Я полагаю, что секрет такой истории, как «На цыпочках», заключается исключительно в изложении. Я знаю, что когда я услышал ее план, вещь показалась мне нелепой. Но потом, все еще находясь под убеждением этой нелепости, сама история попала мне в руки, и я начал читать. Ее нелепость больше не беспокоила меня. У нее, помимо правдоподобия, более чем достаточного, было повествовательное очарование и причудливый юмор, которые оправдали бы любую сказку. То, что связывает «На цыпочках» со Стюартом Эдвардом Уайтом, — это идеальная картина секвой, ощущение всего внешнего мира, которое вы получаете, находясь под чарами истории. Я не думаю, что есть какие-либо сомнения в том, что все любители Уайта насладятся этим набегом в область легкого романа.
iii
Стюарт Эдвард Уайт был сыном Т. Стюарта Уайта и Мэри Э. (Дэниелл) Уайт. Он получил степень бакалавра философии в Мичиганском университете в 1895 году и степень магистра искусств в том же учебном заведении в 1903 году («Кто есть кто в Америке: Том 12»). Он посещал юридический факультет Колумбийского университета в 1896-97 годах. Он женился 28 апреля 1904 года на Элизабет Грант из Ньюпорта, Род-Айленд. Он был майором 144-го полка полевой артиллерии в 1917-18 годах. Он живет в Калифорнии. Но эти скелетные детали, вполне подходящие для «Кто есть кто в Америке», плохо служат нашей цели. Я собираюсь попытаться изобразить этого человека по двум рассказам о нем, написанным друзьями. Один появился в качестве приложения к роману Уайта «Золото», опубликованному в 1913 году, и был написан Юджином Ф. Сакстоном. Другой — короткая газетная статья Джона Палмера Гавита (долгое время работавшего в «New York Evening Post»), напечатанная в «Philadelphia Ledger» 20 мая 1922 года.
Мистер Сакстон беседовал с Уайтом за несколько дней до того, как Уайт отплыл из Нью-Йорка во вторую африканскую исследовательскую экспедицию. Сакстон спросил романиста, не считает ли он возможным завладеть сердцами и воображением широкой публики с помощью романа, в котором нет любовной линии; не является ли «человек, противопоставленный природе, в конце концов, вечной драмой».
Уайт на мгновение задумался, а затем сказал:
«В основном это верно. Только я бы сказал, что одна великая драма — это драма борьбы отдельного человека за идеальную адаптацию к окружающей среде. По мере того как он приходит в соответствие и гармонию со своей средой, настолько он и преуспевает. Вот для чего нужна среда. Она может быть финансовой, природной, сексуальной, политической и так далее. Сексуальный элемент важен, конечно, — очень важен. Но это отнюдь не единственный элемент; и это не обязательно элемент, который оказывает мгновенное влияние на великую драму. Любой, кто изображает это так, нарушает истину. Другие элементы великой драмы так же важны — самосохранение, например, является очень простым и даже более важным инстинктом, чем инстинкт продолжения рода. Правильно представленные, эти другие элементы, будучи по сути жизненно важными, представляют для широкой публики такой же интерес, как и отношения полов».
Первые восемь или девять лет жизни мистера Уайта прошли в небольшом фабричном городке. Мичиган был в то время величайшим из лесозаготовительных штатов. Уайт был еще мальчиком, когда семья переехала в Гранд-Рапидс, тогда город с населением около 30 000 человек. Стюарт Эдвард Уайт не ходил в школу до шестнадцати лет, но затем он поступил в третий класс средней школы с мальчиками своего возраста и окончил ее в восемнадцать лет, будучи старостой своего класса. Он выиграл и, я полагаю, до сих пор удерживает рекорд школы в беге на пять миль.
Объяснение в том, что восемь или десять лет, которые большинство мальчиков проводят в гимназии, Стюарт Эдвард постоянно проводил в лесах и среди речников, в своем собственном городе и в лесозаготовительных лагерях, куда его брал отец. Затем был период в четыре года, примерно с двенадцати лет, когда он был в Калифорнии, как он говорит, «очень новом месте». Эти дни проводились в основном в седле, и он видел немало старой калифорнийской ранчо-жизни.
«Птицы острова Макино», о которых уже упоминалось, были лишь одной из тридцати или сорока статей о птицах, которые Уайт написал в юности для научных публикаций. Шесть или семь сотен шкурок, которые он приобрел, сейчас хранятся в Кентском научном музее Гранд-Рапидс.
Летние каникулы во время учебы в колледже он проводил, путешествуя по Великим озерам на 28-футовом куттере. После окончания учебы он проработал шесть месяцев на мясокомбинате за 6 долларов в неделю. Затем последовало его приключение во время золотой лихорадки в Блэк-Хилс.
Именно во время учебы в Колумбийском университете Уайт написал в рамках своей классной работы рассказ под названием «Человек и его собака», который Брандер Мэтьюз настоятельно советовал ему попытаться продать. «Short Stories» купили его за 15 долларов, и последующие рассказы также продавались. Один принес целых 35 долларов!
Он пытался работать в книжном магазине МакКларгов в Чикаго за 9 долларов в неделю. Затем он отправился в Гудзонов залив. «Захватчики участков», законченные примерно в это время, были выпущены как книга и были хорошо приняты. Поворот судьбы наступил только тогда, когда Манси заплатил 500 долларов за право на серийную публикацию «Жителей Запада». Уайту заплатили пятидолларовыми купюрами, и он говорит, что, когда он набил ими карманы, он немедленно ушел, опасаясь, что кто-то передумает и захочет вернуть все эти деньги.
«Пылающая тропа» была написана в лесозаготовительном лагере в глубине северной зимы. Единственными часами, которые Уайт мог выделить для письма, были ранние утренние, поэтому он начинал в 4 часа утра и писал до 8 утра, затем надевал снегоступы и уходил на день на лесозаготовки. Закончив рассказ, он дал его почитать Джеку Бойду, мастеру. Бойд начал его однажды вечером после ужина, и когда Уайт проснулся на следующее утро в четыре часа, он обнаружил, что мастер все еще читает. Поскольку Бойд никогда даже не читал газет, Уайт расценил это как триумф. Это та самая книга, которую англичанка, войдя в книжный магазин, где случайно оказался Уайт, попросила такими словами: «У вас есть экземпляр «Скучных сказок»?»
Уайт поспешно вышел, чтобы не слышать ее криков разочарования.
iv
Мистер Сакстон спросил Уайта, почему он поехал в Африку, и Уайт сказал:
«Мой ответ на это довольно общий. Я поехал, потому что хотел. Примерно раз в какое-то время колеса ржавеют, и я должен встать и сделать что-то реальное, иначе взорваться. Африка показалась мне довольно реальной вещью. Прежде чем я поехал, я прочитал не менее двадцати книг о ней, и все же у меня не сложилось ментального образа того, что я собираюсь увидеть. Этот факт объясняет эти мои книги. Я попытался простыми словами рассказать, что там увидел бы обычный человек».
«Позвольте мне добавить, — продолжал он, — что я не ездил за материалом. Я никогда никуда не езжу за материалом; если бы я это делал, я бы его не получил. Такое отношение ума дало бы мне только внешнее, о чем не стоит писать. Я езжу в места просто потому, что по той или иной причине они меня привлекают. Затем, если случается, что я приближаюсь к жизни достаточно близко, я могу позже обнаружить, что мне есть о чем написать. Человек редко пишет что-то убедительное, если он не прожил эту жизнь; не с настороженной критической способностью, а всем сердцем и потому, что на данный момент это его жизнь».
v
Джон Палмер Гавит рассказывает, как однажды, во время охоты, Уайт сломал ногу и должен был тащиться обратно долгие мили в лагерь в одиночку:
«Приключений достаточно, сказали бы вы. Но по пути забарабанила куропатка, и ничего не оставалось, как отклониться на сто ярдов от более короткого и достаточно болезненного пути, приготовиться к выстрелу и отдаче, убить птицу, заставить собаку принести ее и принести свою добычу с собой. Просто чтобы показать себе, что эту невозможную вещь можно сделать».
«Я не фантазирую, когда говорю, что в этом же духе Стюарт Эдвард Уайт сталкивается с более глубокими проблемами и размышлениями о жизни. Он хочет знать о вещах здесь и в загробной жизни. С тем же рвением и простотой мотивов он сталкивается с тайными дверями существования; не чтобы доказать или опровергнуть, а чтобы увидеть и узнать. И когда он подойдет к Последней Двери, он пройдет через нее без страха, с открытыми глазами, чтобы увидеть в следующей неоткрытой стране то, что там есть, и показать, что сердце храброго и недрогнувшего человека, правдивого, открытого и дружелюбного, чувствует себя там как дома, как он может быть где угодно под юрисдикцией Бога».
Книги
Стюарта Эдварда Уайта
ЖИТЕЛИ ЗАПАДА
ЗАХВАТЧИКИ УЧАСТКОВ
ПЫЛАЮЩАЯ ТРОПА
ДОМ ФОКУСНИКА
ЛЕС
ВОЛШЕБНЫЙ ЛЕС
ТИХИЕ МЕСТА
ГОРА
ИСТОРИИ ПЫЛАЮЩЕЙ ТРОПЫ
ПЕРЕВАЛ
ТАЙНА (с Сэмюэлем Хопкинсом Адамсом)
АРИЗОНСКИЕ НОЧИ
ЛАГЕРЬ И ТРОПА
РЕЧНИК
ПРАВИЛА ИГРЫ
ХИЖИНА
ПРИКЛЮЧЕНИЯ БОББИ ОРДА
ЗЕМЛЯ СЛЕДОВ
АФРИКАНСКИЕ КОСТРЫ
ЗОЛОТО
ЗАНОВО ОТКРЫТАЯ СТРАНА
СЕРЫЙ РАССВЕТ
ЖЕНЩИНА-ЛЕОПАРД
СИМБА
ЗОЛОТОИСКАТЕЛИ (в серии «Хроники Америки»)
РОЗОВЫЙ РАССВЕТ
УБИЙЦА И ДРУГИЕ ИСТОРИИ
НА ЦЫПОЧКАХ: РОМАН О СЕКВОЙЯХ
Источники
о Стюарте Эдварде Уайте
«Люди, которые создают наши романы», Джордж Гордон. MOFFAT, YARD & COMPANY.
«Кто есть кто в Америке».
Стюарт Эдвард Уайт: Приложение к «ЗОЛОТУ» (опубликовано в 1913 г.), Юджин Ф. Сакстон. DOUBLEDAY, PAGE & COMPANY.
«Стюарт Эдвард Уайт», Джон Палмер Гавит. PHILADELPHIA PUBLIC LEDGER, 20 мая 1922 г.
Глава IV
ГДЕ СЮЖЕТ ЗАГУЩАЕТСЯ
i
Вряд ли кто-либо из пишущих сейчас детективные истории, кто с сочетанием изобретательности — или, возможно, мне следует сказать, оригинальности — надежности и достаточной атмосферы дотягивает до высокого и устойчивого уровня Фрэнка Л. Паккарда. Рожденный в Монреале в 1877 году в семье американцев, выпускник Университета Макгилла и студент Льежа, Бельгия, мистер Паккард несколько лет занимался инженерной работой и начал писать для ряда журналов в 1906 году. Сейчас он живет в Лашине, провинция Квебек, Канада, и список его книг весьма внушителен. В этом списке есть названия, известные и с энтузиазмом вспоминаемые почти каждым читателем детективных историй. Есть ли кто-нибудь, кто не слышал о «Чудотворце», или «Проволочных дьяволах», или «Джимми Дэйле» в «Приключениях Джимми Дэйла» и «Дальнейших приключениях Джимми Дэйла»? «Ночной оператор», «Отныне», «Заложенные» и, совсем недавно, «Двери ночи» имели свою публику, готовую и ждущую. Та же публика в эту осень опустошит книжные прилавки от «Джимми Дэйла» и «Фантомной улики».
Паккард отличается от своих коллег-писателей детективных историй своим талантом к необычной идее. В «Заложенных» каждый персонаж оказывается в залоге у другого и должен действовать так, как диктует кто-то другой. «Двери ночи» — это рассказ о человеке, который был одновременно печально известным лидером и преследуемой добычей нью-йоркского преступного мира. «Отныне» — это неожиданная история человека после того, как он выходит из тюрьмы; а Джимми Дэйл, член клуба на Пятой авеню, был для Клэнси Смарлингхью, наркоманом; для банды — Ларри Летучая мышь, стукач; но для штаб-квартиры — Серая Печать!
Истории о преступном мире — одни из самых сложных для написания. Казалось, что все это было сделано до смерти, недоделано и переделано, когда появился Паккард. Со всей серьезностью можно сказать, что Паккард вернул преступный мир к респектабельности — по крайней мере, как область для художественных целей! Дело не в том, что его преступники — настоящие преступники, — хотя это так, — а в том, что он способен вдохнуть в них жизнь, сделать их человечными. Ни один человек не является героем для своего камердинера, и ни один преступник не может быть просто преступником в истории о преступном мире, которая призвана передать какое-либо чувство реальности. По сравнению с искажениями и конвенциональностями большинства историй о преступном мире, романы Паккарда выделяются своей самобытностью и стойкой жизненной силой.
ii
Когда была опубликована книга под названием «Бульдог Драммонд», никто не предвидел большого успеха пьесы, которая будет сделана по этой истории. Но те, кто привычно читал детективные истории, хорошо знали, что прибыл мастер загадок исключительной ловкости. Конечно, Сирил Макнейл под псевдонимом «Саппер» был уже несколько известен в Америке по нескольким военным книгам; но «Бульдог Драммонд» был новинкой. По-видимому, можно было написать первоклассную детективно-загадочную историю с оттенками острого юмора, не хуже, чем у Пелэма Гренвилла Вудхауса! Есть что-то убедительное в герое «Бульдога Драммонда», бодром и веселом молодом человеке, которого демобилизация оставила безработным и чья совершенно естественная восприимчивость к привлекательности молодой женщины втягивает его в приключения, столь же отчаянные, как любые на «Ничейной земле».
К новой истории Сирила Макнейла «Черная банда», после опыта с «Бульдогом Драммондом» как книгой и пьесой, американцы будут лучше подготовлены. Промежуточная книга «Человек в крысолове» состоит из более коротких рассказов, которые очень совершенно демонстрируют дар Макнейла к драматической ситуации. Он дает нам человека, который вернулся с того света, чтобы спасти свою возлюбленную от гибели; человека, который поставил свое счастье на полузабытый вальс; человека, который играл в карты за свою жену; человека, который помогал при самоубийстве, — ни обычные короткие рассказы, ни обычные мотивы! Я бы не решился предсказать, как далеко Макнейл зайдет по этой своей специальной линии; но я не вижу причин, почему бы он не мог дать нам преемника Шерлока Холмса.
iii
«Клан Черного Цезаря» — хорошее название для новой истории Альберта Пейсона Терхьюна, следующей за его «Черным золотом», детективной историей, которая отличалась наличием предисловия, настолько необычного, что его стоит перепечатать, — один из лучших аргументов в пользу этого типа книг, когда-либо написанных:
«Если вы ищете исследование характера, или реализм, или настоящую литературу в любой из ее форм, — тогда обходите эту мою книгу (да и вообще любую мою книгу); ибо она была написана не для вас, и она не будет иметь для вас никакой привлекательности».
«Но если вы заботитесь о пряже с большим количеством действия, — некоторые из них довольно захватывающие, — вам может понравиться «Черное золото». Я думаю, вам понравится».
«В ней есть все великие старые трюки: от Странно Исчезающих Следов до почтенной Поездки Жизни. Да, и она бальзамирует даже полузабытую и давно неиспользуемую Борьбу на Утесе. Ее Герой — герой. Ее Злодей — злодей. Никто не мог бы ошибочно принять любого из них за Друга Семьи. Героиня — просто героиня; не человек. Нет ни одной тонкой фразы или тревожно новой мысли, от начала до конца».
«Есть и хорошая тайна; по линиям, которые не были проработаны слишком часто. И есть проблеск Нерассказанного Сокровища. Чего еще можно желать в истории, которая является откровенной мелодрамой?»
«Действие, кстати, происходит в Северной Калифорнии; красивом и поразительно индивидуалистическом регионе, который по большей части игнорируется туристами ради созданных человеком живописных эффектов и игровых площадок южных округов штата».
«Если время от времени мои марионетки или мои сюжетные нити скрипят немного шумно, — что тогда? Скрип, в худшем случае, является верным признаком движения, — действия, — непрерывного прогресса в своем роде. Вещь, которая скрипит, не стоит на месте и не собирает плесень. Она движется. Иначе она не могла бы скрипеть».
«Да, есть худшие недостатки сюжета, чем случайная склонность к скрипучести. Это означает, во-первых, что бесчисленные страницы, которые можно пропустить, не тратятся на фотографическое описание плохо подобранной обстановки комнаты или космоса героини; ни на изложение мириад фаз мысли, переживаемых героем в попытке проверить влияние своих любимых комплексов. (Этот уныло легкомысленный выпад против реализма проистекает из чистой зависти. Я был бы рад написать такую книгу. Но я не могу. И если бы я мог, я знаю, что никогда не смог бы бодрствовать достаточно долго, чтобы исправить ее корректуру)».
«И все же есть что сказать в защиту мужчины или женщины, которые находят виновную радость в чтении истории, действие которой скачет; истории, чей беглый темп нарушает свой шаг только для того, чтобы перепрыгнуть через пропасть или для захватывающего дух спотыкания на краю обрыва. Офисный мальчик предпочитает капитана Кидда Стриндбергу; не потому, что он мальчик, а потому, что он человек и еще не научился трюку неискренности. Он все еще нормален. Так же и средний взрослый».
«Эти нормальные и любящие волнение читатели подавляющим большинством в большинстве. Свидетельство тому — тот факт, что «Летучая мышь» шла в Нью-Йорке дольше, чем все редкие драмы Дансейни и Йейтса, вместе взятые. Если мы настаиваем на том, чтобы наша страна руководствовалась правилом большинства, то почему бы не насмехаться над отчетом большинства в литературных вкусах?»
««Бен-Гур» был заклеймен как «религиозный грошовый роман». Тем не менее, он имел в пятьдесят раз большую общую популярность, чем псевдо-богохульство Анатоля Франса, которое касается того же периода. Общественный вкус не всегда, обязательно, плохой вкус. «Простой народ слушал Его с радостью». (Книжники — нет)».
«В конце концов, нет ничего особенно унизительного в пристрастии к пряжам, которые сочатся тайной, саспенсом и непрекращающимся действием; даже если стиль и концепция этих пряж грубо лишены определенных одобренных элементов. Если сказка написана с сильным доказательством искренности и с долей энтузиазма, почему бы не уделить ей небольшое место в часах умственной лени читателей?»
«С этим нескладным извинением, — которое, на самом деле, вовсе не извинение, — я кладу свою книгу вам на колени. Она может вам понравиться, а может и нет. Вы найдете ее живой с недостатками. Но она жива».
«Я не думаю, что она вас утомит. Возможно, есть рекомендации и похуже».
iv
Халберт Футнер не похож на писателя детективных историй. Высокий, красивый, хорошо одетый, чрезвычайно вежливый джентльмен, который, если бы у него был необходимый акцент, мог бы только что прибыть с Бонд-стрит. У него аккуратные усы. Ужасно привлекательные голубые глаза! Он живет на ферме в Соллерсе, Мэриленд. Никто другой, кажется, не знаком так хорошо с необычными уголками Нью-Йорка, теми местами, которые называют «причудливыми». Никто другой не управляет делами молодых влюбленных (на бумаге) с таким воздушным духом молодой любви. Я не могу придумать никого другого, кто мог бы написать такую сцену, как та в «Такси Сова», где фургон для трупов, направляющийся ночью на огромное кладбище в пригороде Нью-Йорка, останавливается для удаления столь необходимого трупа. Такой материал причудлив. Обращение с ним должно быть очень ловким, иначе результат будет отвратительным; и все же это можно сделать. В последней части той отличной пьесы «Семь ключей к Болдпейту» Джордж М. Коэн и его труппа перебрасывали труп с чердака в подвал загородного дома. Эта нелепая сцена, представленная на сцене, была беспомощно смешной. Сцена мистера Футнера в «Такси Сова» похожа на эту.