-первых, пусть он рассмотрит рис. [56], который представляет прямой рог с его содержимым, и он обнаружит, что, поскольку он варьируется подобно конусу, это форма некоторой красоты, просто по этой причине.

Затем пусть он понаблюдает, каким образом и в какой степени красота этого рога увеличивается на рис. [57], где он предполагается изогнутым двумя разными способами.

И наконец, пусть он обратит внимание на огромное увеличение красоты, вплоть до грации и элегантности, в том же роге, рис. [58], где он предполагается скрученным вокруг, в то же время, когда он был изогнут двумя разными способами (как на последней фигуре).

На первой из этих фигур пунктирная линия посередине выражает прямые линии, из которых он состоит; которые без помощи кривых линий или света и тени едва ли показали бы, что он имеет содержимое.

То же самое верно и для второй, хотя из-за изгиба рога прямая пунктирная линия превращается в красивую волнистую линию.

Но в последней эта пунктирная линия, благодаря скручиванию, а также изгибу рога, превращается из волнистой в серпантинную линию; которая, поскольку она уходит из поля зрения за рог посередине и возвращается снова на более тонком конце, не только дает простор воображению и радует глаз по этой причине, но и информирует его также о масштабе и разнообразии содержимого.

Я выбрал этот простой пример как самый легкий способ дать ясное и общее представление об особых качествах этих серпантинных линий и преимуществах внесения их в композиции, где содержимое, которое вы должны выразить, допускает грацию и элегантность.

И я прошу, чтобы под этими серпантинными линиями понималось то же самое, что я сказал ранее о волнистых линиях. Ибо как среди огромного разнообразия волнистых линий, которые можно вообразить, есть только одна, которая по праву заслуживает названия линии красоты, так есть только одна точная серпантинная линия, которую я называю линией грации. Тем не менее, даже когда они сделаны слишком выпуклыми или слишком сужающимися, хотя они, безусловно, теряют часть своей красоты и грации, они не становятся настолько полностью лишенными их, чтобы не быть отличным подспорьем в композициях, где красота и грация не предназначены специально для выражения в их величайшем совершенстве.

Хотя я выделил эти линии настолько особо, чтобы дать им названия линий красоты и грации, я имею в виду, что использование и применение их должно по-прежнему ограничиваться принципами, которые я изложил для композиции в целом; и что они должны быть разумно смешаны и объединены друг с другом, и даже с теми, которые я могу назвать простыми линиями (в противовес этим), как того требует предмет обсуждения. Таким образом, рог изобилия, рис. [59], скручен и изогнут таким же образом, как последняя фигура рога; но более украшен, и с большим количеством других линий того же скрученного вида, обвивающихся вокруг него с такими же быстрыми возвратами, как у винта.

Этот вид формы можно увидеть с еще большими вариациями (и, следовательно, более красивой) в козьем роге, из которого, по всей вероятности, древние изначально взяли чрезвычайно элегантные формы, которые они придали своим рогам изобилия.

Есть еще один способ рассмотрения этой последней фигуры рога, который я хотел бы порекомендовать своему читателю, чтобы дать ему более ясное представление об использовании как волнистых, так и серпантинных линий в композиции.

Это представить себе рог, таким образом изогнутый и скрученный, разрезанным вдоль очень тонкой пилой на две равные части; и наблюдать одну из них в том же положении, в котором представлен весь рог; и эти два наблюдения естественно придут ему на ум. Во-первых, что край пилы должен проходить от одного конца до другого рога по линии красоты; так что края этой половины рога будут иметь красивую форму: и, во-вторых, что везде, где пунктирная серпантинная линия на поверхности всего рога уходит назад и теряется из виду, она немедленно появляется на виду на полой поверхности разделенного рога.

Использование, которое я сделаю из этих наблюдений, окажется весьма значительным при применении их к человеческой форме, к чему мы далее и приступим.

Поэтому в настоящее время будет достаточно лишь заметить: во-первых, что весь рог приобретает красоту благодаря тому, что он так изящно изогнут двумя разными способами; во-вторых, что любые линии, проведенные на его внешней поверхности, становятся грациозными, так как все они, из-за скручивания, приданного рогу, должны в той или иной степени участвовать в форме серпантинной линии: и, наконец, когда рог расщеплен и обнажена как внутренняя, так и внешняя поверхность его оболочкообразной формы, глаз по-особому развлекается и отдыхает в преследовании этих серпантинных линий, так как в их скручиваниях их вогнутости и выпуклости попеременно предлагаются его взору. Полые формы, следовательно, составленные из таких линий, чрезвычайно красивы и приятны для глаза; во многих случаях более, чем формы твердых тел.

Почти все мышцы и кости, из которых состоит человеческая форма, имеют в большей или меньшей степени такого рода скручивания; и придают в меньшей степени тот же вид частям, которые их покрывают и являются непосредственным объектом глаза: и по этой причине я был так подробен в описании этих форм изогнутого, скрученного и украшенного рога.

Во всем теле едва ли найдется прямая кость. Почти все они не только изогнуты разными способами, но и имеют своего рода скручивание, которое в некоторых из них очень грациозно; а прикрепленные к ним мышцы, хотя они бывают различных форм, приспособленных к их конкретным целям, обычно имеют свои составляющие волокна, идущие по этим серпантинным линиям, окружая и сообразуясь с варьированной формой костей, к которым они принадлежат: особенно в конечностях. Анатомы настолько убеждены в этом, что находят удовольствие в различении их различных красот. Я приведу пример только бедренной кости и тех, что вокруг бедер.

Бедренная кость, рис. [62], имеет волнистый и скрученный поворот рога 58: но красивые прилегающие кости, называемые тазовыми костями [Рис. 60], имеют, с большим разнообразием, те же повороты и скручивания того рога, когда он разрезан; и его внутренняя и внешняя поверхности открыты для глаза.

Насколько декоративно выглядят эти кости, когда предубеждение, которое мы испытываем против них как части скелета, снимается добавлением к ним немного листвы, можно увидеть на рис. [61] — такие раковинообразные извилистые формы, смешанные с листвой, скручивающейся вокруг них, используются во всех орнаментах; своего рода композиция, рассчитанная исключительно на то, чтобы радовать глаз. Лишите их этих серпантинных извивов, и они немедленно потеряют всю грацию и вернутся к бедному готическому вкусу, в котором они были сто лет назад [Рис. 63].

Рис. [64] призван представить способ, которым большинство мышц (в частности, мышц конечностей) скручены вокруг костей и сообразуются с их длиной и формой; но без анатомической точности. Что касается хода их волокон, некоторые анатомы сравнивали их со связками нитей, свободными посередине и тугими на каждом конце, что, когда они рассматриваются таким образом как скрученные в противоположные стороны вокруг кости, дает самое сильное представление о композиции из серпантинных линий.

Из этих тонких извилистых форм, следовательно, состоят мышцы и кости, которые, благодаря своему варьированному расположению друг относительно друга, становятся более запутанно приятными и образуют непрерывное волнообразное движение извилистых форм, переходящих одна в другую, что лучше всего можно увидеть, изучив хорошую анатомическую фигуру, часть которой вы здесь видите представленной в мускулистой ноге и бедре, рис. [65]: которая показывает серпантинные формы и варьированные расположения мышц, какими они предстают, когда снята кожа. Она была нарисована с гипсовой фигуры, отлитой с натуры, оригинал которой был подготовлен для формы Купером, знаменитым анатомом. На этой последней фигуре, поскольку кожа снята, части слишком отчетливо прослеживаются глазом для той запутанной деликатности, которая необходима для величайшей красоты; тем не менее, извилистые фигуры мышц с разнообразием их расположения всегда должны признаваться элегантными формами: однако они теряют в воображении часть той красоты, которую действительно имеют, из-за идеи того, что они содраны; тем не менее, из того, что уже было показано как о них, так и о костях, человеческий каркас имеет больше своих частей, составленных из серпантинных линий, чем любой другой объект в природе; что является доказательством как его превосходства в красоте над всеми остальными, так и, в то же время, того, что его красота проистекает из этих линий: ибо хотя иногда может требоваться, чтобы они были выпуклыми в своих скручиваниях, как в толстых набухающих мышцах Геркулеса, элегантность и величие вкуса все же сохраняются; но когда эти линии теряют так много своих скручиваний, что становятся почти прямыми, вся элегантность вкуса исчезает.

Таким образом, рис. [66] был также взят с натуры и нарисован в том же положении, но обработан в более сухой, жесткой и, как говорят художники, «липкой» манере, чем та, в которой природа плоти способна предстать, если только ее влага не высохла: должно быть признано, что части этой фигуры имеют такие же правильные размеры и так же верно расположены, как на предыдущей; ей не хватает только истинного скручивания линий, чтобы придать ей вкус.

Чтобы доказать это далее и представить посредственный эффект этих простых или неварьированных линий в более ярком свете, посмотрите на рис. [67], где из-за однородных, неварьированных форм и расположения мышц, без малейшей волнистой линии в них, она становится настолько деревянной формой, что тот, кто может выточить ножку табурета, может вырезать эту фигуру так же хорошо, как лучший скульптор. Подобным же образом лишите одну из лучших античных статуй всех ее серпантинных извилистых частей, и она превратится из изысканного произведения искусства в фигуру с такими обычными линиями и неварьированным содержанием, что обычный каменщик или плотник с помощью своей линейки, кронциркуля и циркуля мог бы вырезать точную имитацию ее: и если бы не эти линии, токарь на своем станке мог бы выточить гораздо более тонкую шею, чем у греческой Венеры, так как согласно общему представлению о красивой шее, она была бы более истинно круглой. По той же причине ноги, сильно опухшие от болезни, так же легко имитировать, как столб, потеряв свой «рисунок», как говорят художники; то есть, имея все свои серпантинные линии стертыми из-за того, что кожа равномерно раздулась, как на фигуре [68].

Если при сравнении этих трех фигур друг с другом читатель, несмотря на предубеждение, которое его воображение могло составить против них как анатомических фигур, смог лишь заметить, что одна из них не так неприятна, как другие; он легко будет приведен к пониманию того, что эта склонность к красоте в одной не обязана какой-либо большей степени точности в пропорциях ее частей, а исключительно более приятным поворотам и переплетениям линий, которые составляют ее внешнюю форму; ибо во всех трех фигурах были соблюдены одни и те же пропорции, и по этой причине они все имеют равные претензии на красоту.

И если он продолжит это анатомическое исследование лишь немного дальше, просто чтобы сформировать истинное представление об элегантном использовании кожи и жира под ней, чтобы скрыть от глаза все, что является жестким и неприятным, и в то же время сохранить в ней все, что необходимо в формах частей под ней, чтобы придать грацию и красоту всей конечности: он обнаружит, что его незаметно ведут к принципам той грации и красоты, которые можно найти в хорошо сложенных конечностях, в прекрасной, элегантной, здоровой жизни или в таковых лучших античных статуй; так же как и к причине, почему его глаз так часто неосознанно был доволен и восхищен ими.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость