Мой зять в настоящее время проводит выставку работ Клода Моне — десять картин, написанных в Антибе между февралем и маем. Кажется, это необычайно красиво. Ты когда-нибудь читал жизнь Лютера? Это необходимо сделать, чтобы иметь возможность понять Кранаха, Гольбейна и Дюрера. Он и его мощная личность — яркий свет Возрождения. Если бы мы когда-нибудь оказались вместе в Лувре, я бы очень хотел посмотреть с тобой примитивистов. В Лувре моя величайшая любовь — это, конечно, голландская школа, прежде всего Рембрандт, которого я так много изучал в прошлом. Затем Поттер. На поверхности около четырех-шести метров он дает вам белого жеребца, ржущего страстно и отчаянно, с темным и грозовым небом над ним, и животное, печально одинокое на бледно-зеленой бесконечности влажного луга. В целом, в этих голландцах можно найти такое величие, которое ни с чем другим нельзя сравнить.
Сегодня я посылаю тебе один или два наброска, написанных с масляных этюдов. Таким образом ты познакомишься с темами, взятыми из природы, которая вдохновляла старого Сезанна. Ибо Крау близ Экса — это почти то же самое, что местность в окрестностях Тараскона и Крау этого района. Камарг еще проще, ибо там обширные пространства пустошей покрыты лишь кустами тамариска и жесткими травами, которые соотносятся с этими скудными лугами так же, как трава альфа с пустыней.
Поскольку я знаю, как сильно ты любишь Сезанна, я подумал, что эти наброски из Прованса придутся тебе по душе. Не потому, что есть хоть какой-то след сходства между моими рисунками и рисунками Сезанна — упаси Бог, чтобы я имел это в виду, — так же как нет его между Монтичелли и мной; но я страстно люблю ту же страну, которую они так сильно любили, и по тем же причинам — колорит и четкий рисунок.
Когда некоторое время назад я использовал слово «сотрудничество», я не имел в виду, что два или три художника должны работать над одной картиной, но что каждый из них должен создавать разные работы, которые, тем не менее, должны принадлежать друг другу и дополнять друг друга. Посмотрите на ранних итальянцев, немецких примитивистов, голландскую школу и поздних итальянцев — разве все их работы вместе совершенно непроизвольно не образуют группу, серию?
На самом деле, импрессионисты также образуют группу, несмотря на все их жалкие домашние распри, в которых обе стороны с энтузиазмом, достойным лучшего применения, пытаются съесть друг друга. В нашей северной школе Рембрандт — господин и мастер, ибо его влияние чувствует каждый, кто приближается к нему. Например, мы находим Пауля Поттера, пишущего животных в период гона, страстных, в бурю, при солнечном свете и в меланхолии осени; в то время как этот же Поттер, до того как узнал Рембрандта, был сухим и слабым.
Рембрандт и Поттер — два человека, которые так же близки, как братья, и даже если Рембрандт никогда не касался кистью картин Поттера, Поттер и Рёйсдал тем не менее обязаны ему всеми лучшими качествами, которыми обладают их работы, — тем неуловимым нечто, что пробирает нас до глубины души, когда нам удается узнать уголок старой Голландии à travers leur tempérament.
К тому же, материальные трудности жизни художника делают нечто вроде сотрудничества и объединения между художниками весьма желательным делом (как это существовало во времена гильдий Святого Луки); ибо если бы только они ценили друг друга как добрые товарищи, вместо того чтобы вечно враждовать, они могли бы значительно облегчить трудности друг друга. Художники тогда были бы счастливее и, во всяком случае, менее нелепыми, глупыми и подлыми. Но — я не хочу настаивать на этом пункте — я хорошо знаю, с каким бешеным темпом движется жизнь в наши дни и что у человека нет времени обсуждать вещи и одновременно действовать. И именно поэтому, ввиду отдаленности любого возможного художественного объединения, мы, художники, сейчас находимся посреди моря и плывем в одиночку в наших жалких маленьких суденышках по великим волнам нашего века. Это век развития или упадка? Мы не можем судить об этом; ибо мы слишком тесно связаны с ним, чтобы избежать заблуждений из-за искажений перспективы. Современные события, вероятно, принимают преувеличенные размеры в наших глазах, будь то к нашей выгоде или невыгоде.
У меня был еще один очень занятой день сегодня. Интересно, что бы ты сказал о моей нынешней работе? В любом случае, ты тщетно искал бы в ней добросовестный и почти робкий мазок Сезанна. Поскольку, однако, я пишу тот же участок страны, Ла-Крау и Ла-Камарг, хотя и с несколько иной точки зрения, ты, возможно, все-таки найдешь, что кое-что из моего колорита напоминает его работы. Откуда мне знать? Временами я невольно думал о Сезанне, когда мне случалось вспоминать его неуклюжие мазки (прости слово «неуклюжие») во многих этюдах, которые, вероятно, он писал при сильном северном ветре. Поскольку половину времени мне приходится бороться с теми же трудностями, я могу понять, почему мазок Сезанна иногда тверд и уверен, а в другое время неуклюж — его мольберт дрожал. Пару раз я работал с бешеной скоростью; если это неправильно, я ничего не могу с этим поделать. Например, я написал «Летний вечер» на холсте размером около 90 на 90 см за один присест. Мог ли я работать над ним снова? — Невозможно! Зачем мне портить его? — тем более что я взялся писать его посреди сильного северного ветра. Разве мы не ищем гораздо более остро силу концепции, чем трезвую технику мазка, и, в конце концов, всегда ли возможно работать в спокойной и совершенно правильной манере, когда пишешь этюд, который является первым впечатлением, на месте и с натуры?
Клянусь душой, это показалось бы мне таким же невозможным, как в фехтовании.
Если бы только художники могли объединиться, чтобы сотрудничать в создании великих вещей! Искусство будущего могло бы тогда дать нам примеры их работ. Для исполнения своих картин художникам пришлось бы сотрудничать, чтобы иметь возможность вынести материальные трудности. К сожалению, однако, мы не так далеко продвинулись, дела в изобразительном искусстве идут не так быстро, как в литературе. Сегодня, как и вчера, я пишу тебе в большой спешке и совершенно изнуренный работой. В данный момент я не чувствую в себе сил делать какие-либо рисунки, мое утро в полях совершенно вымотало меня. Как же утомляет это южное солнце! Я совершенно не способен судить о своей собственной работе; я не вижу, хороши мои этюды или плохи. Я написал семь этюдов хлебов; к сожалению, совершенно против моей воли, это только пейзажи. Они все в желтых тонах и были выполнены с бешеной скоростью, точно так же, как жнец работает молча под палящим солнцем, с одной лишь мыслью в голове — срезать как можно больше.
Я вполне могу понять, что ты был немного удивлен, узнав, как мало мне нравится Библия, хотя я часто пытался изучать ее более тщательно. Только ее ядро — Христос — кажется мне, с художественной точки зрения, стоящим выше, или, во всяком случае, несколько отличным от греческих, индийских, египетских и персидских древностей, хотя и они стояли на очень высоком уровне. Но, повторяю, этот Христос — больший художник, чем все художники — он работал с живыми душами и телами — он создавал людей, а не статуи. Когда я думаю об этом, я чувствую себя настоящим зверем в поле; ибо разве я не художник? И я восхищаюсь быком, орлом и человеком с таким сильным обожанием, что это, безусловно, помешает мне когда-либо стать честолюбивым человеком.
Я все больше и больше убеждаюсь, что кулинария имеет некоторое отношение к нашей способности мыслить и писать картины. Я знаю, например, что если мое пищеварение расстроено, моя работа отнюдь не улучшается. На юге силы чувств обостряются; рука становится более ловкой, глаза — более острыми, а мозг — яснее. Все это, конечно, при условии, что не возникает дизентерия или какое-либо другое недомогание, чтобы испортить все и свалить тебя с ног. По этой причине я осмеливаюсь заявить, что тот, кто хотел бы посвятить себя художественной работе, обнаружит, что его способности возрастают на Юге.
Искусство долговечно, а жизнь быстротечна, и нужно стараться с терпением продать свою жизнь как можно дороже. Я хотел бы быть в твоем возрасте и, со всем, что я знаю, отправиться в Африку, чтобы служить там солдатом. Чтобы хорошо работать, нужно быть хорошо устроенным, хорошо питаться и иметь возможность курить свою трубку и пить свой кофе в покое. Я не хочу сказать, что нет многого другого хорошего; пусть каждый делает, как ему угодно; но моя система кажется мне лучше многих других.
Почти в тот же момент, когда я отправлял свои этюды, прибыла посылка от Гогена и тебя. Я был вне себя от радости, мое сердце действительно загорелось, когда я увидел ваши два лица. Твой портрет, как ты должен знать, очень мне понравился. Но тебе не нужно говорить, что мне нравится все, что ты делаешь. До того, как я появился на сцене, никто, возможно, не ценил твою работу так, как я сейчас. Позволь мне призвать тебя сделать портретную живопись особым предметом изучения; работай над этим так усердно, как только можешь, и не сдавайся; мы должны со временем покорить публику с помощью портрета — по моему мнению, будущее лежит там. Но не будем ввязываться в гипотезы.
Мне приходится безжалостно уничтожить большую картину Христа с ангелом в Гефсиманском саду и другую, изображающую поэта, стоящего под звездным небом; ибо, хотя цвет был хорош в обеих, рисунок не был изучен в первую очередь с натуры, что в таких случаях существенно.
Может быть, мои последние этюды вовсе не импрессионистические, но я ничего не могу с этим поделать. Я пишу то, что пишу, в полном подчинении природе и не думая ни о чем другом.
Я не могу работать без моделей. Я не хочу сказать, что никогда не поворачиваюсь смело спиной к природе...; но я до смерти боюсь потерять точность формы. Возможно, позже, после десяти лет обучения, я попробую; но на самом деле, я так снедаем любопытством к возможному и действительному, что у меня нет ни желания, ни мужества искать идеал, который мог бы возникнуть из моих абстрактных штудий. Другие могут быть более одарены для написания абстрактных этюдов, и ты, безусловно, один из них, как и Гоген. Может быть, я буду таким же когда-нибудь, когда состарюсь; а пока я питаюсь природой. Временами я действительно преувеличиваю или изменяю тему; но я никогда не выдумываю целую картину — напротив, я на самом деле нахожу ее под рукой и завершенной — все, что мне нужно сделать, это извлечь ее из природы.
Мой дом покажется мне менее пустым теперь, когда у меня есть эти ваши общие картины. Как я был бы рад видеть вас здесь, даже этой зимой! Правда, поездка довольно дорогая. Но не могли бы мы рискнуть расходами и попытаться возместить их живописью? Зимой так трудно работать на Севере. Возможно, здесь так же; я не могу говорить из опыта по этому пункту. Мне придется подождать и посмотреть; но чтобы лучше понять японцев, чертовски необходимо знать Юг, где жизнь ведется больше на пленэре. Кроме того, многие места здесь имеют в себе нечто таинственно возвышенное и благородное, что тебе чрезвычайно понравилось бы.
Я должен был давно послать тебе несколько набросков в ответ на те, что ты прислал мне. Но совсем недавно, в прекрасную погоду, я был полностью занят несколькими холстами размером около 90 на 70 см, которые просто изнуряют меня и которые я намерен использовать для украшения своего дома.
Если бы у твоего отца был сын, который искал и находил золото в камнях или на мостовой, он, конечно, не относился бы легкомысленно к этому таланту. Что ж, по моему мнению, ты обладаешь талантом, который, по крайней мере, столь же ценен. Твой отец мог бы сетовать на то, что то, что ты нашел, не было совершенно новым и блестящим золотом, уже проштампованным, как монета королевства; но он, тем не менее, собрал бы все твои находки и продал бы их только по хорошей цене. Что ж, тогда это то, что он должен делать с твоими картинами и рисунками, которые столь же ценны как рыночные товары, как камни или металл; ибо написать картину так же трудно, как найти маленький или большой алмаз. В настоящее время мир признает ценность золотой монеты или подлинной жемчужины. К сожалению, однако, те, кто пишет картины, и те, кто верит в живопись картин, чрезвычайно редки. Все же есть несколько таких людей, и в любом случае мы не можем сделать ничего лучшего, чем терпеливо ждать своего часа, даже если нам придется ждать долго.
Идея формирования своего рода масонства среди художников не особенно мне нравится; я большой враг всех правил и институтов и т. д. Я в поиске чего-то совсем другого, чем догмы, ибо они никогда ни при каких обстоятельствах не приводят вещи в порядок и ведут только к бесконечным спорам. Это признак упадка. Поскольку в настоящее время союз художников существует только в очень смутных очертаниях, почему бы не оставить все как есть, по крайней мере временно? Гораздо приятнее, когда организация того рода, что у нас на уме, кристаллизуется сама собой. Чем больше вещи обсуждаются, тем меньше будет сделано. Если ты хочешь принять участие в помощи делу, все, что тебе нужно сделать, это продолжать работать вместе со мной и Гогеном; дело теперь начато; не будем говорить об этом ни слова больше. Если ему суждено быть, оно свершится без сложных переговоров, а просто посредством спокойных и хорошо обдуманных действий.
Я посылаю пять этюдов, и должен также включить по крайней мере две попытки более важных картин — мой собственный портрет и пейзаж, написанный в самый ужасный северный ветер. Есть также этюд маленького сада с цветами всех цветов, этюд серого, пыльного угля и, наконец, еще один натюрморт, «Пара крестьянских башмаков», и маленький пейзаж, пустяк, просто небольшой участок страны.
В случае, если эти этюды не встретят никакого признания и кто-то из наших друзей не сможет проникнуться симпатией ни к одному из них, пожалуйста, оставь те, что нравятся, и верни остальные вместе с картинами, присланными в обмен на те, что оставлены.
Спешки нет, и когда дела делаются путем обмена, для обеих сторон правильно и подобающе стараться предлагать только хорошую работу.
Если утром будет достаточно сухо, чтобы свернуть, я также пришлю тебе пейзаж с фигурами, разгружающими песок, и в дополнение к этому грубый набросок картины, которая полна зрелой воли.
Как насчет джентльмена, так усердно занимающегося искусством, которого я нашел в твоем последнем письме, и который так похож на меня — должен ли он был быть мной или кем-то другим? Что касается лица, он очень похож на меня; но, во-первых, я всегда курю трубку, а во-вторых, я до смерти боюсь сидеть на тонком выступе скалы над морем, ибо страдаю головокружением. Во имя этих подарков я поэтому торжественно протестую против других сходств, о которых я уже упоминал.
Украшение моего дома поглощает меня целиком, и я надеюсь и верю, что оно будет очень вкусным, даже если оно будет сильно отличаться от всего, что делаешь ты.
Это напоминает мне, что однажды некоторое время назад ты говорил мне о некоторых картинах, которые должны были представлять цветы, деревья и поля соответственно. Теперь у меня есть «Сад поэта» (два холста), «Звездная ночь», «Виноградник», «Борозды», «Вид из моего дома», который можно было бы также назвать «Улица». Как видишь, без всякого намерения с моей стороны, определенная естественная последовательность, кажется, связывает их вместе.
Мне было бы очень любопытно увидеть наброски Понт-Авена; но ты должен прислать мне более законченный этюд. Ты, однако, обязательно сделаешь все наилучшим образом; ибо я так люблю твой талант, что со временем я составлю целую маленькую коллекцию твоих работ. Меня всегда очень трогала мысль о том, что японские художники часто обменивались картинами между собой. Это действительно показывает, что они любили друг друга и были едины, что среди них царила своего рода гармония и что они жили в братском согласии, а не в интригах. Чем больше мы будем походить на них в этих вещах, тем больше мы будем процветать. Также кажется, что немногие из этих японских художников зарабатывали очень мало денег и жили как простые рабочие. У меня есть репродукция японского рисунка (публикация Бинга), изображающая единственную травинку. Какой образец добросовестности! Я покажу ее тебе, когда представится случай.
Что удивило меня в твоем письме, так это твои слова: «Ах, что касается написания портрета Гогена — это невозможно!» Почему невозможно? Это все чепуха. Но я не буду больше давить на тебя. И разве Гоген, со своей стороны, никогда не думал о написании твоего портрета? Вы забавная пара портретистов, должен сказать! Вы живете целыми днями плечом к плечу и не можете даже договориться о том, чтобы побыть моделями друг для друга. Кончится тем, что вы расстанетесь, так и не написав портретов друг друга. Хорошо, я не буду больше настаивать. Но я надеюсь, что однажды я смогу написать портрет и твой, и Гогена. Я сделаю это, как только мы все соберемся вместе, что обязательно когда-нибудь случится.
В то время как самые прекрасные планы и расчеты так часто идут прахом, если только работать на удачу и пользоваться счастливыми случайностями, которые приносит день, можно совершить массу хороших и удивительных вещей. Поставь себе целью поехать в Африку на некоторое время — ты будешь в восторге от Юга, и это сделает тебя великим художником. Даже Гоген многим обязан Югу своим талантом.
Уже много месяцев я созерцаю сильное солнце Юга, и результат этого эксперимента заключается в том, что, по моему мнению, и главным образом с точки зрения колорита, Делакруа и Монтичелли, которых сейчас ошибочно причисляют к чистым романтикам и художникам с фантастическим воображением, полностью оправданы. Подумай только, Юг, который Фромантен и Жером изобразили так сухо, даже в этих краях является землей, чей сокровенный шарм можно передать только цветами колориста.
В моем наброске «Сада» может быть что-то вроде Des tapis velus — de fleurs et verdure tissus. Я хотел ответить на все твои цитаты пером, даже если я обошелся без слов. Моя голова сегодня не очень расположена к дискуссиям; я по уши в работе. Я только что сделал два больших рисунка пером, например, вид с высоты птичьего полета на бесконечную равнину, увиденную с вершины холма: виноградники и поля стерни, достигающие бесконечности и простирающиеся, как поверхность моря, до горизонта, который ограничен холмами Ла-Крау. Это не выглядит по-японски, и все же, по правде говоря, я никогда не писал ничего столь существенно японского. Крошечная фигурка рабочего и маленький поезд, бегущий через хлебные поля, составляют единственные признаки жизни на картине. Подумай только! в один из моих первых дней в этом месте художник, мой друг, сказал мне: «Было бы до абсурда скучно писать это!» Я не попытался ответить, но подумал, что место настолько прекрасно, что у меня даже не хватило сил упрекнуть идиота. Я возвращался к этому месту снова и снова и сделал два рисунка его — этот плоский участок страны, который не содержит ничего, кроме бесконечности, вечности. А потом, пока я рисовал, ко мне подошел человек — на этот раз не художник, а солдат. «Удивляет ли вас, — спросил я его, — что я нахожу это таким же прекрасным, как море?» «Нет, меня нисколько не удивляет, что вы находите это таким же прекрасным, как море, — последовал ответ (парень, кстати, знал море); — ибо я нахожу это даже более прекрасным, чем океан, потому что оно обитаемо».