The subtle alchemist who in a trice
Life’s barren metal into gold transmutes.
Многое из Евангелия написано людьми, у которых не было видения, или политиканствующими священниками. Многие церковники ранней Церкви не могли понять мистическую историю, и, неверно понимая ее, они все же стремились защитить всеми силами своей власти подлинность своих неверных прочтений. Объяснения, местный колорит, даже абсолютные выдумки были вставлены в священные писания, чтобы доказать, что определенные догматы верны, чтобы доказать, что другие догматы неверны. Они фактически воскресили Лазаря материально из смерти, вместо того чтобы оставить то, что, вероятно, было оригинальной историей, — факт, что Иисус убедил Марфу и Марию, что Лазарь все еще жив в присутствии Бога. Не то чтобы Евангелия стали хуже, или чтобы мы хотели, чтобы они были другими. Есть дополнительная поэзия в следах, которые время и жизнь оставляют на любой живой вещи. И Евангелия были распяты, как Тот, о Ком были написаны Евангелия, был распят до них.
Большинство объяснений чудес верны, но неадекватны. Они часто ведут к путанице в мыслях и упору на материальные факты и внешнее проявление, а не на духовные факты и внутреннюю реальность. Верно, что Христос «ходил по миру, делая добро» и что Он для нас «пример благочестивой жизни», но добро, которое Он делал, было духовным добром.
Дела наших Марф получают большую часть своего вдохновения от исцеления больных и служения страждущим. Сам прогресс, все современное реформаторское движение, насколько оно сознательно и словесно ассоциирует себя с христианством, отождествляет свое вдохновение с тем прикосновением души Христа, которое не позволяло Ему пройти мимо одного страдающего человека, не исцелив его.
Но часто забывают, что добро, которое Он делал, было духовным добром. Истинный путь Марфы — это не столько давать деньги неимущим, одежду оборванным, лекарства больным, дома бездомным, приличное жилье тем, кто живет в трущобах, сколько дать бедным понять, что все эти вещи — ничто и не имеют значения; сколько коснуться их сердец и дать им новый взгляд на жизнь. Марфа также должна сделать так, чтобы слепые видели, глухие слышали, немые говорили, и воскресить мертвых. Как есть, часто случается, что бедные, получая «благотворительность», остаются злыми и поэтому становятся от этого еще беднее, а слепые оказываются в еще большей тьме, а глухие — в еще более мертвой тишине.
Мы смотрим на наших ближних тусклыми глазами, и наш личный характер и духовная красота недостаточны, чтобы осветить пейзаж и лица людей вокруг нас. Вокруг наших голов нет света, и люди, касающиеся края наших одежд, не чувствуют контакта с тайной. Поэтому мы не открываем Христа людям. Хотя все в нашей власти. Испытание Марфы так же велико, как и испытание Марии, ее посвящение так же жизненно важно. Мы не можем небрежно идти и служить бедным, ибо если мы это делаем, мы не совершаем чудес. А без чудес бедные не удовлетворены.
У истинной Марфы есть желающее сердце, и ее пальцы полны добродетели. Она сама по себе — аргумент, и ее присутствие без слов творит истинные чудеса, открывая мистическое значение Христа в себе и заставляя каждого, кто встречает или видит ее, быть чудесным образом затронутым тем или иным образом.
Очевидно, что служение Марфы всегда лично. Поэтому ничто анонимное не является христианским, и филантропические общества, парламенты, реформаторские движения и тому подобное обречены на провал, если им не служат мужчины и женщины с ликами Христа.
X ПРЕВРАЩЕНИЕ ЗАПАДА В ВОСТОК
... who made West East
And gave to Man
A new heaven and a new earth,
As Holy John hath prophesied of Me.
Запад, кажется, имеет традицию пути Марфы, особенно Англия. Наша викторианская эпоха, популярными учителями которой были Кингсли, Карлейль, Рёскин, была по существу эпохой работы и дел, а не веры. В детстве нас, находящихся сегодня в расцвете сил, воспитывали на евангелии труда. Мысли о своей душе считались довольно неблагородными: это был дым, который мы должны были поглощать сами. Нас призывали забыть о вопросе наших душ и работать. Весь мир работал, все фабрики Англии пели вместе. Каждый человек в Англии, от самого высокого до самого низкого, знал, просыпаясь каждое утро, что у него в этот день есть какая-то реальная и незаменимая работа. Ребенок должен учить свой урок в этом свете. «Если я слышу о многообещающем художнике, — говорит Рёскин, — первый вопрос, который я задаю: «Работает ли он?» Рёскин отверг Уистлера, который писал скорее в духе Марии, потому что он явно не работал. Все великие люди без исключения работали.
The heights by great men reached and kept
Were not attained by sudden flight,
But they, while their companions slept,
Were toiling upward in the night.
Если вы хотите быть Ноксом, или Лютером, или Кромвелем, или Фридрихом, или Бисмарком, вы должны работать.
Дух индустрии казался самим христианством. Читая историю Фруда, казалось, можно было прийти к мысли, что Реформация означала избавление от праздности, монахов и аббатств и замену их благородным трудом, честными ремесленниками и фабриками. Это современное заблуждение. Было время, когда мы пели гимн, экстравагантно противопоставленный евангелию труда —
Doing is a deadly thing,
Doing ends in death.
У нас репутация трудолюбивых. Большинство русских не поверили бы, если бы им сказали, что англичане когда-либо пели такие слова. И все же они пели, и мы знаем, что мы не похожи на муравьев, которые всегда работали и всегда будут работать. Мы уже разлюбили работу раньше и разлюбим снова.
В викторианскую эпоху каждый англичанин снимал пиджак и работал изо всех сил, пот на лбу, грязь на теле, лязг машин в ушах. Карлейль застал свое поколение за работой и благословил его эффективной фразой, и был настолько одержим своим собственным посланием, что оставил свои собственные поиски, свои собственные искания и жил в Британском музее, размышляя, копаясь, царапая и выдавая том за томом скучного Фридриха, и он забыл свою собственную душу и человека, который написал «Sartor Resartus» и «Героев».
И хотя эта работа, работа ради работы, не является христианской вещью, она ассоциируется в сознании с тем, что я называю «путем Марфы». Это преувеличение ее милой услужливости, предположение, что она сошла с ума и не только стала обремененной многим, но была настолько обременена, что никогда в жизни не могла выкроить момент, чтобы прийти к Учителю. Как бы то ни было, у Англии было довольно ясное и простое представление о своем кредо. Работа нравилась ей. Общественное мнение было на стороне не священника, который ничего не делал, а старого фермера, «который корчевал Торнаби-Уэст». Теннисон воспевал работу и цель работы — «Все болезни излечены наукой», «Парламент мира», «правление кротких на земле». Мы отдавали наши плечи, наши сердца и наши губы работе, хотя, правда, не много из последнего, ибо в те дни молчание было золотом.
Теперь молчание — золото только для тех, кто не знает, что сказать. Произошла перемена, происходит перемена. Работа перестала быть святой.
«Трудиться — значит молиться». «Делай долг, который ближе всего к тебе, тот, который наиболее выполним». «Делай благородные вещи, а не мечтай о них весь день напролет...» — таково было послание викторианской литературы. И все же в этой литературе была нота разлада, и это был голос Браунинга, первого из модернистов, и он писал:
Not on the vulgar mass
Called “work,” must sentence pass.
И снова:
Thoughts hardly to be packed
Into a narrow act,
Fancies that broke through language and escaped;
All I could never be,
All, men ignored in me,
This, I was worth to God, whose wheel the pitcher shaped.
И снова:
He fixed thee midst this dance
Of plastic circumstance,
This Present, thou, forsooth, wouldst fain arrest:
Machinery just meant
To give thy soul its bent,
Try thee and turn thee forth, sufficiently impressed.
Путь Марфы уступил место пути Марии. Мои старшие читали «Рабби Бен Эзру», чтобы утешить друг друга:
Grow old along with me!
The best is yet to be,
The last of life, for which the first was made;
и они читали его из-за тайного чувства неудачи. Но стихотворение и послание Браунинга в целом пришли к тем из моего поколения с другой силой. Когда мне было двадцать, я жил с этим стихотворением, как и те, кого я любил; я носил его с собой, куда бы я ни шел; оно горело, оно пылало в моем сознании. Это была триумфальная песня. Вся красота того времени, казалось, исходила от него, и, вспоминая его сегодня и записывая старые слова, оно возвращает мне поля, холмы, дороги, цвет липы, розы, лица лета, когда его смысл был впервые абсолютно и ясно моим. Что было в этом стихотворении? Это было современное движение. Это было «прощай» старому. Это было видение собственного бессмертия и самой Психеи, вечно прекрасной.
Но, конечно, я не могу записать, что это значило. Достаточно того, что я помню, как мальчик того времени реагировал на прикосновение Браунинга. Браунинг был чудесным поворотом в английской мысли.
Не просто одно стихотворение Браунинга порвало с викторианством. Мы считали, что нет большего удовлетворения, чем удовлетворение ремесленника в работе своих собственных рук. Его было реальное «Imitatio Christi» (Подражание Христу), когда он делал что-то своими руками и видел, что это хорошо. Затем мы прочитали «Андреа дель Сарто», презирая
This low-pulsed craftsman’s hand of mine,
зная, что художники, которые потерпели неудачу, достигли небес, закрытых для него.
Со времен Браунинга мы отходили от Марфы и приходили к Марии. Записные книжки тех молодых людей, которые любили мысли, начали заполняться стихами, изречениями, афоризмами нового характера, и многие из старших, которым мы читали то, что нашли, были слепы и глухи к новым идеям. Я помню одного старого литератора и художника, который всегда говорил: «Я стою на стороне Джима» — имея в виду, что он придерживался мнения святого Иакова, что вера без дел мертва. Он принадлежал к старому поколению.
Признаю, мы не были трезвы в своих суждениях. Мы ходили смотреть Ибсена и Бернарда Шоу, и было легко согласиться, что Нора была права, когда бежала из своего дома и от мужа, чтобы спасти свою душу, и мы думали, что аморальный и беспринципный Дюбеда скорее будет спасен, чем трудолюбивый врач из трущоб. Мы видели в Сольвейг, которая оставалась на заднем плане и молилась, истинный тип женственности и понимали, как Пер Гюнт через нее мог быть спасен. Мы читали Ницше, этого безумного христианина, своего рода Марию, которая ненавидела свою сестру Марфу, в гневе восклицая, что человек перестал быть человеком и стал просто ближним. Мы вошли в область русской литературы и читали Достоевского, Чехова и Горького, и так попали под влияние восточного христианства, где остаемся и сегодня.
Вкусы Англии неуклонно менялись последние десять лет, и нынешний процесс становится все глубже и шире. Россия и Восток неуклонно приближались, и все больше из нас отворачивались от труда, служения и того божественного материализма — возвышения бедных. Не то чтобы мы встали на путь превращения в философски настроенную, рефлексирующую или аскетическую нацию, или даже на путь того, чтобы снова запеть: «Деяние — вещь губительная»; но все большая часть нашей нации пытается принять и по-новому выразить другой аспект христианства — путь Марии.
Даже на севере Англии, где земля отдана труду, а города — не более чем бараки для рабочих, заметна и, даже с точки зрения капиталиста, тревожная перемена духа. «Рабочие» бунтуют. Дело не в том, что им нужно больше денег, сокращение рабочего дня или лучшие условия. Они просто не хотят работать. Подрастающее поколение не склонно оседать, и настает время, когда возникнут трудности с поиском рабочих рук, когда их будет трудно нанять. Мраку нашего индустриализма суждено рассеяться.
Однако те, кто представляет нас в политике, литературе и искусстве, до сих пор принадлежат к старому миру. Мистер Ллойд Джордж с его заботой о бедных — это Марфа. Мистер Бонар Лоу — тоже Марфа. Г. Уэллс с его «Освобожденным миром» и комнатами с закругленными, а не прямыми углами, чтобы женщинам было легче подметать, — это Марфа. Наши поэты — не Марии, и нужно обратиться к Фрэнсису Томпсону или Россетти, чтобы найти поэта-мистика. Наши художники, Питер Грэм, Фаркуарсон, Лидер и другие, чьи работы украшают стены Академии, заняты внешним обликом вещей, а не трансцендентным. А после смерти Уоттса у нас не осталось даже портретиста-мистика, зато все восхищаются даром изображать на лицах деньги, значимость, стиль, сытость. Наш народ достоин того, чтобы его писали, но писать его некому. Нам нужен английский Серов, чтобы показать истинное родство и духовную связь лиц.
На сцене мы восхищаемся русской оперой и русскими обычаями. Мы показываем «Династов» так же, как их показали бы в Москве, или почти так же. Именно там прежде всего проявляется новая тенденция. К сожалению, нам предстоит долгая битва с американским юмором и вульгарностью, американским материализмом и капиталом, который стремится эксплуатировать нашу сцену. В противном случае наша сцена менялась бы быстрее. И все же разница в том, как Шекспир ставится в Англии, — показатель перемен. Когда мы поставим «Гамлета» так, как он поставлен в Московском Художественном театре, мы пройдем весь путь от Марфы до Марии, по крайней мере, что касается сцены.
XI ЦЕРКОВЬ ЭККЛЕЗИАСТИЧЕСКАЯ И ЦЕРКОВЬ ЖИВАЯ
Странно, что между Церковью и театром существует вражда! Изначально они были одним и тем же, и, по сути, Церковь остается священным театром, где изо дня в день разыгрывается одно и то же священное таинство. К слову: насколько ближе театр становится к Церкви благодаря постоянному повторению великих классических и мистических драм, таких как «Гамлет». Причина религиозного недоверия к театру, существующего во всех странах — в Англии в свободных церквях, в России в Православной Церкви, — кроется в деградации театра, превращении его в зрелище с дикими зверями, арену для непристойных танцев и комических песенок, площадку для состязаний атлетов. Простые горожане не являются и никогда не смогут стать учениками Ипатии. Им подавай непристойности и вульгарность, диких зверей, акробатов, приглашение к греху. Шоумен узурпировал место мистагога, а зарабатывание денег заменило религиозное служение или служение искусству и культуре в качестве мотива театральных постановок. Сегодняшний театр, даже если он стремится быть серьезным, имеет нечистые руки, и Церковь небезосновательно рассматривает его как часть инвентаря лукавого.
Интересный пример отношения Церкви и сцены дает «Саломея» Оскара Уайльда. Для христианина смотреть на танец Саломеи — значит заглянуть в склеп, где царят тлен, черви и смерть, и увидеть там голову одного из святых с небесным нимбом. Но драматург перенес интерес на сам танец и заставил вас сказать, что это интересно: он остановился на драгоценностях, багрянце, пухлых губах, сладострастных движениях. Делается все, чтобы вы согласились с Иродом, а лучший способ сделать это — внушить вашему телу и душе те же чувства к танцовщице на сцене, какие Ирод испытывал к дочери жены своего брата, — так, чтобы вы отдали ей все, даже чистое тело святого, которое находится под вашей защитой. Он хочет отправить вас в место, где черви и дух тления, и позволить вам закончить так же, как закончил Ирод, — быть съеденным червями в конце. Никакого нимба для вас!
Но Церковь предлагает вам нимб, и если бы «Саломея» была представлена как мистерия, весь интерес публики был бы направлен на святость Иоанна Крестителя. Когда «Саломея» Оскара Уайльда была поставлена в Петрограде, Россия быстро с ней расправилась. В первый же вечер, на первом публичном представлении, кто-то встал посреди сцены и прокричал басом:
«Спустите занавес!» — и занавес опустили; и с того дня «Саломею» там больше не повторяли.
Кто это сказал — загадка, но, несомненно, это был человек, имевший голос или слух Православия. Россия, вероятно, выиграла от этого запрета. Жаль, однако, что многим другим пьесам, столь же вредным, позволяют идти, развращая частную мораль и портя общественный вкус. Действительно, для России было бы благом, если бы Церковь перестала смотреть на сцену с чисто церковной точки зрения. Вина духовенства — в гордыне своим саном и своими институтами. Духовенство, служители живой Церкви Христовой, по своей природе должны быть смиреннейшими из людей, настолько смиренными, кроткими и незлобивыми, что их время от времени приходилось бы защищать от вражды светского мира. А сейчас, в своем величии, они горды. Они презирают сцену и часто запрещают пьесы по совершенно неверным основаниям, попутно лишая не только театр и публику, но и саму Церковь чего-то полезного для дела восточного христианства и всех подлинно русских ценностей. Запрет «Анафемы» Андреева, поставленной в Московском Художественном театре, — тому пример. Хотя этот запрет был наложен по требованию архиепископа Московского, пьеса по своему основному учению была глубоко полезна для восточного христианства. Она была написана человеком, принадлежавшим к революционному движению, но от этого она стала лишь более примечательной и мощной. По сути, это было опровержение западничества и идеалов, к которым стремилась светская Россия. Благочестивый и филантропичный еврей, унаследовавший огромное состояние, миллионы американских долларов, решил в своей простоте спасти мир, кормя голодных, одевая оборванных, раздавая деньги нуждающимся, оказывая медицинскую помощь страждущим. Драма показывает тщетность этой мечты, и в конце толпа разъяренных и страдающих людей побивает филантропа камнями до смерти. Не материальными, а духовными вещами можно было облегчить их страдания.
Архиепископ, который остановил ее, вероятно, никогда в жизни не был в театре и, несомненно, осудил ее по слухам и из-за полного непонимания значения драмы.
Церкви будущего в Англии, а вероятно, и в России, придется вступить в союз с тем, что можно назвать правой стороной театра. Ибо иногда в театре люди молятся так же, как другие в церкви. Многие молодые люди, чьи семьи отошли от Церкви, находят свою религиозную жизнь реализованной в книге, драме, опере, симфонии. Они не являются причастниками в буквальном смысле, они находятся вне церковных стен и за закрытыми церковными дверями, но они внутри живой Церкви. У них есть общее слово с людьми внутри церковных стен. Их хор хвалы нарастает с другой стороны стен, и в некоторых странах светский хор хвалы Богу имеет значительно большую силу, чем официальный церковный хор. Почему-то в церкви скорее раздражает хор, особенно в «Te Deum», когда они поют его на какую-то «богооставленную» странную мелодию, выбранную музыкантом-педантом. Хорошо, когда вся церковь может вознести один великий голос. А вне церкви большая паства скорее раздражается на церковных прихожан. Они бы тоже спели «Te Deum».