Островное общество, не разбавленное никакой выдающейся гениальностью или добродетелью, или волнением великих общественных интересов, представляло мало что, кроме тупой монотонности чувственности и праздности на фоне бесчеловечности. Неудивительно, что Закари Маколей, по своему опыту на Ямайке в качестве управляющего поместьем, сформировал в тихой суровости то решение посвятить свою жизнь искоренению социальной системы, чьими правящими божествами он видел Маммону и Молоха, которое он впоследствии так благородно исполнил. О грациях и добродетелях частного характера, которые принесли некоторое облегчение этой мрачной картине, я буду говорить позже.
Одним облегчением преобладающей тупости ямайской жизни была коллегия адвокатов первоклассного таланта. Было так много богатства, переходящего из рук в руки, и так много спорных титулов в постоянных мутациях владения среди поместий при безрассудной системе управления ими, преобладающей, что ученики закона находили богатый урожай, и стоило первоклассному человеку поселиться на острове. Считается, что адвокаты Ямайки получали не менее 500 000 фунтов стерлингов ежегодно. Было ли это рассчитано в стерлингах или в островной валюте, я не знаю, но, вероятно, последнее, эквивалентное 300 000 фунтов стерлингов. Из людей, не являющихся адвокатами, Брайант Эдвардс — единственный из прошлого века или начала этого, имеющий хоть какое-то значение среди тех, кто постоянно поселился на острове. Его главная претензия на отличие находится в его тщательно подготовленной и рассудительной «Истории Вест-Индии». Бекфорд, автор «Ватека», и Монк Льюис, крещенный Мэтью, патентный рассказчик историй о привидениях полувековой давности, и более почетно связанный с историей острова как владелец, чья неопытная доброта к своим неграм почти привела к его судебному преследованию, оба проживали на острове некоторое время. Ямайка почти притянула к себе имя гораздо более прославленное, чем любое или все, которые появлялись в ее анналах, — имя Роберта Бернса. Известно, что он уже заказал свой проезд на остров, когда ход событий отвернул его от него. Он празднует свой ожидаемый отъезд в некоторых стихах, более остроумных, чем моральных, в которых он обращается к нашим островитянам следующим образом:
«Ямайские тела, используйте его хорошо, и укутайте его в уютное убежище, вы найдете его всегда изящным парнем, и полным веселья; он не обидел бы даже дьявола, который за морем».
Бедняга! если бы он действительно уехал, увещевание «ямайским телам» «использовать его хорошо», вероятно, было бы исполнено тем, что заставило бы его спиться до смерти на десять или двенадцать лет раньше, чем он сделал это в Дамфрисе, и таким образом одно из великих, хотя и запятнанных имен земли было бы потеряно в бесславной тьме короткой жизни ямайского бухгалтера, как многие молодые земляки его, возможно, не менее одаренные, чем он, погибли до него.
Среди выдающихся личностей Ямайки я не должен упустить упоминание герцога Манчестера, губернатора вскоре после начала этого века, который мог похвастаться тем, что ни одна добродетельная женщина не переступила порог Королевского дома в Спэниш-Тауне во время его администрации. Так что если у Ямайки никогда не было своего parc-aux-cerfs, она по крайней мере может похвастаться своим регентом Орлеаном. Нет особой нужды в каком-либо специальном parc-aux-cerfs в рабовладельческой стране.
Короче говоря, за исключением некоторого интереса, привязанного к борьбе варварских маронов за сохранение своей дикой свободы в лесах и горах, человеческая история Ямайки от английского завоевания в 1655 году до отмены рабства в 1834 году — немногим больше, чем монотонная пустота.
У нее была энергичная коллегия адвокатов, роскошное церковное учреждение и безграничное, хотя и переменчивое богатство. Но все они вместе, пораженные параличом сладострастия и угнетения, не имели силы породить одно великое имя, совершить один героический поступок или, с другой стороны, способствовать какому-либо росту скромного, распространенного счастья. Ее грех, покрытый золотом, ослеплял глаза и смущал совесть людей, но, подобно украшениям гробницы, он лишь украшал снаружи то, что внутри было полно костей мертвых людей и всякой нечистоты.
Те события ее истории, которые касаются отмены рабства, будут особо отмечены позже.
РАЗВИТИЕ АМЕРИКАНСКОЙ АРХИТЕКТУРЫ.
В древности существовало правило, что архитектура нации является показателем ее национального характера, растущим вместе с ее социальными, гражданскими и религиозными особенностями и из них, и модифицируемым климатом, привычками и вкусом. В те ранние века, в счастливые дни искусства, люди строили с целью, строили то, что хотели, естественным и подходящим способом, и — строили успешно. Это было настолько верно, что по сей день большинство их реликвий провозглашают свое собственное происхождение, точно так же, как окаменелости определяют относительные положения их вмещающих пластов, и история обязана архитектуре решением многих своих самых трудных проблем. Древние египтяне, например, гордились возведением самых великолепных гробниц, которые мог создать их гений, и, разрушенные, как они есть, мы находим, что именно в их погребальных памятниках — высеченном в скале мавзолее и колоссальной пирамиде — их поток искусства нашел свое самое легкое течение. Сравните их с легкими и изящными сооружениями мавров, прохладными, аркадными дворами и мозаичными мостовыми, апельсиновыми деревьями и фонтанами. «Но никакое сравнение», — говорит Фергюссон, — «не применимо к объектам столь совершенно разным. Каждый является истинным представителем чувств и характера людей, которыми он был воздвигнут. Гипсовая Альгамбра была бы совершенно неуместна и презренна рядом с великим храмом-дворцом Карнака. Не менее гранитные работы Египта считались бы памятниками плохо направленного труда, если бы их поместили во дворец веселого и роскошного арабского фаталиста, для которого настоящее было всем и с которым наслаждение проходящим часом было всем во всем».
Еще одну идею, более грандиозную, чем любое стремление сарацина или египтянина, мы находим, когда Европа, медленно стряхивая летаргию Темных веков, развивала идею религии. Она была материальной, однако, так же как и духовной. Бог прославлялся не только покаянием или святостью жизни, но также преданностью руки, сердца и состояния Его земным храмам и украшенным драгоценностями святыням Его святых. Весь тот импульс, который сейчас дается самой религии, был направлен в русла религиозного искусства. И все же, говоря временно, какими грандиозными были результаты! Медленно, но верно возникали те обширные и чудесные соборы, легко вырастая из причудливо фронтонных улиц, с их богато обработанными трансептами и их увенчанными шпилями. Не волочась по земле, как греческий храм или арабская мечеть — от земли, земные — но ведя душу к небесам своим восходящим потоком гармонии. Обширные Библии из камня, несущие на высоком фасаде и на контрфорсном фланге скульптурные детали Священного Писания — безмолвные уроки, но не потерянные для грубых, хотя и благоговейных людей, которые жили в их тени. Печально думать, что никогда больше не будет соборов. Ибо они росли в те времена: теперь их пришлось бы строить.
Но мы идем по касательной. Наша идея заключается в том, что архитектура, чтобы быть хорошей, должна быть подходящей — выразительной духу времени. Она должна быть воплощением прогресса нации, абстрактом ее руководящих принципов, сгущенным, так сказать, и кристаллизованным в искусство. Какая польза была бы от одежды, пусть даже самой сложной, если бы она не подходила? Точно так же наши дома, которые являются лишь более широким видом одежды, должны быть приспособлены к своей цели, иначе они никогда не доставят нам никакого удовольствия.
Предположим, что, исследуя руины Древней Греции, мы не нашли бы ничего, кроме малодушных, фальшивых подражаний египетскому искусству. Разве мы не презирали бы такой жалкий метод заставить материю служить разуму — такую жалкую замену, чтобы сэкономить труд изобретения? И все же именно это рабское подражание классическим и иностранным моделям сковывает прогресс искусства в Америке. Вместо того чтобы честно строить то, что мы хотим, а затем украшать это стилем орнамента, который должен помогать, объяснять и усиливать его, мы бродим по концам земли, строя греческие храмы и веронские дворцы, некоторые целиком, а некоторые по частям, унылые, неопределенно выглядящие объекты, лишенные всяких конструктивных принципов внутри и украшенные фальсифицированными безделушками снаружи, приклеенными в надежде скрыть, а не помочь хлипкому дизайну. Наш «национальный стиль», мы уверены, никогда не может быть рожден из любых таких пародий. Заимствованная архитектура никогда не подходит хорошо.
Дело в том, что мы игнорируем первый великий принцип — сущность и sine qua non искусства — ДЕКОРИРОВАННУЮ КОНСТРУКЦИЮ. Под конструкцией понимается такое механическое расположение частей, которое наилучшим образом отвечает удобству и способствует устойчивости. Это то, что французы назвали бы motif, поставленная цель, в то время как декор — лишь средство. И как только мы упускаем это из виду в своем стремлении освободить место для какого-нибудь любимого украшения, это самое украшение становится бельмом на глазу и будет продолжать портить дизайн по той простой причине, что цель приносится в жертву средствам. Примите же за аксиому с самого начала: украшение должно зависеть от конструкции, а не конструкция от украшения. Полезное порождает прекрасное, и этот порядок нельзя изменить.
Но прежде чем перейти к тому, чем могла бы стать американская архитектура, мы должны, по справедливости, рассмотреть ее такой, какая она есть.
Наши крупные города, конечно, первыми требуют нашего внимания, ибо эти центры богатства и интеллекта неизбежно должны быть центрами искусства, и именно там, если вообще где-то, мы должны искать перспективы для национального стиля. В качестве единственного примера того, чего удалось достичь на данный момент, ничто не подходит для нашей цели лучше, чем Бродвей в Нью-Йорке — наша самая известная и по сути самая американская магистраль. Но с чем ее сравнить, мы не знаем. Ни история, ни география не дают параллелей. Она не похожа ни на лондонский Стрэнд, ни на парижский бульвар, ни на Людвигштрассе в Мюнхене, ни на Гранд-канал в Венеции; и все же у нее есть что-то общее со всеми ними. В ней есть вся несообразность английской улицы и блеск французской, а частая череда огромных дворцовых сооружений сближает ее еще больше с последними из названных примеров. Пожалуй, все же Гранд-канал — безмолвная магистраль «города на воде» — по общему впечатлению больше похож на нее, чем любая другая улица Европы. Одна, правда, прямая, как стрела, а другая почти S-образной формы; одна — мощеная дорога, шумная от потока транспорта, а у другой вода омывает самые стены дворцов, печальных и пустынных, — притом что в отношении стиля в этой стране едва ли найдется хоть один образец венецианского.
Но сходство вот в чем: ваше преобладающее впечатление от начала до конца — это отсутствие какой-либо общей композиции и независимая элегантность каждого отдельного фасада. Каждый рассказывает одну и ту же историю: это богатство и предприимчивость гражданина, а не щедрость монарха добавили дворец к дворцу и заставили немые камни заговорить. Помня, таким образом, что именно частный вкус и влияние должны развивать наше искусство, мы переходим к анализу упомянутой великой магистрали.
Представьте себе, терпеливый читатель, что вы стоите в одном конце этой улицы, так чтобы охватить взглядом всю перспективу. Что вы видите? Архитектуру? Мы полагаем, очень мало. За исключением зданий непосредственно справа и слева от вас, все остальные видны в профиль — обстоятельство, которое никогда не учитывалось их строителями. Весь декор нагроможден на фасаде, зачастую столь же сложный, как мечтал Палладио, но сбоку каждый карниз и обвязка обрываются так резко, будто их отпилили, а вся боковая сторона представляет собой плоский пустой кусок кирпичной кладки. Это значительно усугубляется разницей в высоте и тяжеловесными карнизами. Что касается конструкции, то преобладающий тип — это хлипкая груда кирпича и дерева, «возведенная», по-видимому, по взаимному сговору подрядчика и коронера и скрытая от улицы тонким шпоном «архитектуры». Конечно, есть определенная заслуга, sui generis, в искусном обмане, но те, что в ходу здесь, слишком уж прозрачны, чтобы претендовать даже на это. Выдающаяся стена из кирпича лишает вас удовольствия обмануться, как бы благосклонно вы ни были настроены.
Если бы потребовалось изобразить эту улицу на сцене, декоратору пришлось бы просто нарисовать свои декорации на краях, а сторону, обращенную к зрителям, оставить голой. Прогуливаясь, вы видите данное здание сбоку в течение пяти минут или дольше, но не можете увидеть его так, как оно должно было быть увидено — анфас — и в течение нескольких секунд. Мы даже знаем церкви на поперечных улицах, хотя и недалеко от Бродвея, чьи квадратные башни имеют каменные фасады по обычному образцу, но не представляют переполненной магистрали ничего, кроме необработанных кирпичных стен! Да, христианская церковь, in flagrante delictu.
На это возразят, что нет смысла отделывать боковые стороны городских зданий, так как впоследствии они могут быть скрыты другими. Это было бы вполне уместно, если бы все они были одной высоты; но это не так и никогда не будет. Действительно, многие считают дом «красивее» соседних ровно настолько, насколько он возвышается над ними. Строитель вряд ли счел бы честной победой, если бы карнизы совпадали. Последовательные постройки на ряде пустующих участков обычно иллюстрируют эту народную амбицию. Кто-то занимает угол и строит свой дом. Пока все хорошо. Вскоре появляется номер два и, чтобы обезопасить себя от невыгодного сравнения, надстраивает свой дом на пол-этажа выше, чем номер один. Но его триумф недолог, ибо вскоре прибывает третий претендент, который, верный принципу, делает еще один шаг в восходящем ряду. Так продолжается до тех пор, пока квартал не будет закончен, и все это выглядит так, будто архитектура — это своего рода аукцион, на котором приз за успех присуждается самому высокому строителю.
Поскольку одной из наших социальных необходимостей является то, что наши дома различаются по размеру, мы должны уделять некоторое внимание их боковым сторонам. Не придавая им столь решительной обработки, как фасаду, но что-то совместимое с гладкой поверхностью. И, прежде всего, основной карниз и линии крыши должны быть продолжены по бокам, по крайней мере, насколько их можно видеть. В некоторых редких случаях, когда это было сделано, поразительно отметить улучшенный вид и законченность, которые это придает.
Вы когда-нибудь задумывались о превосходной элегантности углового дома? И все же дело не столько в расположении, сколько в том, что этим положением воспользовались. Будучи отделанным с обеих сторон, он дает уму представление о толщине, а также о длине и ширине. Короче говоря, это объем, в то время как сооружение по соседству, возвышающееся над ним, возможно, на этаж или два, — лишь плоскость.
Но это лишь выпад в сторону. Наши «коммерческие дворцы» вызывают ту же критику при прямом рассмотрении. Ибо фасад, даже рассматриваемый сам по себе, обычно незавершен. Предположительная формула определяет, что дом должен быть в стиле итальянского палаццо, но узкий участок препятствует целостному дизайну, и строитель, не имея возможности вложить все, вкладывает все, что может, так что вместо того, чтобы быть домом, это лишь фрагмент дворца. У него нет ни начала, ни середины, ни конца, и с длинными внутренностями кирпичной кладки, тянущимися позади, он выглядит так, будто его только что вырвали из бока какого-нибудь флорентийского или генуэзского особняка. И, по правде говоря, разве это не так?
Общая причина этих ошибок и несообразностей — наше самоуничижение перед стилем, эффект которого зависит от непрерывной единообразия дизайна, в то время как по самой природе нашего общества наши дома должны быть разнообразны по размеру и претенциозности. Мы — социальный народ, это правда, но наши индивидуальности сильно выражены, и наши жилища, хотя и спроектированные с учетом друг друга, никогда не должны быть слишком однообразными. Как ужасны те кирпичные груды с белыми ставнями, которые монотонизируют улицы Филадельфии! Но чтобы заявить о своей индивидуальности, дому не нужно выстреливать вверх, как жиле трапповой породы сквозь пласт конгломерата: американец поднимается не сквозь массу, а из нее.
Вы когда-нибудь видели уличный вид Брюгге или Нюрнберга, этих фантастических старых городов средневековой Германии? Вы помните их: высокие дома с фронтонами и выступающими этажами, живописные группы крылец, галерей и эркеров, любопытные старые мосты и готические фонтаны, гротескная резьба над дверными проемами и целое население слуховых окон, башенок и фонарей. И разве вам, entre nous, не нравилось это больше, чем те жесткие, формальные виды французских и итальянских городов? Разве поэзия не была приятнее прозы?
«Ну что ж», — скажете вы, — «эти башенки, фронтоны и прочее выглядят очень хорошо на картинках, но они никогда не подошли бы для наших улиц: мы должны строить в каком-нибудь регулярном стиле, знаете ли». Снова та же старая ошибка, то же рабское подражание некоему смутному нечто, которое мы называем классическим. Вы думаете, старые немецкие бюргеры строили в каком-то регулярном стиле? Ничуть не бывало. Они строили именно то, что хотели, самым естественным и прямолинейным образом. Если им нужно было крыльцо над дверью, или эркер в определенном углу, или башенка, чтобы наслаждаться любимым видом — они делали их, ставили именно там, где они были нужны. Удобство было всем, а прецедент — ничем.
Нет ли в этой индивидуальной оригинальности, этой совершенной свободе мысли и выражения чего-то такого, что можно было бы адаптировать для выражения американского характера? И если это более приятно, зачем цепляться за отжившие и громоздкие тирании бездушного классицизма? Зачем подавлять все признаки естественного роста, чтобы освободить место для неприглядного экзота?