Она не была белой женщиной: никто из этих людей, таких любезных и добрых, не был белым, не был современным. В Лондоне и Нью-Йорке любители не хотели, чтобы им рассказывали о них в «Письмах с Южных морей» Стивенсона. Стивенсон «собирал песни и легенды»: к счастью, он также работал над «Мастером Баллантрэ», несмотря на частые болезни и многие опасности моря. «Мастер Баллантрэ» был закончен в Гонолулу; заключительные главы — работа усталого пера.
Он заключил сделку со злым гением, который был необходим для концепции книги, и с отвратительной историей братской ненависти, рассказанной конституционным трусом. Все находится под тенью грома и освещено молнией. Лишь проблеск Аллана Брека и лепет шевалье Бурка служат единственным облегчением. Но жизнь видна так же ясно, как всегда в книгах Стивенсона, например, когда гинею бросают через витражное окно, или старый слуга держит свечу, чтобы осветить дуэль братьев, которые родились врагами; или как в финальных сценах отчаянных скитаний в компании убийц через канадские снега. Но книга, как сказал сэр Генри Юл, «мрачна, как дорога в Лакхнау» — как и было задумано.
Новый круиз в следующем году поправил его здоровье и принес ему анекдот о тайне моря, который стал зерном «Потерпевшего кораблекрушение». Он увидел Самоа и купил там землю — Вайлима — последнее и лучшее из его пристанищ; и здесь к нему в 1891 году присоединилась его бесстрашная мать. Теперь он был лордом земли, домовладельцем в своем непритязательном Абботсфорде и «великим вождем» среди туземцев, отвлеченных королем де-факто и королем за водой, с звучными именами Малиетоа и Матаафа. Самоанская политика, распри Германии, Англии и Штатов были лабиринтоподобными: их хроника написана в его «Сноске к истории». Мои догадки о романтической стороне его отношений с законным королем расплывчаты и не нуждаются в записи. «Вы можете быть в новом заговоре каждый день», — с восторгом сказал ирландец, но заговоры лучше смотрятся в художественной литературе, чем в реальной жизни; а у Стивенсона не было личных амбиций, и, притом, столько же здравого смысла, сколько Шелли проявил в определенных поздних событиях своей жизни. Он обратился к незаконченному «Потерпевшему кораблекрушение» и завершил его.
Когда история начала появляться в «Скрибнерс Мэгэзин», она казалась полной живости и обещаний. Открывающие сцены в Тихом океане были похожи на Рай, как говорил автор, для жителей Брикстона или других окраин Лондона. Финансовая школа, в которой Лаудон Додд обучался биржевым колебаниям, была менее убедительна, чем любой сон о Рае, но не менее забавна. Дома в Эдинбурге, со старым шотландским мастером халтурного строительства и «плинтусов», атмосфера была поистине шотландской, с грелками для чайников и всем прочим, в то время как воспоминания о Париже и Фонтенбло, и grandeurs et misères «молодого американо-парижского скульптора» были совершенно свежи для мира, хотя некоторые анекдоты были известны близким Стивенсона. Мистер Джеймс Пинкертон — похвальное творение, с его лояльностью, невинностью, полным невежеством и отсутствием вкуса, и его проделками на грани коммерческой честности. Дух суеты, воплощенный в человеке, в остальном столь невинном, идеалы, почерпнутые бог весть из каких американских произведений для молодежи, и вдохновенный патриотизм, неуклюжая восторженная привязанность делают раннего Пинкертона исследованием столь же оригинальным, сколь и занимательным.
Аукционная продажа обломков, которые по договоренности должны стать добычей Пинкертона, таинственное противодействие другого участника торгов, столь решившего выиграть объект, казалось бы, столь никчемный, не менее захватывающе, чем продажа мехового пальто в «Преступлении Оперы» Буагобе. Но читатель знает, почему меховое пальто так желанно, тогда как я помню, что был доведен до безумия любопытством о ценности обломков, что написал Луи, желая узнать секрет. Он не хотел его раскрывать, и когда после путешествия на остров и волнения от разбора обломков на части все закончилось — когда секрет вышел наружу, он был ни приятным, ни вероятным. То, что кроткий британский любитель акварельной живописи принял участие в резне людей, болезненно застреленных из дешевых револьверов, было примером «возможного невероятного» и гораздо большим испытанием для веры, чем превращение доктора Джекила. Когда я мягко настаивал на этой критике, я узнал с ответной почтой от корреспондента, обычно столь же медлительного, как Вордсворт, что я — домосед, невежественный в делах мира и жизни, как ее проживают полнокровные мужчины в открытом море. Это было очень верно, но любитель акварели был также мягким видом доброго существа. «Что бы я сделал с командой, которая была столь компрометирующими свидетелями и была вырезана?» Я бы высадил их на необитаемый остров.
«Пляж Фалеса» — это откровение незнакомой жизни и характера, и привязываешься к маленькой смуглой героине. Там должен был быть «сверхъестественный элемент», вероятно, лучше, чем устройство эоловых арф, развешанных в зарослях. «Я уловил запах и вид этой вещи в значительной степени», — сказал он, и он уловил стиль своего грубого английского рассказчика, который был, как он сказал миссионеру, «тем, что вы называете грешником, тем, что я называю подлецом», но вовремя раскаялся.
Последовал период многих проектов; один, «Молодой шевалье», имел зерно в «Письме Генри Горинга» (1749–1750), с которым я его познакомил, не зная тогда, что это просто роман плодовитой Элизы Хейвуд. Именно в этой повести Мастер Баллантрэ должен был прийти на помощь, и я думаю, что шотландский убийца (который скрывается в реальной истории) и Мандрен, знаменитый французский разбойник, должны были появиться, но опубликована лишь глава среди других фрагментов. Как есть, глаза принца Чарльза попеременно синие и карие; карий был их фактическим цветом — они были как у самого Стивенсона.
К счастью, «Шевалье» был заброшен ради продолжения «Похищенного», сиквела, который так же хорош, или, благодаря двум героиням, Катрионе и Барбаре Грант, даже лучше, чем оригинал. Думать о нем — значит хотеть снять его с полки и прочитать снова. Все это превосходно, начиная со сцен, где Алан прячется под стогом сена (вдохновленных приключением шевалье Джонстона после Каллодена), и первой встречи с той доброй дочерью Клана Альпин и Джеймса Мора, и далее.
Стивенсон вызвал немало ненависти среди пламенных кельтов своим негодяем Мастером Ловатом. Нет причин, насколько мне известно, полагать, что Саймон был негодяем, но как фигура в художественной литературе он нарисован очень твердо. Несостоявшаяся дуэль Бальфура с горским прапорщиком, который проникается высоким уважением к «Палфуру», — в лучшей манере автора, как и дни тюрьмы в том «unco place, the Bass», и он справедливо гордился волшебной сказкой о Тоде Лапрейке. Щетинистое поведение Алана Брека и Джеймса Мора (очень галантного, но явно неудачливого сына Роба Роя) кажется правильной картиной. Действительно, Джеймс Мор был правильно угадан, вероятно, из его писем, опубликованных в «Робе Рое» Скотта. Не похоже, чтобы Стивенсон когда-либо видел ряд писем Джеймса в роли шпиона (шпиона, который, кажется, тщательно одурачивает своих работодателей), которые существуют в рукописях Ньюкасла в Британском музее. Но Джеймс этих писем — это Джеймс из «Катрионы». Сцены с адвокатами Джеймса из Гленса в Инверари читаются так, как если бы они были записаны стенографически, в тот же момент. Дэвид сам, конечно, тот низинный педант, которым он и должен быть, но Катриона, наконец, стала волнующей героиней, хотя Стивенсон справедливо предпочитал ей прекрасную мисс Грант и полностью преодолел трудность заставить нас осознать ее красоту. Принцесса в «Принце Отто» — бледная тень по сравнению с мисс Грант, и Стивенсон наконец убедил большинство читателей, что если он и опустил интерес женственности, то не из-за некомпетентности — хотя это могло быть из-за застенчивости.
В это время мы получали от него письма не так уж редко; он прислал мне «Удачу Апемамы», которую он святотатственно приобрел у ее владельца. Этот фетиш, палладиум острова, был в одном пункте примечателен — очень обычная раковина в совершенно новой коробке местного изготовления. Почему это считалось «великим лекарством» и невежественно почиталось, бледнолицый студент магии и религии не мог понять. Однако это была Удача острова, и когда она пересекла море в Европу, эпидемия кори обрушилась на местное население. Не было никакой явной связи причины и следствия.
Письма Стивенсона ко мне были просто такими записками, которые он мог бы написать, если бы мы оба жили в радиусе четырех миль; обычно записки о книгах, которые ему были нужны, всегда оживленные шуткой и каким-нибудь оригинальным применением сленга. Иногда были рифмы. Одна была о даме:
"Who beckled, beckled, beckled gaily."
Другая имела рефрен:
"The dibs that take the islands
Are the dollars of Peru."
Один длинный и живой отрывок был об ахейском герое фантастического романа мистера Райдера Хаггарда и меня самого: итакийце, Штурмующем Город. Стивенсон воскликнул:
"Ye wily auld blackguard,
How far ye hae staggered,
Frae Homer to Haggard
And Lang."
Насколько разнообразно превосходен он был как мастер письма, знают читатели его переписки, и насколько обширна, учитывая его труды и здоровье, эта переписка! Часто она причудлива, часто серьезна, но, за исключением некоторых посланий периода его ученичества, она никогда не написана так, как если бы он предвидел издателя и редактора. Хорошие примеры — его письма рецензенту, который, критикуя его, не зная его, писал так, как если бы он был либо бесчувственным атлетическим оптимистом, либо страдальцем, который был позёром. «Дело в том, сознательно или нет, вы сомневаетесь в моей честности... Любой храбрый человек может устроить жизнь, которая будет счастливой для него самого и, будучи таковой, благотворной для окружающих. И если он потерпит неудачу, почему я должен слышать, как он плачет?» Почему, действительно? Подумайте о мистере Карлайле! «Громко ли я стонал, или тихо, Уэкфорд?» — сказал мистер Сквирс. Мистер Карлайл стонал громко, иногда с достаточным основанием. Стивенсон не стонал вовсе. Если он позировал, если его молчание было позой, это было героически. Но его интеллектуальный высокий дух был почти непобедим. Если у него в руке было перо, follet Мольера ехал на нем. Мистер Томас Эмметт, тот знаменитый йоркширский игрок в крикет, сказал золотые слова: «Я всегда был счастлив, пока играл в боулинг». Стивенсон, я думаю, был почти всегда счастлив, когда писал, когда инструмент его искусства был у него в пальцах.
Рассмотрите преднамеренную и самосознательную мрачность; умышленное ухудшение вещей (сами по себе довольно плохих, признаю), которые отмечают романы выдающихся современников, процветающих на своем недорогом пессимизме и имеющих имя как Psychologues! Ohé, les Psychologues! Кто-нибудь предполагает, что Стивенсон не мог бы окунуть свое перо в убожество и мрак, и психологию, и «противоречия лжеименного знания», как отмечает святой Павел в духе пророчества? «Уродство — это только проза ужаса», — сказал он. «Это когда вы не способны написать «Макбета», вы пишете «Терезу Ракен»... В любом случае, и при любой моде, великий человек производит красоту, ужас и веселье, а маленький человек производит...» Мы знаем, что он производит, и хотя его книги могут хвалить так, как если бы маленький человек был Софоклом наших дней, он и его работы — утомление для размышлений. В них нет ни красоты, ни веселья, ни ужаса, кроме ужаса безграничной скуки.
Тем не менее, я верю, что маленькие люди горя счастливы; они наслаждаются собой, пока пишут, пока делают все возможное, чтобы сделать публику комфортно несчастной. Если бы эти авторы были так же откровенны, как Стивенсон, они бы признали, что наслаждаются своими «веселыми днями запустения» и что мир для них не так уж плох, в конце концов. Но, возможно, прежде чем эта истина будет принята и признана этими выдающимися практиками пессимизма, луч юмора должен возникнуть в их тьме — а это выше молитв. Есть бремя шотландской песни, которая, возможно, могла пропеть сама себя в ухе Луи, когда жизнь была в самом темном состоянии:
"And werena my heart licht I wad die!"
Закончив «Катриону» примерно в том возрасте, в котором Скотт был, когда написал свой первый роман «Уэверли», Стивенсон подумал о «Хозяине Эрмистона» («Я подумал о мистере Пиквике», — говорит Диккенс с восхитительной простотой) и яростно взялся за эту работу, как было в его обычае, когда на него снисходила великая тема. Но вскоре, как обычно, пришел холодный приступ; его вдохновение было прерывистым по какой-то невыясненной причине, физической или психологической. Возможно, он предвидел практическую трудность своей первоначальной идеи: что Римский Отец должен сидеть на скамье шотландской Фемиды и судить своего собственного сына по обвинению в тяжком преступлении. Это не было бы позволено произойти в Шотландии, даже когда «Пятнадцать» были впервые сформированы в Суд. Если гуманные эмоции не запрещали, должно было быть ясно, что ни один шотландский судья (они не были «kinless loons») не позволил бы признать своего сына виновным. Возможно, это удручающее обстоятельство пришло на ум Стивенсону. Он на время оставил судью-вешателя и начал «Сент-Ив» как короткий рассказ. Именно тогда, в начале 1893 года, во время приступа кровоизлияния, Стивенсон диктовал свою историю падчерице, на пальцах, на языке жестов немых. Возможно, этот подвиг так же чудесен, как диктовка Скоттом «Ламмермурской невесты», in tormentis, Уиллу Лэйдлоу.
Мы видим, как его недуги висели на фланге Стивенсона, даже на Самоа, где его здоровье так заметно улучшилось и позволило ему необычную активность. После визита в Сидней он взялся за «Отлив» в соавторстве с мистером Осборном, чей черновик первых глав он тепло приветствовал. Это не один из его центральных успехов. Его перо было окунуто в моральный мрак, но даже отвратительному кокни-негодяю Хьюишу его шекспировская терпимость даровала добродетель несгибаемого мужества. Он не мог не наполнить книгу своей обильной жизненной силой и своим острым наблюдением за островами и пляжными бродягами. Вещь, чтобы использовать устаревший кусок сленга, есть vécu. Были и другие проекты, многие из них, которые начинались розово и увядали в сером; и была богатая и обильная переписка, датированная из Вайлима. Его друзья, несомненно, слыша о его хорошем здоровье, время от времени надеялись снова увидеть его лицо; тетерева на холмах родины звали своим вечным «Вернись! вернись!»
Стивенсон, который сам мог жить довольствуясь столь малым, был самым щедрым из людей, самым либеральным и веселым из дарителей; и будь то самоанцы в бедственные времена или другие, кто искал его помощи, его кошелек никогда не был закрыт; в то время как его гостеприимство было как у сэра Вальтера. Вероятно, в час своего величайшего успеха он никогда не был среди «лучших продавцов». Но любые финансовые тревоги, которые могли его осаждать, были смягчены, и его сердце было сильно поддержано успехом прекрасного «Эдинбургского издания» его работ, задуманного и осуществленного энергией его друга старых эдинбургских дней, мистера Чарльза Бакстера.
Его последней работой был «Хозяин Эрмистона»; полнота его гения сияет на каждой странице. Он сам думал, что это его лучшая работа; насколько мы можем судить по значительному фрагменту, который существует, он был прав. Нет ничего незрелого, ничего здесь от мальчика; он приближается в своей повести к роковой точке страсти и катастрофы; его персонажи, особенно пожилая женщина, няня, совершенно человечны, без намека на каприз; они все живут своей отдельной жизнью в наших воспоминаниях. Затем пришел конец. Один момент озадаченного сознания — затем бессознательность и смерть. Он написал мне за несколько месяцев до этого письмо, полное опасений судьбы Скотта и Свифта; предупрежденный ли каким-то предостерегающим опытом, или он просто случайно думал о двух великих людях, которые пережили самих себя. К нему смерть пришла почти как друг в полноте его сил; не было ни намека на слабость или распад, и его оплакивали как короля его самоанцы, его семья, все, кто знал его, и многие тысячи, кто никогда не видел его лица. Была скорбь дома в Шотландии (где мы надеялись против надежды, что новости неправдивы), в Англии, в Европе, в Америке, в Австралии и на островах. Тот, кто был таким «дружелюбным писателем», кто создал для нас так много друзей в своих персонажах, приобрел больше друзей для себя, друзей все более разнообразных по возрасту, расе, вкусам, характеру и темпераменту, чем любой британский писатель, возможно, со времен Диккенса. Он был взят у нас безвременно; разбита была наша сильная надежда на будущие дары его гения, и была боль, которая не сопровождает мирный уход, в полноте лет и мудрости и чести, бессмертного, как Теннисон.
Любая попытка современника «поместить» Стивенсона, дать ему его «класс» в английской литературе, была бы глупостью. Будущее должно судить само, и, если мы можем оценить вкус будущего по вкусу настоящего, читающая публика не часто будет смотреть за пределы самых последних публикаций своего собственного дня. Но les délicats будут оглядываться на Стивенсона, как они сейчас оглядываются на Филдинга, который, по моему простому мнению, остается непревзойденным как романист; и как они обращаются к Лэму и Хэзлитту как эссеистам. Поэт, конечно, в лучшем своем проявлении бессмертен — время не может испортить «Беовульфа», или безымянных лириков четырнадцатого века, или Чосера, или Спенсера, и так с остальными, la mort n'y mord. Но именно как писателя прозы Стивенсона должны помнить. Если он не мастер британского эссеиста позднего девятнадцатого века, я действительно не могу представить, кто должен быть предпочтен ему. Его живость, жизненная сила, его оригинальные размышления о жизни, его личный и увлекательный стиль требуют для него короны. Никто, возможно, не ставит его рядом с Лэмом, и он не мечтал бы быть равным по славе с Хэзлиттом, в то время как он, я полагаю, более симпатичен, чем мистер Пейтер, чье место отдельно, чья провинция полностью его собственная. Когда мы думаем о Стивенсоне как о романисте, есть этот заметный недостаток, что он никогда не писал роман о персонажах и условиях в середине потока жизни, которая была современна ему самому. Он не конкурирует, следовательно, с Теккереем и Диккенсом, мистером Харди и мистером Мередитом, но Скотт также не конкурент.