Я должен, возможно, дать список членов этого Института с подробностями их характеров до и после Революции и их соответствующих претензий на литературное превосходство. Такое повествование было бы интересным, так как большая часть из них сделала себя менее заметными в мире словесности, чем в принятии самого активного участия в некоторых из самых кровавых трагедий Республики.
Например: Бонапарт, Карно, Монж, Леблон, Бертоле, Фуркруа, Ревельер, Лепу, Камбасерес, Мерлен, Талейран, Рёдерер, Франсуа де Нёфшато, Шенье, Тонин, Муэтт — все они были известны своими убийствами, грабежами и чудовищными преступлениями. Фуркруа был причиной, например, убийства бессмертного Лавуазье. Все эти негодяи и другие, которых место не позволяет мне назвать, дают обильный материал для исследования и размышления, но невозможно включить такую длинную биографию в письмо; но прежде чем я покину Париж, я намерен добыть достаточно аутентичных документов, с помощью которых по возвращении (если я спасусь из лап тирана) я смогу вытащить этих философствующих убийц и воров из их Национального дворца, сорвать с них шелковые маски и выставить их во всей их нагой деформации на проклятие человечества.
Тщетно они льстят себе, что искусством продажной риторики они ускользнут от бдительного преследования оскорбленной невинности и попранной справедливости, тщетно они полагают, что будут искать иностранных аплодисментов, общаясь с учеными других стран. Это позор и бесчестие — быть облагодетельствованным Национальным институтом, где банда кровожадных негодяев оскверняет залы, посвященные учению, науке и мудрости. Всякий, кто живет при правительстве, где почитаются религия, мораль и общественная свобода, должен отвергнуть их серебряную медаль и протокол, как он отбросил бы от себя пищу, зараженную ядом.
Если это честь — быть избранным членом общества, ученого, конечно, но фундаментально порочного и развращенного, почему бы не подать прошение о допуске во дворец Пандемониума?
Дьяволы в аду вполне так же знающие, как члены Института, и, насколько я знаю, не причинили большего зла человечеству. Они — самые подходящие коллеги для таких людей, а не праведные и задумчивые культиваторы науки и литературы.
XXVIII ЦЕНТРАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ИСКУССТВ. ГАЛЕРЕЯ ЛУВРА.
MUSEUM OF THE LOUVRE
Когда французские республиканцы впервые взялись за оружие, они протестовали перед миром, что сражаются не за завоевания, а за распространение своих благодетельных доктрин Свободы, Равенства и Братства, и что везде, где будут развернуты их победоносные знамена, свобода и собственность наций будут уважаться. Их первые кампании были направлены против их воинственных соседей, которые кружили вокруг их границ; и когда им удалось отразить ветеранские войска континентальных держав, они начали карьеру грабежа, мародерства, хищничества и разрушения, которая не имеет аналогов в истории дисциплинированных наций, даже в истории хищных орд варваров.
Принцип, на котором проводились грабежи французов, заключался в том, чтобы возвеличить Францию за счет полного обнищания других стран.
Разрушив памятники гения и трудолюбия своих собственных соотечественников, они отправились грабить другие страны и уничтожили все, что не могли унести с собой. Все, что было создано талантами, благочестием или заботой любителей науки, искусств и литературы, стало объектом их вандализма или хищения. Их политика не имела иного элемента, кроме как разделять, чтобы властвовать, и таким образом прийти к всемирному господству через всеобщую путаницу. Постоянно занятые разрушением Европы по частям, они попирали ногами монархии и республики в равной степени.
Всякий раз, когда я прохаживался по галереям Лувра, мою грудь наполняли чувства ненависти и негодования. Среди всего этого блеска художественной красоты я никогда не входил туда и не выходил оттуда без чувства отвращения.
Признаюсь, я не получил никакого удовлетворения от всех тех Рафаэлей, Тицианов и Корреджо, что я там видел.
На своих законных местах я мог бы с восторгом созерцать эти шедевры, но я не могу смотреть с удовольствием на произведения, столь насильственно оторванные от своих законных владельцев.
Из всех стран, разоренных французским разбоем, Италия пострадала больше всего, и ее страдания менее всего известны миру. Французы буквально истощили эту страну плодами грабежа, обмана и ярости. Они стали хозяевами ее переписки, и все, что мы теперь знаем о существовании этой опустошенной страны, доходит до нас через частые извержения тирании, не знающей раскаяния, через бессильное отчаяние и через груды награбленного добра, украшающего публичные выставки Парижа. Контрибуции французов были не чем иным, как всеобщим разграблением, а энциклопедия их краж представляет собой памятник любопытства.
STOLEN PICTURES
Варвары, некогда наводнившие Италию, презирали искусство и не удосужились завладеть подобными сокровищами. Фанатичные мусульмане уничтожали их как памятники идолопоклонства. Но в наши времена академики, поэты, ораторы, философы, члены Национального института пересекли Альпы, чтобы лишить Италию ее талантов, чтобы вырвать у нее труды ее детей, самое священное достояние народа — собственность, которую законы войны среди цивилизованных наций до нынешней эпохи считали неприкосновенной, пока банда диких софистов не ввергла Италию во тьму, худшую, чем в любые ранние века Европы.
Тех, кто не знает способов, которыми вор нажил огромное состояние, можно простить за восхищение его богатством и сокровищами, но человек, осведомленный о подлости, примененной при таком накоплении, непростителен, если он расточает похвалы объектам, находящимся во владении этого вора. Поэтому, зная, что ни одна из этих картин не принадлежит Франции и что все они — краденое добро, приобретенное путем мошенничества, несправедливости и убийств, я не мог хладнокровно смотреть на них или повторять восторги вульгарной лести.
Стоит вам войти в галерею, как вам тут же вручают каталог этих картин, в котором грабители не стесняются признаваться в своих грабежах. Шутливые негодяи из Национального института говорят и пишут о своем мошенничестве с таким же хладнокровием, с каким берут щепотку табака.
Картины озаглавлены «Картины, завоеванные в Италии, собранные в Ломбардии, Болонье, Ченто, Модене, Парме, Пьяченце, Риме, Венеции, Вероне, Флоренции, Турине».
С этим реестром грабежа в руках вы входите в галерею, содержащую добычу народов, и почти каждая картина несет внизу надпись, объявляющую ее краденой вещью. Едва ли найдется страница в каталоге, где не было бы подобных провозглашений кражи: «Эти две картины происходят из собора в Пьяченце, где они висели по двум углам святилища. Эта картина взята из галереи в Турине. Эта картина происходит из Палаццо Питти. Эта картина взята из Папского дворца Монте-Кавалло в Риме. Эта картина происходит из кабинета бывшего короля Сардинии в Турине. Эта картина, одна из лучших, созданных Паоло Веронезе, взята из церкви монахинь Св. Захарии в Венеции. Эта картина происходит с главного алтаря церкви Сан-Джорджо в Венеции. Эта картина взята из церкви Санта-Мария-дель-Орто в Венеции. Эта драгоценная и великолепная картина, которую художники считают одним из шедевров Тициана, «Мученичество Св. Петра», происходит из церкви Сан-Джованни-э-Паоло в Венеции. Этот портрет происходит из дворца принца Бреши в Риме».
Этому каталогу беззакония нет конца, в настоящее время он насчитывает три тома, но будет добавлено еще многое. Сомневаюсь, что «Ньюгейтский календарь» за последние 100 лет содержит хотя бы сотую часть той наглой ловкости в искусстве воровства, которую мошенники из Национального института представляют нам в этих трех маленьких сборниках республиканского беззакония.
Англичане, к счастью, отделенные от зрелища разграбления континента тем морем, что охраняет наш честный маленький остров, не имеют адекватного представления о чувствах негодования несчастных жителей тех стран, которые разграбили французские армии. Я посещал эту картинную галерею в компании нескольких знатных итальянцев; я уловил на их лицах глубокий и застывший взгляд невыразимой тоски и сожаления. Такой взгляд, который могли изобразить только художники Италии, чьи вывезенные портреты висели вокруг нас.
Да хранит Небо нашу страну от того, чтобы когда-либо испытать подобный удар унижения и падения! Как бы мы, британцы, чувствовали себя, если бы однажды в более позднем каталоге мы прочитали среди прочего: «Заметки о нескольких драгоценных картинах, собранных философами Института для приумножения наслаждений публики. Эта картина, написанная на холсте, взята с алтаря Вестминстерского аббатства. Этот витраж происходит из Королевского колледжа в Кембридже. Эта картина взята из кабинета бывшего короля Англии в Виндзоре. Эта картина Шекспира происходит из библиотеки книжного магазина в Кембридже. Эта картина смерти генерала Вулфа взята из кабинета бывшей королевы Англии в Букингемском дворце. Эта статуя происходит из кабинета лорда Лэнсдауна. Эта картина, написанная Клодом, происходит из кабинета лорда Гвидира».
Выразив с откровенностью свои чувства, которые я всегда испытывал, посещая картинную галерею в Лувре, я теперь перехожу к выполнению важного долга историка.
MRS. COSWAY
Миссис Косуэй, чей вкус и мастерство хорошо известны, сейчас занята копированием всех картин в галерее в уменьшенном масштабе, намереваясь позже создать расширенное описание их вместе с биографиями соответствующих мастеров. Она уже выполнила несколько разделов; и никакие прелести общества или увеселения столицы не могут отвлечь ее от ежедневного труда по ее выбору. Я говорю ей, что галерея Лувра — это ее гостиная, ибо когда она работает, все англичане собираются вокруг нее. Однако она не теряет времени, ибо она вступает в разговор и одновременно пишет, и трудно сказать, в чем она преуспевает больше.
Цель миссис Косуэй — представить с помощью офортов все картины в точности так, как они размещены в галерее. Достопочтенный мистер Э. поражен этим начинанием, и он выделил особую часть своего дома в Х. для демонстрации ее работ.
Есть одно обстоятельство, связанное со всеми общественными учреждениями Парижа, которое я должен отметить с высшей похвалой: они открыты для публики бесплатно. Хотел бы я сказать то же самое о наших превосходных заведениях на родине. За исключением Британского музея, я не знаю ни одного учреждения в Великобритании, куда местный житель или иностранец мог бы быть допущен без платы. И эти сборы обычно взимаются при столь многих обстоятельствах бесстыдного навязывания, что нельзя не испытывать стыда от того, что подобные злоупотребления терпят, и что чиновникам этих заведений позволено не пускать путешественников, которые не платят им чаевых за осмотр этих интересных и поучительных коллекций.
Единственное условие для посещения музеев или общественных учреждений в Париже — иметь при себе паспорт; без него швейцар у ворот непременно запретит вам вход.
При монархии только галерея Лувра была предназначена для публики и содержала великолепную коллекцию картин. Теперь весь дворец предназначен для национальных нужд.
Это не только хранилище картин, но и древностей; здесь проводят свои собрания Национальный институт и Политехническое общество, призванные заменить древнюю Академию изящной словесности.
Произведения ныне живущих художников выставляются здесь раз в год, а квартиры предоставляются бесплатно различным художникам и ученым. Музей поддерживается в состоянии высокой чистоты и порядка; и достойное поведение зрителей, которые допускаются бесплатно и без различия лиц, заслуживает всяческой похвалы.
Большая галерея Лувра не очень приспособлена для выставки картин; она слишком узка по отношению к своей длине, а окна, выходящие на Сену, сводят на нет эффект от тех, что выходят на площадь Карусель. Многие картины из-за этого кажутся покрытыми постоянным туманом, а другие едва различимы, так что основной эффект света и тени разрушается.
В дополнение к этому несчастью, многие благороднейшие шедевры итальянской школы были неразумно подретушированы французскими художниками и стали выглядеть совершенно неестественно, а во многих случаях и нелепо. Раскраска поврежденных частей выполнена столь неумело, что напоминает лоскутное одеяло. Они также испортили множество изысканных произведений своего рода лаком, из-за чего, когда я приближался к ним в поисках красоты, созданной художниками, я был уязвлен видом собственных заурядных черт лица. Вещи часто портятся от чрезмерного усердия больше, чем от бездействия, и из-за пренебрежения этим правилом французы погубили многие из прекраснейших картин в своей краденой коллекции.
XXIX ГАЛЕРЕЯ ДРЕВНОСТЕЙ В ЦЕНТРАЛЬНОМ МУЗЕЕ ИСКУССТВ
THE GALLERY OF ANTIQUITIES
Я не могу лучше начать описание этой галереи, чем процитировав декларацию, которая предваряла каталог содержащихся в ней статуй, бюстов и барельефов.
Предисловие гласит:
«Большая часть статуй, выставленных в этой галерее, являются плодами завоеваний армии Италии. Они были отобраны из Капитолия и Ватикана гражданами Бартелеми, Бертоле, Муатом, Монжем, Тоненом, Тине — комиссарами, назначенными правительством для этой цели. Скрупулезной заботе, с которой эти художники и ученые упаковали и перевезли их, мы обязаны счастливым сохранением этих славных плодов победы; и выдающийся выбор, который они сделали среди шедевров, которыми владел Рим, доказывает их знания и мастерство, и все любители искусств должны быть им вечно благодарны».
Этот отчет о средствах, с помощью которых они стали хозяевами этих изысканных произведений искусства, достоин своих авторов. Они считают себя достойными похвалы за свое вероломство и свои грабительские похождения.
Но я уже достаточно высказался по поводу философских подвигов Национального института и поэтому теперь опишу, насколько могу, эту галерею, которой я уделил особое внимание.
Может показаться странным, но я никогда не испытывал такого же отвращения или страдания при виде этих статуй, какое возбуждала во мне великолепная галерея картин.
Толпы людей стекаются в картинную галерею, чтобы побаловать свои глаза блестящей роскошью красоты, но в зале статуй очень немногие ценители приветствуют трофеи французского завоевания.
И все же он содержит больше памятников человеческих способностей, чем все картины в Лувре вместе взятые. Действительно, Лаокоон и Аполлон Бельведерский, обе эти несравненные статуи, находящиеся здесь, могут по праву считаться равными, если не превосходящими по ценности все живописные дани, вырванные у разоренной Италии.
Во дворе, через который вы проходите, чтобы войти в галерею, находятся четыре колоссальные статуи рабов и знаменитая статуя Юпитера Гермеса, все они были вывезены из Версаля, чтобы обогатить Париж.
Ибо Революция была сделана в Париже. Республика была основана в Париже — остальная Франция была создана для Парижа — поэтому ее нужно обдирать ради Парижа. Именно так постоянно рассуждают патриотические члены Института.
Каждый предмет в галерее заслуживает внимания, но я перечислю лишь некоторые, давая общее описание различных залов по порядку.
«Зал времен года», названный так из-за расписного потолка работы Романелли, изображающего времена года. Этот зал содержит двадцать шесть фигур, из которых самыми знаменитыми и красивыми являются:
Отдыхающий фавн, держащий флейту (предположительно копия знаменитого сатира Праксителя), украденный из музея Капитолия в Риме.
Обнаженный юноша, вынимающий занозу из ноги, и молодой фавн из паросского мрамора, украденные, как указано выше.
Венера, выходящая из купальни, из пентелийского мрамора, украденная из музея Ватикана.
Ариадна, украденная из Бельведера Ватикана. Септимий Север из Экуэна.
Колоссальный бюст Антонина Пия и бюст Луция Вера из того же места.
Август, украденный из кабинета Бевилаква в Вероне.
Затем мы входим в «Зал знаменитых мужей», украшенный восемью античными колоннами из гранатита, разграбленными из нефа церкви в Ахене.
SPOILS FROM THE VATICAN
Здесь находятся статуи Зевса, Философа из Капитолия, Демосфена, Траяна и статуя Секста, дяди Плутарха — все вывезены из Ватикана. Из Папского музея также статуи Менандра, греческого поэта, и прекрасная Минерва из пентелийского мрамора.
Следующая комната — «Римский зал».
Потолок украшен различными сюжетами, взятыми из римской истории.
Он содержит двадцать девять статуй, все имеющие отношение к римскому народу. Среди них:
Голова Сципиона Африканского из бронзы; бюст Адриана из того же металла, украденный из библиотеки Св. Марка в Венеции. Из Капитолия — бюст Брута; Раненый воин (это великолепная работа); Урания, сидящая на скале.
Из Ватикана — Мельпомена, Антонин и Венера в купальне — самые поразительные фигуры.
И вот мы прибываем в «Зал Лаокоона».
Этот огромный зал украшен четырьмя прекрасными колоннами из античного зеленого мрамора, взятыми из мавзолея, воздвигнутого по проектам Буллуэна для знаменитого коннетабля Франции Анн де Монморанси.
Каждая из них представляет собой массивный цельный блок богатейшего качества, около одиннадцати футов в высоту и пол-ярда в диаметре.
В этом зале двадцать одна фигура, из которых первая, заслуживающая внимания, — это чудо света и шедевр скульптуры «Группа Лаокоона», выполненная Агесандром, Полидором и Афинодором. Она выше всяких комментариев и сразу демонстрирует совершенство чувства, плана и композиции. Другие статуи в этом зале, заслуживающие особого внимания, — это Дискобол; Гермес, представляющий Трагедию; статуя Амазонки, натягивающей лук; и колоссальная статуя Тритона, последняя обнаружена нашим соотечественником Гамильтоном в окрестностях Неаполя и подарена им Папе Ганганелли. Все они, как и Лаокоон, украдены из Ватикана.
Четвертый раздел галереи называется «Зал Аполлона», украшенный четырьмя превосходными колоннами из красного гранита, украденными из собора в Италии. Он содержит двадцать семь статуй, из которых «Аполлон Бельведерский», предмет восторга каждого ценителя, стоит в нише в конце зала; два сфинкса из восточного красного гранита, привезенные из музея Ватикана, помещены на ступенях, ведущих к статуе бога Солнца. Эти ступени и платформа, на которой установлен Аполлон, сделаны из прекраснейшего мрамора, а в центре находятся пять квадратов античной мозаики, изображающие животных в колесницах и другие украшения.