В последнее время эта тема привлекла внимание многих исследователей, которые показали ее ценность среди фабричных рабочих и назвали ее «Индустриальной музыкой» [III]. Их выводы и заключения настолько тесно связаны с использованием фоновой музыки, что будут упомянуты несколько отрывков из растущей литературы.
Бекетт [9] проанализировал отчеты, составленные теми фабриками, которые транслировали музыку своим сотрудникам через системы громкой связи. Моральный дух улучшился на каждом предприятии, где музыка звучала не менее одного часа ежедневно. Две трети фабрик, которые включали музыку не менее одного часа в каждую смену, заявили об увеличении производства на пять-десять процентов. Большая эффективность достигается за счет использования музыки для снятия скуки от повторяющихся операций, уменьшения нервного напряжения, отвлечения внимания работника от самого себя и, в целом, чтобы сделать цех более привлекательным местом для работы. Он находит неоспоримыми доказательства того, что музыка может увеличить производство, но отмечает, что этот результат будет зависеть от того, как управляется проект. Если акустика или механическое воспроизведение плохие, ценность музыки может быть потеряна. Самым важным недостатком в настоящее время является трудность получения подходящих коммерческих записей. Из-за шума на среднем предприятии громкость музыки должна быть немного выше, чем та, что производится машинами. Но средняя запись имеет такие колебания громкости, что некоторые части будут заглушены гулом работы, а другие секции будут слишком громкими. В идеале записи для индустриальной музыки должны варьироваться по громкости лишь незначительно, в пределах «плюс или минус два децибела интенсивности тона», и такие в настоящее время не доступны в разнообразии.
«Тип исполняемой музыки имеет первостепенное значение, но ни один тип музыки нельзя использовать исключительно, не становясь скучным для слушателя. Когда устанавливаются ящики для запросов, часто именно молодые и полные энтузиазма «фанаты джайва» используют их в полной мере, в то время как более консервативные любители музыки обычно сидят сложа руки и принимают то, что дают. Иногда это приводило к ошибочному мнению, что весь завод желал более шумной музыки. После пробы этого типа музыки некоторые фирмы получили неблагоприятные отчеты о производстве и потеряли веру в музыку. В некоторых случаях музыка затем была полностью заброшена, после чего последовал такой протест со стороны рабочих, что программа была восстановлена с полным исключением горячего свинга. Обе крайности плохи. Дать рабочим то, что они хотят, — более сложная проблема, чем кажется на первый взгляд. Это требует не одного, а ряда опросов в течение определенного периода времени, чтобы не отставать от меняющихся вкусов».
«Музыка должна звучать в нужное время, чтобы получить наилучшие результаты. Марши создают бодрую атмосферу и должны звучать в начале сессий, а также в конце. Лучшее время дня для вальсов Штрауса — это так называемые «периоды усталости». Есть что-то в размере три четверти, что очень освежает в моменты усталости. К тому же музыка веселая и беззаботная, и она лидирует среди всех других форм по популярности согласно анкетам, заполненным на трех крупных заводах».
В больничной мастерской трудотерапии музыка может исходить из системы громкой связи, проигрывателя пластинок или радио. Казалось бы, наиболее подходящим в средней больнице было бы использование радио, которое терапевт может переключать с интервалами в пятнадцать минут или дольше в попытке получить невозбуждающую музыку на низком уровне громкости.
СНОСКИ:
[III.] Использование индустриальной музыки не следует путать с рабочими песнями. Рабочие песни — это те, которые поются группами, выполняющими утомительную или напряженную работу, чтобы помочь им поддерживать хороший ритм и дух. Бюхер (Bücher, K., Arbeit und Rhythmus, Лейпциг, 1909) проанализировал длинный список рабочих песен и пришел к выводу, что: 1. Через ритм они облегчают синхронные затраты энергии индивидами, занятыми в общей задаче. 2. Они подстегивают работника через шутки, оскорбления или ссылки на мнения зрителей. 3. Они упоминают работу, ее прогресс, удовольствия, неприятности, трудности и награды. 4. Они информируют всех о желаниях и стремлениях работников. Эти медленные ритмичные песни совершенно не подходят для машинного века, где машина задает неэластичный ритм для работника.
ГЛАВА ШЕСТАЯ МУЗЫКА ВО ВРЕМЯ ЕДЫ
Пациенты, прикованные к постели или, если уж на то пошло, к больнице, находят приемы пищи все более монотонными, несмотря на то, что им предлагается большее разнообразие, чем было у них дома. Эта монотонность частично проистекает из цвета и характера окружающей среды, персонала, общей атмосферы больницы и ограничивающего характера институциональных ограничений. Во время обеда дома некоторые из этих факторов подсознательно рассеиваются тривиальным интимным разговором, дружелюбными лицами, индивидуальным вниманием и безопасностью вещей, за которые стоит «дом».
Есть лишь несколько вещей, которые можно сделать, чтобы сделать больничную еду более приятной, помимо тех особенностей, которые лучше всего обрабатываются шеф-поваром и планировщиком меню; но можно увеличить удовольствие от периодов приема пищи через манипуляцию определенными факторами окружающей среды. Одним из них является использование цвета и декора в больничных столовых для имитации домашних условий. В палате это наиболее сложно, где мало что можно сделать, кроме как внедрить привлекательные занавески, которые менее похожи на больничные, или путем нанесения краски в веселых тонах. Последний метод является санитарным и практичным.
С древних времен музыка использовалась в качестве сопровождения к еде. Инструменты, используемые древними для этой цели, обычно были теми, которые издавали мягкие звуки. Вольтер говорил, что наша цель похода в оперу — способствовать пищеварению. В течение предыдущего столетия обеденная музыка стала стилизованной и состояла в основном из полуклассических произведений или вальсов, исполняемых мягко в медленном темпе струнными ансамблями. За последние двадцать пять лет развилась форма обеденной музыки, которая не только является заметным отходом от старой, но и стала использоваться как источник для танцев между и во время курсов. Являются ли физиологические и психологические эффекты танцев во время еды вредными, полезными или не имеют значения, остается нерешенным. Конечно, кажется, было мало интереса к анализу их эффектов. В период, когда обеденно-танцевальная музыка была доступна только в нескольких местах, число тех, на кого она могла повлиять, было очень маленьким. Но с более недавними установками «музыкальных автоматов» и других форм механически воспроизводимой музыки во все виды обеденных мест, проблема заслуживает исследования.
Большинство людей получают удовольствие от потребления аппетитной пищи. Большинство людей получают удовольствие от музыки, исполняемой по их вкусу. Хотя логика следующей мысли подлежит критике, звучит разумно заявить, что два приятных переживания, наслаждаемые одновременно, должны складываться в большее счастье, чем то, что обеспечивается каждым по отдельности. Еда получила тщательное изучение в отношении сохранения, приготовления, подачи и времени суток, когда каждый пункт наиболее удовлетворителен. Некоторые из выводов были произвольными, но по большей части люди едят пищу, которая подходит им физиологически и психологически. Нет особенно веской причины, почему каши должны употребляться взрослыми только утром. Это стало делом обычая или рекламы, и умы масс были обусловлены чувствовать, что каша особенно хороша во время завтрака. Поколение назад меню завтрака в некоторых домах мало чем отличалось от сегодняшнего обеденного рациона. Пищевые привычки стали установленными в умах большинства людей, и мало что можно сделать, чтобы изменить их быстро. Повседневные рутины породили определенные музыкальные конвенции. До недавнего времени музыка во время завтрака была необычной. Бернард Шоу [65] писал: «Музыка после обеда приятна: Музыка перед завтраком настолько неприятна, что является явно неестественной». С появлением радио это изменилось, даже если Шоу — нет. Обеденные комнаты, парикмахерские и другие общественные места, где люди проводят время неактивно, оборудованы механизмами для воспроизведения музыки. Практика чтения или даже изучения школьных заданий дома с включенным радио становится все более распространенной. Темп жизни ускорился до такой степени, что большинство людей, особенно молодые, любят делать две вещи одновременно, особенно если одна из них — слушать музыку.
Влияние различных продуктов на пищеварение и здоровье известно, и большинство людей едят с регулярностью, которая связана с емкостью и потребностями. Они обычно способны выбирать пункты, которые они желают, время, в которое они будут есть, и период для потребления.
Идеальное отношение во время еды — это отношение ментального спокойствия и физического покоя. Если соблюдаются определенные критерии, музыка может расслаблять. Элементы, которые увеличивают расслабление, — это мелодия, ритм и мягкость. Если музыка, которая сопровождает приемы пищи, тщательно подобрана, она может сделать еду более приятной, и это желательно для пациентов в больнице.
Музыка во время еды должна быть ненавязчивой. Она должна лишена стимулирующих качеств, которые привлекают внимание. Если обедающий может быстро назвать произведение, прозвучавшее пять минут назад, это произведение было слишком впечатляющим по партитуре или исполнению. Возможно, наиболее подходящей формой обеденной музыки является та, которую исполняет небольшой струнный ансамбль. Фортепиано и арфа также очень удовлетворительны, сами по себе или в сочетании с ансамблем. Когда на фортепиано играют в нерешительном стиле легато Эдди Дучина, это особенно желательно. Резкие звуки флейты или медный звук трубы должны быть опущены. Музыка должна быть мягкой и медленной. Избегайте вокала и странных инструментов.
Громкость музыки должна поддерживаться на как можно более одинаковом уровне, совместимом с источником музыки. Она должна начинаться без фанфар или каких-либо попыток привлечь внимание. Уровень интенсивности не должен мешать разговору, ибо, если громкость музыки требует повышенного объема голоса для ведения нормального разговора, она побеждает цель расслабления, вызывая повышенную энергию со стороны говорящего. По возможности конец произведения должен затухать. В выборе не должно быть ничего резкого, и необычных последовательностей или новинок следует избегать. Музыка должна быть плавной и совершенно невозбуждающей. Интервал между произведениями должен быть кратким, чтобы поддерживать слуховое восприятие на довольно непрерывном уровне. Рекомендуется от пяти до десяти секунд между номерами, и это примерно совпадает со временем, необходимым для смены дисков на автоматическом или ручном проигрывателе пластинок. Музыкальные произведения должны проигрываться группами. Группы должны длиться в общей сложности около пятнадцати минут с интервалами отдыха около трех минут. Это имитирует требования и исполнение живого ансамбля и стало частью стилизованной обеденной музыки. Музыка должна длиться столько же, сколько и еда.
В идеале источник музыки не должен быть очевидным, и для этой цели скрытый громкоговоритель имеет преимущество перед живым ансамблем, который своими движениями или физическим видом или манерами своих членов может отвлекать обедающих. Не должно быть никаких вокальных объявлений между произведениями. Иногда слушатель захочет узнать название песни, которая звучит, потому что она знакома, напоминает о чем-то или приятна. Когда бюджет позволяет, печатные или мимеографированные программы наиболее приветствуются теми, чей интерес пробужден.
Рекомендуемая музыка — это музыка, которую обеденные ансамбли играли годами. Их репертуары обычно включают вальсы Штрауса и его современников; отрывки из оперетт Герберта, Фримля и Ромберга, а также популярные фавориты прошлого десятилетия, такие как отрывки из музыкальных комедий Керна, Коула Портера и Гершвина, или песни Кармайкла и Берлина.
Нельзя слишком сильно подчеркивать, что музыка во время еды должна быть физиологически нестимулирующей, и шумной музыки следует избегать. «Дуглас Джерролд заявил, что он ненавидел обедать под звуки военного оркестра; он сказал, что чувствует вкус меди в своем супе». (Хадден, Дж., «Музыка как лекарство», 1895, 9:369). Мастер цеха, в котором музыка играла во время еды, умолял, чтобы шумная музыка была исключена, «чтобы дать пищеварению передышку» [9].
Некоторые руководители оркестров обычно используют аранжировки, которые приближаются к качествам, желательным для музыки во время еды. Среди них: Уэйн Кинг, Марек Вебер, Андре Костеланец, Дэвид Роуз, Фрэнки Карл, Кармен Кавалларо, Эдди Дучин, Гай Ломбардо и следующие оркестры: Бостон «Попс», Нью Мэйфэр, Перси Фейт, Антон и Парамаунт, Виктор Салон, Виктор Континенталь, Палмер Хаус Ансамбль, Струнный ансамбль Селинского. Все они были записаны, и примерный список их записей следует как ядро библиотеки музыки для еды.
Victor Recordings
Southern Roses
26322 B
Sweetheart Waltz
26322 A
Black Eyes
20037 B
Our Waltz
27853 B
Holiday for Strings
27853 B
Frühlingstimmen
4387 A and B
Dream Waltz
V 214
None But The Lonely Heart
4413 B
Song of The Islands
27224 B
La Golondrina
27451 B
Lover, Come Back To Me
27397 A
Indian Love Call
27397 B
Le Secret
20416 A
Pirouette
20416 B
Wine, Women And Song
6647 A
A Shepherd’s Tale
9479 A
Narcissus
9479 B
Come Back To Sorrento
27917 A
Gavotte from Mignon
27917 B
Zigeuner
24609 B
Tales of Hoffman
20011 B
Badinage
12591 A
Air de Ballet
12591 B
Gold and Silver
25199 B
Blue Danube
25199 A
Columbia Recordings
Begin the Beguine
4265 M
Easter Parade
4292 M
With A Song In My Heart
4292 M
The Touch Of Your Hand
4291 M
Somebody Loves Me
4291 M
Falling In Love
4266 M
Tea For Two
4266 M
Josephine
36692
Louise
36692
Estrellita
4236 M
London Again
69264 D
By The Tamarisk
69264 D
Swan Lake
69357 D
Rosalie
36543
Speak To Me Of Love
35551
Pavanne
7361 M
Clair De Lune
7361 M
Decca Recordings
The Very Thought Of You
3110 B
Cocktails For Two
3110 A
Every Little Movement
18300 B
Minute Waltz
18466 A
Blue September
15050 A
Valse Bluette
15049 B
Sleepy Lagoon
18286 A
ГЛАВА СЕДЬМАЯ МУЗЫКА В ПОСТЕЛИ
Современные больницы настолько отличаются по организации и оборудованию от того, чем они были столетие назад, что можно сказать, что больница — это недавно приобретенная фаза общественной жизни. Первоначально больных лечили в их собственных домах. Неудобства и неадекватность ухода за серьезно, и особенно за заразно, больными на дому привели к развитию больниц. Основная цель больницы не изменилась, и музыкальный ассистент никогда не должен забывать, что медицинская помощь и отдых стоят превыше всего.
Некоторые постельные больные слишком больны, чтобы слушать музыку. Возможно, разумно предложенная музыка могла бы быть ценной для всех пациентов, но безопаснее отказать немногим в отсутствие экспертного медицинского руководства, чем беспокоить больных. Музыкальный ассистент не может ставить под сомнение мудрость врача в запрете использования музыки в некоторых палатах или для некоторых пациентов. Врач знает о пациенте много вещей, которые неизвестны музыканту, и нет достаточного времени, чтобы объяснить их музыканту. В учреждениях, где система громкой связи распределяет музыку через наушники, а не через громкоговорители, прослушивание не представляет проблемы, и наушники не предоставляются пациентам до тех пор, пока врач не разрешит это. Когда доступны только громкоговорители, и в палате находится смесь серьезно больных и выздоравливающих пациентов (что довольно распространено в крупных государственных больницах), может потребоваться лишить палату музыки ради тех немногих, кому она не должна быть доступна.
Количество возможностей, которые могут быть найдены в любой палате, настолько велико, что будут упомянуты только самые общие виды использования. Педиатрические палаты часто устроены так, что остро больные изолированы, и это позволяет использовать музыку в палате в большинстве случаев. Там, где пациенты перемешаны, решение будет принимать лечащий врач. Важность планирования для детей усиливается тем фактом, что большинство детей предпочитают, чтобы их музыка была громкой, и это может быть особенно раздражающим для более больных детей. Как общее правило, можно сказать, что с прогрессом от детства к старости предпочтение смещается от быстрой громкой высокочастотной музыки к более мягкой и медленной музыке. Громкость динамика в педиатрической палате может быть увеличена, чтобы привлечь внимание некоторых детей и заглушить плач других. Дети могут слушать один и тот же набор записей почти бесконечно. Они предпочитают слушать музыку, с которой они знакомы. Им нравятся песни со словами.
Одна из причин госпитализации — убрать пациента от раздражителей и шумов дома. Один из современных шумов — радио. Большинство пациентов спят и нуждаются в большем сне, чем здоровые люди. В большинстве больниц определенные часы дня выбираются для отдыха в надежде, что пациенты уснут. Обычный период для дневного сна — сразу после обеда. Наполнение желудка само по себе является снотворным. Тепло, темнота и физическое расслабление увеличивают склонность ко сну. Поскольку нет универсально усыпляющей музыки, музыки следует избегать в это время. Она может не давать некоторым уснуть. Если пациент находится в отдельной комнате и готов к тому, чтобы ему играли для сна, это следует попробовать. Необходимо помнить, что если музыка достаточно интересна или если воспроизведение плохое или с треском, это может продлить бодрствование или даже предотвратить сон.
В те времена, когда музыка для сна запрашивается врачом или пациентом, следует следовать нескольким правилам здравого смысла. Для детей следует попробовать вокальные колыбельные. Музыка для сна не должна звучать более пятнадцати минут. Если она не была эффективной в этот период, показана тишина.
Поступление в больницу обычно означает новые привычки питания и сна для пациента. Часы для каждого часто раньше, чем прежде. Дневной сон и раннее «выключение света» затрудняют некоторым быстрое засыпание ночью в течение первых нескольких ночей. Музыка для сна должна принимать форму спокойной музыки. Последние пятнадцать минут дня должны быть отданы сладким мелодиям старых любимых произведений, которые могут напомнить старые приятные воспоминания и, возможно, поместить пациента в «мечтательное» настроение расслабления, удаленное от обманчивого настоящего и его забот. Оператор звукового контроля должен постепенно и незаметно уменьшать громкость, чтобы последние моменты были едва слышны.