Уильям Вордсворт

«Прозаические произведения Уильяма Вордсворта»

Страница 19 из 47 · 56 852 зн. · 64 мин. чтения

Но может быть сказано теми, кто не возражает против общего духа этих замечаний, что, поскольку для поэта невозможно производить во всех случаях язык, столь изысканно приспособленный для страсти, как тот, который подсказывает сама реальная страсть, уместно, чтобы он рассматривал себя в ситуации переводчика, который не стесняется подменять достоинства другого рода теми, которые для него недостижимы; и пытается иногда превзойти свой оригинал, чтобы сделать некоторое возмещение за общую неполноценность, которой, как он чувствует, он должен подчиниться. Но это означало бы поощрять лень и немужское отчаяние. Далее, это язык людей, которые говорят о том, чего не понимают; которые говорят о поэзии как о деле развлечения и праздного удовольствия; которые будут беседовать с нами так же серьезно о вкусе к поэзии, как они выражаются, как если бы это была вещь столь же безразличная, как вкус к хождению по канату, или Фронтиньяку или Шерри. Аристотель, мне говорили, сказал, что поэзия — самое философское из всех писаний: это так: ее объект — истина, не индивидуальная и локальная, а общая и оперативная; не стоящая на внешнем свидетельстве, а переносимая живой в сердце страстью; истина, которая есть свое собственное свидетельство, которая дает компетентность и уверенность трибуналу, к которому она апеллирует, и получает их от того же трибунала. Поэзия — образ человека и природы. Препятствия, которые стоят на пути верности биографа и историка и их последующей полезности, неизмеримо больше тех, с которыми должен столкнуться поэт, понимающий достоинство своего искусства. Поэт пишет под одним ограничением только, а именно, необходимостью доставлять немедленное удовольствие человеческому существу, обладающему той информацией, которая может ожидаться от него, не как от юриста, врача, моряка, астронома или естествоиспытателя, а как от человека. За исключением этого одного ограничения, нет объекта, стоящего между поэтом и образом вещей; между этим и биографом и историком их тысячи.

И пусть эта необходимость производить немедленное удовольствие не рассматривается как деградация искусства поэта. Это совсем иначе. Это признание красоты вселенной, признание тем более искреннее, потому что не формальное, а косвенное; это задача легкая и простая для того, кто смотрит на мир в духе любви: далее, это дань, отдаваемая врожденному и обнаженному достоинству человека, великому элементарному принципу удовольствия, посредством которого он знает, и чувствует, и живет, и движется. У нас нет симпатии, кроме той, что распространяется удовольствием: я не хотел бы быть понятым неправильно; но где бы мы ни сочувствовали боли, будет обнаружено, что симпатия производится и осуществляется тонкими комбинациями с удовольствием. У нас нет знания, то есть нет общих принципов, извлеченных из созерцания конкретных фактов, кроме того, что было построено удовольствием и существует в нас только удовольствием. Человек науки, химик и математик, с какими бы трудностями и отвращениями им ни приходилось бороться, знают и чувствуют это. Как бы болезненны ни были объекты, с которыми связано знание анатома, он чувствует, что его знание — удовольствие; и где у него нет удовольствия, у него нет знания. Что тогда делает поэт? Он рассматривает человека и объекты, которые окружают его, как действующие и взаимодействующие друг на друга, так чтобы произвести бесконечную сложность боли и удовольствия; он рассматривает человека в его собственной природе и в его обыденной жизни как созерцающего это с определенным количеством немедленного знания, с определенными убеждениями, интуициями и дедукциями, которые от привычки приобретают качество интуиций; он рассматривает его как смотрящего на эту сложную сцену идей и ощущений и находящего везде объекты, которые немедленно возбуждают в нем симпатии, которые, по необходимости его природы, сопровождаются перевесом наслаждения.

К этому знанию, которое все люди носят с собой, и к этим симпатиям, в которых, без всякой другой дисциплины, кроме дисциплины нашей повседневной жизни, мы приспособлены находить удовольствие, поэт главным образом направляет свое внимание. Он рассматривает человека и природу как существенно приспособленные друг к другу, а разум человека как естественно зеркало самых прекрасных и самых интересных свойств природы. И таким образом поэт, побуждаемый этим чувством удовольствия, которое сопровождает его через весь курс его исследований, беседует с общей природой, с привязанностями, сродни тем, которые через труд и долгое время человек науки вырастил в себе, беседуя с теми конкретными частями природы, которые являются объектами его исследований. Знание как поэта, так и человека науки — удовольствие; но знание одного прилипает к нам как необходимая часть нашего существования, наше естественное и неотчуждаемое наследие; другое — личное и индивидуальное приобретение, медленное в приходе к нам и никакой привычной и прямой симпатией не связывающее нас с нашими собратьями. Человек науки ищет истину как отдаленного и неизвестного благодетеля; он лелеет и любит ее в своем одиночестве: поэт, поющий песню, в которой все человеческие существа присоединяются к нему, радуется присутствию истины как нашему видимому другу и ежечасному спутнику. Поэзия — дыхание и более тонкий дух всего знания; это страстное выражение, которое находится на лице всей науки. Эмфатически может быть сказано о поэте, как Шекспир сказал о человеке, «что он смотрит вперед и назад». Он — скала защиты для человеческой природы; поддерживатель и хранитель, несущий везде с собой родство и любовь. Вопреки различию почвы и климата, языка и нравов, законов и обычаев: вопреки вещам, молча ушедшим из ума, и вещам, насильственно разрушенным; поэт связывает страстью и знанием огромную империю человеческого общества, как она распространена по всей земле и во все времена. Объекты мыслей поэта везде; хотя глаза и чувства человека, это правда, его любимые проводники, все же он будет следовать, где бы ни смог найти атмосферу ощущения, в которой двигать своими крыльями. Поэзия — первое и последнее из всего знания — она так же бессмертна, как сердце человека. Если труды людей науки когда-либо создадут какую-либо материальную революцию, прямую или косвенную, в нашем состоянии и в впечатлениях, которые мы привычно получаем, поэт будет спать тогда не больше, чем в настоящее время; он будет готов следовать по стопам человека науки, не только в тех общих косвенных эффектах, но он будет рядом с ним, неся ощущение в самую середину объектов самой науки. Самые отдаленные открытия химика, ботаника или минералога будут такими же подходящими объектами искусства поэта, как любые, на которые оно может быть применено, если когда-либо придет время, когда эти вещи станут знакомыми нам, и отношения, под которыми они созерцаются последователями этих соответствующих наук, будут явно и ощутимо материальны для нас как наслаждающихся и страдающих существ. Если когда-либо придет время, когда то, что сейчас называется наукой, таким образом ознакомленное с людьми, будет готово принять, как бы, форму плоти и крови, поэт одолжит свой божественный дух, чтобы помочь преображению, и будет приветствовать существо, таким образом произведенное, как дорогого и подлинного обитателя домашнего хозяйства человека. — Не следует, тогда, предполагать, что кто-либо, кто придерживается того возвышенного понятия о поэзии, которое я попытался передать, нарушит святость и истину своих картин преходящими и случайными украшениями и будет пытаться возбудить восхищение собой искусствами, необходимость которых должна явно зависеть от предполагаемой низости его предмета.

Все сказанное до сих пор относится к поэзии в целом, но особенно к тем частям сочинений, где поэт говорит устами своих персонажей; и в этом отношении представляется возможным сделать вывод, что найдется немного здравомыслящих людей, которые не согласились бы с тем, что драматические части сочинений несовершенны в той мере, в какой они отклоняются от подлинного языка природы и окрашены дикцией самого поэта — либо свойственной ему как отдельному поэту, либо просто присущей поэтам вообще; той группе людей, от которых, в силу того что их сочинения написаны метрически, ожидают использования особого языка.

Таким образом, не в драматических частях сочинений мы ищем это различие в языке; но все же оно может быть уместным и необходимым там, где поэт говорит с нами от своего собственного лица и в своем собственном характере. На это я отвечу, отослав читателя к описанию поэта, данному ранее. Среди качеств, перечисленных там как способствующие формированию поэта, не подразумевается ничего, что отличало бы его от других людей по существу, а лишь по степени. Суть сказанного заключается в том, что поэт отличается от других людей главным образом большей готовностью мыслить и чувствовать без непосредственного внешнего возбуждения, а также большей силой в выражении тех мыслей и чувств, которые возникают в нем таким образом. Но эти страсти, мысли и чувства являются общими страстями, мыслями и чувствами людей. И с чем они связаны? Несомненно, с нашими моральными чувствами и телесными ощущениями, а также с причинами, которые их возбуждают; с действием стихий и явлениями видимой вселенной; с бурей и солнечным светом, с круговоротом времен года, с холодом и жаром, с потерей друзей и близких, с обидами и негодованием, благодарностью и надеждой, со страхом и печалью. Это и тому подобное — те ощущения и объекты, которые описывает поэт, поскольку они являются ощущениями других людей и объектами, которые их интересуют. Поэт мыслит и чувствует в духе человеческих страстей. Как же тогда его язык может сколько-нибудь существенно отличаться от языка всех других людей, которые чувствуют живо и видят ясно? Можно было бы доказать, что это невозможно. Но если предположить, что это не так, то поэту можно было бы позволить использовать особый язык, выражая свои чувства для собственного удовольствия или удовольствия людей, подобных ему. Однако поэты пишут не только для поэтов, но и для людей. Поэтому, если только мы не являемся сторонниками того восхищения, которое питается невежеством, и того удовольствия, которое возникает от слушания того, чего мы не понимаем, поэт должен спуститься с этой воображаемой высоты; и чтобы вызвать разумное сочувствие, он должен выражать себя так, как выражают себя другие люди. К этому можно добавить, что, пока он лишь отбирает слова из реального языка людей или, что сводится к тому же, пишет точно в духе такого отбора, он ступает на твердую почву, и мы знаем, чего от него ожидать. Наши чувства в отношении метра те же; ибо, как, возможно, уместно напомнить читателю, различие метра является регулярным и единообразным, а не произвольным, как то, что порождается тем, что обычно называют ПОЭТИЧЕСКОЙ ДИКЦИЕЙ, и подверженным бесконечным капризам, относительно которых невозможно сделать никаких расчетов. В первом случае читатель полностью во власти поэта в том, какие образы или дикцию он решит связать со страстью; тогда как во втором случае метр подчиняется определенным законам, которым поэт и читатель оба охотно подчиняются, потому что они определенны и потому что они не вмешиваются в страсть иначе, как тем способом, который, согласно единодушному свидетельству веков, усиливает и улучшает удовольствие, сосуществующее с ней.

Теперь будет уместно ответить на очевидный вопрос, а именно: почему, исповедуя эти взгляды, я писал стихами? На это, в дополнение к ответу, содержащемуся в уже сказанном, я отвечу, во-первых, потому, что, как бы я себя ни ограничивал, мне все еще остается открытым то, что, по общему признанию, составляет наиболее ценный объект любого письма, будь то проза или стихи: великие и универсальные страсти людей, самые общие и интересные из их занятий, и весь мир природы передо мной — чтобы поставлять бесконечные комбинации форм и образов. Теперь, предположив на мгновение, что все, что интересно в этих объектах, может быть так же живо описано в прозе, почему меня должны осуждать за попытку добавить к такому описанию очарование, которое, с согласия всех народов, признано существующим в метрической речи? На это тем, кто еще не убежден, можно ответить, что очень малая часть удовольствия, доставляемого поэзией, зависит от метра, и что неразумно писать метром, если он не сопровождается другими искусственными отличиями стиля, с которыми метр обычно сопровождается, и что из-за такого отклонения будет потеряно больше от шока, который тем самым будет нанесен ассоциациям читателя, чем будет компенсировано любым удовольствием, которое он может извлечь из общей силы стихотворного размера. В ответ тем, кто все еще настаивает на необходимости сопровождения метра определенными соответствующими красками стиля для достижения его соответствующей цели, и кто, по моему мнению, сильно недооценивает силу метра самого по себе, возможно, было бы почти достаточно заметить, насколько это касается этих томов, что существуют поэмы, написанные на более скромные темы и в еще более обнаженном и простом стиле, которые продолжали доставлять удовольствие из поколения в поколение. Теперь, если обнаженность и простота являются недостатком, то упомянутый здесь факт дает сильное основание полагать, что поэмы, несколько менее обнаженные и простые, способны доставлять удовольствие и в наши дни; и то, что я главным образом хотел попытаться сделать в настоящее время, — это оправдать себя за то, что писал под впечатлением этого убеждения.

Но можно указать на различные причины, почему, когда стиль мужественен, а предмет имеет некоторое значение, метрически организованные слова будут долго продолжать доставлять человечеству такое удовольствие, какое пожелает передать тот, кто доказывает степень этого удовольствия. Цель поэзии — вызывать возбуждение, сосуществующее с избытком удовольствия; но, по предположению, возбуждение — это необычное и нерегулярное состояние ума; идеи и чувства в этом состоянии не следуют друг за другом в привычном порядке. Если, однако, слова, которыми вызывается это возбуждение, сами по себе сильны или образы и чувства имеют чрезмерную долю боли, связанную с ними, существует некоторая опасность, что возбуждение может быть выведено за свои надлежащие границы. Теперь сосуществование чего-то регулярного, чего-то, к чему ум привык в различных настроениях и в менее возбужденном состоянии, не может не иметь большой эффективности в смягчении и сдерживании страсти путем переплетения обычного чувства и чувства, не строго и не обязательно связанного со страстью. Это бесспорно верно; и поэтому, хотя это мнение поначалу покажется парадоксальным, из-за тенденции метра лишать язык в некоторой степени его реальности и, таким образом, набрасывать своего рода полусознание несущественного бытия на все сочинение, можно почти не сомневаться, что более патетические ситуации и настроения, то есть те, с которыми связана большая доля боли, могут быть перенесены в метрическом сочинении, особенно в рифмованном, чем в прозе. Метр старых баллад очень бесхитростен; однако они содержат много отрывков, которые проиллюстрировали бы это мнение; и я надеюсь, что если следующие поэмы будут внимательно прочитаны, в них найдутся подобные примеры. Это мнение может быть далее проиллюстрировано обращением к собственному опыту читателя относительно того, с какой неохотой он приступает к перечитыванию горестных частей «Клариссы Гарлоу» или «Игрока»; в то время как сочинения Шекспира в самых патетических сценах никогда не действуют на нас как патетические за пределами границ удовольствия — эффект, который в гораздо большей степени, чем можно было бы сначала представить, следует приписать малым, но постоянным и регулярным импульсам приятного удивления от метрической организации. С другой стороны (что, надо признать, будет случаться гораздо чаще), если слова поэта несоразмерны страсти и неадекватны тому, чтобы поднять читателя до высоты желаемого возбуждения, тогда (если только выбор метра поэтом не был грубо неразумным) в чувствах удовольствия, которые читатель привык связывать с метром вообще, и в чувстве, будь то веселое или меланхоличное, которое он привык связывать с этим конкретным движением метра, найдется нечто, что будет в значительной степени способствовать приданию страсти словам и достижению сложной цели, которую поэт ставит перед собой.

Если бы я предпринял СИСТЕМАТИЧЕСКУЮ защиту теории, поддерживаемой здесь, моей обязанностью было бы развить различные причины, от которых зависит удовольствие, получаемое от метрической речи. Среди главных из этих причин следует считать принцип, который должен быть хорошо известен тем, кто сделал какое-либо из искусств объектом точного размышления, а именно: удовольствие, которое ум извлекает из восприятия сходства в несходстве. Этот принцип является великим источником активности наших умов и их главным питателем. От этого принципа берут свое начало направление полового влечения и все связанные с ним страсти: это жизнь нашего обычного разговора; и от точности, с которой воспринимаются сходство в несходстве и несходство в сходстве, зависят наш вкус и наши моральные чувства. Было бы не бесполезным занятием применить этот принцип к рассмотрению метра и показать, что метр благодаря этому способен доставлять много удовольствия, и указать, каким образом это удовольствие производится. Но мои рамки не позволят мне углубиться в эту тему, и я должен довольствоваться общим резюме.

Я сказал, что поэзия — это спонтанный поток мощных чувств: она берет свое начало от эмоции, припомненной в спокойствии: эмоция созерцается до тех пор, пока в результате своего рода реакции спокойствие постепенно исчезает, и эмоция, родственная той, что была предметом созерцания, постепенно возникает и действительно существует в уме. В этом настроении обычно начинается успешное сочинение, и в настроении, подобном этому, оно продолжается; но эмоция, какого бы рода и в какой бы степени она ни была, по разным причинам квалифицируется различными удовольствиями, так что при описании любых страстей, которые описываются добровольно, ум в целом будет находиться в состоянии наслаждения. Если природа столь осторожна, чтобы сохранять в состоянии наслаждения существо, столь занятое, поэт должен извлечь урок, предложенный ему, и должен особенно позаботиться о том, чтобы, какие бы страсти он ни передавал своему читателю, эти страсти, если ум читателя здоров и энергичен, всегда сопровождались избытком удовольствия. Теперь музыка гармоничной метрической речи, чувство преодоленной трудности и слепая ассоциация удовольствия, которое было ранее получено от произведений в рифму или метре того же или подобного строения, неясное восприятие, постоянно возобновляемое, языка, тесно напоминающего язык реальной жизни, и все же, в обстоятельстве метра, отличающегося от него так сильно — все это незаметно складывается в сложное чувство восторга, которое имеет важнейшее значение для смягчения болезненного чувства, всегда обнаруживаемого вперемешку с мощными описаниями более глубоких страстей. Этот эффект всегда производится в патетической и страстной поэзии; в то время как в более легких сочинениях легкость и изящество, с которыми поэт управляет своими размерами, сами по себе, по общему признанию, являются главным источником удовлетворения читателя. Все, что необходимо сказать, однако, по этому предмету, может быть достигнуто утверждением, которое мало кто будет отрицать, что из двух описаний, будь то страстей, нравов или характеров, каждое из которых выполнено одинаково хорошо, одно в прозе, а другое в стихах, стихи будут прочитаны сто раз там, где проза читается один раз.

Объяснив таким образом несколько моих причин для написания стихами и почему я выбрал темы из обычной жизни и стремился приблизить свой язык к реальному языку людей, если я был слишком мелочен в защите своего собственного дела, я в то же время рассматривал предмет общего интереса; и по этой причине будет добавлено несколько слов исключительно в отношении этих конкретных поэм и некоторых недостатков, которые, вероятно, будут в них найдены. Я осознаю, что мои ассоциации, должно быть, иногда были частными, а не общими, и что, следовательно, придавая вещам ложную важность, я, возможно, иногда писал на недостойные темы; но я меньше опасаюсь этого, чем того, что мой язык часто страдал от тех произвольных связей чувств и идей с конкретными словами и фразами, от которых никто не может полностью защитить себя. Отсюда я не сомневаюсь, что в некоторых случаях чувства, даже смехотворные, могут быть вызваны у моих читателей выражениями, которые казались мне нежными и патетическими. Такие ошибочные выражения, если бы я был убежден, что они ошибочны в настоящее время и что они обязательно должны оставаться таковыми, я бы охотно приложил все разумные усилия, чтобы исправить. Но опасно делать эти изменения на простом авторитете нескольких лиц или даже определенных классов людей; ибо там, где понимание автора не убеждено или его чувства не изменены, это не может быть сделано без большого вреда для него самого: ибо его собственные чувства — это его опора и поддержка; и если он отбросит их в одном случае, он может быть побужден повторять этот акт до тех пор, пока его ум не потеряет всякую уверенность в себе и не станет совершенно ослабленным. К этому можно добавить, что критик никогда не должен забывать, что он сам подвержен тем же ошибкам, что и поэт, и, возможно, в гораздо большей степени: ибо не может быть самонадеянностью сказать о большинстве читателей, что не вероятно, чтобы они были так хорошо знакомы с различными стадиями значения, через которые прошли слова, или с изменчивостью или стабильностью отношений конкретных идей друг к другу; и, прежде всего, поскольку они гораздо меньше заинтересованы в предмете, они могут судить легкомысленно и небрежно.

Как бы долго ни был задержан читатель, я надеюсь, он позволит мне предостеречь его от способа ложной критики, который применялся к поэзии, в которой язык тесно напоминает язык жизни и природы. Такие стихи были высмеяны в пародиях, из которых строфа доктора Джонсона является справедливым образцом:—

I put my hat upon my head

And walked into the Strand,

And there I met another man

Whose hat was in his hand.

Сразу под этими строками давайте поместим одну из наиболее заслуженно восхваляемых строф «Детей в лесу».

These pretty Babes with hand in hand

Went wandering up and down;

But never more they saw the Man

Approaching from the Town.

В обеих этих строфах слова и порядок слов ничем не отличаются от самого бесстрастного разговора. В обеих есть слова, например, «Стренд» и «Город», связанные только с самыми знакомыми идеями; однако одну строфу мы признаем восхитительной, а другую — справедливым примером превосходно презренного. Откуда возникает эта разница? Не из метра, не из языка, не из порядка слов; но содержание, выраженное в строфе доктора Джонсона, презренно. Правильный метод обращения с тривиальными и простыми стихами, для которых строфа доктора Джонсона была бы справедливой параллелью, состоит не в том, чтобы сказать: это плохой вид поэзии, или это не поэзия; но: этому не хватает смысла; это не интересно само по себе и не может привести ни к чему интересному; образы не происходят из того здравого состояния чувства, которое возникает из мысли, и не могут возбудить мысль или чувство у читателя. Это единственный разумный способ обращения с такими стихами. Зачем беспокоиться о виде, пока вы предварительно не решили вопрос о роде? Зачем прилагать усилия, чтобы доказать, что обезьяна — не Ньютон, когда самоочевидно, что она не человек?

Одну просьбу я должен сделать к своему читателю, а именно, чтобы, судя эти поэмы, он решал по своим собственным чувствам искренне, а не размышляя о том, каково, вероятно, будет суждение других. Как часто приходится слышать, как человек говорит: я сам не возражаю против этого стиля сочинения или этого или того выражения, но для таких-то и таких-то классов людей это покажется низким или смехотворным! Этот способ критики, столь разрушительный для всякого здравого, неискаженного суждения, почти универсален: пусть же читатель независимо придерживается своих собственных чувств, и, если он чувствует, что его это трогает, пусть не позволяет таким догадкам мешать его удовольствию.

Если автор каким-либо отдельным сочинением внушил нам уважение к своим талантам, полезно считать это основанием для предположения, что в других случаях, когда мы были недовольны, он, тем не менее, мог не писать плохо или абсурдно; и далее, оказать ему столько доверия за это одно сочинение, сколько может побудить нас пересмотреть то, что нас не удовлетворило, с большей тщательностью, чем мы уделили бы этому в противном случае. Это не только акт справедливости, но, особенно в наших решениях о поэзии, может в высокой степени способствовать улучшению нашего собственного вкуса: ибо точный вкус в поэзии и во всех других искусствах, как заметил сэр Джошуа Рейнольдс, есть приобретенный талант, который может быть произведен только мыслью и длительным общением с лучшими моделями сочинения. Это упоминается не с такой нелепой целью, чтобы помешать самому неопытному читателю судить самостоятельно (я уже сказал, что хочу, чтобы он судил самостоятельно), а лишь для того, чтобы смягчить поспешность решения и предположить, что если поэзия — это предмет, которому не было уделено много времени, суждение может быть ошибочным; и что во многих случаях оно неизбежно будет таковым.

Ничто, я знаю, не способствовало бы так эффективно продвижению цели, которую я имею в виду, как показ того, какого рода это удовольствие и как оно производится, которое, по общему признанию, производится метрическим сочинением, существенно отличающимся от того, которое я здесь пытался рекомендовать: ибо читатель скажет, что он был доволен таким сочинением; и что еще можно для него сделать? Сила любого искусства ограничена; и он заподозрит, что если предлагается предоставить ему новых друзей, это может быть только при условии, что он откажется от своих старых друзей. Кроме того, как я уже сказал, читатель сам осознает удовольствие, которое он получил от такого сочинения, сочинения, к которому он особенно привязал ласковое имя поэзии; и все люди чувствуют привычную благодарность и нечто вроде почетного фанатизма к объектам, которые долго продолжали радовать их: мы не только хотим быть довольными, но и быть довольными именно тем способом, которым мы привыкли быть довольными. В этих чувствах достаточно, чтобы противостоять множеству аргументов; и я был бы менее способен успешно бороться с ними, поскольку я готов признать, что для того, чтобы полностью насладиться поэзией, которую я рекомендую, необходимо было бы отказаться от многого из того, чем обычно наслаждаются. Но если бы мои рамки позволили мне указать, как производится это удовольствие, многие препятствия могли бы быть устранены, и читатель был бы поддержан в осознании того, что силы языка не так ограничены, как он может предполагать; и что поэзия может давать другие наслаждения, более чистого, более длительного и более изысканного характера. Эта часть предмета не была полностью проигнорирована, но моей нынешней целью было не столько доказать, что интерес, возбуждаемый некоторыми другими видами поэзии, менее ярок и менее достоин благородных сил ума, сколько предложить причины для предположения, что если бы моя цель была выполнена, был бы произведен вид поэзии, который является подлинной поэзией; по своей природе хорошо приспособленный к тому, чтобы интересовать человечество постоянно, а также важный в многообразии и качестве своих моральных отношений.

Из того, что было сказано, и из прочтения поэм читатель сможет ясно понять цель, которую я имел в виду: он определит, насколько она была достигнута; и, что является гораздо более важным вопросом, стоит ли ее достигать: и на решении этих двух вопросов будет покоиться мое притязание на одобрение публики.

(б) О ПОЭТИЧЕСКОЙ ДИКЦИИ.

'What is usually called Poetic Diction' (Essay i. page 84, line 22).

Возможно, поскольку у меня нет права ожидать того внимательного прочтения, без которого, будучи ограниченным узкими рамками предисловия, мой смысл не может быть полностью понят, я стремлюсь дать точное представление о смысле, в котором использовалась фраза «поэтическая дикция»; и для этой цели здесь будет добавлено несколько слов относительно происхождения и характеристик фразеологии, которую я осудил под этим именем.

Первые поэты всех народов обычно писали под влиянием страсти, возбужденной реальными событиями; они писали естественно и как люди: чувствуя сильно, как они это делали, их язык был смелым и образным. В последующие времена поэты и люди, амбициозные в отношении славы поэтов, осознавая влияние такого языка и желая произвести тот же эффект, не будучи одушевленными той же страстью, принялись за механическое усвоение этих фигур речи и использовали их, иногда уместно, но гораздо чаще применяли их к чувствам и мыслям, с которыми они не имели никакой естественной связи вообще. Таким образом, незаметно возник язык, существенно отличающийся от реального языка людей в любой ситуации. Читатель или слушатель этого искаженного языка оказывался в встревоженном и необычном состоянии ума: когда он был затронут подлинным языком страсти, он также находился в встревоженном и необычном состоянии ума: в обоих случаях он был готов к тому, чтобы его здравый смысл и понимание были усыплены, и у него не было инстинктивного и безошибочного восприятия истины, чтобы заставить его отвергнуть ложное; одно служило паспортом для другого. Эмоция в обоих случаях была восхитительной, и неудивительно, если он путал одно с другим и верил, что они оба произведены одними и теми же или похожими причинами. Кроме того, поэт говорил с ним в характере человека, на которого следует равняться, человека гения и авторитета. Таким образом, и по ряду других причин, этот искаженный язык был встречен с восхищением; и поэты, вероятно, которые раньше довольствовались по большей части лишь неправильным применением выражений, которые поначалу были продиктованы реальной страстью, зашли в злоупотреблении еще дальше и ввели фразы, составленные, по-видимому, в духе оригинального образного языка страсти, но полностью их собственного изобретения и характеризующиеся различными степенями произвольного отклонения от здравого смысла и природы.

Действительно верно, что язык первых поэтов ощущался как существенно отличающийся от обычного языка, потому что это был язык чрезвычайных случаев; но он действительно был произнесен людьми, язык, который сам поэт произносил, когда был затронут событиями, которые описывал, или который слышал от тех, кто его окружал. К этому языку, вероятно, рано был добавлен метр того или иного рода. Это отделило подлинный язык поэзии еще дальше от обычной жизни, так что всякий, кто читал или слушал поэмы этих первых поэтов, чувствовал себя тронутым так, как он не привык быть тронутым в реальной жизни, и причинами, явно отличными от тех, которые действовали на него в реальной жизни. Это было великим искушением для всех последовавших искажений: под защитой этого чувства последующие поэты сконструировали фразеологию, которая имела одну вещь, это правда, общую с подлинным языком поэзии, а именно то, что она не была слышна в обычном разговоре; что она была необычной. Но первые поэты, как я сказал, говорили на языке, который, хотя и был необычным, все же был языком людей. Это обстоятельство, однако, игнорировалось их преемниками; они обнаружили, что могут нравиться более легкими средствами: они стали гордиться способами выражения, которые сами изобрели и которые произносились только ими самими. С течением времени метр стал символом или обещанием этого необычного языка, и всякий, кто брался писать метром, в зависимости от того, обладал ли он в большей или меньшей степени истинным поэтическим гением, вводил меньше или больше этой фальсифицированной фразеологии в свои сочинения, и истинное и ложное были неразрывно переплетены до тех пор, пока вкус людей постепенно не извратился, этот язык был принят как естественный язык: и в конце концов, под влиянием книг на людей, до некоторой степени действительно стал таковым. Злоупотребления такого рода импортировались из одной нации в другую, и с прогрессом утонченности эта дикция становилась с каждым днем все более и более испорченной, вытесняя из виду простые человечности природы пестрой маскарадом трюков, причуд, иероглифов и загадок.

Было бы не безынтересно указать причины удовольствия, доставляемого этой экстравагантной и абсурдной дикцией. Оно зависит от большого разнообразия причин, но, возможно, ни от одной больше, чем от его влияния на создание представления об исключительности и возвышенности характера поэта и на льщение самолюбию читателя путем приближения его к сочувствию с этим характером; эффект, который достигается путем расшатывания обычных привычек мышления и, таким образом, помощи читателю приблизиться к тому встревоженному и головокружительному состоянию ума, в котором, если он не находит себя, он воображает, что лишен особого наслаждения, которое поэзия может и должна даровать.

Сонет, процитированный из Грея в предисловии, за исключением строк, напечатанных курсивом, состоит почти исключительно из этой дикции, хотя и не самого худшего вида; и действительно, если позволено так сказать, она слишком распространена у лучших писателей, как древних, так и современных. Возможно, никаким способом, на положительном примере, нельзя было бы легче дать представление о том, что я имею в виду под фразой «поэтическая дикция», чем обратившись к сравнению между метрическим переложением, которое мы имеем для отрывков из Ветхого и Нового Завета, и теми отрывками, как они существуют в нашем обычном переводе. См. «Мессию» Поупа целиком; «Did sweeter sounds adorn my flowing tongue» и т. д. Прайора; «Хотя я говорю языками человеческими и ангельскими» и т. д. 1-е Коринфянам, гл. xiii. В качестве непосредственного примера возьмите следующее от доктора Джонсона:

Turn on the prudent Ant thy heedless eyes,

Observe her labours, Sluggard, and be wise;

No stern command, no monitory voice,

Prescribes her duties, or directs her choice;

Yet, timely provident, she hastes away

To snatch the blessings of a plenteous day;

When fruitful Summer loads the teeming plain,

She crops the harvest, and she stores the grain.

How long shall sloth usurp thy useless hours,

Unnerve thy vigour, and enchain thy powers?

While artful shades thy downy couch enclose,

And soft solicitation courts repose,

Amidst the drowsy charms of dull delight,

Year chases year with unremitted flight,

Till Want now following, fraudulent and slow,

Shall spring to seize thee, like an ambush'd foe.

От этого шума слов перейдите к оригиналу. «Пойди к муравью, ленивец, посмотри на действия его, и будь мудрым. Нет у него ни начальника, ни приставника, ни повелителя; но он заготовляет летом хлеб свой, собирает во время жатвы пищу свою. Доколе ты, ленивец, будешь спать? когда ты встанешь от сна твоего? Немного поспишь, немного подремлешь, немного, сложив руки, полежишь: и придет, как прохожий, бедность твоя, и нужда твоя — как разбойник». Притчи, гл. vi.

Еще одна цитата, и я закончу. Она из стихов Каупера, предположительно написанных Александром Селькирком:—

Religion! what treasure untold

Resides in that heavenly word!

More precious than silver and gold,

Or all that this earth can afford.

But the sound of the church-going bell

These valleys and rocks never heard,

Ne'er sigh'd at the sound of a knell,

Or smiled when a Sabbath appeared.

Ye winds, that have made me your sport,

Convey to this desolate shore

Some cordial endearing report

Of a land I must visit no more.

My Friends, do they now and then send

A wish or a thought after me?

O tell me I yet have a friend,

Though a friend I am never to see.

Этот отрывок цитируется как пример трех различных стилей сочинения. Первые четыре строки выражены плохо; некоторые критики назвали бы язык прозаическим; факт в том, что это была бы плохая проза, настолько плохая, что она едва ли хуже в метре. Эпитет «церковный», примененный к колоколу, и притом таким целомудренным писателем, как Каупер, является примером странных злоупотреблений, которые поэты ввели в свой язык, пока они и их читатели не стали принимать их как нечто само собой разумеющееся, если они не выделяют их специально как объекты восхищения. Две строки «Ne'er sigh'd at the sound» и т. д., по моему мнению, являются примером языка страсти, вырванного из своего надлежащего употребления и, по самому обстоятельству того, что сочинение написано метром, примененного по случаю, который не оправдывает таких насильственных выражений; и я осудил бы этот отрывок, хотя, возможно, немногие читатели согласятся со мной, как порочную поэтическую дикцию. Последняя строфа выражена повсюду восхитительно: она была бы одинаково хороша как в прозе, так и в стихах, за исключением того, что читатель испытывает изысканное удовольствие, видя такой естественный язык, так естественно связанный с метром. Красота этой строфы искушает меня закончить принципом, который никогда не следует упускать из виду и который был моим главным руководством во всем, что я сказал, — а именно, что в произведениях воображения и чувства, ибо только о них я и вел речь, в той мере, в какой идеи и чувства ценны, будь то сочинение в прозе или в стихах, они требуют и требуют одного и того же языка. Метр — лишь привходящее к сочинению, и фразеология, для которой необходим этот паспорт, даже там, где она может быть хоть сколько-нибудь изящной, будет мало цениться здравомыслящими.

(в) ПОЭЗИЯ КАК ПРЕДМЕТ ИЗУЧЕНИЯ.

Для молодежи обоих полов поэзия — это, подобно любви, страсть; но для большей части тех, кто гордился ее властью над своим умом, вскоре возникает необходимость разорвать приятные узы; или же они ослабевают сами собой — мысли занимаются домашними заботами, или время поглощается делами. Поэзия тогда становится лишь случайным развлечением; в то время как для тех, чье существование проходит в череде светских удовольствий, это своего рода роскошное времяпрепровождение. В среднем и пожилом возрасте разрозненное число серьезных людей обращается к поэзии, как к религии, за защитой от давления тривиальных занятий и как за утешением от жизненных невзгод. И, наконец, есть многие, кто, будучи влюбленными в это искусство в юности, нашли досуг, после того как юность прошла, чтобы культивировать общую литературу; в которой поэзия продолжала быть включенной как предмет изучения.

На вышеуказанные классы можно разделить читателей поэзии; критиков в изобилии во всех из них; но только из последнего можно собрать мнения абсолютной ценности, достойные того, чтобы на них полагаться как на пророческие относительно судьбы нового произведения. Молодые, которые ни в чем не могут избежать заблуждения, особенно подвержены ему в своем общении с поэзией. Причина, не столь очевидная, как факт бесспорный, та же самая, из которой главным образом проистекают ошибочные суждения в этом искусстве в умах людей всех возрастов; но на молодежь она действует с особой силой. Надлежащее дело поэзии (которая, тем не менее, если она подлинная, так же постоянна, как чистая наука), ее надлежащее занятие, ее привилегия и ее долг — трактовать вещи не так, как они есть, а так, как они кажутся; не так, как они существуют сами по себе, а так, как они кажутся существующими для чувств и для страстей. Какой мир заблуждений готовит это признанное обязательство для неопытных! какие искушения сбиться с пути предлагаются здесь для тех, чьи мысли были мало дисциплинированы пониманием и чьи чувства восстают против власти разума! — Когда юный читатель находится в зените своего восторга от какого-нибудь порочного отрывка, если опыт подбросит сомнения или здравый смысл внушит подозрения, скрытое сознание того, что реальности музы — лишь представления и что ее самые живые возбуждения вызываются преходящими шоками конфликтующих чувств и последовательными собраниями противоречивых мыслей — всегда под рукой, чтобы оправдать экстравагантность и санкционировать абсурд. Но, можно спросить, поскольку эти иллюзии неизбежны и, без сомнения, чрезвычайно полезны для ума как процесс, какая польза может быть получена от наблюдений, тенденция которых состоит в том, чтобы уменьшить уверенность молодежи в своих чувствах и, таким образом, сократить ее невинные и даже полезные удовольствия? Упрек, подразумеваемый в вопросе, нельзя было бы отразить, если бы молодежь была неспособна восхищаться тем, что поистине превосходно; или если бы эти ошибки всегда заканчивались сами собой в должное время. Но у большинства, хотя их сила и ослабевает, они продолжают существовать всю жизнь. Более того, огонь юности — слишком живой элемент, чтобы быть потушенным или приглушенным философским замечанием; и, хотя нет опасности, что сказанное будет вредным или болезненным для пылких и уверенных, оно может оказаться полезным для тех, кто, будучи энтузиастами, в то же время скромны и простодушны. Это внушение может соединиться с их собственными сомнениями, чтобы отрегулировать их чувствительность и привести, раньше, чем это произошло бы в противном случае, к более осмотрительному и здравому суждению.

Если должно вызывать удивление, что люди способные, в более позднем возрасте, чьи умы были отточены практикой в делах, могут быть так легко и так сильно обмануты, когда им случается взять в руки новое произведение в стихах, то причиной этого, по-видимому, является то, что, прекратив свое внимание к поэзии, какой бы прогресс ни был сделан в других областях знания, они не продвинулись в этом искусстве в истинном проницательности дальше возраста юности. Если, таким образом, новая поэма попадается им на пути, чьи привлекательности того рода, которые привели бы их в восторг во время жара юности, суждение не будучи улучшенным до степени, что они будут испытывать отвращение, они ослеплены; и ценят и лелеют недостатки за то, что они имели силу заставить настоящее время исчезнуть перед ними и отбросить ум назад, как по волшебству, в самое счастливое время жизни. Когда они читают, силы кажутся возрожденными, страсти регенерированными, а удовольствия восстановленными. Книга, вероятно, была взята в руки после бегства от бремени дел и с желанием забыть мир и все его тревоги и беспокойства. Получив это желание и так много сверх того, естественно, что они должны отчитываться так, как они почувствовали.

Если люди зрелого возраста из-за недостатка практики так легко соблазняются на восхищение абсурдностями, экстравагантностями и неуместными украшениями, считая правильным, чтобы их понимание наслаждалось праздником, пока они расслабляют свои умы стихами, можно ожидать, что такие читатели будут напоминать самих себя прежних также в силе предрассудков и неспособности быть тронутыми неброскими красотами чистого стиля. В высшей поэзии просвещенный критик главным образом ищет отражение мудрости сердца и величия воображения. Везде, где они появляются, простота сопровождает их; само Величие, когда оно законно, зависит от простоты своей собственной, чтобы регулировать свои украшения. Но это хорошо известное свойство человеческой природы, что наши оценки всегда управляются сравнениями, о которых мы осознаем с различной степенью отчетливости. Неизбежно ли тогда (ограничивая эти наблюдения только эффектами стиля), что глаз, привыкший к ярким оттенкам дикции, которыми такие читатели захвачены и возбуждены, будет по большей части скорее отталкиваться, чем привлекаться оригинальным произведением, раскраска которого расположена в соответствии с чистой и утонченной схемой гармонии? Это в изобразительных искусствах так же, как в делах жизни: никто не может служить (т. е. повиноваться с рвением и верностью) двум господам.

Поскольку поэзия наиболее справедлива к своему собственному божественному происхождению, когда она доставляет утешения и дышит духом религии, те, кто научился воспринимать эту истину и кто обращается к чтению стихов для священных целей, должны быть сохранены от многочисленных иллюзий, которым подвержены два класса читателей, которых мы рассматривали. Но, по мере того как ум становится серьезным от тяжести жизни, диапазон его страстей соответственно сокращается; и его симпатии становятся настолько исключительными, что многие виды высокого совершенства полностью ускользают или лишь вяло возбуждают его внимание. Кроме того, люди, которые читают из религиозных или моральных побуждений, даже когда предмет того рода, который они одобряют, окружены заблуждениями и ошибками, свойственными им самим. Придавая такое большое значение истинам, которые их интересуют, они склонны переоценивать авторов, которыми эти истины выражены и подкреплены. Они приходят подготовленными к тому, чтобы вложить так много страсти в язык поэта, что остаются неосознанными того, как мало, на самом деле, они получают от него. И, с другой стороны, религиозная вера для того, кто ее придерживается, — вещь столь важная, и ошибка, кажется, сопровождается столь ужасными последствиями, что, если встречаются мнения, касающиеся религии, которые читатель осуждает, он не только не может сочувствовать им, как бы ни было одушевлено выражение, но, по большей части, кладется конец всякому удовлетворению и наслаждению. Любовь, если она существовала раньше, превращается в неприязнь; и сердце читателя настраивается против автора и его книги. — К этим крайностям те, кто по своим профессиям должны быть наиболее защищены от них, возможно, наиболее подвержены; я имею в виду те секты, чья религия, будучи от рассчитывающего понимания, холодна и формальна. Ибо когда христианство, религия смирения, основывается на самой гордой способности нашей природы, чего можно ожидать, кроме противоречий? Соответственно, верующие такого толка в одно время презрительны; в другое, будучи встревоженными, как они есть и должны быть, внутренними сомнениями, они ревнивы и подозрительны; — и во все времена они находятся под искушением восполнить, жаром, с которым они защищают свои догматы, ту одушевленность, которой не хватает самой конституции религии.

Вера была дана человеку, чтобы его привязанности, оторванные от сокровищ времени, могли быть склонны осесть на сокровищах вечности: — возвышение его природы, которое эта привычка производит на земле, будучи для него презумптивным доказательством будущего состояния существования; и давая ему право приобщиться к его святости. Религиозный человек ценит то, что он видит, главным образом как «несовершенное отражение» того, что он неспособен видеть. Заботы религии относятся к неопределенным объектам и слишком тяжелы для ума, чтобы поддерживать их, не облегчая себя, возлагая большую часть бремени на слова и символы. Торговля между человеком и его Создателем не может осуществляться иначе, как процессом, где многое представлено в малом, и Бесконечное Существо приспосабливается к конечному потенциалу. Во всем этом может быть воспринято сходство между религией и поэзией; между религией — восполняющей недостатки разума верой; и поэзией — страстной для наставления разума; между религией — чей элемент есть бесконечность и чье высшее доверие есть верховное из вещей, подчиняющаяся ограничению и примиряющаяся с замещениями; и поэзией — эфирной и трансцендентной, но неспособной поддерживать свое существование без чувственного воплощения. В этой общности природы может быть воспринято также скрытое искушение родственной ошибки; — так что мы обнаружим, что никакая поэзия не была более подвержена искажению, чем тот вид, аргумент и сфера которого религиозны; и никакие любители искусства не заходили дальше в заблуждении, чем благочестивые и набожные.

Куда же тогда нам обратиться за тем союзом квалификаций, который должен обязательно существовать, прежде чем решения критика могут иметь абсолютную ценность? За умом одновременно поэтическим и философским; за критиком, чьи привязанности так же свободны и добры, как дух общества, и чье понимание так же строго, как у бесстрастного правительства? Где нам искать то инициаторное спокойствие ума, которое никакой эгоизм не может потревожить? За естественной чувствительностью, которая была обучена до правильности, не теряя ничего из своей быстроты; и за активными способностями, способными отвечать на требования, которые автор оригинального воображения предъявит к ним, связанными с суждением, которое не может быть обмануто в восхищение ничем, что недостойно его? — среди тех и только тех, кто, никогда не позволяя своей юношеской любви к поэзии ослабить много из своей силы, применил к рассмотрению законов этого искусства лучшую силу своего понимания. В то же время следует заметить — что, поскольку этот класс включает в себя единственные суждения, которые заслуживают доверия, он включает в себя и самые ошибочные и извращенные. Ибо быть плохо наученным хуже, чем быть ненаученным; и никакая извращенность не сравнится с той, которая поддерживается системой, никакие ошибки не так трудно искоренить, как те, которые понимание обязалось поддерживать. В этом классе содержатся цензоры, которые, если они довольны тем, что хорошо, довольны этим только по несовершенным проблескам и на ложных принципах; которые, если они обобщают правильно, до определенной точки, обязательно пострадают за это в конце; которые, если они натыкаются на здравое правило, скованы его неправильным применением или чрезмерным натягиванием; будучи неспособными воспринимать, когда оно должно уступить место правилу более высокого порядка. В нем найдены критики, слишком дерзкие, чтобы быть пассивными к подлинному поэту, и слишком слабые, чтобы справиться с ним; люди, которые берутся сообщать о курсе, который держит тот, кого они совершенно неспособны сопровождать, — сбитые с толку, если он быстро поворачивается на крыле, встревоженные, если он парит устойчиво «в область»; — люди с парализованным воображением и очерствевшими сердцами; в чьих умах всякое здоровое действие вяло, которые поэтому питаются, как направляет их множество, или, вместе с множеством, жадны до порочных провокаторов; — судьи, чья цензура благоприятна, а чья похвала зловеща! В этом классе встречаются вместе две крайности лучшего и худшего.

Наблюдения, представленные в предыдущей серии, слишком нелюбезного характера, чтобы быть сделанными без неохоты; и, если бы только по этой причине, я пригласил бы читателя испытать их проверкой всестороннего опыта. Если число судей, на которых можно уверенно полагаться, в действительности так мало, должно следовать, что только частичное внимание или пренебрежение, возможно, долго продолжавшееся, или внимание, совершенно неадекватное их достоинствам, — должно было быть судьбой большинства произведений в высших отделах поэзии; и что, с другой стороны, многочисленные произведения вспыхнули в популярность и прошли, оставив едва след позади себя; далее будет обнаружено, что когда авторы наконец возвысили себя до всеобщего восхищения и удержали свои позиции, ошибки и предрассудки преобладали относительно их гения и их произведений, которые немногие, кто осознает эти ошибки и предрассудки, оплакивали бы; если бы они не были вознаграждены осознанием того, что есть избранные духи, для которых предопределено, что их слава будет в мире существованием, подобным существованию Добродетели, которая обязана своим бытием борьбе, которую она ведет, и своей энергией врагам, которых она провоцирует; — живое качество, всегда обреченное встречать сопротивление и все же торжествующее над ним; и, по природе своего господства, неспособное быть доведенным до печального заключения Александра, когда он плакал, что не осталось больше миров для него, чтобы завоевать.

Давайте сделаем беглый ретроспективный взгляд на поэтическую литературу этой страны за большую часть последних двух столетий и посмотрим, подтверждают ли факты эти выводы.

Кто сейчас читает «Творение» Дюбартаса? А ведь вся Европа когда-то гремела его похвалой; его ласкали короли; и когда его поэма была переведена на наш язык, «Королева фей» померкла перед ней. Имя Спенсера, чей гений выше даже гения Ариосто, в наши дни едва известно за пределами Британских островов. И если ценность его произведений оценивать по вниманию, которое сейчас уделяют им его соотечественники, по сравнению с тем, которое они уделяют произведениям некоторых других писателей, ее следует признать действительно малой.

The laurel, meed of mighty conquerors

And poets sage—

— это его собственные слова; но его мудрость в данном случае оказалась его злейшим врагом: в то время как ее противоположность, будь то в форме глупости или безумия, была их лучшим другом. Но он был великой силой и носит высокое имя: лавровый венок был присужден ему.

Драматический автор, если он пишет для сцены, должен приспосабливаться к вкусу публики, иначе она его не потерпит; соответственно, могучий гений Шекспира был услышан. Народ был в восторге: но я недостаточно сведущ в театральных древностях, чтобы определить, не стекались ли они с таким же рвением на представления многих пьес современных авторов, совершенно не заслуживающих того, чтобы появляться на тех же подмостках. Если бы между драматическими писателями существовало формальное состязание за превосходство, то Шекспир, подобно своим предшественникам Софоклу и Еврипиду, часто подвергался бы огорчению, видя, как приз присуждают жалким соперникам, — это становится слишком вероятным, если вспомнить, что поклонники Сеттла и Шедвелла в более позднюю эпоху были столь же многочисленны и считались столь же почтенными с точки зрения таланта, как и поклонники Драйдена. Во всяком случае, то, что Шекспир склонился к тому, чтобы приспособиться к народу, достаточно очевидно; и одно из самых поразительных доказательств его почти всемогущего гения заключается в том, что он мог обратить во благо те материалы, которые предрассудки эпохи вынуждали его использовать. И все же даже этого чудесного мастерства, по-видимому, было недостаточно, чтобы помешать его соперникам иметь некоторое преимущество перед ним в общественном мнении; иначе как мы можем объяснить наличие в его произведениях пассажей и сцен, если не предположить, что некоторые из самых грубых из них — факт, в котором я лично не сомневаюсь, — были подброшены актерами ради удовлетворения толпы?

Но то, что его произведения, каков бы ни был их прием на сцене, произвели лишь слабое впечатление на правящие умы того времени, можно заключить из того факта, что лорд Бэкон в своих многообразных трудах нигде не цитирует его и не упоминает о нем. Его драматическое мастерство позволило ему вернуть себе сцену после Реставрации; но Драйден говорит нам, что в его время на одну пьесу Шекспира ставились две пьесы Бомонта и Флетчера. И столь слабым и ограниченным было восприятие поэтических красот его драм во времена Поупа, что в своем издании пьес, желая оказать необходимую услугу рядовому читателю, он печатал в кавычках те отрывки, которые считал наиболее достойными внимания.

По сей день французские критики ничуть не умерили своей неприязни к этому любимцу нашей нации: «англичане с их bouffon de Shakspeare» — выражение столь же привычное среди них, как и во времена Вольтера. Барон Гримм — единственный французский писатель, который, по-видимому, осознал его бесконечное превосходство над первыми именами французского театра; преимущество, которым парижский критик был обязан своей немецкой крови и немецкому воспитанию. Самые просвещенные итальянцы, хотя и хорошо знакомы с нашим языком, совершенно не способны измерить масштаб Шекспира. Только немцы из всех иностранных народов приближаются к пониманию и ощущению того, что он собой представляет. В некотором отношении они приобрели превосходство над соотечественниками поэта: ибо среди нас бытует, я бы сказал, устоявшееся мнение, что Шекспир справедливо восхваляется, когда его называют «диким, неровным гением, в котором великие недостатки компенсируются великими красотами». Как долго еще продлится это заблуждение, прежде чем станет общепризнанным, что суждение Шекспира при выборе материалов и в том, как он их объединил, какими бы разнородными они зачастую ни были, создает их собственное единство и все способствует одной великой цели, — это не менее достойно восхищения, чем его воображение, его изобретательность и его интуитивное знание человеческой природы!

Существует небольшой сборник стихотворений, в котором Шекспир выражает свои собственные чувства от своего собственного лица. Нетрудно представить, что редактор, Джордж Стивенс, мог остаться бесчувственным к красотам одной части этого сборника — сонетов; хотя ни в одной части сочинений этого поэта не встречается на таком же пространстве большего числа изысканных чувств, выраженных столь удачно. Но ради собственной репутации критика он не рискнул бы говорить о том, что парламентский акт недостаточно силен, чтобы принудить к прочтению этих маленьких произведений, если бы не знал, что народ Англии невежествен в отношении сокровищ, содержащихся в них; и если бы он, кроме того, не разделял слишком распространенную склонность человеческой природы торжествовать над предполагаемым падением в грязь гения, которым он был вынужден восхищаться как обитателем небесных сфер — «сидящим там, куда он не смел подняться».

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость