XI.
Прежде чем приступить к обсуждению условий, при которых педерастия существовала в Афинах, возможно, стоит остановиться и рассмотреть тон, принятый в отношении нее некоторыми из ранних греческих поэтов. Много интересного по предмету истинного эллинского Эроса можно почерпнуть у Феогнида, Солона, Пиндара, Эсхила и Софокла; в то время как лирика Анакреонта, Алкея, Ивика и других того же периода иллюстрирует разнузданную и неблагородную страсть («гибрис»), которая стремилась разъесть и подорвать более благородное чувство.
Хорошо известно, что Феогнид и его друг Курн были членами аристократии Мегар. После того как Мегары сбросили иго Коринфа в начале VI века, город сначала подчинился демократическому деспотизму Феагена, а затем в течение многих лет участвовал в гражданской войне. Большее число элегий Феогнида специально предназначены для того, чтобы наставлять Курна, как он должен действовать в качестве прославленного партийного лидера знати («эстлои») в их борьбе с народом («дейлои»). Поэтому они состоят из политических и социальных предписаний и для нашей нынешней цели важны лишь как иллюстрация образовательного авторитета, принимаемого дорийским «филетором» (возлюбленным) над своим другом. Личные элегии, перемешанные с этими поэмами о поведении, раскрывают само сердце греческого любовника в этот ранний период. Вот одна о верности:—
«Не люби меня только словами, пока твой ум и мысли иные, если ты действительно заботишься обо мне и сердце внутри тебя верно. Но люби меня чистой и честной душой, или открыто отрекись и возненавидь меня; пусть разрыв между нами будет явным. Тот, у кого один язык и двойной ум, — плохой товарищ, Курн, лучше враг, чем друг».
Горько-сладкое чувство любви хорошо описано в следующих двустишиях:—
«Резка и сладка, маняща и отталкивающа, пока не увенчается завершением, любовь к юношам. Если кто доводит ее до совершенства, тогда она сладка; но если человек преследует и не любит, тогда это из всего самое болезненное».
Тот же мотив повторяется в строках, которые начинаются: «любовь мальчика хорошо хранить, хорошо отложить». В одно время Феогнид говорит своему другу, что у него изменчивый нрав ястреба, пугливость избалованного жеребенка. В другое время он замечает, что мальчики более постоянны в своей привязанности, чем женщины. Его страсть поднимается до своей благороднейшей высоты в поэме, которая заслуживает того, чтобы стоять в одном ряду с некоторыми сонетами Шекспира, и которая, подобно им, выполнила свое собственное обещание бессмертия. Чтобы оценить ценность славы, дарованной Курну Феогнидом и воспетой в таких возвышенных тонах, мы должны помнить, что эти элегии пелись на пирах. «Прекрасные юноши», о которых говорит поэт, сами любители мальчиков, распевали хвалу Курну под звуки флейт, пока чаши ходили по кругу или лира передавалась из рук в руки веселящихся гостей. Тема, к которой Феогнид не раз обращается, — это клевета:—
«Часто люди будут говорить суетные вещи против тебя в моих ушах, и против меня в твоих. Не обращай на них внимания».
Опять же, он часто напоминает мальчику, которого любит, будь то Курн или кто-то другой, что цвет юности проходит и что это повод для проявления доброты. Этот аргумент приводится с тем, что кажется грубостью, в следующем двустишии:—
«О мальчик, пока твой подбородок остается гладким, я никогда не перестану ластиться, нет, даже если мне суждено умереть».
Двустишие, которое также приписывается Солону, показывает, что педерастия в это время в Греции ассоциировалась с мужскими видами спорта и удовольствиями:—
«Блажен муж, который любит храбрых коней войны, прекрасных мальчиков, гончих и чужеземных гостей издалека».
Нельзя опустить и следующее:—
«Блажен муж, который любит, и после игры, благодаря которой его члены становятся гибкими и сильными, удаляясь в свой дом, между сном и песней, играет с прекрасным мальчиком на своей груди весь день».
Следующее двустишие приписывается ему Плутархом, и нет причин сомневаться в его подлинности. Текст кажется испорченным, но смысл довольно ясен:—
«В очаровательный сезон цветения юности ты будешь любить мальчиков, тоскуя по их бедрам и медовому рту».
Солон, как можно вспомнить, считал мудрым регулировать условия, при которых любовь к свободным юношам могла быть терпимой.
Общее впечатление, производимое внимательным чтением Феогнида, заключается в том, что он питал подлинную страсть к Курну и что он стремился воспитать ум молодого человека в том, что он считал благороднейшими принципами. Любовь, в то же время, за исключением ее более чувственных моментов, он описывает как горько-сладкую и подверженную тревоге. Та взволнованность эмоций, которая неотделима от любой из глубоких форм личной привязанности и которую необходимые условия любви к мальчикам обостряли, была тягостна для грека. Не без любопытства наблюдать, как все поэты деспотической эпохи возмущаются и терзаются силой своего собственного чувства, отличаясь в этом от певцов рыцарства, которые идеализировали сами муки страсти.
Об Ивике, который был прославлен среди древних как лирик педерастии, до нас дошло очень мало, но этого мало достаточно, чтобы указать на пылкий и сладострастный стиль его искусства. Его образы напоминают образы Анакреонта. Начало любви, например, в одном фрагменте сравнивается с налетом фракийского вихря; в другом поэт дрожит при приближении Эроса, как старый скаковой конь, которого вытаскивают, чтобы доказать свою скорость еще раз.
От подлинного Анакреонта мы обладаем более многочисленными и длинными фрагментами, и имена его фаворитов, Клеобула, Смердия, Левкасписа, знамениты. Общий тон его любовных поэм расслаблен и восточен, а его язык изобилует фразами, указывающими на чувственность. Можно выбрать следующее:—
«Клеобула я люблю, по Клеобулу я безумен, Клеобула я созерцаю и поклоняюсь ему своим взором».
Опять же:—
«О мальчик, с девичьими глазами, я ищу и следую за тобой, но ты не внимаешь и не знаешь, что ты — возница моей души».
В другом месте он говорит о:—
«Любви, девственной, сверкающей и лучезарной от желания».
«Сюнебан» (проводить время юности с друзьями) — это слово, которое Анакреонт, можно сказать, сделал ходовым в греческом языке. Оно встречается дважды в его фрагментах и точно выражает роскошное наслаждение юношеской грацией и красотой, которые, по-видимому, были его идеалом любви. Мы здесь очень далеки от ахилловской дружбы «Илиады». Тем не менее, иногда Анакреонт использует образы большой силы, чтобы описать атаку страсти, как когда он говорит, что любовь поразила его огромным топором и погрузила в зимний поток.
Следует помнить, что и Анакреонт, и Ивик были придворными поэтами, певшими во дворцах Поликрата и Гиппия. Юноши, которых они воспевали, были, вероятно, немногим лучше, чем «экзолеты» (развращенные) римского императора. Этого нельзя сказать точно об Алкее, чью любовь к черноглазому Лику помнили Цицерон и Гораций. Однако так мало осталось от его эротических поэм, что нельзя составить о них определенного мнения. Авторитет более поздних греческих авторов оправдывает наше включение его в список тех, кто помог смягчить и выхолостить характер греческой любви своими поэмами.
Две афинские застольные песни, сохраненные Афинеем, которые, кажется, несут на себе печать лирической эпохи, могут быть здесь процитированы. Они служат для иллюстрации того рода чувства, которому давали выражение публично друзья и любители мальчиков:—
«Хотел бы я быть прекрасной грудой слоновой кости, и чтобы прекрасные мальчики несли меня в дионисийский хор».
Это отмечено очень тонкой, хотя и наивной фантазией. Следующая не менее выдающаяся своим устойчивым, страстным, простым, ритмичным чувством:—
«Пей со мной, будь юным со мной, люби со мной, носи венки со мной, со мной, когда я безумен, будь безумен, со мной, когда я умерен, будь трезв».
Величайший поэт лирической эпохи, лирик «par excellence» Пиндар, многое добавляет к нашему представлению о греческой любви в этот период. Не только поэма к Теоксену, которого он любил и в чьих объятиях, как говорят, он умер в театре в Аргосе, является одним из самых блестящих достижений его искусства; но и выбор фраз, и любопытная параллель, которую он проводит между свободной любовью мальчиков и рабской любовью женщин, помогают нам понять серьезную интенсивность этой страсти. «Сверкающие лучи его лба», «обуреваемый желанием» и «юношеский цвет мальчиков» — это фразы, которые невозможно адекватно перевести. Так же, как и образы, с помощью которых сердце того, кто не чувствует красоты Теоксена, как говорят, было выковано холодным огнем из адаманта, в то время как сам поэт сравнивается с воском, тающим под лучами солнца. У Пиндара, переходя от Ивика и Анакреонта, мы сразу поднимаемся в более чистую и здоровую атмосферу, наполненную, правда, страстью и чреватую бурей, но уже не просто чувственную. Взятые в целом, оды Пиндара, сочиненные по большей части в честь молодых людей и мальчиков, как прекрасных, так и сильных, являются работой великого моралиста, а также великого художника. Он никогда не упускает возможности учить наставлением и примером; он не украшает, как, по слухам, делал Ивик, свои стихи легендами о Ганимеде и Титоне ради того, чтобы сказать комплименты. И все же никто не разделял в полной мере греческого восхищения здоровьем, грацией и силой членов. Это очевидно во многих лучезарных картинах мужского совершенства, которые он нарисовал, а также в образах, с помощью которых он любит напоминать о красоте юности. Истинный эллинский дух можно лучше изучить у Пиндара, чем у любого другого поэта его эпохи; и после того, как мы взвесим его высокую мораль, здравый совет и почтение ко всему доброму, вместе со страстью, которую он признает, мы сделаем что-то для понимания внутренней природы греческой любви.
XII.
Отношение к педерастии на аттической сцене требует отдельных соображений. Ничто не доказывает популярное принятие и национальное одобрение греческой любви более убедительно для современных умов, чем тот факт, что трагики, такие как Эсхил и Софокл, сделали ее предметом своих драм. Из заметки у Афинея следует, что Стесихор, который первым придал драматическую форму лирической поэзии, сочинял интерлюдии на педерастические темы. Но о них невозможно говорить, так как сами их названия были утрачены. То, что непосредственно следует в повествовании Афинея, послужит текстом для того, что я должен сказать по этой теме. «И Эсхил, этот могучий поэт, и Софокл вводили мужские любови в театр через свои трагедии. Поэтому некоторые привыкли называть трагедию педерастом; и зрители приветствуют такое». Ничего, к сожалению, не осталось от пьес, которые оправдывали этот язык, кроме нескольких фрагментов, цитируемых Аристофаном, Плутархом, Лукианом и Афинеем. Изучение их будет делом этого раздела.
Трагедия «Мирмидоняне», которая составляла часть трилогии Эсхила о легенде об Ахилле, должно быть, была популярна в Афинах, ибо Аристофан цитирует ее не менее четырех раз — дважды в «Лягушках», один раз в «Птицах» и один раз в «Женщинах в народном собрании». Мы можем реконструировать ее общий план из строк, которые дошли до нас по авторитету вышеупомянутых писателей. Пьеса открывалась анапестической речью хора, состоящего из соплеменников Ахилла, которые упрекали его за то, что он бездействует в своей палатке, пока ахейцы страдают от рук Гектора. Ахилл ответил метафорой орла, пораженного стрелой, оперённой одним из его собственных перьев. Затем прибыло посольство Феникса, и Патрокл был отправлен в бой. Ахилл, тем временем, играл в кости; и пока он был так занят, вошел Антилох с известием о смерти Патрокла. Следующий фрагмент ярко рисует всю сцену перед нашими глазами.
«Оплакивай меня, Антилох, а не мертвого — меня, Ахилла, который все еще жив». После этого труп Патрокла был вынесен на сцену, и сын Пелея излил плач по своему другу. «Тренос» (плач) Ахилла по этому случаю был очень знаменит среди древних. Один отрывок безмерной страсти, который описывал любовь, существовавшую между двумя героями, был процитирован с вариантами чтения Лукианом, Плутархом и Афинеем. Лукиан говорит: «Ахилл, оплакивая смерть Патрокла с необузданной страстью, разразился истиной в самозабвении от горя». Афиней дает текст следующим образом:—
«Разве ты не имел почтения к незапятнанной святости бедер, о ты, неблагодарный за ливни данных поцелуев».
Что мы здесь должны главным образом заметить, так это изменение, которое претерпело сказание об Ахилле со времен Гомера. Гомер представлял Патрокла старшим по годам, чем сын Пелея, но уступающим ему в положении; он также не намекал, кто из друзей был «эрастом» (старшим партнером) другого. Этот взгляд на их товарищество ему не приходил в голову. Эсхил делает Ахилла любовником; и за это искажение гомеровской легенды он был сурово раскритикован Платоном. В то же время, как доказывают две строки, процитированные из «Треноса», он рассматривал их привязанность с точки зрения постгомеровской педерастии.
Софокл также написал пьесу о легенде об Ахилле, которая носит название «Любовь Ахилла». Очень мало осталось от этой драмы; но Исихий сохранил одну фразу, которая иллюстрирует греческое представление о том, что любовь была истечением от возлюбленного лица через глаза в душу любовника, в то время как Стобей цитирует прекрасное сравнение, с помощью которого любовь сравнивается с куском льда, который дети держат в руке. Другая пьеса Софокла, «Ниоба», упоминается Плутархом и Афинеем из-за педерастии, которую она содержала. Слова Плутарха таковы: «Когда дети Ниобы в Софокле пронзаются и умирают, один из них вскрикивает, взывая не к другому спасителю или союзнику, кроме своего любовника: Эй! товарищ, встань и помоги мне!». Наконец, Афиней цитирует одну строку из «Колхидянок» Софокла, которая намекает на Ганимеда и гласит следующее: «Воспламеняя своими бедрами царственность Зевса».
Рассматривал ли Еврипид педерастию непосредственно в какой-либо из своих пьес, не совсем ясно, хотя название «Хрисипп» и один фрагмент, сохранившийся из этой трагедии —
«Природа принуждает меня, хотя я имею здравое суждение» —
оправдывают нас в убеждении, что он сделал преступление Лая своим предметом. Можно добавить, что отрывок у Цицерона подтверждает это убеждение. Название другой трагедии, «Пиритой», кажется, таким же образом указывает на дружбу; в то время как прекрасная цитата из «Диктиса» достаточно указывает на высокий моральный тон, принятый Еврипидом при рассмотрении греческой любви. Она гласит следующее: — «Он был моим другом; и пусть никогда любовь не ведет меня к безумию, ни к Киприде. Есть, по правде, другой вид любви — любовь к душе, праведная, умеренная и добрая. Конечно, люди должны были сделать этот закон, что только умеренные и целомудренные должны любить и посылать Киприду, дочь Зевса, побираться». Философский идеал товарищества здесь оживлен драматической энергией поэта; и эллинская концепция чистой привязанности к «душе, справедливой, честной, умеренной и доброй» нигде не была более сжато выражена. Еврипидовская концепция дружбы, можно далее заметить, благородно олицетворена в Пиладе, который играет щедрую и самоотверженную роль в трех трагедиях: «Электра», «Орест» и «Ифигения в Тавриде».
Собрав эти упоминания о трагедиях, которые имели дело с любовью к мальчикам, возможно, стоит добавить слово о комедиях в том же отношении. Мы слышим о «Пайдика» (Мальчишеские дела) Софрона, «Малтакои» (Изнеженные) старшего Кратина, «Бапты» Эмполида, в которых Алкивиад и его общество были высмеяны. «Педераст» — это название пьес Дифила и Антифана; «Ганимеды» — пьес Алкея, Антифана и Эвбула.
То, что было процитировано из Эсхила и Софокла, достаточно устанавливает факт, что педерастия была публично принята с одобрением на трагической сцене. Это должно сделать нас осторожными в отвержении историй, которые рассказывают о любовных приключениях Софокла. Афиней называет его любителем мальчиков, и неудивительно, если в эпоху Перикла, и пока он ставил «Любовь Ахилла», он разделял вкусы, которые одобрял его народ.
В этом месте, возможно, стоит упомянуть несколько прославленных имен, которые для исследователя греческого искусства и литературы неразрывно связаны с педерастией. Парменид, чья жизнь, подобно жизни Пифагора, считалась исключительно святой, любил своего ученика Зенона. Фидий любил Пантарка, юношу из Элиды, и вырезал его портрет в фигуре победоносного атлета у подножия олимпийского Зевса. Говорят, что Еврипид любил взрослого Агафона. Лисий, Демосфен и Эсхин, ораторы, чье поведение было открыто для самого тщательного порицания злобной критики, не стеснялись признавать свою любовь. Сократ описывал свою философию как науку об эротике. Платон определял высшую форму человеческого существования как «философию вместе с педерастией» и сочинил знаменитые эпиграммы на Астера и на Агафона. Этот список можно было бы бесконечно удлинять.
XIII.
Прежде чем приступить к сбору некоторых заметок о состоянии педерастии в Афинах, я повторю пункты, которые я уже пытался установить. Во-первых, педерастия была неизвестна Гомеру. Во-вторых, вскоре после героической эпохи в Греции появились две формы педерастии — одна рыцарская и воинственная, которая получила формальную организацию в дорийских государствах; другая чувственная и похотливая, которая, хотя и была локализована в некоторой степени на Крите, пронизывала греческие города как порок. О различии между этими двумя любовями греческая совесть была хорошо осведомлена, хотя со временем они стали смешиваться. В-третьих, я проследил характер греческой любви, используя этот термин для обозначения мужской привязанности постоянного и восторженного темперамента, без дальнейшей этической квалификации, в ранней греческой истории и в институтах дорийцев. В-четвертых, я показал, какое отношение она получила со стороны элегических, лирических и трагических поэтов.
Теперь остается нарисовать некоторую картину социальной жизни афинян в той мере, в какой это касается педерастии, и доказать, как Платон был оправдан в описании аттических обычаев по этому пункту как квалифицированных важным ограничением и различием.
Я не знаю лучшего способа начать это исследование, которое должно по своей природе быть фрагментарным и несвязным, чем переписать то, что Платон вкладывает в уста Павсания в «Пире». Заметив, что педерастические обычаи Элиды и Беотии не вызывали недоумения, поскольку все уступки богу любви были терпимы, и что такие обычаи не существовали ни в каких деспотических государствах, он переходит к Афинам.