«Плутарх: Эссе и размышления, Том 1»

19, 20. Никому из них не разрешалось путешествовать в чужие страны, чтобы их общение не было окрашено обычаями тех мест, и чтобы они по возвращении не ввели среди них новые нравы и неправильные способы жизни, к развращению добрых нравов и во вред их собственным законам и обычаям; по этой причине они изгоняли всех чужеземцев из Спарты, чтобы они не внушили свои пороки и свою глупость в привязанности народа и не оставили в умах своих граждан дурные принципы изнеженности и роскоши, праздности и алчности.

21. Ничто не могло быстрее лишить права и привилегии гражданина, чем отказ от того государственного образования для своих детей, которого требовали от них их законы и страна. Ибо, поскольку никто из них ни по какой причине не был освобожден от послушания своим законам, так, если кто-либо из чрезмерной нежности и снисходительности не позволял своим сыновьям воспитываться в соответствии с их строгой дисциплиной и установлениями, он немедленно лишался гражданских прав. Ибо они не могли думать, что человек, который не был воспитан с той же заботой и строгостью, что и его сограждане, когда-либо сможет быть полезным их правительству. И не меньшим позором и упреком было это для самих родителей, которые могли обладать столь низким и подлым духом, чтобы предпочесть любовь к своим детям любви к своей стране, а удовлетворение нежной и неблагоразумной страсти — чести и безопасности своего государства.

23. Более того, как существовала общность детей, так существовала и общность их товаров и имущества, ибо им было свободно в случае необходимости пользоваться слугами своих соседей, как если бы они были их собственными; и не только это, но и их лошадьми и собаками тоже, если только сами владельцы не нуждались в них, всякий раз, когда они замышляли развлечение охотой, занятие, свойственное этой нации, и к которому они были приучены с юности. И если по какому-либо чрезвычайному случаю кто-либо был стеснен недостатком того, чем владели его соседи, он свободно шел к ним и занимал, как если бы он был законным собственником их кладовых; и, будучи снабженным соразмерно своим нуждам, он тщательно запечатывал их снова и оставлял в безопасности.

24. Во всех своих военных экспедициях они обычно облачались в одежду пурпурного цвета, как наиболее подобающую профессии солдат, и несущую в себе значение той крови, которую они были полны решимости пролить на службе своей стране. Это было полезно также не только для того, чтобы внушить больший ужас своим противникам и скрыть от их обнаружения раны, которые они могли получить, но также и для различия, чтобы в пылу и ярости битвы они могли отличать друг друга от врага. Они всегда сражались с расчетом и хитростью, ибо хитрость зачастую приносила им больше пользы, чем прямые удары; ибо не множество людей, не самая сильная рука и самый острый меч делают людей хозяевами поля боя.

25. Всякий раз, когда победа была одержана благодаря хорошо продуманной стратегии, и тем самым с небольшими потерями людей и крови, они всегда приносили в жертву быка Марсу; но когда успех был чисто обязан их доблести и мастерству, они приносили ему в жертву только петуха; ибо в их представлении было более почетно для их генералов и командиров побеждать своих врагов политикой и тонкостью, чем просто силой и мужеством.

26, 27. Одна большая часть их религии заключалась в их торжественных молитвах и преданности, которые они ежедневно возносили своим Богам, сердечно прося их дать им возможность переносить всякого рода обиды с благородным и непоколебимым умом, и вознаградить их честью и процветанием в соответствии с их исполнением благочестия и добродетели.

28. Кроме того, значительной частью той чести, которую они воздавали своим Богам, какого бы пола они ни были, было украшение их военным оружием и доспехами, отчасти из суеверия и необычайного почтения, которое они питали к добродетели стойкости, которую они предпочитали всем остальным и которую они рассматривали как непосредственный дар Богов, как величайших любителей и покровителей тех, кто был наделен ею; и отчасти для того, чтобы побудить каждого обращать свои молитвы к ним ради нее; до такой степени, что сама Венера, которая в других нациях обычно изображалась обнаженной, имела свои доспехи, так же как и свои особые алтари и почитателей.

29. Всякий раз, когда они берутся за какое-либо важное дело, они обычно молятся Фортуне в установленной форме слов об успехе в нем; ибо в их представлении это не что иное, как нечестие и непочтительность к своим Богам — взывать к ним по незначительным и тривиальным поводам.

30. Никакое обнаружение того, что является плохим и порочным, не приходит с большей очевидностью для умов и восприятия детей, которые не способны выдержать силу разума, чем то, что предлагается им в качестве примера. Поэтому спартанская дисциплина стремилась сохранить свою молодежь (на которую философские рассуждения произвели бы лишь малое впечатление) от всякого рода невоздержанности и излишеств в вине, представляя перед ними все непристойности их пьяных илотов, людей, которые действительно были их рабами и использовались не только во всякого рода рабских обязанностях, но особенно в возделывании их полей и удобрении их земли, которая сдавалась им в аренду по разумным ставкам, они выплачивали каждый год свои арендные платежи в соответствии с тем, что было издревле установлено и предписано среди них при первом общем разделе их земель. И если кто-либо требовал от них больших выплат, это считалось среди них отвратительным делом; они желали, чтобы илоты могли пожинать выгоду и прибыль от своих трудов и тем самым были обязаны верно служить своим господам, а также своим собственным интересам с большей бодростью и усердием. И поэтому их господа никогда не требовали от них большего, чем то, что требовали от них простой обычай и контракты.

33. Они признали необходимым для сохранения той серьезности и строгости нравов, которая требовалась от их молодежи для достижения мудрости и добродетели, никогда не допускать никакой легкой и распутной, никакой шутливой или женоподобной поэзии; что заставляло их не допускать среди себя никаких поэтов, кроме тех, кто за свои серьезные и добродетельные сочинения был одобрен государственным магистратом; чтобы, находясь под некоторым ограничением, они не могли ни действовать, ни писать что-либо во вред добрым нравам или к бесчестию их законов и правительства.

34. И именно поэтому, когда они услышали о прибытии Архилоха в Спарту (хотя он был лакедемонянином и обладал превосходным остроумием), они немедленно приказали ему покинуть город, узнав, как в одной из своих поэм он утверждал, что для человека большая мудрость — бросить оружие и спастись бегством, чем стоять на своей защите с риском для жизни или доблестно умереть на поле боя. Его слова были следующего содержания:—

35. Существовало общепринятое мнение среди многих народов, что некоторые из их Богов благосклонны только к мужчинам, а другие только к женщинам, что заставляло их иногда запрещать одним, а иногда другим присутствовать на их священных обрядах и торжествах. Но лакедемоняне устранили эту часть суеверия, не исключая ни один пол из своих храмов и религиозных служб; но, как они всегда воспитывались для одних и тех же гражданских упражнений, так они были и для одних и тех же общих исполнений их священных таинств, так что благодаря раннему знакомству друг с другом могла быть установлена настоящая любовь и дружба между ними, которая всегда наиболее твердо стояла на основе религии.

36. Их добродетельный человек, как он не должен был совершать никакого зла, так же не должен был терпеть никакого без должного чувства и скромного негодования; и поэтому Эфоры наложили штраф на Скирафида, потому что он мог так кротко принимать многие обиды и оскорбления, которые ему наносились, — заключив, что тот, кто был настолько бесчувственен к своим собственным интересам, что не мог встать на смелую и честную защиту себя от обид и несправедливости, которые могут быть причинены его доброму имени и чести, будет, без всякого сомнения, столь же тупым и вялым, когда представится возможность, в выступлении за защиту славы и репутации своей страны.

Let who will boast their courage in the field,

I find but little safety from my shield.

Nature’s not Honor’s laws we must obey;

This made me cast my useless shield away,

And by a prudent flight and cunning save

A life, which valor could not, from the grave.

A better buckler I can soon regain,

But who can get another life again?50

39. Действие, а не говорение было предметом изучения и похвалы спартанца, и поэтому вежливые рассуждения и длинные речи не были у них характеристикой мудрого или ученого человека, их речь всегда была серьезной и сентенциозной, без всяких украшений или утомительных аргументаций. Они приучали себя к краткости и по каждому предмету выражать себя самыми изысканными словами, с как можно большей сатирой и остротой; до такой степени, что у них был закон для обучения их молодежи, по которому им предписывалось практиковать сжатый и лаконичный стиль во всех своих речах; что заставило их изгнать некоего Кефисофона, разговорчивого ритора, за то, что он публично хвастался, что может по любому предмету развлекать свою аудиторию целый день подряд; приводя это как достаточное основание для своего оправдания, что долг хорошего оратора — соразмерять свою речь с весом и достоинством предмета, о котором он должен говорить.

40. Существовал действительно странный и неестественный обычай среди них, ежегодно соблюдаемый при праздновании кровавых обрядов Артемиды Ортии, где было определенное число детей, не только простого сословия, но и дворянства и знати, которых пороли почти до смерти розгами перед алтарем богини; их родители и родственники стояли рядом и все это время призывали их к терпению и постоянству в страданиях. Хотя эта церемония длилась целый день, они переносили этот варварский обряд с такой поразительной бодростью и решимостью духа, какой никогда нельзя было ожидать от мягкости и нежности их возраста. Они не выражали даже одного маленького вздоха или стона во время всей торжественности, но из-за определенного соревнования и желания славы среди них было большое соперничество, кто превзойдет своих товарищей в постоянстве перенесения длительности и остроты их болей; и тот, кто выдерживал дольше всех, всегда был самым уважаемым и ценимым человеком среди них, и слава и репутация, которыми они вознаграждали его страдания, делали его дальнейшую жизнь гораздо более выдающейся и прославленной.

42. Они имели весьма пренебрежительное отношение к морским делам из-за древнего закона среди них, по которому им было запрещено заниматься становлением хорошими моряками или участвовать в каких-либо морских сражениях. Впоследствии, действительно, из-за необходимости дел и безопасности своей страны, они сочли удобным, когда они были захвачены афинянами и другими народами, снабдить себя флотом; благодаря чему Лисандр, который был тогда генералом в той экспедиции, одержал великую победу над афинянами и тем самым на значительное время обеспечил господство на морях для себя. Но обнаружив впоследствии это неудобство, возникающее из этого, что происходило весьма заметное разложение добрых нравов и упадок дисциплины среди них от общения с их грубыми и развратными моряками, они были вынуждены полностью отложить это занятие и путем возрождения этого закона попытаться вернуть свою древнюю трезвость, и, повернув склонности и наклонности народа снова в их старое русло, сделать их послушными и покорными, скромными и добродетельными. Хотя, действительно, они недолго придерживались своего решения в этом отношении, так же как они не привыкли делать в других важных делах, которые не могли не быть переменчивыми в зависимости от обстоятельств дел и потребностей их правительства. Ибо хотя великие богатства и большие владения были вещами, которые они ненавидели до смерти, будучи смертным преступлением и наказанием иметь какое-либо золото или серебро в своих домах, или накапливать вместе груды денег (которые обычно делались у них из железа или кожи), — по какой причине многие были казнены в соответствии с тем законом, который изгнал алчность из города, из-за ответа их оракула Алкамену и Феопомпу, двум их спартанским царям,

тем не менее, несмотря на суровое наказание, приложенное к накоплению большого богатства, и пример тех, кто пострадал за это, Лисандр был высоко почитаем и вознагражден за то, что привез большое количество золота и серебра в Лакедемон после победы, которую он одержал над афинянами, и взятия самого города Афины, в котором было найдено неоценимое сокровище. Так что то, что было смертным преступлением у других, было заслуженным актом у него. Это правда, действительно, что пока спартанцы строго придерживались соблюдения законов и правил Ликурга и хранили свою клятву религиозно быть верными своему собственному правительству, они превосходили все другие города Греции в благоразумии и доблести, и в течение пятисот лет стали знамениты повсюду превосходством своих законов и мудростью своей политики. Но когда честь этих законов начала уменьшаться, и их граждане стали роскошными и непомерными, когда алчность и слишком большая свобода смягчили их умы и почти разрушили здоровое устройство их государства, их прежнее величие и сила начали мало-помалу угасать и уменьшаться в оценке людей. И как из-за этих пороков и дурных обычаев они оказались бесполезными для себя, так же они стали менее грозными для других; до такой степени, что их различные союзники и конфедераты, которые вместе с ними совместно осуществляли их общее благо и интерес, были полностью отчуждены от них. Но хотя их дела были в таком увядающем состоянии, когда Филипп Македонский после своей великой победы при Херонее был объявлен греками их генералом как на суше, так и на море, как и его сын Александр после завоевания фиванцев; тем не менее лакедемоняне, хотя их города не имели других стен для своей безопасности, кроме их собственного мужества, хотя из-за их частых войн они были сведены к низким мерам и небольшому числу людей, и тем самым стали настолько слабыми, что были легкой добычей для любого могущественного врага, тем не менее, сохраняя среди себя некоторое почтение к тем немногим остаткам установления и правительства Ликурга, они не могли быть приведены к тому, чтобы помогать этим двум или любому другому из их македонских царей в их войнах и экспедициях; также их нельзя было убедить участвовать в их общих собраниях и совещаниях с ними, ни платить какую-либо дань или взносы им. Но когда все те законы и обычаи (которые являются главными столпами, поддерживающими государство), принятые Ликургом и столь высоко одобренные правительством, были теперь повсеместно презираемы и не соблюдались, они немедленно стали добычей амбиций и узурпации, жестокости и тирании своих сограждан; и не имея никакого уважения к своим древним добродетелям и устройству, они полностью потеряли свою древнюю славу и репутацию, и постепенно, как и более слабые нации, за очень короткое время повсюду выродились в бедность, презрение и рабство; будучи в настоящее время подданными римлян, как и все другие города Греции.

О МУЗЫКЕ. ОНИСИКРАТ, СОТЕРИХ, ЛИСИЙ.

That the love of money should be the ruin of Sparta,—

1. Жена Фокиона Справедливого всегда утверждала, что ее главная слава заключается в воинских подвигах ее мужа. Что касается меня, то я придерживаюсь мнения, что вся моя слава, не только та, что свойственна мне самому, но и та, что обща всем моим близким друзьям и родственникам, проистекает из заботы и усердия моего учителя, который обучал меня наукам. Ибо самые прославленные деяния великих полководцев направлены лишь на сохранение нескольких рядовых солдат или безопасность одного города или нации, но не делают ни солдат, ни граждан, ни народ ничем лучше. Но истинное знание, будучи сущностью и телом счастья и источником благоразумия, мы находим полезным и благотворным не только для одного дома, или города, или нации, но и для всего рода человеческого. Поэтому, насколько польза и преимущество знания превосходят выгоды военных подвигов, настолько же оно должно быть запомнено и упомянуто как наиболее достойное вашего изучения и уважения.

2. По этой причине, во второй день Сатурналий, знаменитый Онисикрат пригласил на пир некоторых лиц, наиболее сведущих в музыке; по имени Сотериха из Александрии и Лисия, одного из тех, кому он давал ежегодную пенсию. После того как все закончили и стол был убран, — Погрузиться, сказал он, достойнейшие друзья, в природу и причину человеческого голоса — это не тема, подходящая для этой веселой встречи, поскольку это предмет, требующий более трезвого исследования. Но поскольку наши главные грамматики определяют голос как удар воздуха, ставший ощутимым для уха, и поскольку мы вчера рассуждали о грамматике — искусстве, которое может придать голосу форму и очертания посредством букв и сохранить его в памяти как в хранилище, — давайте рассмотрим, какая наука следует за этой, которую можно было бы назвать относящейся к голосу. По моему мнению, это должна быть музыка. Ибо это одна из главных и наиболее религиозных обязанностей, принадлежащих человеку, — воспевать хвалу Богам, которые дали ему одному самое превосходное преимущество членораздельной речи, как заметил Гомер в следующих стихах:—

Теперь же, вы, составляющие великий музыкальный хор, расскажите своим друзьям, кто был первым, кто ввел музыку в употребление; что время добавило для преимущества этой науки; кто были самые знаменитые из ее профессоров; и, наконец, для чего и насколько она может быть полезна человечеству.

3. Это предложил ученый; на что Лисий ответил. Благородный Онисикрат, сказал он, вы желаете решения трудного вопроса, который уже многими предлагался. Ибо большинство платоников, лучшие из философов-перипатетиков, сделали своим делом составление различных трактатов о древней музыке и причинах, почему она утратила свое первоначальное совершенство. Более того, сами грамматики и музыканты, достигшие высот образования, потратили много времени и изучения на тот же предмет, откуда возникло большое разнообразие противоречивых мнений среди различных писателей. Гераклид в своем «Сборнике музыки» утверждает, что Амфион, сын Юпитера и Антиопы, был первым, кто изобрел игру на арфе и лирическую поэзию, будучи впервые обучен своим отцом; что подтверждается небольшой рукописью, хранящейся в городе Сикионе, в которой записан каталог жрецов, поэтов и музыкантов Аргоса. В ту же эпоху, говорит он, Лин Эвбейский сочинил несколько элегий; Ант из Антедона в Беотии был первым автором гимнов, а Пиер из Пиерии — первым, кто писал во славу Муз. Филамон также, Дельфийский, изложил в стихах поэму в честь рождения Латоны, Дианы и Аполлона и был первым, кто установил танцы вокруг храма в Дельфах. Фамирид фракийского происхождения имел лучший голос и самую изящную манеру пения из всех своего времени; так что поэты выдумали, что он был соперником Муз. Говорят, что он описал в поэме войну Титанов против Богов. Был также Демодок Коркирский, который, как говорят, написал «Разрушение Трои» и «Свадьбу Вулкана и Венеры»; а затем Фемий Итакийский сочинил поэму под названием «Возвращение тех, кто вернулся с Агамемноном из Трои». Не то чтобы все эти истории, приведенные ранее, были составлены в стиле, подобном прозе без метра; они были скорее подобны поэмам Стесихора и других древних лирических поэтов, которые сочиняли героическим стихом и добавляли музыкальное сопровождение. Тот же Гераклид пишет, что Терпандр, первым установивший лирические номы, положил стихи Гомера, а также свои собственные, на музыку в соответствии с каждым из этих номов и пел их на публичных состязаниях в мастерстве. Он также был первым, кто дал названия лирическим номам. Подражая Терпандру, Клонас, элегический и эпический поэт, первым установил номы для игры на флейте, а также песни, называемые просодиями. И Полимнест Колофонский в более поздние времена использовал тот же размер в своих сочинениях.

With sacred hymns and songs that sweetly please,

The Grecian youth all day the Gods appease;

Their lofty paeans bright Apollo hears,

And still the charming sounds delight his ears.52

4. Теперь размеры, назначенные этими лицами, благородный Онисикрат, в отношении таких песен, которые должны исполняться под флейты или свирели, различались этими названиями — Апотет, Элегический, Комархий, Схенион, Цепион, Тенедий и Тримелес (или из трех частей).

К ним последующие века добавили другой род, который назывался Полимнестии. Но размеры, установленные для тех, кто играл и пел под арфу, будучи изобретением Терпандра, были гораздо древнее предыдущих. Им он дал различные наименования: Беотийский, Эолийский, Трохеический, Острый, Цепион, Терпандриан и Тетраоедиан. И Терпандр сделал прелюдии, которые должны были исполняться под лиру героическим стихом. Кроме того, Тимофей свидетельствует, как лирические номы были издревле приспособлены к эпическим стихам. Ибо Тимофей просто смешал дифирамбический стиль с древними номами в героическом размере и таким образом пел их, чтобы не казаться делающим слишком внезапное нововведение в древней музыке. Что же касается Терпандра, то он кажется самым превосходным композитором для арфы своего времени, ибо записано, что он четыре раза подряд был победителем на Пифийских играх. И, безусловно, он был одним из самых древних музыкантов в мире; ибо Главк Италийский в своем трактате о древних поэтах и музыкантах утверждает, что он жил до Архилоха, подтверждая, что он был вторым после тех, кто первым изобрел духовую музыку.

5. Александр в своих «Собраниях Фригии» говорит, что Олимп был первым, кто принес в Грецию манеру касаться струн плектром; и следующими за ним были Идейские Дактили; Гиагнис был первым, кто пел под свирель; после него его сын Марсий, затем Олимп; что Терпандр подражал Гомеру в своих стихах и Орфею в своих музыкальных сочинениях; но что Орфей никогда никому не подражал, так как в его время не было никого, кроме тех, кто сочинял под свирель, что было манерой, совершенно отличной от манеры Орфея. Клонас, композитор номов для игры на флейте, и несколько позже Терпандра, как утверждают аркадийцы, родился в Тегее или, как утверждают беотийцы, в Фивах. После Терпандра и Клонаса процветал Архилох; однако есть некоторые писатели, которые утверждают, что Ардал Трезенский учил манере сочинения для духовой музыки до Клонаса. Был также поэт Полимнест, сын Мелеса Колофонского, который изобрел Полимнестийские размеры. Они далее пишут, что Клонас изобрел номы Апотет и Схенион. О Полимнесте упоминают Пиндар и Алкман, оба лирические поэты; но о нескольких лирических номах, которые, как говорят, были установлены Терпандром, они делают автором Филамона (древнего Дельфийского).

6. Теперь музыка, приспособленная к арфе, такой, какой она была во времена Терпандра, продолжалась во всей своей простоте, пока Фринис не приобрел уважение. Ибо не было древним обычаем создавать лирические поэмы в нынешнем стиле или смешивать размеры и ритмы. Ибо в каждом номе они были осторожны, чтобы соблюдать свой собственный надлежащий тон; откуда произошло выражение «ном» (от νόμος, закон), потому что было незаконно изменять тон, назначенный для каждого. Наконец, отпав от своей преданности Богам, они начали петь стихи Гомера и других поэтов. Это очевидно по проэмиям Терпандра. Затем, что касается формы арфы, она была такой, какую Цепион, один из учеников Терпандра, первым велел сделать, и она называлась Азиатской арфой, потому что лесбийские арфисты, граничащие с Азией, всегда использовали ее. И говорят, что Периклит, лесбиец по рождению, был последним арфистом, который выиграл приз своим мастерством, что он сделал на одном из спартанских празднеств, называемых Карнеями; но после его смерти та череда искусных музыкантов, которая так долго продолжалась среди лесбийцев, прервалась. Есть некоторые, кто ошибочно полагает, что Гиппонакт был современником Терпандра, когда ясно, что Гиппонакт жил после Периклита.

7. Рассудив таким образом о различных номах, приспособленных как к струнным, так и к духовым инструментам, мы теперь скажем кое-что в частности о тех, что свойственны духовым инструментам. Во-первых, они говорят, что Олимп, фригийский игрок на флейте, изобрел определенный ном в честь Аполлона, который он назвал Поликефалом, или «многих голов». Этот Олимп, говорят они, был потомком первого Олимпа, ученика Марсия, который изобрел различные формы сочинений в честь Богов; и он, будучи мальчиком, любимым Марсием, и обученным им игре на флейте, первым принес в Грецию законы гармонии. Другие приписывают Поликефал Кратету, ученику Олимпа; хотя Пратин хочет, чтобы Олимп Младший был его автором. Гарматийский ном также, как говорят, был изобретен Олимпом, учеником Марсия. Этот Марсий, по словам некоторых, назывался Массес; что другие отрицают, не допуская ему никакого другого имени, кроме имени Марсия, сына того Гиагниса, который изобрел искусство игры на свирели. Но что Олимп был автором Гарматийского нома, ясно видно в трактате Главка о древних поэтах; и что Стесихор Гимерский подражал ни Орфею, ни Терпандру, ни Антилоху, ни Фалесу, а Олимпу, и что он использовал Гарматийский ном и дактилический танец, который некоторые скорее применяют к Орфическому ладу, в то время как другие утверждают, что это было изобретение мисийцев, ибо некоторые из древних свирельщиков были мисийцами.

8. Существовал также другой лад, использовавшийся среди древних, называемый Крадиас, который, как говорит Гиппонакт, всегда нравился Мимнерму. Ибо раньше те, кто играл на флейте, пели также элегии в то же время, положенные на ноты. Что делает очевидным описание Панафиней, касающееся музыкального состязания. Среди прочих, Сакад Аргосский положил несколько од и элегий на музыку, сам будучи также хорошим флейтистом и трижды победителем на Пифийских играх. О нем упоминает Пиндар. Теперь, поскольку во времена Полимнеста и Сакада существовало три музыкальных лада: дорийский, фригийский и лидийский, говорят, что Сакад сочинил строфу в каждом из этих ладов, а затем научил хоры петь первую в дорийской манере, вторую в соответствии с фригийской, а третью в лидийской манере; и этот ном назывался Тримерес (или трехкратный) из-за смены ладов, хотя в Сикионском каталоге поэтов Клонас назван изобретателем этого имени.

9. Музыка, таким образом, получила свое первое устройство от Терпандра в Спарте. Авторами второго устройства заслуженно признавались Талет Гортинский, Ксенодам Киферский, Ксенокрит Локрийский, Полимнест Колофонский и Сакад Аргосский. Ибо они, введя Гимнопедии в Лакедемон, установили так называемые Аподейксис (или Выставки) среди аркадийцев и Эндиматии в Аргосе. Теперь Талет, Ксенодам, Ксенокрит и их ученики были поэтами, которые предавались исключительно сочинению пеанов; Полимнест был весь за Орфический или военный склад, а Сакад — за элегии. Другие, и среди них Пратин, утверждают, что Ксенодам был сочинителем песен для танцев (Гипорхем), а не пеанов; и сохранилась мелодия Ксенодама, которая явно кажется сочиненной для танца. Теперь то, что пеан отличается от песни, сочиненной для танца, очевидно из поэм Пиндара, который сочинял и то, и другое.

10. Полимнест также сочинял номы для игры на флейте; но в Орфическом номе он использовал свою лирическую жилку, как заявляют изучающие гармонию. Но в этом мы не можем быть уверены, потому что у нас нет ничего достоверного об этом из древности; и является ли Талет Критский сочинителем гимнов, вызывает большие сомнения. Ибо Главк, утверждая, что Талет родился после Архилоха, говорит, что он подражал одам Архилоха, только он делал их длиннее и использовал пеонический и критский ритм, чего ни Архилох, ни Орфей, ни Терпандр никогда не делали; ибо Талет научился этому у Олимпа и стал к тому же хорошим поэтом. Что касается Ксенокрита Локрийского из Италии, то вызывает большие сомнения, был ли он сочинителем пеанов или нет, поскольку он всегда брал героические сюжеты с драматическим действием для своих стихов, по какой причине некоторые называли его аргументы дифирамбическими. Более того, Главк утверждает, что Талет предшествовал ему во времени.

11. Олимп, по сообщению Аристоксена, считается музыкантами изобретателем энгармонического вида музыки; ибо до него не было ничего, кроме диатонического и хроматического. И считается, что изобретение энгармонического вида произошло таким образом: ибо Олимп, до этого сочинявший и игравший исключительно в диатоническом виде, и имея частый повод переходить к диатонической паргипате, иногда от парамесы, а иногда от месы, пропуская диатоническую лиханос, обнаружил красоту, которая проявилась в новом характере; и таким образом, восхищаясь соединением или схемой, столь соответствующей пропорции, он создал этот новый вид в дорийском ладе. Ибо теперь он уже не держался того, что принадлежало ни к диатоническому, ни к хроматическому, но он уже пришел к энгармоническому. И первые основы энгармонической музыки, которые он заложил, были таковы: в энгармонике первое, что появляется, — это спондиазм, к которому ни одно из делений тетрахорда не кажется должным образом принадлежащим, если только кто-либо не сочтет более интенсивный спондиазм диатоническим. Но тот, кто утверждал бы это, утверждал бы ложь и абсурд в гармонии; ложь, потому что он был бы меньше на диезу, чем требуется ведущей нотой; абсурд в гармонии, потому что, даже если бы мы поместили собственную природу более интенсивного спондиазма в простую хроматику, тогда произошло бы, что два двойных тона следовали бы по порядку, один составной, другой несоставной. Ибо густая энгармоника, ныне используемая в средних нотах, не кажется изобретением вышеупомянутого автора. Но это легче понять, слушая любого музыканта, играющего в древнем стиле; ибо тогда вы обнаружите, что полутон в средних частях является несоставным.

Таковы были начала энгармонической музыки; впоследствии полутон был также разделен, как во фригийском, так и в лидийском ладах. Но Олимп, кажется, продвинул музыку, создав нечто никогда не известное или не слышанное ранее, и завоевал себе честь быть самым превосходным не только в греческой, но и во всей другой музыке.

12. Перейдем теперь к ритмам; ибо существовало несколько разновидностей их, как в музыкальной, так и в ритмической композиции. И здесь Терпандр, среди всех тех новинок, которыми он украсил музыку, ввел элегантную манеру, которая придала ей много жизни. После него, помимо терпандрианской, которую он не оставил, Полимнест ввел в употребление другую свою собственную, сохраняя однако прежнюю элегантную манеру, как это делали также Талет и Сакад. Другие нововведения были также сделаны Алкманом и Стесихором, которые, тем не менее, не отступили от древних форм. Но Крекс, Тимофей и Филоксен, и те другие поэты той же эпохи, становясь более высокомерными и стремящимися к новизне, пристрастились к тем другим манерам, ныне называемым филантропической и тематической. Ибо теперь малочисленность струн и простота и величие старой музыки рассматриваются как абсолютно устаревшие.

13. А теперь, когда я по мере своих сил высказался о древней музыке, о ее первых изобретателях и о том, как последующие поколения доводили ее до все большего совершенства, я закончу и уступлю место моему другу Сотериху, который глубоко сведущ не только в музыке, но и во всех остальных науках. Ибо мы всегда больше трудились над практической, нежели над умозрительной частью. Сказав это, Лисий умолк, и тогда начал Сотерих.

14. Благороднейший Онисикрат, — сказал он, — поскольку ты побудил нас поделиться нашими знаниями о досточтимых достоинствах музыки, которая наиболее любезна богам, я не могу не одобрить познания нашего учителя Лисия и его прекрасную память при перечислении всех изобретателей древней музыки и тех, кто писал о ней. Но я должен сказать, что он представил нам этот отчет, полагаясь лишь на то, что нашел в записях. Мы же, со своей стороны, не слышали ни о каком человеке, который был бы изобретателем благ музыки, кроме бога Аполлона, наделенного всяческими добродетелями. Флейта не была изобретением ни Марсия, ни Олимпа, ни Гиагнида; и арфа не была изобретением одного лишь Аполлона, но как бог он был изобретателем всей музыки, как для флейты, так и для арфы. Это очевидно из танцев и жертвоприношений, которые совершались в честь Аполлона, как рассказывают Алкей и другие в своих гимнах. Его статуя, помещенная в храме на Делосе, держит в правой руке лук; слева от него стоят Хариты, и у каждой в руках музыкальный инструмент: одна несет арфу, другая — флейту, третья поднесла к губам свирель пастуха. И что это не мое измышление, видно из того, что Антикл и Истр засвидетельствовали то же самое в своих комментариях к этим вещам. И говорят, что статуя эта столь древняя, что мастера, как утверждают, жили еще во времена Геракла. Юношу, который несет темпийский лавр в Дельфы, также сопровождает флейтист. И священные дары гиперборейцев в древности отправлялись на Делос в сопровождении флейт, свирелей и арф. Некоторые полагали, что сам бог играл на флейте, как повествует лучший из лириков, Алкман. Коринна также утверждает, что Аполлон был обучен игре на флейте Минервой. Почтенна, следовательно, музыка во всех отношениях, будучи изобретением богов.

15. Древние использовали ее ради ее ценности, как и все другие полезные науки. Но наши мастера искусства, презирая ее древнее величие, вместо той мужественной, серьезной, рожденной на небесах музыки, столь угодной богам, привнесли в театры своего рода женоподобную музыкальную болтовню, пустой звук без содержания; Платон решительно отвергает ее в третьей книге своего «Государства», отказываясь от лидийской гармонии как подходящей только для плача. И говорят, что она была впервые установлена для скорбных песен. Аристоксен в своей первой книге о музыке рассказывает нам, как Олимп пел элегию на смерть Пифона в лидийском ладу, хотя некоторые считают Меналиппида автором этой песни. Пиндар в своем пеане на свадьбу Ниобы утверждает, что лидийская гармония была впервые использована Антиппом. Другие утверждают, что Тореб был первым, кто использовал этот вид гармонии; среди прочих — Дионисий, автор ямбов.

16. Смешанный лидийский лад волнует чувства и подходит для трагедий. Этот лад, как утверждает Аристоксен, был изобретен Сапфо, у которой трагики переняли его и соединили с дорийским. Первый становится величественным, возвышенным стилем, второй смягчает и побуждает к жалости; и то, и другое — свойства трагедии. История музыки, однако, называет автором этого лада флейтиста Пифоклида; а Лисий сообщает, что Лампрокл Афинский, обнаружив, что диазевксис (или разделение двух тетрахордов) находится не там, где почти все остальные думали, а ближе к высокому регистру, создал такую схему, какая существует сейчас от парамесы до самой высокой ипаты. Что же касается более мягкого лидийского лада, будучи противоположным смешанному лидийскому и подобным ионийскому, говорят, что он был изобретен Дамоном Афинским.

17. Но что касается тех видов гармонии, из которых одна печальна и скорбна, а другая расслаблена и женоподобна, Платон заслуженно отверг их и сделал выбор в пользу дорийского, как более подобающего трезвым и воинственным мужам; не будучи, однако, в неведении (как рассуждает Аристоксен во второй книге о музыке), что в остальных может быть нечто полезное для осмотрительного и осторожного государства. Ибо Платон уделял много внимания искусству музыки, будучи слушателем Дракона Афинского и Метелла Агригентского; но, считая, как мы уже упоминали, что в дорийском ладу гораздо больше величия, именно его он и предпочел. Он знал, кроме того, что Алкман, Пиндар, Симонид и Вакхилид сочинили несколько парфениев в дорийском ладу; и что несколько просодий (или молений богам), несколько гимнов и трагических плачей, а порой и любовных стихов были сочинены на ту же мелодию. Но он довольствовался такими песнями, которые были созданы в честь Марса или Минервы, или же такими, которые должны были исполняться во время торжественных жертвоприношений, называемых спондеями. Ибо их он считал достаточными для укрепления и возвышения духа трезвого человека; не будучи при этом вовсе в неведении относительно лидийского и ионийского ладов, которые, как он знал, использовали трагики.

18. Более того, древние хорошо понимали все виды стилей, хотя использовали лишь немногие. Ибо не невежество ограничивало их такими узкими инструментами и таким малым количеством струн; и не из невежества Олимп, Терпандр и те, кто пришли после них, не допускали более крупных инструментов и большего разнообразия струн. Это очевидно из поэм Олимпа, Терпандра и всех тех, кто им подражал. Ибо, будучи простыми и имея не более трех струн, они настолько превосходили те, что были многострунными, что никто не мог подражать игре Олимпа; и все они уступали ему, когда переходили на свои многострунные инструменты.

19. Далее, то, что древние не по невежеству воздерживались от третьей струны в спондейном стиле, делает очевидным их использование ее в игре. Ибо, если бы они не знали, как ее использовать, они никогда не ударили бы по ней в созвучии с паргипатой; но изящество и серьезность, присущие спондейному стилю, при пропуске третьей струны побудили их перенести музыку на паранету. Та же причина может служить и для неты; ибо в игре они ударяли по ней в созвучии с месой, но в диссонансе с паранетой, хотя в пении она не казалась им подходящей для медленного спондейного движения. И не только это они делали, но поступали так же и с нетой сопряженных гептахордов; ибо в игре они ударяли по ней в созвучии с месой и лиханосом, и в диссонансе с паранетой и паргипатой; но в пении эти приемы были совершенно недопустимы, как неприятные для слуха и позорящие исполнителя. Столь же достоверно известно от фригийцев, что Олимп и его последователи не были в неведении относительно третьей струны; ибо они использовали ее не только в пульсации, но и в своих гимнах Матери богов и многих других фригийских песнях. Не менее очевидно и в отношении ипат, что они никогда не воздерживались от этого тетрахорда в дорийском ладу из-за недостатка мастерства; действительно, в других ладах они сознательно использовали его, но удалили из дорийского лада, чтобы сохранить его изящную серьезность.

20. То же самое делали и трагики. Ибо трагики до сего дня никогда не использовали ни хроматический, ни энгармонический звукоряд; в то время как лира, будучи на много поколений старше трагедии, использовала их с самого начала. Теперь ясно, что хроматический был древнее энгармонического. Ибо мы должны обязательно считать его более древним, согласно обычаю и использованию самих людей; иначе нельзя сказать, что какие-либо различия и разграничения были древнее одно другого. Поэтому, если бы кто-то стал утверждать, что Эсхил или Фриних воздерживались от хроматического из невежества, не сочли бы это величайшей нелепостью? Такой человек мог бы с таким же успехом утверждать, что той же слепотой страдал Панкрат, который избегал его в большинстве случаев, но использовал в некоторых; поэтому он воздерживался не из невежества, а по суждению, подражая Пиндару и Симониду и тому, что в настоящее время называется древней манерой.

21. То же самое можно сказать о Тиртее Мантинейском, Андрее Коринфском, Фрасилле Флиасийском и многих других, которые, как мы хорошо знаем, по собственному выбору воздерживались от хроматического, от переходов, от увеличенного количества струн и многих других обычных форм ритмов, мелодий, дикции, композиции и выражения. Телефан Мегарский был таким врагом свирели, сделанной из тростника (называемой сирингой), что не позволял мастеру инструментов соединять ее с флейтой (трубкой из дерева или рога), и главным образом по этой причине воздерживался от участия в Пифийских играх. Короче говоря, если бы человека считали невежественным в том, что он не использует, то в наш век нашлось бы огромное количество невежд. Ибо мы видим, что поклонники дорийской композиции не используют антигинидовскую; последователи антигинидовской отвергают дорийскую; а другие музыканты отказываются подражать Тимофею, будучи почти все околдованы пустяками и праздными стихами Полиида. С другой стороны, если мы углубимся в вопрос разнообразия и сравним древность с нынешними временами, мы обнаружим, что тогда существовало огромное разнообразие и оно часто использовалось. Ибо тогда вариация ритма ценилась выше, а смена манеры игры была более частой. Мы сейчас любители басен, они же были любителями ритма. Ясно, следовательно, что древние воздерживались от ломаных размеров не из невежества, а по суждению. И все же, что в этом удивительного, когда есть так много других вещей, необходимых для человеческой жизни, которые не являются неизвестными, хотя и не используются теми, у кого нет повода их использовать? Но от них отказываются, и их использование совершенно игнорируется, как не находящее применения во многих случаях.

22. Показав уже, что Платон не из-за недостатка мастерства и не из невежества порицал все другие лады и виды композиции, мы теперь переходим к тому, чтобы показать, что он действительно был искусен в гармонии. Ибо в своем рассуждении о сотворении души, включенном в «Тимей», он проявил свои глубокие познания во всех науках, и в музыке в том числе, следующим образом: «После этого, — говорит он, — он заполнил двойные и тройные интервалы, взяв оттуда части и добавив их в середину между ними, так что в каждом интервале оказалось по два средних члена». Это вступление было результатом его опыта в музыке, как мы сейчас покажем. Средние величины, из которых берется каждое среднее, бывают трех видов: арифметические, энгармонические, геометрические. Из них первое превосходит и превосходится числом, второе — пропорцией, третье — ни числом, ни пропорцией. Платон, желая показать гармонию четырех элементов в душе и гармонически также объяснить причину того взаимного согласия, которое возникает из несогласных и разрозненных начал, берется вывести два средних члена души в каждом интервале согласно гармонической пропорции. Так, в музыкальной октаве случается два средних расстояния, пропорцию которых мы объясним. Что касается октав, то они сохраняют двойную пропорцию между своими двумя крайностями. Например, пусть двойная арифметическая пропорция будет 6 и 12, это интервал между ипатой месой и нетой диезевгменов; следовательно, 6 и 12 — две крайности, первая нота содержит число 6, а последняя — 12. К ним нужно добавить промежуточные числа, к которым крайности должны относиться в пропорции: одна как один и одна треть, а другая как один и одна вторая. Это числа 8 и 9. Ибо как 8 содержит одну и одну треть от 6, так 9 содержит одну и одну вторую от 6; таким образом, у вас есть одна крайность. Другая — 12, содержащая 9 и треть от 9, и 8 и половину 8. Эти числа, таким образом, находятся между 6 и 12, и поскольку интервал октавы состоит из диатессарона и диапенты, ясно, что число 8 принадлежит месе, а число 9 — парамесе; раз это так, то следует, что ипата относится к месе так же, как парамеса к нете разделенных тетрахордов; ибо это кварта от первого члена до второго в этой пропорции, и тот же интервал от третьего члена до четвертого. Та же пропорция будет найдена и в числах. Ибо как 6 относится к 8, так 9 к 12; и как 6 относится к 9, так 8 к 12. Ибо 8 — это одна и одна третья часть от 6, а 12 — от 9; в то время как 9 — это одна и одна вторая часть от 6, а 12 — от 8. Сказанного может быть достаточно, чтобы показать, сколь велики были рвение и познания Платона в свободных искусствах.

23. А то, что в музыке есть нечто величественное, нечто великое и божественное, Аристотель, ученик Платона, пытается убедить мир так: «Гармония, — говорит он, — сошла с небес и имеет божественную, благородную и ангельскую природу; но будучи четырехкратной по своей эффективности, она имеет два средних — одно арифметическое, другое энгармоническое. Что касается ее членов, ее размеров и ее избытков интервалов, то они лучше всего обнаруживаются числом и равенством меры, причем все искусство содержится в двух тетрахордах». Таковы его слова. Тело ее, говорит он, состоит из несогласных частей, но согласующихся одна с другой; средние величины которых, тем не менее, согласуются согласно арифметической пропорции. Ибо верхняя струна, будучи подогнанной к самой нижней в отношении два к одному, создает совершенный диапазон. Таким образом, как мы сказали ранее, нета, состоящая из двенадцати единиц, и ипата из шести, парамеса согласуется с ипатой согласно полуторной пропорции и имеет девять единиц, в то время как меса имеет восемь единиц. Так что главнейшие интервалы во всем звукоряде — это диатессарон (который есть пропорция 4:3), диапента (который есть пропорция 3:2) и диапазон (который есть пропорция 2:1); в то время как пропорция 9:8 проявляется в интервале тона. С теми же неравенствами избытка или уменьшения все крайности отличаются одна от другой, а средние — от средних, либо согласно количеству чисел, либо согласно мере геометрии; что Аристотель объясняет так, отмечая, что нета превосходит месу на треть самой себя, а ипата превосходится парамесой в той же пропорции, так что избытки находятся в пропорции. Ибо на одни и те же части самих себя они превосходят и превосходят; то есть крайности (нета и ипата) превосходят и превосходят месу и парамесу в тех же пропорциях, 4:3 и 3:2. Теперь эти избытки находятся в том, что называется гармонической прогрессией. Но расстояния неты от месы и парамесы от ипаты, выраженные в числах, находятся в той же пропорции (12:8 = 9:6); ибо парамеса превосходит месу на одну восьмую последней. Опять же, нета относится к ипате как 2:1; парамеса к ипате как 3:2; а меса к ипате как 4:3. Это, согласно Аристотелю, естественное устройство гармонии, что касается ее частей и ее чисел.

24. Но, согласно натурфилософии, и гармония, и ее части состоят из четных, нечетных, а также четно-нечетных чисел. В целом она четная, так как состоит из четырех членов; но ее части и пропорции — четные, нечетные и четно-нечетные. Так, нета четная, так как состоит из двенадцати единиц; парамеса нечетная, из девяти; меса четная, из восьми; а ипата четно-нечетная, из шести (т.е. 2 x 3). Отсюда происходит то, что музыка — она сама и ее части — будучи таким образом устроены в отношении избытков и пропорции, целое согласуется с целым, а также с каждой из частей.

25. Но что касается чувств, созданных внутри тела, таких как те, что имеют небесное и божественное происхождение и которые с божественной помощью воздействуют на понимание людей посредством гармонии — а именно зрения и слуха, — то они самим светом и голосом выражают гармонию. И другие, которые являются их спутниками, поскольку они являются чувствами, также существуют благодаря гармонии; ибо они не совершают ни одного из своих действий без гармонии; и хотя они уступают первым двум, они не независимы от них. Более того, те двое, поскольку они входят в человеческие тела в то же самое время, что и сам Бог, по праву разума претендуют на энергичную и несравненную природу.

26. Отсюда, следовательно, ясно, почему древние греки с большим основанием, чем другие, были столь внимательны к обучению своих детей музыке. Ибо они считали необходимым с помощью музыки формировать и настраивать умы юношества на то, что пристойно, трезво и добродетельно; полагая использование музыки благотворно действенным для побуждения ко всем серьезным действиям, особенно к отваге перед лицом военных опасностей. Для этой цели они использовали свирели или флейты, когда наступали в боевом порядке на своих врагов; как лакедемоняне, которые по такому же случаю приказывали играть касторейскую мелодию перед своими батальонами. Другие воспламеняли свою храбрость арфами, играя тот же вид гармонии, когда шли навстречу опасности, как долгое время делали критяне. Другие, вплоть до наших времен, продолжают использовать трубу. Аргивяне использовали флейты на своих состязаниях по борьбе, называемых Стенеями; этот вид спорта был впервые учрежден в честь Даная, но впоследствии посвящен Юпитеру Стхению, или Юпитеру Могучему. И ныне в наши дни существует обычай использовать флейты на играх, называемых пентатлом, хотя сейчас нет ничего изысканного или античного, ничего похожего на то, что было принято среди людей древности, как песня, сочиненная Гиераксом для этой самой игры; все же, даже если это жалкий материал и ничего изысканного, он сопровождается музыкой флейты.

27. Но среди более древних греков музыка в театрах никогда не была известна, ибо они использовали все свое музыкальное мастерство в поклонении богам и воспитании юношества; в то время, когда театры еще не были воздвигнуты, музыка была ограничена стенами их храмов, как то, с помощью чего они поклонялись верховному Божеству и воспевали хвалу добродетельным мужам. И вероятно, что слово «театр» (θέατρον) в более поздний период, а «созерцать» (θεωρεῖν) значительно раньше, происходили от «Бога» (θεός). Но в наш век такое лицо новых изобретений, что нет ни малейшего воспоминания или заботы о том использовании музыки, которое относилось к образованию; ибо все наши музыканты делают своим делом ухаживание за театральными музами и не изучают ничего, кроме композиций для сцены.

28. Но некоторые скажут: разве древние не изобрели ничего сами? Да, скажу я, они изобретали, но их изобретения были серьезными и пристойными. Ибо те, кто писал историю музыки, приписывают Терпандру добавление дорийской неты, которой раньше не было в употреблении. Даже весь миксолидийский лад — это новое изобретение. Такими же были орфическая манера мелодии с орфическими ритмами, а также трохей семантус. И если верить Пиндару, Терпандр был изобретателем сколия (или рондо). Архилох также изобрел ритмическую композицию ямбического триметра, переход к ритмам другого характера, мелодраматическую подачу и аккомпанемент, подобающий каждому из них. Он также считается автором эподов, тетраметров, критских и просодических ритмов, а также расширения героического стиха. Некоторые делают его автором также элегического размера, как и расширения ямба до пеона эпибата, а героического — до просодического и критского. И Архилох, как говорят, первым научил тому, как ямбы могут быть частично прочитаны под удар лиры, а частично пропеты; у него этому научились трагики, а от них Крекс взял это и использовал в дифирамбах. Считается, что он изобрел также игру на лире в промежутках между пением, тогда как древние играли только во время пения.

29. Изобретателем гиполидийского лада они называют Полимнеста, который первым научил понижению и повышению голоса (эклузис и экболи). Тому же Олимпу, которому они также приписывают первое изобретение греческой и хорошо упорядоченной номической музыки, они приписывают также открытие энгармонической музыки, просодического размера, на который сочинен гимн Марсу, и хорейского размера, который он использовал в гимнах Матери богов. Некоторые сообщают, что он также является автором бакхия. И каждая из древних песен показывает, что это так. Но Лас из Гермионы, перенося ритмы в соответствии с дифирамбическим временем и используя инструмент со многими нотами, совершил абсолютную инновацию в древней музыке, используя больше нот, причем более широко распределенных.

30. Подобным же образом Меналиппид-лирик, Филоксен и Тимофей — все они оставили древнюю музыку. Ибо в то время как до времен Терпандра Антисского арфа имела только семь струн, он добавил большее число и дал ее нотам более широкий диапазон. Духовая музыка также променяла свою древнюю простоту на более обильное разнообразие. Ибо в древние времена, до тех пор, пока не вошел в моду дифирамбический поэт Меналиппид, духовая музыка получала жалование от поэтов, поэзия занимала первое место, а музыканты были на службе у поэта. Впоследствии этот обычай вышел из употребления; до такой степени, что комедиограф Ферекрат выводит Музыку в женском платье, всю избитую и побитую, а затем вводит Справедливость, спрашивающую о причине; на что Музыка отвечает так:—

Аристофан, поэт-комедиограф, упоминая Филоксена, жалуется на его введение лирических стихов среди циклических хоров, где он выводит Музыку, говорящую так:—

Другие комедиографы с тех пор показали абсурдность тех, кто был резчиками и кромсателями музыки.

Music. ’Tis mine to speak, thy part to hear,

And therefore lend a willing ear;

Much have I suffered, long opprest

By Menalippides, that beast;

He haled me from Parnassus’ springs,

And plagued me with a dozen strings.

His rage howe’er sufficed not yet,

To make my miseries complete.

Cinesias, that cursed Attic,

A mere poetical pragmatic,

Such horrid strophes in mangled verse

Made the unharmonious stage rehearse,

That I, tormented with the pains

Of cruel dithyrambic strains,

Distorted lay, that you would swear

The right side now the left side were.

Nor did my miseries end here;

For Phrynis with his whirlwind brains,

Wringing and racking all my veins,

Ruined me quite, while nine small wires

With harmonies twice six he tires.

Yet might not he so much be blamed,

From all his errors soon reclaimed;

But then Timotheus with his freaks

Furrowed my face, and ploughed my cheeks.

Justice. Say which of them so vile could be?

Music. Milesian Pyrrhias, that was he,

Whose fury tortured me much more

Than all that I have named before;

Where’er I walk the streets alone,

If met by him, the angry clown,

With his twelve cat-guts strongly bound,

He leaves me helpless on the ground.64

31. А то, что правильное формирование или разрушение благородных нравов и гражданского поведения лежит в хорошо обоснованном музыкальном образовании, Аристоксен сделал очевидным. Ибо из тех, кто был его современником, он дает отчет о Телесии Фиванском, который в юности был воспитан в благороднейших превосходствах музыки, а кроме того, изучал работы самых знаменитых лириков: Пиндара, Дионисия Фиванского, Лампра, Пратина и всех остальных, кто считался наиболее выдающимся; который также играл на флейте до совершенства и немало трудился, чтобы снабдить себя всеми теми другими достижениями образования; но, перейдя порог зрелости, он был настолько околдован театральными новинками и инновациями умноженных нот, что, презирая те благородные наставления и ту солидную практику, к которой он был приучен, он обратился к Филоксену и Тимофею, и среди них наслаждался главным образом теми, кто был наиболее испорчен разнообразием нот и пагубными новшествами. И все же, когда он брался сочинять стихи и трудиться в обоих направлениях, как в том, что у Пиндара, так и в том, что у Филоксена, он не мог иметь успеха в последнем. И причина происходила из правдивости и точности его первого образования.

He filled me with discordant measures airy,

Wicked Hyperbolaei and Niglari;

And to uphold the follies of his play,

Like a lank radish bowed me every way.

32. Поэтому, если целью какого-либо человека является практика музыки с мастерством и суждением, пусть он подражает древней манере; пусть он также украсит ее теми другими науками и сделает философию своим наставником, которая достаточна, чтобы судить, что в музыке пристойно и полезно. Ибо музыка, будучи в целом разделенной на три части — диатоническую, хроматическую и энгармоническую, — подобает тому, кто приходит учиться музыке, понимать поэзию, которая использует эти три части, и знать, как выразить свои поэтические изобретения в надлежащей музыкальной форме.

Сначала, следовательно, мы должны рассмотреть, что все музыкальное обучение — это своего рода привыкание, которое не учит разуму своих наставлений в одно и то же время ученика. Более того, мы должны понимать, что для такого образования не требуется перечисление его различных разделов, но каждый учит случайно то, к чему либо учитель, либо ученик, согласно авторитету одного и свободе другого, имеет наибольшую привязанность. Но более благоразумные отвергают этот случайный способ обучения, как лакедемоняне древности, мантинейцы и палленцы, которые, делая выбор либо в пользу одного метода, либо лишь очень немногих стилей, использовали только тот вид музыки, который они считали наиболее подходящим для регулирования склонностей юношества.

33. Это будет очевидно, если кто-либо исследует каждую из частей и увидит, что является предметом их различных созерцаний. Ибо гармония принимает к сведению интервалы, системы, классы гармонических звуков, ноты, тона и систематические превращения. Дальше этого она не идет. И поэтому было бы тщетно спрашивать у гармонии, правильно ли и (если можно так выразиться) музыкально выбрал поэт дорийский лад для начала, смешанный лидийский и дорийский для конца, или гипофригийский и фригийский для середины. Ибо усердие гармонии не достигает этого, и она дефектна во многих других вещах, не понимая силы и степени изящной уместности и надлежащей стройности. Ни энгармонический, ни хроматический виды никогда не достигали такой силы уместности, чтобы обнаружить природу и гений поэмы; ибо это работа поэта. Так же ясно, что звук системы отличается от звука подголоска, спетого в той же системе; что, однако, не относится к рассмотрению гармонических исследований. То же самое можно сказать о ритмах, ибо ни один ритм не может претендовать на силу совершенной уместности. Ибо мы называем вещь уместной и подобающей, когда рассматриваем ее природу. Причина этого, говорим мы, — либо некая простая и смешанная композиция, либо и то, и другое; как энгармонический вид Олимпа, им установленный во фригийском ладу и смешанный с пеоном эпибатом, что сделало начало ключа естественно изящным в том, что называется номом Минервы. Ибо, сделав выбор своего ключа и размера, он только заменил пеон эпибат на трохей, что произвело его энгармонический вид. Однако, энгармонический вид и фригийский тон, оставаясь вместе со всей системой, изящество характера было сильно изменено. Ибо то, что называлось гармонией в номе Минервы, было совсем другой вещью, чем та, что была во вступлении. Тот, кто обладает как суждением, так и мастерством, должен считаться наиболее точным музыкантом. Ибо тот, кто понимает дорийский лад, не будучи в состоянии при этом различить своим суждением, что ему подобает и когда его уместно использовать, никогда не будет знать, что он делает; более того, он совершенно ошибется в природе и обычае ключа. Действительно, среди самих дорийцев много спорят о том, являются ли энгармонические композиторы компетентными судьями дорийских песен. То же самое можно сказать о знании ритма. Ибо тот, кто понимает пеон, может не понимать надлежащего его использования, хотя он знает размер, из которого он состоит. Потому что среди тех, кто использует пеоны, много сомневаются, делает ли голое знание человека способным судить о надлежащем использовании этих ритмов; или, как говорят другие, стремится ли оно зайти так далеко. Поэтому подобает тому человеку иметь два вида знания, кто возьмется судить о том, что подобает и что не подобает; во-первых, об обычае и манере изящества, для которых такая композиция была предназначена, а во-вторых, о тех вещах, из которых композиция состоит. И таким образом, что ни голое знание гармонии, ни ритма, ни каких-либо других вещей, которые по отдельности являются лишь частью всего тела музыки, недостаточно, чтобы судить и определять либо одно, либо другое, сказанного уже может быть достаточно, чтобы доказать.