«Трактат об офорте»

9. Выражение индивидуальности в офорте. — Освоив процессы, рисовальщик или живописец должен лишь привнести свою индивидуальность в вид работы, который больше не будет ему чужд, чтобы вновь найти там выражение таланта, который он проявил в другой области искусства. Он поймет, что офорт обладает этим существенно жизненным элементом — и в этом заключается сила его прошлого и гарантия его будущего, — что, более чем любой другой вид гравирования на металле, он несет на себе отпечаток характера художника. Он олицетворяет и представляет его настолько хорошо, он настолько тесно отождествляет себя с его идеей, что часто кажется, будто он готов уничтожить себя как процесс в пользу этой идеи. Рембрандт дает яркий пример этого: благодаря смешению и разнообразию применяемых им методов он пришел к мягкости выражения, которую можно назвать магической; он распространил грацию и глубину по всей своей работе. В некоторых его пластинах процессы настолько чудесно поддаются самым строгим требованиям моделировки и достигают такого крайнего предела деликатности, что глаз уже не может следить за ними, оставляя тем самым полное наслаждение одному лишь интеллекту.

Клод Лоррен, с другой стороны, умел сочетать свободу исполнения с величественностью стиля.

10. Ценность офорта для художников. — Говоря об этом подчинении процессов в офорте чувству, я побужден указать, как многие мастера нашего времени, судя по характеру их работ, могли бы приумножить свои достоинства, если бы заменили иглу офортиста карандашом. Разве Декан, который мало владел острием, не был офортистом в своих рисунках и литографиях? Энгр выполнил только один единственный офорт, и все же, просто в силу своих глубоких знаний, кажется, что в нем он предвосхитил все секреты ремесла. А разве Жигу не дал нам предвкушение работы кислоты, когда создал иллюстрации к своему «Жиль Блазу», задуманные в духе офортиста, которые после тридцати лет бесчисленных подобных произведений все еще остаются шедевром и образцом гравюры на дереве. И был бы Муйерон хуже, если бы с камня перешел на медную пластину? Было бы легко умножить примеры, выбранные среди художников, которые смело владели иглой, или среди тех, кто мог бы взяться за нее с равным успехом, чтобы доказать, что офорт — это не, как его называли, вторичный метод. Не существует вторичных методов для проявления гения.

11. Универсальность офорта. — Игла — это карандаш; кислота добавляет цвет. Игла иногда тем более красноречива, что ее средства выражения ограничены более узкими рамками. Она привычна и жива в наброске, который малым должен сказать очень многое; набросок — это спонтанное письмо. Она почти достигает высшего выражения, когда ее призывают перевести грандиозное зрелище или один из тех мимолетных эффектов света, которые природа, кажется, производит лишь скупо, чтобы оставить искусству заслугу их фиксации.

12. Офорт в сравнении с другими стилями гравирования. — Благодаря самому своему характеру свободы, благодаря тесной и быстрой связи, которую он устанавливает между рукой и мыслями художника, офорт становится самым откровенным и естественным из интерпретаторов. Это те качества, которые делают его честью для искусства, славной ветвью которого он является. Все другие стили гравирования никогда не могут быть ничем иным, как средством репродукции. Мы должны восхищаться знаниями, интеллектом и самоотречением, которые резчик посвящает служению своему искусству. Но, в конце концов, это лишь искусство усвоения идеи, которая ему чужда и рабом которой он является. Им шедевры мастеров умножаются и распространяются, и иногда, даруя бессмертие оригинальной работе, он увековечивает свое собственное имя; но роль, которую он взял на себя, неизбежно исключает его из всякой творческой деятельности.

13. Офорт как репродуктивное искусство. — После того как эти оговорки были сделаны в отношении гравера, чьим инструментом является штихель, справедливость требует, чтобы репродуктивный офортист получил свою пропорциональную долю и чтобы его функции были определены. Несколько лет назад среди нас возникла школа офортистов, чья миссия — интерпретировать те работы кисти, которые по деликатности и элегантности своего характера не могут быть гармонизированы со строгостью штихеля. Эта школа, которой г-н Гошрель дал большой импульс, была призвана заполнить прискорбную пустоту в коллекциях любителей. Всем известны те замечательные издания, «Современные художники» (Les Artistes Contemporains) и «Живые живописцы» (Les Peintres Vivants), которые в течение последних двадцати лет воспроизводили в литографии шедевры наших выставок живописи. Сегодня офорт занимает место литографии; он превосходен в репродукции современных пейзажей и жанровых сюжетов, которыми мы обязаны нашим самым уважаемым художникам. Он не менее удачен в интерпретации некоторых старых мастеров, чьи работы делают невозможным подход к ним с помощью штихеля. Каталоги знаменитых галерей, которые были недавно проданы, также свидетельствуют о важных услугах, оказанных искусству репродуктивным офортистом. Его методы свободны и быстры; они не подчинены строгой конвенции формы. Он может основывать свою собственную работу на гении других, чтобы достичь успеха, подобного успеху художника-офортиста; но последний, купая свое вдохновение в кислоте и триумфально извлекая его, находит свою силу и свои ресурсы только в самом себе. Он одновременно и переводчик, и поэт.

ГЛАВА II.

ИНСТРУМЕНТЫ И МАТЕРИАЛЫ. — ПОДГОТОВКА ПЛАСТИНЫ. — РИСОВАНИЕ НА ПЛАСТИНЕ ИГЛОЙ.

14. Метод использования этого руководства. — Поскольку общая теория, изложенная в предыдущей главе, может показаться слишком краткой и дать лишь неполное представление о различных операциях, связанных с офортом, я теперь постараюсь сформулировать как можно более кратко те практические указания, которые мне доводилось давать молодому рисовальщику и разным другим лицам в моей собственной мастерской. Я последовательно предусмотрю все случайности, которые обычно или могут возникнуть. Но начинающему не следует слишком беспокоиться о кажущейся сложности деталей, которые представляют следующие страницы. Они предназначены скорее для того, чтобы к ним обращались, как к словарю, по мере возникновения необходимости. Во всех случаях, однако, будет хорошо при чтении книги сразу же применять различные данные указания, чтобы избежать путаницы в деталях в памяти и избежать скуки того, что в противном случае было бы довольно сухим чтением.

A. Инструменты и материалы.

15. Список необходимых инструментов и материалов. — Для начала мы должны обеспечить себя следующими принадлежностями [3]: —

Медные пластины.

Ручные тиски.

Обычный офортный лак и прозрачный лак в шарах.

Жидкий лак для резервирования (стоппинг-аут).

Кисти разных размеров.

Два тампона — один для обычного лака, другой для белого или прозрачного лака.

Восковая свеча.

Держатель для игл.

Иглы разных размеров.

Сухая игла.

Гладилка.

Шабер.

Точильный камень высшего качества.

Линза или увеличительное стекло.

Воск для бортиков.

Кювета для травления из гуттаперчи или фарфора.

Резиновые напальчники.

Азотная кислота сорока градусов.

Калька.

Желатин в листах.

Мел или сангина.

Наждачная бумага, № 00 или 000.

Промокательная бумага.

Валик для повторного лакирования с принадлежностями.

К этим вещам мы должны добавить запас старых тряпок.

16. Качество и состояние инструментов и материалов. — Нельзя проявлять слишком много заботы о качестве меди, металла, который предпочтительно используется для офорта. Мягкая медь травится медленно, в то время как на твердой меди кислота действует быстрее и травит глубже. Прискорбно, что в наши дни пластины обычно прокатывают, что не дает металлу достаточной плотности. Раньше их ковали, и медь была лучшего качества. Будучи так выкованным, металл становится твердым и менее пористым; его молекулярное состояние наиболее благоприятно для действия кислоты, линии чище, и даже когда работа доведена до предела деликатности, она обязательно сохранится при травлении.

Английские медные пластины и пластины, которые были перешлифованы, превосходны. Хороший план — покупать толстые пластины размером меньше, чем предполагаемые рисунки, и ковать их до нужного размера. Полученные таким образом пластины обязательно будут очень хорошими.

Тиски должны иметь деревянную ручку, чтобы не обжечь пальцы.

Чтобы справиться со всеми возможными чрезвычайными ситуациями, в жидкий лак для резервирования (petit vernis liquide) можно добавить ламповую копоть. Некоторые граверы находят, что он сохнет слишком быстро, и поэтому, опасаясь, что он может отколоться под иглой, используют его только для резервирования; для ретуширования они применяют специальный ретушный лак (vernis au pinceau) [4].

Для кистей выбирайте те, что используются в акварельной живописи.

Шелк, которым покрыты тампоны, должен быть очень тонким в нити.

Чтобы защитить свои пальцы, один гравер придумал коптить свои пластины с помощью концов нескольких свечей или восковых свечей, помещенных вместе на дно маленького сосуда: они дают обилие дыма и могут быть потушены путем накрывания сосуда. Дым восковой свечи — лучший; он превосходен для маленьких пластин.

Держатель для игл удерживает короткие острия различной толщины, вплоть до тонкости швейных игл.

Чтобы заточить офортную иглу, проведите ею по точильному камню, удерживая ее плашмя и постоянно поворачивая. Когда она достигнет высокой степени остроты, опишите ею большой круг на куске картона, удерживая ее на этот раз неподвижно между пальцами, и продолжайте описывать круги постоянно уменьшающегося размера. Чем ближе вы подходите к центру, тем более вертикальным должно быть положение иглы. Тонкость или грубость острия регулируется удалением иглы от центральной точки или приближением к ней.

Сухая игла должна быть заточена скорее с плоскими гранями, чем с круглыми, чтобы резать медь и легко проникать в нее.

Если гладилка недостаточно отполирована, она царапает медь и оставляет черные пятна на оттисках. Чтобы поддерживать ее в хорошем состоянии, вырежьте две канавки размером с гладилку в куске сосновой доски. Потрите ее вверх-вниз в первой из этих канавок, содержащей наждачный порошок; а затем, чтобы придать ей окончательный блеск, повторите тот же процесс с триполи и маслом во второй канавке.

Камни, которые слишком тверды для бритв, превосходны для шаберов. Заточив шабер с небольшим количеством масла, во время чего вы должны держать его плашмя на камне, проведите им по ногтю пальца. Если прикосновение обнаруживает присутствие хоть малейшего зазубривания и если инструмент не скользит с величайшей легкостью, заточку следует продолжить, иначе шабер будет царапать медь.

Вы вольны использовать две кюветы — одну для кислотной ванны, другую, наполненную водой, для промывки пластины.

Стеклянная воронка и бутылка с притертой стеклянной пробкой будут необходимы для заливки и хранения травильной жидкости.

Для финишной обработки медных пластин используются различные вещества; самое естественное — это паста, полученная путем растирания древесного угля на точильном камне с маслом.

Затем идут тонкая наждачная бумага № 00 или 000, трепел, триполи, английская красная полировка и, наконец, сланец. Порошкообразный сланец, полученный простым соскабливанием ножом, превосходен при использовании с маслом и тонкой тряпкой, так же как и другие вещества.

Лак для повторного лакирования — это не что иное, как обычный офортный лак, растворенный в лавандовом масле. Он должен быть примерно таким же густым, как мед зимой.

Валики для повторного лакирования, которые можно приобрести разных размеров, имеют цилиндрическую форму и заканчиваются двумя ручками, которые вращаются в руках. Валик должен, по возможности, покрывать всю поверхность меди [5]. Как только он был использован, его нужно убрать подальше от пыли.

Эти различные рекомендации отнюдь не излишни, так как малейшее материальное препятствие может иногда помешать полету воображения. Хорошо быть вооруженным против всех досадных неприятностей ремесла; ибо трудности искусства сами по себе достаточны, чтобы занять наше внимание.

B. Подготовка пластины.

Теперь я перейду к изложению различных бесед, которые у меня были с моим молодым учеником.

17. Нанесение лака, или лакирование. — У вас здесь пластина, говорю я ему; я очищаю ее скипидаром; затем, хорошо протерев ее куском тонкого полотна и еще более очистив, протерев ее испанским белым (или мелом), я закрепляю ее в тисках за один из краев, стараясь подложить довольно толстый кусок бумаги под зубцы тисков, чтобы защитить медь от повреждения. Теперь я держу пластину тыльной стороной над этой жаровней; но кусок горящей бумаги или пламя спиртовой лампы подойдут не хуже. Как только пластина достаточно нагрета, я помещаю на ее полированную поверхность этот шар обычного офортного лака, завернутый в кусок простой тафты; тепло заставляет лак плавиться. Если пластина слишком горячая, лак начинает кипеть при плавлении; в этом случае мы должны дать пластине немного остыть, иначе лак сгорит. Я провожу шаром по всей поверхности меди, стараясь не перегрузить пластину лаком. Затем тампоном я вбиваю его во всех направлениях; сначала энергично и быстро, чтобы распределить и выровнять слой лака; и, наконец, по мере остывания лака, я применяю тампон более деликатно. Появление неровностей и маленьких выступающих точек в лаке указывает на то, что он нанесен слишком толсто, и вбивание нужно продолжать, пока мы не получим идеально однородный слой. Он должен быть очень тонким — достаточным, чтобы противостоять сильному травлению, и в то же время позволяющим острию проводить самые тонкие линии, что будет трудно сделать при избытке лака.

18. Копчение. — Не дожидаясь остывания пластины, я переворачиваю ее и подношу ее лакированную сторону к дыму факела или восковой свечи, которую я держу на расстоянии около двух сантиметров от пластины, чтобы не повредить лак. Я постоянно перемещаю пламя во всех направлениях, чтобы избежать сжигания лака (что произошло бы, если бы пламя оставалось слишком долго в одной точке), и таким образом получаю блестящую черную поверхность. Вся прозрачность исчезла; мы не видим ни меди, ни лака, и это знак того, что наша операция удалась. Все, что нам нужно сделать теперь, — это дать пластине остыть и лаку затвердеть, и тогда вы можете начинать делать свой рисунок.

Вы обращаете мое внимание на то, что лак при остывании теряет блеск, который он имел в жидком состоянии. Так бывает всегда. И посмотрите на идеальную аккуратность и ровность лакированной и закопченной поверхности! Вот пластина, которая была испорчена при копчении. Первое, что бросается в глаза, — это то, что мы видим следы, оставленные прохождением свечи. В крайнем случае, эти следы, возможно, не были бы для нас помехой в работе; но здесь блестящий черный цвет нарушен очень тусклыми пятнами. Это места, где лак был сожжен; он будет отслаиваться под иглой и потерял способность сопротивляться кислоте. Поэтому мы должны очистить эту пластину скипидаром и начать операции заново.

Лак почернел, потому что его естественная прозрачность не позволяет нам видеть работу острия. Эта работа создает то, что можно назвать негативным рисунком; то есть рисунок светлыми линиями на черном фоне. Сначала это несколько сбивает с толку, но вы скоро к этому привыкнете.

C. Рисование на пластине иглой.

19. Прозрачный экран. — Вы должны расположиться так, чтобы быть лицом к этому окну, и между вами и ним мы должны поместить в наклонном положении прозрачный экран, сделанный из кальки, натянутой на деревянную раму, который не даст вам видеть окно. Этот экран смягчит и отфильтрует свет; он уменьшит отражение меди и позволит вам видеть, что вы делаете.

При рисовании на пластине вне помещения экран не нужен, так как, поскольку свет падает на медь равномерно со всех сторон, отражение устраняется, и медь не слепит глаза, как это происходит, когда свет исходит из одного источника.

20. Иглы или острия. — Вы можете использовать одну иглу или несколько разных степеней остроты, вплоть до швейных игл, как вы увидите позже; но ваша работа на пластине всегда будет выглядеть однородной, без глубины и без рельефа. Моделировка и колорит рисунка должны быть оставлены кислоте.

Острие должно удерживаться на пластине как можно более перпендикулярно, так как чистота линии зависит от угла падения, который острие образует с медью; кроме того, должна быть возможность направлять его свободно и легко во всех направлениях, и поэтому необходимо, чтобы игла не была слишком острой. Чтобы убедиться в этом, нарисуйте несколько восьмерок на полях вашей пластины или просто наклонную линию снизу вверх в направлении иглы. Если она не скользит легко, если она атакует медь и цепляется за нее, вы должны переточить ее.

Это важно, так как в принципе функция иглы — прочертить рисунок, удаляя лак с меди, при этом избегая ее царапания. Царапая металл, мы вторгаемся в область кислоты, и результатом становится неравномерность работы, поскольку кислота действует более энергично на те части, которые были поцарапаны, чем на те, которые были просто обнажены. Мы должны чувствовать медь под острием, не проникая, однако, в нее.

Противоположный эффект получается, если мы действуем слишком робко. В этом случае мы не достигаем меди. Мы удаляем почерневшую поверхность, и кажется, будто мы удалили и лак, так как видим медь, просвечивающую сквозь него. Но позже мы обнаружим по тому факту, что кислота не травит, что мы давили на иглу недостаточно сильно.

Сначала есть тенденция действовать так же, как при рисовании на бумаге, придавая большую легкость прикосновению острия на дальних планах и нажимая на него более энергично на передних планах. Но это бесполезно.

Тем не менее, есть определенные художники, которые предпочитают атаковать медь режущими остриями как в более тонких, так и в более энергичных частях своей работы и травить сильной кислотой; другие, напротив, решительно врезаются в медь везде, где желают создать мощный тон. Абрахам Босс, применяя офорт к резцовой гравюре, советует своим читателям слегка прорезать медь в линиях, которые должны выглядеть тонкими, и энергично врезаться в пластину для тех линий, которые должны быть очень тяжелыми, чтобы деликатная, а также сильная работа могли быть получены за одно и то же травление. Поскольку в этом виде гравюры необходимо ретушировать тяжелые линии штихелем, мы можем понять, что показанным способом работа названного инструмента может быть облегчена.

21. Температура в комнате. — Летом температура размягчает лак, и игла работает податливо и легко; зимой холод затвердевает лак, так что он склонен отслаиваться под острием, особенно на пересечении линий. Поэтому рекомендуется хорошо отапливать комнату или запастись двумя литыми металлическими пластинами или двумя литографскими камнями, или даже двумя кирпичами, если хотите, которые нужно нагревать и подкладывать под вашу пластину поочередно, чтобы поддерживать ее при мягкой и равномерной температуре. Практика показала, что работа, выполненная при правильной температуре, мягче, чем та, что выполнена, когда лак слишком холодный, даже если он не настолько холодный, чтобы отслаиваться.

22. Перевод рисунка. — В зависимости от вида работы мы будем либо рисовать прямо на пластине, либо, в случае рисунка, который нужно скопировать в натуральную величину, мы воспользуемся переводом. Многие граверы освобождают себя от перевода и приучаются зеркально отражать оригинал, когда копируют его. Способ использования перевода хорошо известен. Нам понадобятся калька, бумага, натертая сангиной с одной стороны, и карандаш. Перевод делается на кальке, а затем она помещается на подготовленную пластину; между переводом и пластиной мы вводим бумагу, натертую сангиной; затем очень тонким графитовым карандашом или несколько тупой иглой мы тщательно проходим по линиям рисунка, который под легким давлением инструмента переносится красным цветом на черный лак. Нет необходимости использовать большое давление, иначе ваш перевод будет затуманен сангиной, и вы не найдете в нем ни точности, ни деликатности. Кроме того, вы рискуете повредить лак. Перевод используется просто для указания мест, где должны быть линии, и определение их должно быть оставлено игле.

23. Зеркальное отражение рисунка. — Всякий раз, когда ваша задача — интерпретация объекта с фиксированным аспектом, такого как памятник, или какая-то известная сцена, или люди в данной позе, вы будете обязаны зеркально отразить рисунок на своей пластине, иначе он появится перевернутым на оттиске. Поэтому вы должны зеркально отразить свой перевод, что очень легко сделать, так как рисунок одинаково виден с обеих сторон кальки. Желатин в листах, однако, предлагает еще большие преимущества, когда рисунок нужно зеркально отразить. Поместите желатин на рисунок, и, поскольку он легко царапается, сделайте свой перевод очень тонкой и острой иглой, время от времени подкладывая кусок черной бумаги под желатин, чтобы убедиться, что вы ничего не упустили. Острие, царапая желатин, поднимает заусенец, и его нужно аккуратно удалить бумажной растушевкой или шабером, после чего перевод натирается порошкообразной сангиной. Тщательно очистив лист так, чтобы порошка не осталось нигде, кроме борозд, мы переворачиваем лист и кладем его на пластину, и, наконец, натираем его с тыльной стороны во всех направлениях, для чего используем гладилку, смоченную в масле. Рисунок, зеркально отраженный, окажется перенесенным на лак в виде чрезвычайно тонких линий.

24. Использование зеркала. — Закончив перевод, поместите зеркало перед вашей пластиной на столе, как можно ближе; между пластиной и зеркалом закрепите рисунок, который нужно воспроизвести, и затем рисуйте отраженное изображение. Для большего удобства займите позицию под прямым углом к окну, а не лицом к нему, чтобы свет, проходящий через прозрачный экран слева от вас, падал на зеркало и рисунок, а также на вашу работу. При рисовании на меди с натуры, если рисунок должен быть зеркально отражен, вы должны расположиться спиной к объекту, который нужно нарисовать, так, чтобы вы могли легко видеть его в маленьком зеркале, установленном перед вашей пластиной. Именно так действовал Мерион: стоя и держа в одной руке свою пластину и маленькое зеркало, которое он всегда носил в кармане, он направлял свое острие с абсолютной уверенностью, без какой-либо другой опоры.

25. Меры предосторожности при рисовании. — Прежде чем начать рисовать, вы должны прочертить границы вашего рисунка для руководства печатнику. Чтобы защитить вашу пластину, необходимо покрыть ее очень мягкой бумагой; давление руки не причинит вреда, при условии, что вы избегаете трения лака. Если вы случайно повредите его, вы должны закрыть блестящие маленькие точки, которые заметите, подправив их очень легко и очень тонкой кистью лаком для резервирования.

26. Указания по рисованию иглой. — Я мог бы сейчас позволить вам скопировать какой-нибудь очень простой офорт; но ваши знания в рисовании, я полагаю, позволят вам попробовать свои силы в несколько более важном упражнении. Давайте предположим, что вы должны нарисовать пейзаж, хотя практика, которую вы собираетесь приобрести, в равной степени применима ко всем другим сюжетам. Не воспроизведете ли вы этот рисунок Клода Лоррена? (Табл. II). Это композиция, полная очарования и цвета, очень гармоничная по эффекту. Используйте только одну иглу и держите свою работу ближе друг к другу на дальнем плане и более открыто на переднем плане. (См. Табл. I a). Это кажется вам парадоксальным; но азотная кислота скоро скажет вам, почему это так. Я укажу вам после того, как ваша пластина будет протравлена, те случаи, в которых вам придется действовать иначе, или, другими словами, в которых вам придется проводить линии ближе друг к другу или дальше друг от друга, не обращая внимания на различные планы. Я не могу объяснить этот предмет более полно, пока вы не ознакомились с процессом травления, так как без этого знания он должен остаться непонятным для вас. Это замечание справедливо и в отношении того, что я сказал вам по поводу игл разной степени остроты.

«Любопытно, мой дорогой сударь, заметить, как одновременно острие сочетает в себе определенную степень мягкости и точности; те, кто рисует пером, должны быть также поклонниками офорта. Мне кажется, однако, что мои линии слишком толстые; я уже наложил несколько из них, и лак больше не виден; боюсь, я снял его совсем».

Вам не нужно беспокоиться об этом; это просто из-за иррадиации меди, блеск которой экран не подавляет полностью. Яркая линия кажется шире, чем она есть на самом деле, из-за блестящего глянца металла. Но если вы положите кусок кальки на пластину, вы увидите линии такими, какие они есть на самом деле; то есть с большим пространством между ними. С помощью линзы вы можете убедиться в этом еще легче; у вас часто будет повод воспользоваться этим инструментом, чтобы облегчить себе выполнение тонкой работы или лучше понять то, что вы уже сделали.

Поскольку иррадиация, о которой мы только что говорили, склонна обманывать нас относительно объема проделанной работы, мы можем обнаружить ее меньше, чем ожидали, когда пластина будет протравлена. Пластины, которые начинающему кажутся довольно тщательно проработанными, представляют кислоте линии, широко расставленные и недостаточные по количеству, что требует ретуши. Поэтому в принципе необходимо (за исключением особых случаев, которые будут указаны далее) придавать нашей работе на первых этапах все необходимое развитие.

Я забыл сказать вам, что вы должны запастись очень мягкой кистью, скажем, барсучьей, которую время от времени вы должны слегка проводить по своей пластине, чтобы удалять мелкие частицы лака, поднятые иглой. Иначе вы не сможете должным образом видеть то, что делали.

Продолжайте и следуйте своему чувству; работайте, не боясь ошибиться; некоторые из ваших ошибок вы сможете исправить. Так, если вы совершили ошибку, вы можете нанести тонкий слой жидкого лака на испорченную часть с помощью кисти; через несколько секунд лак высохнет, и вы сможете сделать исправление. Вы можете использовать этот метод для исправления ошибочной линии или для восстановления места, которое должно было остаться белым, но которое вы по неосторожности заштриховали.

Здесь я остановлюсь на данный момент и закончу словами: пусть удача сопутствует вашему острию, так же как и вашей кислоте! Больше нечего сказать вам, пока ваша пластина не будет протравлена.

ГЛАВА III.

ТРАВЛЕНИЕ.

27. Создание бортиков на пластине. — Эта работа заняла некоторое время. Наш молодой студент, нетерпеливый увидеть трансформацию, произведенную кислотой, вернулся, не заставив меня ждать.

«Скорее! Кювету, кислоту и все принадлежности!»

Вместо использования кюветы, говорю я ему, мы можем воспользоваться другим методом, который используют многие граверы и который заключается в создании бортиков на пластине с помощью воска. Этот воск [6], размягченный в теплой воде, сплющивается в длинные полоски и герметично и вертикально закрепляется вокруг краев пластины, так что при затвердевании он образует стенки сосуда, дном которого является рисунок, выполненный острием. Чтобы избежать опасных протечек, нагрейте ключ и проведите им вдоль воска там, где он прилегает к пластине; воск плавится и при повторном затвердевании предлагает все возможные гарантии прочности. Теперь мы наливаем кислоту на пластину, таким образом превращенную в кювету, и, поскольку мы позаботились о том, чтобы сформировать носик в одном из углов, образованных восковым бортиком, легко слить жидкость после каждого травления. Этот способ полезен в случае пластин, которые слишком велики для кюветы. В противном случае, однако, я предпочитаю кювету из гуттаперчи или фарфора.

28. Кювета. — Давайте теперь расположимся за этим столом и покроем поля и оборотную сторону доски толстым слоем резервирующего лака. Как только лак полностью высохнет, мы поместим доску в кювету, стоящую горизонтально на столе, и нальем столько кислоты, чтобы она покрыла доску слоем около сантиметра. Такая глубина, достаточная для травления, позволяет глазу следить за процессом на разных его стадиях.

29. Крепость кислоты. — Эта кислота свежая, она еще не была в употреблении; купленную сорокаградусную кислоту я смешиваю с равным количеством воды, что доводит ее до двадцати градусов. Это крепость, обычно применяемая для обычного травления. Она прозрачна и имеет слегка желтоватый оттенок; но как только она начинает взаимодействовать с медью, она становится синей, а затем зеленой. Поскольку в нынешнем состоянии она действовала бы слишком бурно, я добавляю в нее небольшое количество кислоты, которая уже использовалась ранее. Можно также бросить в нее несколько кусочков меди за день до использования; старые офортисты использовали для этой цели медную монету, большую или меньшую, в зависимости от объема ванны.

30. Подписывайте свои бутыли! — Однажды один из моих учеников, сильно простудившись, не заметил разницы между запахом кислоты и скипидара и погрузил доску, которую хотел протравить, в ванну с последней жидкостью. «Странно, — сказал он, — она не травится, а лак отслаивается... Линии продолжают расширяться и сливаются друг с другом! Что означает эта странная мешанина, которая появляется на доске?» Все было довольно просто. Скипидар растворил офортный лак, и в результате перед глазами нашего изумленного ученика на доске проступила блестящая и лучистая поверхность, как будто она только что вышла из рук изготовителя досок.

Совет рассеянным, которые склонны путать похожие жидкости: подписывайте свои бутыли!

31. Первое травление. — Поторопимся теперь, говорю я своему ученику, приступить к травлению. По мере того как дневная жара спадает, кислота становится менее активной; кроме того, судя по тонкому характеру оригинала, который мы должны воспроизвести, нам потребуется в общей сложности не менее двух-трех часов на эту операцию. Задача, стоящая перед нами, заключается в воспроизведении заданной работы, достоинство которой заключается в градации различных планов. Требуется время и внимание, чтобы успешно применить на практике все необходимые процессы.

Из того, что я только что сказал, вам станет ясно, что операция, к которой вы приступаете, является одной из самых деликатных в практике офортиста. Доска находится в кислоте; жидкость начала воздействовать на медь; но ваше небо должно быть светлым, и длительное травление было бы для него губительным. Поэтому мы вынимаем доску из ванны, промываем ее в чистой воде, чтобы в линиях не осталось кислоты, и покрываем несколькими листами промокательной бумаги, которые, будучи прижаты рукой, высушивают доску. Нам придется проделывать то же самое после каждого частичного травления, потому что, если бы доска была влажной, резервирующий лак, который мы собираемся нанести, не прилип бы.

32. Использование пера. — Вы заметили оживленное бурление на доске, которое происходило дважды подряд. После первого раза я слегка провел этим пером по меди, чтобы показать вам его применение. Его бородка удалила пузырьки, которые прилипли к линиям. Эта предосторожность необходима, особенно когда бурление становится интенсивным и продолжительным, чтобы облегчить травление, так как газ, из которого образуются пузырьки, не пускает кислоту в линии. Если эти пузырьки не уничтожать, отсутствие травления в линиях проявится в оттисках в виде серии маленьких белых точек. Такие точки заметны на некоторых досках, вытравленных Переллем, который, по-видимому, пренебрегал этой предосторожностью.

33. Резервирование. — Два быстрых бурления, которые вы видели, могут послужить вам эталоном; травление, вызванное ими, должно быть очень легким и достаточным для тона неба. Поэтому вы можете покрыть все небо резервирующим лаком с помощью кисти, стараясь остановиться как раз перед контурами других планов. Здесь-то и проявляется важность добавления сажи в ваш резервирующий лак для его загустения; ведь если бы он оставался в жидком состоянии, он мог бы затечь под действием капиллярного притяжения в линии тех частей, которые вы хотите оставить, и, таким образом, забив их, мог бы остановить травление там, где оно должно продолжаться. Подождите, пока лак полностью высохнет; вы можете убедиться в этом, подышав на него: если он остается блестящим, значит, он еще мягкий и кислота проест его; но как только он высохнет, он приобретет матовую поверхность под вашим дыханием.

34. Влияние температуры на травление. — Вернем теперь доску в ванну, чтобы получить значения других планов. Температура оказывает большое влияние на интенсивность бурления, и вряд ли можно полностью полагаться на нее как на фиксированную основу для расчета времени, необходимого для каждого травления, поскольку ее собственная изменчивость затрудняет оценку помощи, которую можно от нее получить. Зимой, например, при той же крепости кислоты требуется в четыре-пять раз больше времени для достижения того же результата, что и летом, поэтому в очень жаркие дни травление идет так быстро, что доску нельзя выпускать из виду ни на мгновение, не рискуя перетравить ее.

Илл. I а.

35. Продолжение травления. — Мы получили несколько умеренных бурлений, и так как не следует преувеличивать тон горы на заднем плане, пора снова вынуть доску. Раскройте одну линию, удалив лак либо ногтем, либо очень маленькой кистью, смоченной в скипидаре, чтобы проверить, достаточно ли глубоко она протравлена для того плана, который она должна представлять. Если глубина недостаточна, покройте ее резервирующим лаком и протравите снова. Однако в нашем случае это не требуется, и вы можете зарезервировать весь задний план. Помните, пожалуйста, что линия должна выглядеть менее тяжелой, чем она будет казаться на оттиске; ибо вы должны учитывать черный цвет печатной краски. Кистью пройдитесь по краям деревьев, которые должны быть слегка выделены на фоне неба, а также по той части тени на этой башне, которая сливается со светом. Есть также несколько тонких мест на фигуре женщины на переднем плане, в деталях растений и в складках этой палатки (Илл. I а). Зарезервируйте все это и не упускайте из виду значения оригинала (Илл. II). Используйте кисть, чтобы подкрасить лаком несколько мест, которые отслаиваются на полях и на обороте доски. Температура благоприятная; бурление начинается, не заставляя нас долго ждать, и доска быстро синеет. Я не люблю, когда эти операции затягиваются; поэтому зимой я провожу травление у огня. Мы быстро увлекаемся травлением и начинаем проявлять к нему все возрастающий интерес, который постоянно подогревается мыслью о результате, к которому мы стремимся. Отсюда желание постоянного наблюдения и то усердие, с которым мы следим за всеми фазами травления.

Я замечаю, что кислота не действует на некоторые части вашей работы; вы скоро узнаете, что это значит.

36. Обработка различных планов. — «Я сейчас думаю о том, что вы сказали мне по поводу заднего плана: что в него нужно вложить больше работы, чем в передний».

Ничего, в самом деле, нет проще. Вы понимаете, что задний план, который протравливается довольно легко, должен иметь очень тонкие линии, в то время как на среднем и переднем планах линии расширяются под действием последовательных травлений. Когда дело дойдет до печати, количество краски, которое получат эти различные линии, будет пропорционально тем значениям, которые вы хотели получить, и на оттисках вы получите разнообразие более светлых или более сильных тонов, дающих вам необходимые градации на различных планах. Из этого следует, что если бы вы работали слишком скупо на планах, которые получают лишь легкое травление, вы не смогли бы достичь значения того тона, который стремились получить, а если бы вы работали слишком густо на тех частях, которые требуют длительного травления, вы получили бы черный и невнятный тон, потому что линии, расширяющиеся под действием кислоты и, следовательно, постоянно сближающиеся, в конце концов слились бы в одну запутанную массу, создав то, что по-французски называется crevé (пятно).

В офорте пространство между линиями должно служить определенной цели; ибо бумага, видимая между черными штрихами, придает тонкость, легкость и прозрачность тона.

37. Crevé. Его преимущества и недостатки. — В очень умелых руках crevé является средством достижения эффекта. Если вы хотите получить большую глубину в группе деревьев, в стене, в очень глубоких тенях, вы ничем не рискуете, переплетая свои линии живописно и протравливая их энергично. Таким образом, вы можете создать тона бархатистой мягкости и в то же время необычайной силы. Точно так же вы можете взять прекрасную ноту, слив воедино несколько линий, которые, будучи достаточно протравленными, образуют лишь одну широкую линию большой плотности и силы. По сути, именно преувеличение этого приема, которое, чрезмерно расширяя границы только что упомянутой широкой линии и тем самым создавая между ними большую и глубокую поверхность, и составляет crevé в собственном смысле слова; печатная краска не держится в этой плоской впадине, и результатом становится серое пятно на оттиске. Я предупредил вас об этой неприятности; позже вы услышите кое-что о способах ее устранения. Теперь мы продолжим наше травление. Погрузите вашу доску в ванну снова, пожалуйста.

38. Способы определения глубины линий. — «Мой дорогой сэр, я вижу, что мой рисунок чернеет; он почти полностью исчезает и теряется в цвете лака. Я в полном замешательстве. Мой разум пытается проникнуть под этот лак, чтобы иметь возможность стать свидетелем таинственного рождения моего произведения. Посмотрите на это бурное бурление! Что вы о нем думаете?»

Пусть они продолжаются еще немного, а затем выньте доску. Мы подошли к точке, где глаз не может судить о работе кислоты так же легко, как раньше; поэтому впредь мы должны проверять глубину наших травлений, раскрывая одну линию, как, например, эту здесь, в лаке. Или мы можем даже обнажить с помощью скипидара часть переднего плана, при условии, однако, что мы не забудем снова покрыть ее кистью. Это даст нам представление об общем эффекте, достигнутом к настоящему моменту травлением, и мы сможем регулировать частичные травления, которые еще предстоит сделать, либо путем сравнения времени, затраченного на предыдущие, либо по интенсивности бурления, действие которого на медь мы уже изучили. Вы видите, что, хотя трудно установить стандарт времени для травлений в начале операции, все же можно рассчитать последующие по тому, что мы уже сделали.

39. Правила, регулирующие травление, зависят от различных причин. — В действительности невозможно установить твердые правила для травления по следующим причинам:

1. Из-за разной силы нажима иглы. Офортист, который ограничивается легким обнажением меди, должен травить дольше, чем тот, кто атакует свою доску более энергично и, следовательно, больше подвергает ее воздействию кислоты.

2. Из-за разного качества досок.

3. Из-за разницы в температуре окружающего воздуха: об этом мы говорили ранее.

4. Из-за разницы в крепости кислоты, так как невозможно всегда иметь ее абсолютно одного и того же количества градусов. При 15°–18° травление идет мягко и медленно; при 20° оно умеренное; при 22°–24° оно становится более быстрым. Было бы опасно использовать еще более высокий градус для полного травления доски, особенно в светлых частях.

40. Крепкая кислота и слабая кислота. — Тем не менее, можно с пользой применять такую крепкую кислоту. Тонкий серый оттенок, например, можно придать хорошо проработанному небу, проведя по нему широкой кистью, смоченной в 40-градусной кислоте. Но операцию нужно проводить с молниеносной скоростью, и доску нужно немедленно погрузить в чистую воду.

Как следствие четвертой причины, полезно знать, что кислота, перенасыщенная медью, теряет большую часть своей силы, хотя и остается при том же градусе. Таким образом, кислота, взятая при 20°, но сильно насыщенная медью из-за того, что она уже использовалась, окажется значительно ослабленной и будет травить медленнее, чем свежая кислота при 15°–18°. Продолжать использовать ее в таком состоянии было бы опасно, потому что между жидкостью и медью больше нет сродства, и если бы в таких обстоятельствах вы доверились внешнему виду травления (которое, к тому же, было бы бесконечным), вы бы обнаружили, удалив лак, что доска лишь потеряла полировку там, где должны быть линии, не будучи протравленной. Поэтому лучше всего всегда проводить травление свежей кислотой, постоянно обновляемой, так как результаты будут более ровными, и вы привыкнете к определенным фиксированным условиям.

Некоторые граверы, обладающие пылким духом и нетерпеливые к результатам, проводят травление кислотой высокого градуса, в то время как другие, более осторожные, предпочитают медленное травление, которое проедает медь равномерно и регулярно, и поэтому они используют более низкий градус. Таким образом, лак остается нетронутым, и нет того риска потери чистоты линии, который всегда сопровождает использование более крепкой кислоты.

41. Крепость кислоты в отношении определенных видов работы. — Опыт также показал, что при одинаковой пропорции затраченного времени значения акцентируются быстрее и полнее крепкой кислотой, чем мягкой; это проявляется в местах слияния линий, где кислота натворила бы бед, если бы предел времени был превышен.

Другой эффект травления, вытекающий из предыдущего, заметен в линиях, проведенных далеко друг от друга. На изолированные линии кислота воздействует очень медленно, и поэтому они могут быть выполнены режущей иглой и протравлены довольно крепкой кислотой.

Обратное происходит, когда линии проведены очень близко друг к другу; травление идет очень живо. Поэтому работа такого рода требует иглы умеренной остроты и мягкой кислоты.

Следовательно, переплетающиеся линии и очень близкие линии протравливаются глубже одной и той же кислотой, чем линии, проведенные параллельно друг другу и широко расставленные, хотя все они могли быть выполнены одной и той же иглой. Если в архитектурном сюжете вы провели линии одним и тем же инструментом, но далеко друг от друга с одной стороны и близко, пересекая друг друга, с другой, вы не должны позволять им всем травиться одинаковое количество времени, если хотите, чтобы они сохранили одну дистанцию. Необходимо будет зарезервировать последние раньше первых, иначе у вас будет диссонирующая разница в тоне. Будет неравенство в травлении, но оно не будет заметно глазу, так как общая гармония была сохранена. (См. Илл. IV. Рис. 1.)

Короче говоря, крепкая кислота скорее расширяет, чем углубляет линии; мягкая кислота, напротив, проедает глубину меди и создает линии, которые выглядят рельефными на бумаге и обладают поразительной силой цвета. Это особенно заметно в офортах Пиранези, который использовал твердый лак.

42. Последние стадии травления. — Но вернемся к нашей операции. Вы заметили, что я позволил вашей доске травиться довольно долго; это было необходимо, чтобы энергично отделить ваш передний и средний планы от неба и заднего плана. Теперь вы можете зарезервировать деревья, башню и палатку на среднем плане, а также вертикальную часть моста, которая находится в полутоне, а затем продолжить. Заметьте, что количество травлений не фиксировано, а зависит от эффекта, который нужно достичь.

«В таком случае остается надеяться, ради моих ученических рук, что мне никогда не придется делать много травлений. Только посмотрите на мои пальцы! Они в отличном состоянии. Самая красивая желтая кожа, которую вы когда-либо видели!»

О, пусть этот цвет вас не беспокоит; к завтрашнему дню он станет совсем черным.

«Премного благодарен вам за это утешение!»

К тому же, у вас уйдет неделя на то, чтобы отрастить новую кожу. В будущем вы должны замачивать пальцы в чистой воде всякий раз, когда они попадают в кислоту. Вы могли бы использовать резиновые напальчники; они отлично подходят для поддержания чистоты рук, но сейчас не стоит беспокоиться о них, так как мы почти закончили. Я думаю, теперь вы можете зарезервировать все, что осталось, за исключением самых темных мест на переднем плане, которым мы должны дать последнее травление.

Вот! Теперь мы добились своего! Выньте доску в последний раз, и так как на этом дереве на переднем плане есть несколько очень широко расставленных линий, вы ничем не рискуете, если нанесете на них последний штрих чистой кислотой. Самый сильный акцент в пейзаже приходится на это место; он определяет цвет всего целого. Этим нанесением чистой кислоты мы получим энергичный тон, мощный эффект.

Я могу также сказать вам здесь, что иногда целесообразно добавить небольшое количество чистой кислоты в ванну ближе к концу операции, чтобы увеличить активность травления на определенных частях доски, не доводя до излишеств. Но так как место, рассматриваемое сейчас, ограничено, мы применим другое средство, чтобы ограничить действие кислоты данной точкой. Смотрите сюда: я роняю несколько капель; чистая кислота проедает медь с большой яростью; металл зеленеет, и бурление стихает. Теперь соберите отработанную жидкость кусочком промокательной бумаги, и давайте начнем снова. Под этими вновь добавленными каплями свежей кислоты лак готов отслоиться, линии шипят и приобретают странный желтый цвет; эти золотистые пары возвещают, что операция закончена.

То, что последует дальше, — задача печатника; его пресс скажет нам, выиграли мы или проиграли. Очистите доску скипидаром, используя пальцы или очень чистую старую тряпку (ситцевую, если возможно), если боитесь испачкать руки. Убедитесь, что доска хорошо очищена, но будьте осторожны, чтобы не поцарапать ее.

Кислоту, которая может пригодиться в будущем, мы перельем в стеклянную бутыль с притертой пробкой и будем хранить в надежном месте.

ГЛАВА IV.

ЗАВЕРШЕНИЕ ДОСКИ.

43. Упущения. — Недостаточность проделанной работы. — Результат, который вы получили, говорю я своему ученику, когда он показывает мне оттиск первого состояния своей доски, не является окончательным. Ваша работа нуждается в нескольких ретушах и небольших модификациях, не считая мелких неровностей, которые я предвидел и которые будет довольно легко исправить. Мы будем действовать по порядку. (См. Илл. I а). Начнем с того, что здесь есть определенные части, которые достаточно протравлены и которые, тем не менее, невнятны по тону и не держат свое место. Я имею в виду колонны и деревья на дальнем плане; чувствуется, что там чего-то не хватает, что нужно добавить. Поэтому вы должны снова покрыть свою доску, известным вам способом, либо прозрачным лаком, либо обычным офортным лаком, как если бы доска еще никогда не была тронута иглой.

44. Прозрачный лак для ретуширования. — Белый или прозрачный лак замечательно позволяет видеть всю предыдущую работу. Его предпочитают обычному лаку для проработки частей, которые были недостаточно протравлены, из-за его прозрачности, которая оставляет видимыми даже самые тонкие линии, в то время как под обычным лаком эти линии могли бы полностью исчезнуть. Вам будет легко совместить новую работу со старой; очень легкая тень, отбрасываемая на медь прозрачным лаком, придаст вашим линиям черноватый вид, который может послужить вам ориентиром, и, имея перед глазами оттиск, вы легко найдете места, требующие ретуши. Чтобы быть абсолютно уверенным, вы можете отметить ретуши на своем оттиске свинцовым карандашом.

Иногда прозрачный лак трескается и отслаивается, если его долго держать в ванне или если используется крепкая кислота. Но так как вы собираетесь использовать его только для легкого и, следовательно, короткого травления, вам не нужно бояться этой опасности. Другое неудобство, которое легко предотвратить, заключается в наличии маленьких пузырьков воздуха, которые появляются на лаке, как только он начинает плавиться. Нагрейте доску ровно до нужной точки плавления и энергично протампуйте ее в течение некоторого времени, пока лак не остынет; затем подержите оборотную сторону доски плашмя к огню; лак снова расплавится, и остальные пузырьки исчезнут. Если некоторые из них окажутся упрямыми, покройте их очень легко кистью, иначе кислота проникнет через оставшиеся открытыми проходы и сделает маленькие дырочки в меди, что при удалении лака вызовет неприятный сюрприз. Вы услышите об этом больше далее.

45. Обычный лак, используемый для ретуширования. — Травление ретуши. — Обычный офортный лак, такой, который мы использовали в первом случае, не показывает предыдущую работу так хорошо, как прозрачный лак, но последующие дополнения видны на нем гораздо лучше. Его можно использовать в естественном состоянии или закоптить. Он предпочтительнее прозрачного лака всякий раз, когда уже выполненная работа глубоко протравлена и, следовательно, легко видна.

В данном случае я советую вам использовать обычный лак. Сделав ретуши, поместите доску в ванну и действуйте, как раньше, путем частичного травления, стараясь, насколько это возможно, получить ту же интенсивность тона. Эти дополнения, протравленные сами по себе, смешаются с линиями, проведенными ранее и теперь защищенными лаком.

Трудно судить о дополнениях, особенно на прозрачном лаке, пока они не протравлены. Но если вы обнаружите, что еще не достигли своей цели, вы можете снова покрыть доску лаком и завершить части, которые кажутся незаконченными.

Я также должен обратить ваше внимание на то, что все линии, проведенные на прозрачном лаке, кажутся необычайно утолщающимися, как только кислота начинает действовать. Но пусть это вас не обманывает.

Теперь посмотрите на это место на переднем плане (Илл. I а), которое выглядит несколько грубо. В оригинале оно гораздо мягче (представлено Илл. II). Вы должны добавить несколько линий и протравить их довольно легко; они приятно смешаются с энергичными линиями первого состояния. Вы можете проделать то же самое с большими деревьями, и вы обнаружите, что они выигрывают в легкости. Позже, когда вы приобретете больше опыта, вам иногда будет удобно делать эти дополнения между двумя травлениями. Таким образом, вы достигнете желаемого результата без необходимости заново покрывать доску лаком.

Иногда при использовании крепкой кислоты для этих ретушей первые проведенные линии также атакуются жидкостью. В этом случае немедленно прекратите травление и довольствуйтесь тем, что получили. Нетрудно понять, почему эти повторно покрытые лаком линии начинают травиться снова, особенно если они глубокие: кислота, находя края линий (которые острые и угловатые и поэтому не предлагают много опоры для лака) лишь посредственно защищенными, атакует их, не проникая в их глубину. Опустошения, совершенные таким образом вдоль краев линий, могут быть весьма катастрофическими; поэтому полезно всякий раз, когда вы заново покрываете доску лаком, давать дополнительную защиту тем частям, которые не подлежат ретушированию, проходя по ним резервирующим лаком.

46. Повторное покрытие лаком с помощью кисти. — Вместо повторного покрытия лаком с помощью тампона, лак можно наносить и кистью. Для этой цели вы можете использовать резервирующий лак, смешанный с сажей. Распределите слой лака по всей доске, используя очень мягкую кисть; если медь не идеально покрыта по краям глубоко протравленных линий, добавьте второй слой лака. Не ждите, пока лак станет слишком сухим, прежде чем выполнять ретуши, которые, конечно, также должны быть протравлены как обычно. Смешанный с сажей, резервирующий лак позволяет видеть даже самые тонкие линии, которые не были бы так хорошо видны, если бы лак использовался в естественном состоянии. Многие граверы используют этот лак вместо прозрачного.

47. Частичные ретуши. — Исправление. — Для частичных ретушей и для исправления также используется резервирующий лак, но более простым и быстрым способом. Покройте рассматриваемую часть довольно толстым слоем лака, и когда закончите ретушь, слегка смочите линии слюной, чтобы предотвратить растекание нескольких капель кислоты, которые вы подаете из ванны кистью, за пределы места, на которое они должны воздействовать. Если используется чистая кислота — что еще быстрее, — бурление останавливается промакиванием кусочком промокательной бумаги, и операция повторяется до тех пор, пока травление не покажется достаточным. Для очень тонких исправлений рекомендуется не ждать, пока закончится первое бурление; но нужно довериться чувству, чтобы определить наиболее подходящий момент для применения промокательной бумаги. Если вы действуете быстро и осторожно, вы можете получить таким образом чрезвычайно тонкие линии, как вы имели возможность убедиться в других обстоятельствах (см. параграф 40, стр. 25).

Вы можете вспомнить, что я говорил о линиях, которые не протравились: я имел в виду это место в середине моста (см. Илл. I а). Вы недостаточно нажимали на иглу, и поэтому она не прорезала до самой меди; следовательно, сравнив оттиск первого состояния с оригиналом (Илл. II), вы должны сделать необходимое исправление в соответствии с инструкциями, только что данными вам.

48. Сухая игла. — Всякий раз, когда необходимо отретушировать или добавить что-то к очень тонким частям доски, таким как крайний план или любая другая часть, протравленная очень легко, безопаснее использовать сухую иглу, так как в таких случаях ретуширование кислотой — дело самое трудное. Тон должен быть пойман точно и без преувеличения.

Ваша доска предлагает возможность для использования сухой иглы: небо и гора частично протравлены; вы можете улучшить их несколькими штрихами сухой иглы.

Сухая игла держится в перпендикулярном положении и используется на голой меди. Она должна быть заточена с режущей кромкой и быть очень острой, чтобы она могла свободно проникать в медь, а не просто царапать ее. Вы сами прорезаете линию, регулируя ее глубину силой нажима и в соответствии с тоном конкретного места, над которым работаете. Для исправления она чаще используется в тонких местах, чем в других, так как даже при сильном нажиме сила линии сухой иглы всегда будет ниже силы глубоко протравленной линии. При печати линия сухой иглы имеет меньшую глубину цвета, чем протравленная линия, так как кислота проедает медь перпендикулярно под прямым углом; в то время как борозда, созданная сухой иглой, которая предлагает только острые углы, берет меньше краски, хотя кажется одинаково широкой. Это неравенство исчезает, если доска, в которой смешаны протравленные линии и работа сухой иглой, подвергается повторному травлению; разница в тоне тогда выравнивается.

С другой стороны, разница во внешнем виде протравленных линий и работы сухой иглой создает любопытные эффекты. Так, если нужно исправить место, которое слишком сильное и кажется выступающим, достаточно нескольких штрихов сухой иглы, чтобы смягчить его и отодвинуть на другой план.

Сухая игла используется не только для ретуширования; иногда ее применяют без всякого травления, чтобы проложить весь задний план.

49. Использование шабера для удаления заусенца, поднятого сухой иглой. — Работа сухой иглой закончена, заусенец, поднятый инструментом, должен быть удален. Заусенец — это гребень, поднятый на краю линии, когда игла вспахивает металл; вы можете убедиться в его существовании на ощупь. При печати краска цепляется за этот гребень и создает пятна. Заусенец удаляется с помощью шабера, инструмента с треугольным лезвием, одна из сторон которого, удерживаемая плашмя, проводится по доске в направлении, противоположном направлению штриха иглы, так, чтобы брать линию косо. Вам не нужно беспокоиться о повреждении доски; прикосновение подскажет вам, когда заусенец исчез.

50. Уменьшение перетравленных мест. — На этом с дополнениями все. Теперь перейдем к самому противоположному: тень, отбрасываемая парапетом, и земля между мужчиной и женщиной были перетравлены. Эти части не гармонируют с соседними частями и по тону сильнее, чем соответствующие части оригинала.