«Английская книжная иллюстрация «шестидесятых»: 1855–1870»

Как ни странно, самые слабые иллюстрации при режиме, который он так счастливо открыл, — это работы самого редактора. Рисунки Теккерея к «Ловелю-вдовцу» и единственный пример работы Дж. А. Сала в первом томе связывают новое периодическое издание с прошлым. Они относятся к типу карикатурных иллюстраций, которые были приняты британской публикой как характерные рисунки. Подобно гравюрам «Физа» к произведениям Диккенса и многим наброскам Джона Лича, они, несомненно, имеют достоинства определенного рода, но не если рассматривать их как картины в чистом виде. Более поздний опыт показывает, что иллюстрация к рассказу, которая улавливает дух писателя и воплощает в другом средстве персонажей, которых он вообразил, может быть также прекрасным искусством — искусством, столь же самодостаточным и столь же всецело прекрасным, как ксилография Дюрера или офорт Рембрандта. Шедевры современной книжной иллюстрации, которые содержит «Cornhill Magazine», сами по себе были бы достаточны, чтобы доказать этот аргумент до конца. Коллекция рисунков, главным образом Милле, Уокера и Лейтона, в томе тщательно напечатанных оттисков со ста оригинальных деревянных блоков, выпущенная под названием «Cornhill Gallery» в 1864 году, со временем может цениться так же высоко, как «Библейские ксилографии», «Пляска смерти» или «Liber Studiorum». Правда, картины стремились лишь выполнить свое фактическое предназначение, и можно вполне разумно утверждать, что картина, иллюстрирующая рассказ, именно по этой причине находится на ином уровне, чем самодостаточное произведение, вдохновленное исключительно радостью художника от своего предмета. Но по-своему они достигли высшей точки. Говорят, что на одном из блоков Дюрера он написал по-латыни: «Никто не сделал бы работу лучше, чем эта», и на многих рисунках «Cornhill» можно было бы с полным правом начертать ту же легенду.

Правда, большинство офортов и ксилографий, рядом с которыми они заслуживают стоять, являются полностью свободными авторскими работами, и что здесь рисунок, сделанный прямо на блоке, перефразировался гравером. Не всегда испорченный, иногда (как признавал даже сам рисовальщик) частично улучшенный, но все же с отпечатком добавленной чужой личности. И этот аргумент можно было бы развить, чтобы доказать, что гравюра другого мастера никогда не может быть столь интересной, как офорт из рук мастера или блок, вырезанный самим дизайнером. И все же, не форсируя такое сравнение, мы можем утверждать, что гравюры в «Once a Week», «Good Words» и «Cornhill» обогатили английское искусство на долгие времена.

Хотя комплекты «Cornhill Magazine» нетрудно достать, и большое количество людей хранит их в своих библиотеках, все же, чтобы собрать воедино те разрозненные факты, которые относятся к нашему предмету, возможно, будет уместно кратко указать основное содержание первых тридцати двух томов, охватывающих период, которым ограничена эта книга.

В 1860 году мы находим шесть полностраничных иллюстраций к «Ловелю-вдовцу», три к «Четырем Георгам», две к «Очеркам» — все работы Теккерея, которому они формально приписаны в «Cornhill Gallery». Возможно, одна из них, совершенно не похожая по стилю на остальные к «Четырем Георгам», принадлежит другой руке — тот факт, что она не включена в переиздание, по-видимому, подтверждает это подозрение. Первые вклады Милле включали «Невысказанный диалог», «Последние слова» и начало иллюстраций к «Фрэмли Парсонейдж», которые он часто повторял, но никогда не превосходил. Ф. Сэндс представлен «Легендами о предзнаменовании» (т. I, стр. 617), а Фредерик Лейтон — «Великим богом Паном» (т. II, стр. 84) к стихотворению миссис Браунинг. «Ариадна на Наксосе», контурный рисунок в декоративной рамке, не подписан и настолько странно не похож на стиль журнала, что вызывает любопытство.

В 1861 году Теккерей начал иллюстрировать свой серийный рассказ «Приключения Филиппа», но после четырех полностраничных рисунков отказался от этой задачи в пользу Фреда Уокера, который сначала перерисовывал композиции Теккерея, но впоследствии подписывал свои работы знакомым «F. W.». Мы можем с уверенностью приписать восемь из них исключительно ему. Милле продолжил свою серию рисунков к «Фрэмли Парсонейдж», а кроме того, у него есть еще один, озаглавленный «Искушение» (т. III, стр. 229). Серия этюдов характеров «Экскурсионный поезд» К. Х. Беннета является заметным исключением из практики журнала, который печатал все свои «картинки» на мелованной бумаге отдельно от текста, при этом блоки в тексте (за исключением инициалов) ограничивались диаграммами, поясняющими материал, и их явно не рассматривали как картины. В этом году Дойл начал те контурные рисунки общества, которые достигли такой широкой популярности.

FREDERICK SANDYS

'CORNHILL MAGAZINE'

VOL. I. p. 62

LEGEND OF

THE PORTENT

FREDERICK SANDYS

'CORNHILL MAGAZINE'

VOL. VI. p. 346

MANOLI

В 1862 году Уокер завершает свою серию «Филипп» восемью полностраничными рисунками, включая превосходного «Филиппа в церкви», версию которого он выполнил акварелью, что до сих пор считается одной из его самых заметных работ. Первые две иллюстрации к «Истории Элизабет» мисс Теккерей также вышли из-под его руки. Милле представлен «Иреной», коленопреклоненной фигурой (т. V, стр. 478), мощно задуманным «Епископом и рыцарем» (т. VI, стр. 100) и первыми четырьмя иллюстрациями к «Маленькому дому в Аллентоне» Троллопа. Ричард Дойл продолжает серию «Картин английского общества»; но теперь, когда их актуальность больше не впечатляет, мы не можем обнаружить того особого очарования, которое вызывало любовь современников. Ф. Сэндс представлен «Маноли» (т. VI, стр. 346), вторым из трех своих вкладов, что усиливает сожаление о том, что работы этого прекрасного художника так редко появлялись в этом журнале. Но самая заметная особенность этого года заключается в рисунках Фредерика Лейтона, тогда еще даже не члена Королевской академии, которые иллюстрируют «Ромолу» Джордж Элиот. С ними «Cornhill» отошел от своего обычного обычая и давал по две полностраничные иллюстрации к каждой части сериала месяц за месяцем. Следовательно, в томах 1862 и 1863 годов обычные два десятка гравюр значительно увеличены.

В 1863 году еще двенадцать рисунков серии «Ромола» завершают вклад Лейтона в журнал. У Милле еще двенадцать к «Маленькому дому в Аллентоне», Уокер представлен одним рисунком «Maladetta», еще одним к «Миссис Арчи», двумя к «Вне мира» и еще одним к «Истории Элизабет». Дю Морье, которому суждено было занять самое видное место в более поздних томах, впервые появляется с «Киликийскими пиратами», «Разочарованием Сибиллы», «Ночью перед завтрашним днем» и «Кузиной Филлис». Возможно, рисунок под названием «Первая встреча» к рассказу «... в ее шкафу» принадлежит его руке; но стиль не вполне очевиден, и он не включен в «Cornhill Gallery», которая, будучи опубликованной в следующем году, черпала свои иллюстрации из нескольких уже упомянутых томов, с добавлением пяти других из ранних номеров 1864 года. Еще один рисунок, подписанный А. Х. к «Маргарет Дензил», принадлежит Артуру Хьюзу.

В 1864 году две другие иллюстрации завершают «Маленький дом в Аллентоне», а у Милле есть еще две для «Мадам де Монферрат». Сэр Ноэль Патон появляется единственный раз с прекрасной композицией «Улисс» (т. IX, стр. 66). «Маргарет Дензил» имеет три иллюстрации, подписанные Р. Б., вероятно, инициалы Роберта Барнса, который много работал в более поздних томах. Чарльз Кин, очень редкий автор, проиллюстрировал «Брата Якоба», малоизвестный рассказ Джордж Элиот. Дю Морье поставляет первые четыре иллюстрации к неоконченному роману миссис Гаскелл «Жены и дочери», а Фред Уокер вносит пять в другой сериал, также прерванный смертью автора, восхитительный «Дени Дюваль». Здесь мы видим художника, занятого костюмированной работой и несколько стесненного историческими деталями, но все же вносящего в свои проекты то очарование, которое характеризует его идиллические работы. Дж. Дж. Пинвелл представлен «Любовниками из Балливукана». Г. Х. Томас начинает «Армадейл» Уилки Коллинза двумя картинками, которые не согласуются с остальными работами «Cornhill», а принадлежат к иначе рассмотренному методу, достаточно популярному в других местах, но редко используемому в этом журнале. Том также содержит портрет Теккерея, выгравированный на стали Дж. К. Армитиджем по Лоуренсу.

В 1865 году иллюстрации к «Армадейлу» занимают двенадцать полных страниц, а Дю Морье поставляет оставшиеся двенадцать рассказов к «Женам и дочерям».

В 1866 году шесть иллюстраций к «Армадейлу» и одна к «Женам и дочерям» подкреплены одиннадцатью иллюстрациями к «Клаверингам» М. Эллен Эдвардс. Фред Уокер снова является автором пяти рисунков к «Деревне на скале» мисс Теккерей, а Фредерик Сэндс с прекрасной композицией, иллюстрирующей «Клеопатру» Суинберна (т. XIV, стр. 331), делает свое последнее появление в журнале.

В 1867 году М. Э. Эдвардс подписывает пять иллюстраций к «Клаверингам» и семь к «Брэмли из епископской глупости». «Сатрап», восхитительная композиция, подписана Ф. У. Б., но кому принадлежат эти инициалы, неясно. Фред Уокер завершает свои иллюстрации к «Деревне на скале» и добавляет еще одну к «Красавице и чудовищу», две к «Неделе во французском загородном доме» и одну к «Красной Шапочке». Ф. У. Лоусон делает свой дебют с четырьмя рисунками к «Стоун Эдж», а у Дю Морье есть любопытная массивная «Жанна д'Арк».

В 1868 году у Уокера три иллюстрации к «Джеку — победителю великанов», «Я тебя не люблю» и «С острова» соответственно. М. Эллен Эдвардс отвечает за десять к «Брэмли», одну к рассказу «Биржевой маклер» и первые две к «Тому мальчику из Норкотта». У Ф. У. Лоусона четыре к «Эвонхо» и две к «Леттис Лайл», а у Дю Морье две к «Моей соседке Нелли» и одна к «Леди Дензил».

В 1869 году «Тот мальчик из Норкотта» предоставляет темы для трех других работ М. Э. Эдвардс, а «Леттис Лайл» — для четырех работ Ф. У. Лоусона. Первые главы «Поставь себя на его место», романа Чарльза Рида о профсоюзах, проиллюстрированы десятью рисунками Роберта Барнса, у Ф. Уокера одна к «Соле», для которой Дю Морье поставляет другую, а также одну к «Двору Золотого медведя» и три для «Против времени».

В 1870 году Роберт Барнс продолжает иллюстрировать роман Чарльза Рида семью полными страницами. Дю Морье вносит десять к «Против времени» и четыре к «Приключениям Гарри Ричмонда» Джорджа Мередита, а С. Л. Филдс (более известный сегодня как Люк Филдс) приходит с тремя восхитительными композициями к «Лорду Килгоббину» Чарльза Левера.

FREDERICK SANDYS

'CORNHILL MAGAZINE'

VOL. XIV. p. 331

CLEOPATRA

В 1871 году последний рассказ занимает двенадцать полных страниц, а «Гарри Ричмонд» и одиннадцать других, у Дю Морье первая к «Истории плебисцита».

В 1872 году Дю Морье продолжает «Плебисцит» одной полной страницей (остальные к тому же рассказу подписаны «Х. Х.»), и у него есть четыре другие к «Жемчугу и изумруду» Франсильона и десять к «Научному джентльмену». Филдс завершает свое украшение «Лорда Килгоббина» тремя полными страницами. Хьюберт Херкомер (вероятно, «Х. Х.» из «Плебисцита») появляется как новичок с двумя самыми удовлетворительными проектами к «Последнему хозяину старого поместья», а Дж. Д. Лесли, также свежее прибытие, находит в «Старом Кенсингтоне» мисс Теккерей темы для девяти изящных композиций.

В 1873 году Дю Морье посвящено двенадцать сюжетов, иллюстрирующих «Состояние Зельды». У Дж. Д. Лесли есть четыре других, завершающих «Старый Кенсингтон». С. Л. Филдс иллюстрирует «Ивы» двумя, а Маркус Стоун представлен полудюжиной идиллических и очаровательных, хотя и несколько легких, рисунков для «Молодого Брауна».

В 1874 году Г. Патерсон, У. Смолл и Дю Морье вносят все картинки, за исключением одной Маркуса Стоуна. «Вдали от обезумевшей толпы» Томаса Харди, проиллюстрированная первым художником, и «Роза в июне» и «Три пера» Блэка — вторым.

В 1875 году Г. Аллингем поставляет самые изящные картинки к «Мисс Энджел». Дю Морье — художник, выбранный для другого романа Харди, «Рука Этельберты». А. Хопкинс иллюстрирует замечательное достижение мистера Хенли, «Больничные очерки», как назывались стихи, когда они появились в июле 1875 года. С этой даты до последнего номера шиллинговой серии, июня 1883 года, художники в основном ограничены Смоллом и Дю Морье, и, поскольку эта запись уже превысила свои пределы, больше не нужно ничего говорить, кроме того, что до самого конца высокий стандарт технического совершенства никогда не был оставлен. Хотя редкое мастерство Милле и очарование Уокера едва ли были достигнуты их преемниками, журнал всегда был представителем лучших работ тех современников, которые посвятили себя черно-белой графике, и нередко, как показывает это уведомление, привлекал людей, которые сделали несколько, если вообще какие-либо другие, попытки рисовать для публикации. Любопытно обнаружить, что, несмотря на очевидную важность, которую он придавал своему изобразительному отделу, имя ни одного художника никогда не упоминается в указателе или где-либо еще. В изящном и проницательном эссе «С. К.» с чувством и признательностью говорит о Фреде Уокере сразу после его смерти; но это, кажется, единственный раз, когда анонимность, навязанная художникам, была раскрыта в самом журнале. Справедливо будет добавить, что литературное содержание никогда не подписывалось и не приписывалось в указателе, за исключением того, что несколько статей носят ныне знакомые инициалы «Л. С.», «У. Э. Х.», «Р. Л. С.», «Г. А.» и другие.

GOOD WORDS

Этот популярный, полурелигиозный шестипенсовый журнал, основанный в 1860 году, быстро достиг тиража, который был рекордным для своего времени. Редактируемый доктором Норманом Маклеодом, он печатался Томасом Констеблем и издавался (сначала) в Эдинбурге Александром Страханом и Ко. Хотя, если смотреть в свете его более поздних выпусков, нельзя не почувствовать разочарования первым томом, все же даже там картинки отчетливо интересны как прогноз, даже если они не требуют какого-либо подробного уведомления в силу своего внутреннего достоинства. Они редко превышают размер в полстраницы и были выгравированы не слишком хорошо различными мастерами. Действительно, судя по именам художников, тогда, как и впоследствии, полностью приведенным в указателе иллюстраций, было бы не несправедливо винить граверов еще сильнее. Сам факт того, что иллюстрации должным образом приписаны в отдельном списке, является доказательством того, что с самого начала редактор признавал их важность. Такое почетное признание личности иллюстратора отнюдь не является правилом, даже в периодических изданиях, которые имеют равное право гордиться своими сотрудниками. Там, где имена художников записаны, редко можно найти их признанными так полно и тщательно, как в «Good Words». В других журналах на них обычно ссылаются под названием статьи, которую они иллюстрируют, и больше нигде; или их имя напечатано (как в «Once a Week») с простым списком цифр, показывающих страницы, содержащие их картинки; но в «Good Words» предмет, названия и имена художников всегда были удостоены специального указателя.

G. DU MAURIER

'GOOD WORDS'

1861, p. 579

A TIME TO

DANCE

В первом томе, за 1860 год, У. К. Орчардсон — тогда еще даже не член Королевской академии — поставляет девять рисунков, выгравированных Ф. Бордерсом. Замечательные по-своему, нельзя не почувствовать, что подпись заставляет ожидать чего-то гораздо более интересного; и, зная качество более поздних работ мистера Орчардсона, невозможно избежать возложения вины на гравера. Кили Халсуэлл вносит шесть; в них вы находите (плохо нарисованные или испорченные гравером) те цветущие водяные лилии, которые в последующие годы стали манерой в его пейзажных передних планах. У Дж. У. Маквиртера четыре — одна, группа «Осенних цветов» (стр. 664), вырезанная Р. Патерсоном, заслуживает особого внимания как гораздо более сложная часть гравюры, чем любая другая в томе. Эрскин Никол поставляет две жанровые пьесы, полностраничная «Мэри Макдонелл и ее друзья» (стр. 216), будучи, скорее всего, совершенно хорошим эскизом, но здесь снова переводчик создал жесткие царапающие линии, которые не могут предложить более свободную игру карандаша или пера, что бы это ни было, что произвело оригинал. Другие работы «Дж. Б.», Дж. О. Брауна, К. А. Дойла, Кларенса Добелла, Джаса. Драммонда, Кларка Стэнтона, Гурлея Стила и Хьюза Тейлора не требуют особых комментариев.

С 1861 года основные полностраничные иллюстрации печатались отдельно на тонированной бумаге. Серия анималистических сюжетов «Дж. Б.», двенадцать «Иллюстраций к Писанию», выгравированных братьями Далзил, были анонсированы в проспекте как особая черта. Несколько прерафаэлитские в обращении, они отчетливо интересны, но вряд ли мастерские. Но том всегда будет памятен своими ранними работами Фредерика Уокера и Дж. Дю Морье. «Время танцевать» последнего показывает определенный декоративный элемент, который по-разному влиял на его работу в разные периоды, хотя никто не мог бы вывести из него будущую карьеру его блестящего автора как сатирика общества, рисовальщика, который привносил в свою работу, до степени, которую не превзошел ни один английский художник, и очень немногие сравнялись, ту «хорошую форму», столь ценимую хорошо воспитанными людьми. Рисунок без подписи «Школа слепых» (стр. 505), приписанный Фреду Уокеру в указателе, предполагает некоторую канцелярскую ошибку. Как и в случае с одной, приписанной Сэндсу в более позднем томе, вы колеблетесь, прежде чем принять доказательства составителя списка гравюр, которым сама картинка противоречит наотрез. Только «Трубочист» (стр. 609) подписан, и, хотя это отнюдь не хороший пример, он, несомненно, приписан правильно. У Джона Петти два проекта, «Клеймо Каина» (стр. 376, 422); Дж. Маквиртер и У. К. Орчардсон — по одному; Х. Х. Армстед, прерафаэлитская композиция «Песня, которую никто, кроме искупленных, никогда не поет», которая является одной из самых интересных из сравнительно немногих иллюстраций королевского академика, который более известен как скульптор, как его «Музыка, поэзия и живопись» в Альберт-мемориале, панели под фресками Дайса в Вестминстерском дворце и длинная серия работ, показанных на выставках Академии, достаточно доказывают. Т. Мортен, рисовальщик, который до сих пор упустил свою должную долю признательности, представлен «Пробуждающимся, мечтателем и спящим» (стр. 634), мощной композицией группы людей, молящихся ночью у прорывающейся дамбы. У Джона Петти два рисунка; и у Дж. Д. Уотсона шесть сюжетов — первый, «Жаба», будучи странно не похожим на его более поздний стиль, и предполагая более тесное ученичество с прерафаэлитами, чем он поддерживал впоследствии. Две работы Кларенса Добелла и три Т. Грэма — одна, «Молодая мать», очаровательная аранжировка в линиях; с другими работами Дж. Вулфа, Цвекера, У. Мактаггарта, Дж. Л. Портера, А. У. Купера, А. Бушнелла, У. Файфа, У. Линни и К. Х. Беннета также включены. В целом второй том показывает заметный прогресс по сравнению с первым, хотя этот замечательный периодический журнал еще не достиг своей высшей точки.

В 1862 году список художников журнала пополнился такими именами, как Милле, Кин, Сэндс, Уистлер, Холман Хант, Э. Бёрн-Джонс, Артур Бойд Хоутон, Тенниел, С. Соломон и Лоулесс — примечательная группа даже для того года, когда многие журналы демонстрировали удивительную «галерею звезд». Милле выполнил двенадцать иллюстраций к роману «Госпожа и служанка» автора «Джона Галифакса», а также две другие: «Олаф» (стр. 25) и «Флора гор» (стр. 393). Само собой разумеется, что они в полной мере поддерживают репутацию великого иллюстратора, чьи поздние достижения в масляной живописи в глазах широкой публики затмили его значение как художника, работающего в технике черного и белого. Если они и не равны великолепным «Притчам» следующего года, то вполне достойны своего автора. В самом деле, когда бы вы ни наткнулись на работу Милле, каждый раз с новым удивлением обнаруживаешь, что она редко опускается ниже исключительно высокого уровня и порой кажется лучшим из того, что он когда-либо создавал.

SIMEON SOLOMON

'GOOD WORDS'

1862, p. 592

THE VEILED

BRIDE

FREDERICK WALKER

'GOOD WORDS'

1862, p. 657

OUT AMONG THE

WILD-FLOWERS

Две иллюстрации Джеймса Макнила Уистлера, по-видимому, малоизвестны. Те, что были сделаны для «Once a Week» и, возможно, благодаря тому, что их перепечатали в «Легендарных балладах» Торнбери, часто упоминались и неоднократно воспроизводились; но ни одно упоминание (насколько я помню) об этих иллюстрациях к «Первой проповеди» не было опубликовано. На одной из них (стр. 585) изображена девушка, присевшая у огня, и мужчина, сидящий за столом с рукой на лютне, повернувший к ней голову. На другой (стр. 649) — сидящая девушка, погруженная в раздумья перед письменным столом. Немалая доля красоты линий, отличающая работы знаменитого офортиста, видна в этих гравюрах на дереве, обе из которых были выполнены братьями Далзил; и хотя невозможно оценить, что именно было утрачено от оригинала, в своем нынешнем виде они, тем не менее, являются весьма замечательными произведениями, в значительной степени сохраняющими быстрый штрих пера.

Рисунок Чарльза Кина к «Прачке Наннери» — еще одна гравюра братьев Далзил, заслуживающая немалой похвалы; здесь вновь создается впечатление, что была предпринята попытка сохранить факсимиле каждого штриха художника, а не переводить отмывку в линию. «Король Сигурд» Бёрн-Джонса, безусловно, многое потерял; на самом деле, судя по сохранившимся рисункам того же периода, он производит впечатление, совершенно отличное от того, которое задумывал автор. Конечно, в настоящее время он считает эту работу совершенно нехарактерной для себя; но, несомненно, тогда, как и сейчас, он не любил рисовать на дереве. Сегодня говорят, что его карандашные рисунки к «Кентерберийским рассказам» Чосера были практически переведены другой рукой в процессе гравирования на дереве. Разумеется, техника графитного карандаша едва угадывается, не говоря уже о воспроизведении в факсимиле, в совершенно восхитительных гравюрах ветерана г-на У. Г. Хупера. Но если эскизы переносились на доску фотографическим способом, то такой перевод, которому они подверглись, несомненно, является заслугой гравера.

Рисунок Симеона Соломона «Завуалированная невеста» (стр. 592) также кажется гораздо менее изящным, чем его карандашные этюды того же периода. Многие художники, пытаясь рисовать на дереве, находят этот материал крайне неблагодарным. Россетти оставил свое мнение в письменном виде, и вполне возможно, что как в случае с Бёрн-Джонсом и Соломоном, так и с рисунками к Теннисону, хотя граверы, возможно, и совершили чудеса, то, что нанес художник, было непереводимо. Ибо тонкости карандашного рисунка могут легко создать нечто такое, что даже самый искусный гравер не в силах воспроизвести. Работа Сэндса «До самой смерти» (стр. 312), иллюстрирующая стихотворение, многое теряет в том виде, в каком она появилась в журнале; стоит лишь сравнить оттиск с самой доски из переизданного сборника гравюр братьев Страхан, чтобы понять, какой иной результат был достигнут на хорошей бумаге при тщательной печати. Артур Бойд Хоутон представлен четырьмя сюжетами: «Мое сокровище» (стр. 504), «На утесе» (стр. 624), «Правда или ложь» (стр. 721) и «Об игрушках» (стр. 753); все они относятся к манере его «Домашних сцен», а не к его восточным иллюстрациям. «Битва при Гилбоа» (стр. 89) Тенниела типична для него. Мэтью Джеймс Лоулесс наиболее хорош в «Звоне к небесам» (стр. 135), а в «Узах любви» (стр. 632) он демонстрирует больше грации, чем ему иногда удавалось достичь при изображении современной одежды.

Т. Мортену принадлежит прекрасно выполненная ночная сцена «Картины в огне» (стр. 200), а также «Рождественское дитя» (стр. 56) и «Почтовый голубь» (стр. 121). Работа Холмана Ханта «Уходи и приходи» (стр. 32), изображающая плачущую фигуру, не особенно интересна. «Честность» (стр. 736) Т. Грэма свидетельствует о силе художника, который еще ждет своего «открытия» в том, что касается его иллюстраций. «Морские водоросли» Г. Г. Армстеда (стр. 568) и восемь работ Дж. Д. Уотсона (стр. 9, 81, 144, 201, 209, 302, 400, 433) не нуждаются в особых комментариях, как и десять работ Дж. Петти (стр. 264–713). Фред Уокер представлен типичной пасторалью «Летние леса» (стр. 368), «Любовью в смерти» — изображением изнуренной женщины на снегу (стр. 185) — и «Среди полевых цветов» (стр. 657), последняя из которых является прекрасным примером грации, которую он придавал деревенским фигурам. Эти работы, наряду с несколькими диаграммами и гравюрами с фотографий, завершают летопись памятного, если не самого памятного, года журнала.

T. GRAHAM

'GOOD WORDS'

1862, p. 736

HONESTY

M. J. LAWLESS

'GOOD WORDS'

1862, p. 153

RUNG INTO HEAVEN

M. J. LAWLESS

'GOOD WORDS'

1862, p. 632

THE BANDS

OF LOVE

J. PETTIE

'GOOD WORDS'

1863, p. 14

THE MONKS AND

THE HEATHEN

FREDERICK SANDYS

'GOOD WORDS'

1863, p. 589

SLEEP

FREDERICK SANDYS

'GOOD WORDS'

1862, p. 312

UNTIL HER

DEATH

JOHN TENNIEL

'GOOD WORDS'

1863, p. 201

THE NORSE

PRINCESS

В 1863 году мы находим меньше разнообразия в художниках и сюжетах, что объясняется наличием великолепной серии рисунков Милле «Притчи», в которой великий иллюстратор достиг своего наивысшего уровня. Назвать эти двенадцать картин шедеврами — значит в данном случае последовательно применить термин, который часто используется не по назначению. Ибо, даже если бы вы перерыли все портфели Европы, вряд ли удалось бы найти много серий рисунков, равных им, и очень немногие, превосходящие их. Двенадцать сюжетов появились в следующем порядке: «Закваска» (стр. 1), «Десять дев» (стр. 81), «Блудный сын» (стр. 161), «Добрый самаритянин» (стр. 241), «Неправедный судья» (стр. 313), «Фарисей и мытарь» (стр. 385), «Скрытое сокровище» (стр. 461), «Жемчужина великой цены» (стр. 533), «Потерянная монета» (стр. 605), «Сеятель» (стр. 677), «Немилосердный должник» (стр. 749) и «Работники в винограднике» (стр. 821). Ф. Сэндсу приписываются два рисунка; один из них явно принадлежит другой руке, но «Сон» (стр. 589), несомненно, знаменует собой его последнее появление в этом журнале. Т. Мортен представлен работами «Кузина Винни» (стр. 257), «Эстер Дарем» (стр. 492), «Дух старины» (стр. 629, без подписи) — мощная композиция, которую на первый взгляд можно было бы принять за работу Сэндса, — и «Рождество семьи сирот» (стр. 844). В «Осенних мыслях» (стр. 743) мы видим пример работы Дж. У. Норта, более близкой к тем, что он предоставил для подарочных изданий братьев Далзил: пейзаж с прекрасным чувством пространства, несмотря на то, что он окружен деревьями. Джон Тенниел в «Норвежской принцессе» (стр. 201) и «Королеве Дагмаре» (стр. 344) находит сюжеты, которые подходят ему исключительно хорошо. «Летний снег» (стр. 380), приписываемый «Кристоферу» Джонсу, конечно же, принадлежит сэру Эдварду Бёрн-Джонсу и является последним вкладом художника в эти страницы. Г. Дж. Лукас, имя которого встречается редко, имеет один рисунок — «Святой Грааль» (стр. 454). Артур Бойд Хоутон в работах «Святой Эльмо» (стр. 64), «Миссионерское приветствие» (стр. 547) и «Детство» (стр. 636) демонстрирует более зрелый стиль своего лучшего периода. У Дж. Дж. Пинвелла всего один рисунок — «Искушение Мартина Уэра» (стр. 573), и тот не особенно индивидуален; Джон Петти появляется с шестью работами: «Монахи и язычники» (стр. 14), «Страстоцветы жизни» (стр. 141) — этюд старика, сидящего на крыльце, увитом лианами, с ребенком на коленях, — «Ночная прогулка над мельничным ручьем» (стр. 185), «Не выше своего дела» (стр. 272), «Прикосновение природы» (стр. 417) и «Негр» (стр. 476). Для более позднего поколения, которое знает только картины этого члена Королевской академии, они становятся сюрпризом и доказывают разносторонность художника, чья живопись была несколько манерной. «Клад» Уолтера Крейна — прекрасная группа восточных моряков (стр. 795) — и шесть рисунков Дж. Д. Уотсона — все они умелые и мастерские; «Пастораль» (стр. 32), очень сложная композиция, которая выглядит как копия масляной живописи, «Павшие в ночи» (стр. 97), «Викарий Сувердсио» (стр. 333), «Осина» (стр. 401), «Рода» (стр. 520) и «Партнер Олив Шанд» (стр. 774), вместе с не очень важной работой «Овцы и козлы», ошибочно приписанной Сэндсу, двумя декорированными страницами Джона Лейтона, одним рисунком Э. У. Кука и пятью работами Т. Грэма завершают летопись года.

Том за 1864 год значительно менее интересен. Тем не менее, в нем есть несколько прекрасных вещей. В частности, пять работ Милле, включая «О! Жаворонок» (стр. 65), «Сцена для этюда» (стр. 161), «Полли» (стр. 248) (фигурка младенца, стоящего на коленях у кровати, которая уже не раз переиздавалась в других местах), «Свадьба в Дандело» (стр. 304) и «Принц Филибер» (стр. 481) — еще один очень популярный детский сюжет: маленькая девочка с маленьким мальчиком, держащим игрушечную лодку. Фредерик Уокер в своих иллюстрациях к роману миссис Генри Вуд «Освальд Крэй» (стр. 32–129, 202, 286, 371, 453, 532 и 604) демонстрирует глубокое драматическое понимание и определенное домашнее очарование, благодаря чему эта в остальном не очень захватывающая история осталась в памяти непропорционально своим достоинствам. Остальные иллюстрации к «Освальду Крэю» выполнены Р. Барнсом (стр. 691, 761, 827), который также предоставил работы «Бабушкин табак» (стр. 411), «Случай с ожогом» (стр. 568), «Ланкаширское славословие» (стр. 585), «Блаженнее давать» (стр. 641) и «Органный демон» (стр. 697). М. Дж. Лоулесс отвечает только за один сюжет — этюд мужчины и клавесина «Игрок и слушатели»; в данном случае, перелистывая страницы и перечитывая не очень примечательное стихотворение, обнаруживаешь, что оно осталось в памяти лишь благодаря ассоциации с картиной. Артур Хьюз имеет изящный рисунок «У гробницы» (стр. 728), который, кажется, многое потерял при гравировании; Джон Тенниел также представлен единственным примером — «Путь в лесу» (стр. 552); Дж. Дж. Пинвелл в пяти полностраничных рисунках: «Рождественская песнь» (стр. 30), «Коттедж в горах» (стр. 427), «Макдиармид объясняет» (стр. 504), «Бухта Малачи» (стр. 729) и «Траур» (стр. 760) — поддерживает свой высокий уровень. Другие сюжеты, рисунки животных Дж. Вулфа, а также фигуры и пейзажи Р. П. Лейча, Флоренс Клэкстон, Ф. Эльтце, Дж. В. Эренгера, Р. Т. Притчетта и У. Коломба не требуют особого упоминания. Джону Петти приписывается концовка, не имеющая значения.

M. J. LAWLESS

'GOOD WORDS'

1864, p. 168

THE PLAYER AND

THE LISTENERS

С 1865 года наступает внезапное прекращение интереса, поскольку семьдесят иллюстраций выгравированы «с фотографий восточных сцен для иллюстрации серии путевых заметок редактора» под названием «На восток». Это оставляет место лишь для рисунков к двум сериалам. Пол Грэй предоставил иллюстрации к роману Чарльза Кингсли «Херевард, последний из англичан»; но двенадцать рисунков неравноценны и лишь в немногих проявляют то обещание, которое в других местах он проявил так полно. Роберт Барнс предоставил девять рисунков для рассказа «Домочадцы Альфреда Хагарта» Александра Смита, известного по «Городским поэмам». Они, как и все работы этого художника, необычайно хороши в своем роде и сразу же демонстрируют его большую легкость и сравнительно ограниченный круг типов.

В 1866 году, хотя гравюры с фотографий не занимают столько места, сколько в предыдущем году, они все же присутствуют, и том, несмотря на множество отличных рисунков, не может сравниться по интересу с томами за 1862–64 годы. Фронтиспис «Лилии» — очаровательный сюжет с фигурой работы У. Смолла, который также предоставил три других: «Старые недели йоменов» (стр. 127), «Избавление» (стр. 663) — типичный пример пейзажа с фигурами на переднем плане, который в руках этого художника становится чем-то совершенно отличным от «фигуры с пейзажем на заднем плане» у большинства других, — и «Кариссимо» (стр. 736), пара влюбленных на старой каменной скамье «сразу за Юлианскими воротами», которая кажется столь же тщательно изученной, как если бы она предназначалась для картины маслом. Сравнивать среднюю картинку к стихотворению сегодня с работами г-на Смолла и многих его коллег не обнадеживает. Тридцать лет назад казалось, что рисовальщик делал все возможное, чтобы создать идеальное изображение сюжета стихов; теперь сомневаешься, не держит ли художник наготове, чтобы поставлять по заказу, серию влюбленных в позах, гарантированно подходящих, более или менее точно, к любым стихам любого поэта. Конечно, на одну картинку, выпущенную тогда, сегодня публикуется двадцать, а может, и сотня, и, возможно, численно в течение года появляется столько же действительно хороших рисунков, сколько и тогда; но, хотя наш средний уровень редко опускается до самых слабых глубин шестидесятых, он еще реже приближается к таким работам, как у г-на Смолла, чей метод до сих пор используется и оказал более решительное влияние на большее число рисовальщиков, чем методы Милле, Уокера, Пинвелла или Хоутона.

Изучая его работы того времени, понимаешь, насколько сильно он повлиял на так называемую «школу Graphic», которая вытеснила движение, рассматриваемое нами в следующем десятилетии. Несмотря на признание, современное и ретроспективное, уже оказанное его творчеству, несмотря на влияние — не всегда благотворное — на молодых людей, остается сомневаться, получил ли гений этого замечательного художника адекватное признание. В беглом комментарии к работам всех степеней мастерства вновь поражаешься его удивительно устойчивой силе и постоянно свежей манере.

Это отступление, вызванное четырьмя восхитительными рисунками Смолла, не должно заставить нас упустить из виду остальные картинки в «Good Words» за 1866 год. Они включают «Островную церковь» Дж. У. Норта (стр. 393), «Спасательную шлюпку» Дж. У. Лоусона (стр. 248), «Между ливнями» У. Дж. Линтона (стр. 424), шесть иллюстраций к «Рут Торнбери» М. Э. Эдвардс и одну Дж. Дж. Пинвелла «Перемена Бриджит Далли». Пожалуй, самыми примечательными в этом году являются пять работ, которые еще предстоит назвать: «Путешествие» Артура Бойда Хоутона и серия из четырех полустраничных рисунков «Жатва» (стр. 600, 601): «Жатва», «Связывание», «Перевозка», «Сбор колосьев». Они обладают декоративной композицией, не всегда присутствующей в работах этого умного художника, и необычайно широким методом обработки, настолько, что если бы текст сообщил вам, что это наброски пером с картин в натуральную величину, вы бы не удивились. Случайно или намеренно, любопытно обнаружить, что пейзажи в каждой паре, расположенные на страницах, обращенных друг к другу, выглядят так, будто они переходят через книгу в японской манере.

1867 год можно назвать годом Пинвелла, так как дюжина его иллюстраций к «Гилд-Корт» доктора Джорджа Макдональда и по одной к «Синице в руках» и «Юнге» составляют почти половину оригинальных рисунков в томе. У. Смолл представлен пятью характерными эскизами к «Скворцу» доктора Маклеода и по одному к «У калитки» (стр. 645) и «Горскому студенту» (стр. 663). Артур Бойд Хоутон предоставил «Омара и перса» (стр. 104) и «Сочинение стихов» (стр. 248); первый — типичный пример его восточной манеры, второй — одна из его домашних сцен. С. Л. Филдс появляется с «В хоре» (стр. 537), интерьером церкви, демонстрирующим влияние Уильяма Смолла. Ф. У. Лоусон иллюстрирует «Состояние Грейс» тремя рисунками, также отдающими Смоллом, а у Фреда Уокера есть «Ожидание в сумерках» — картина девушки в коридоре, которая не иллюстрирует сопровождающие стихи и имеет вид картины, подготовленной для сериала некоторое время назад, которая, будучи задержанной по какой-то причине, была подана со стихотворением, случайно оказавшимся в наборе.

В 1868 году Пинвелл и Хоутон вместе отвечают за добрую половину отдельных листов, а Смолл вносит не менее тридцати четырех, которые восхитительно иллюстрируют «Царство женщины», роман автора «Джона Галифакса», вместе с большим количеством виньетированных инициалов — особенность, ранее не представленная в этом журнале. Не забывая о многих восхитительных примерах способности г-на Смолла поддерживать интерес читателя на протяжении всей серии иллюстраций к художественному произведению, сомневаешься, превзошел ли он когда-либо совершенство этих работ. Маленькие наброски фигур и пейзажей в инициалах показывают, что он не считал ниже своего достоинства тщательно изучать текст, чтобы интерпретировать его с драматическим пониманием. Ваш современный шикарный рисовальщик, который бегло читает несколько строк, подчеркнутых синим карандашом его редактором, должен смеяться над усилиями, предпринимаемыми людьми старой закалки. Действительно, очень современный иллюстратор не только откажется выполнять идею автора, но и предпочтет свою собственную концепцию персонажа и скажет об этом. Можно согласиться с тем, что ни один из подходов сам по себе не создает великих работ, но нельзя избежать вывода, что если уж лучше иллюстрировать роман (что отнюдь не факт), то тот художник достоин похвалы, который делает все возможное, чтобы представить персонажей, придуманных автором. Правда, что изображение характера пером и карандашом вышло из моды — его место заняла тонкая эмоция — нелегко сделать картину человека, улыбающегося внешне, но внутренне раздираемого противоречивыми желаниями; улыбку вы можете получить, но противоречивые желания трудно передать одновременно. Оценка дизайна г-на Смолла не должна означать осуждение работ других; но, тем не менее, дешевый полутон с рисунка отмывкой в текущем шестипенсовом журнале выглядит очень слабым после часа, посвященного иллюстрациям к «Лабиринту Гая Уотермана», «Царству женщины», «Гриффиту Гонту» и остальным сериалам, которые он иллюстрировал. В этом томе две другие работы, «Праздник урожая» (стр. 489) и «Любовное письмо» (стр. 618), также принадлежат этой легкой руке.

Первая работа Бойда Хоутона — поразительный рисунок к стихотворению Теннисона «Жертва» (стр. 18); ни картина, ни стихотворение не показывают автора с лучшей стороны. Другие работы, подписанные А. Б. Х.: «Церковь в Севеннах» (стр. 56, 57), «Ученичество» (стр. 112), «Папа и кардиналы» (стр. 305), «Золотой мост» (стр. 321), «Два пальто» (стр. 432), «Как все это случилось» (семь иллюстраций), «Танцуйте, мои дети» (стр. 568) — типичный пример своеобразной манерности автора — и «Русский скотный двор» (стр. 760); также ряд небольших рисунков к «Русским басням», некоторые из которых были проиллюстрированы также Цвекером. Дж. Дж. Пинвелл иллюстрирует «Заметки об огне» (стр. 47, 49), «Много работы за малую плату» (стр. 89), «Парижский ломбард» (стр. 233), «Дочь миссис Дюбоск» (четыре картины), «Уна и лев» (стр. 361), «Прекрасная, но нелюбимая» (стр. 376, 377), «Сбор хмеля» (стр. 424), «Квакеры в Норвегии» (стр. 504). С. Л. Филдс имеет «Историю капитана» — хороший этюд света огня, отраженного на трех сидящих фигурах. Другие номера, заслуживающие внимания: отличный пример Дж. Махони «Вчера и сегодня» (стр. 672), «У окна» Бритона Ривьера (стр. 630), «Белый зонтик» Р. Бакмана (стр. 473) и семь работ Фрэнсиса Уокера к «Герою Гарольду» и по одной к «Гленалле» (стр. 384), «Браслету» (стр. 753) и «Воровскому кварталу» (стр. 553).

С 1869 года мы теряем из виду многих людей, которые сделали так много для поддержания художественной репутации этого журнала. У. Смолл имеет только один рисунок — «Старая усадьба» (стр. 849). Хьюберт Херкомер представлен «Путем в Махер» (стр. 353, 497). Дж. Махони — пятью эскизами к «Стаффордширскому гончару», Фрэнсис Уокер — девятью к «Коннахтским гончарам», а также «Похоронами в Махер» и «Волнорезом в Холихеде». Артур Хьюз, до сих пор нечастый автор, предоставляет две иллюстрации к «Свадебным песням». Ф. Барнард имеет две к «Поиску дома»; Ф. А. Фрейзер имеет не менее семидесяти пяти: тридцать пять к «Обету Дебенхэма» и тридцать три к «Noblesse Oblige», с семью другими, ни одна из которых не стоит пересмотра, хотя они, несомненно, выполнили свою цель в то время.

С 1870 годом мы достигаем предела настоящей хроники, к которой Фрэнсис Уокер и Ф. А. Фрейзер вносят большинство картин. Наиболее интересными являются: «Фантазия» Артура Хьюза (стр. 777) и «Пещера моряка» (стр. 865); Дж. Д. Линтон, «Супруги» (стр. 601); Дж. Махони, «Дорсетширский батрак» (стр. 21), «Восхождение на Сноудон» (стр. 201) и «Колодец дамы Марты» (стр. 680), а также три очень репрезентативных рисунка Дж. Дж. Пинвелла: «Раджа, играющий в шахматы» (стр. 211), «Маргарет на шебеке» (стр. 280) и «Зимняя песня» (стр. 321).

ARTHUR HUGHES

'GOOD WORDS'

1870, p. 777

FANCY

1871 год памятен тремя эскизами Артура Хьюза, сделанными для планируемого иллюстрированного издания «Любви крапивников» Теннисона, схемы, от которой отказались по желанию автора; три рисунка, уменьшенные по сравнению с их первоначальным размером: «Лети, маленькое письмо» (стр. 33), «Туман и дождь» (стр. 113) и «Солнце приходит, луна приходит» (стр. 183) — особенно дороги коллекционерам работ г-на Хьюза, которые появились здесь с текстами песен, положенными на музыку сэра Артура Салливана; еще одна работа того же художника, «Мать и ангел» (стр. 648), также заслуживает внимания. Один Бойд Хоутон, «Правосудие Барадури» (стр. 464), двадцать один рисунок У. Смолла к «Высоким мельницам» Кэтрин Сондерс и один того же художника к «Незаконченной песне» (стр. 641) находятся в этом томе, помимо четырех работ Пинвелла: «Помощь больным» (стр. 40), «Сапоги дьявола» (стр. 217), «Наследие Тодди» (стр. 336) и «Встретимся ли мы когда-нибудь?» (стр. 817).

Не обсуждая остальные годы этого все еще процветающего ежемесячника, едва ли можно обойти вниманием том за 1878 год, в котором роман Уильяма Блэка «Маклеод из Дэр» проиллюстрирован Г. Х. Ботоном, Р. А., Дж. Петти, Р. А., П. Грэмом, Р. А., У. К. Орчардсоном, Р. А. и Джоном Эвереттом Милле, Р. А. — группой, которая напоминает о славе его ранних выпусков.

LONDON SOCIETY

Этот популярный иллюстрированный шиллинговый журнал, начатый в феврале 1862 года под редакцией г-на Джеймса Хогга, до сих пор не получил должной оценки со стороны тех немногих, кто изучал публикации шестидесятых годов. И все же его сравнительное забвение легко объяснимо. Он содержит, несомненно, много хороших работ — некоторые, действительно, достойны того, чтобы быть поставленными в первый ряд. Но он также включает в себя немало такого, что, если и было терпимо, когда сиюминутные моды, которые он изображал, не были смехотворны, теперь кажется просто банальным и абсурдным. Великий художник — особенно Милле — мог ввести кринолин и бакенбарды Дандри, так что даже сегодня их уродство не отталкивает вас. Но менее искусные рисовальщики, которые рабски следовали неэлегантной моде шестидесятых, теперь предстают просто журналистами. Журналистика, какой бы полезной и почетной ни была ее работа, редко обладает долговечными качествами, которые выдерживают возрождение. Стремясь быть «умным» и актуальным журналом, с настроением часа, отраженным на его страницах, он остается документом, небезынтересным для социального историка. Среди его чисто эфемерного содержания есть достаточно отличных рисунков, чтобы обеспечить его сохранение в любой репрезентативной коллекции английских иллюстраций.

M. J. LAWLESS

'LONDON SOCIETY'

VOL. IV. p. 554

HONEYDEW

J. D. WATSON

'LONDON SOCIETY'

1866, p. 35

TOO LATE

J. D. WATSON

'LONDON SOCIETY,' VOL. I. p. 150

ASH WEDNESDAY

В первом томе за 1862 год мы находим прекрасную работу Лоулесса «Туалет красавицы» (стр. 265), испорченную гравировкой, текстура кожи которой необычайно груба и неэффективна. Фред Уокер в «Гостиной, 'Париж'» (т. I, стр. 401) предстает в необычном и не очень захватывающем настроении «светского» рисовальщика. «Пепельная среда» (стр. 150) Дж. Д. Уотсона — необычайно прекрасный пример художника, чья работа, чем чаще вы с ней сталкиваетесь, удивляет вас своей устойчивой силой. Фронтиспис «Весенние дни» и работы «Роман» и «Викариатство» (стр. 386) также принадлежат ему. Другие иллюстрации Т. Мортена, Г. Сандерсона, Ч. Х. Беннетта, Аделаиды Клэкстон, Джулиана Портча и Ф. Р. Пикерсгилла, Р. А., не требуют особого комментария. Во втором томе есть два рисунка Лоулесса: «Первая ночь на море» (стр. 220) и «Пощечина» (стр. 382); несколько работ Дю Морье, одна из которых «Кеттлдрам» (стр. 203), особенно типична для его светской манеры; другие: «Освежение» (стр. 110), «Сноудон» (стр. 481), «О, спой снова» (стр. 433), «Драгоценности» (стр. 105) и «Сцена с зеркалом» (стр. 107), которые раскрывают космополитичного исследователя природы вне искусственных, хотя и восхитительных, ограничений «хорошего тона». «Пограничная ведьма» (стр. 181) Дж. Э. Милле, А. Р. А., — один из очень немногих примеров великого иллюстратора в этом периодическом издании. Дж. Д. Уотсон в работах «Лунный свет на пляже» (стр. 333), «Замужем» (стр. 449), «Летний вечер» (стр. 162), «На побережье» (стр. 321), «Праздничная жизнь» (стр. 339) и «Как я получил жену» (стр. 551) снова удивляет вас, и жаль, что его восхитительная работа до сих пор не получила более полного признания публики. Уолтер Крейн вносит некоторые светские картины, которые раскрывают восхитительного декоратора в необычном и, будем откровенны, непривлекательном аспекте. «Кенсингтонские сады» (стр. 172), «Лондонский карнавал» (стр. 79) и «Кто прекраснее?» (стр. 242) интересны как работа юноши, но выдают мало свидетельств его будущей силы. Роберт Барнс в «Мечтающей любви и ожидающем долге» (стр. 564) показывает, как рано в своей карьере он достиг уровня, который поддерживал так восхитительно. «Нахождение реликвии» (стр. 89) А. Бойда Хоутона — хороший, если не типичный, образец его работы. Эскизы Э. Дж. Пойнтера «Тип-кэт» (стр. 321), «Я не могу курить трубку» (стр. 318) и «Лорд Дандри» (стр. 308, 472) необычайно непохожи на обычную работу искусного автора «Израиля в Египте». К ним нужно добавить имена Ч. Х. Беннетта (три «Бидла»), У. Макконнелла, Ч. А. Дойла, Джорджа Г. Томаса, Э. К. Джонсона, Ф. Дж. Скилла, Ф. Клэкстон, Г. Сандерсона и А. У. Купера. Так что 1862 год предлагает, по крайней мере, хороший список художников и достаточно первоклассных работ, чтобы сделать тома достойными сохранения.

В т. III за 1863 год есть рисунок «Исповедь» (стр. 37), выгравированный братьями Далзил, который, возможно, принадлежит Пинвеллу. Три работы Т. Мортена: «После оперы» (стр. 39), «Борьба в облаках» (стр. 287) и «Испытание Рут Грей» (стр. 59) — хороши, если не лучшие из работ этого художника. Две работы Джорджа Дю Морье (стр. 209, 216) используют, по обычаю того времени, своего рода иллюстрированную притчу под названием «На мосту» и «Под мостом». «Наш медовый месяц» Маркуса Стоуна интересен. «Сбитый с ног» (стр. 106) и «Наследница Элкингтона» (стр. 345), обе работы Дж. Д. Уотсона, так же хороши, как и его обычные работы. «Майское утро» (стр. 428) Джорджа Г. Томаса также заслуживает упоминания, но остальные работы Э. К. Джонсона, Э. Г. Корбоулда, У. Брантона, У. Кейва Томаса, Луи Юара и др. не особенно привлекательны.

Заключительный том за 1863 год имеет очень изящную фигуру «Медовая роса» работы М. Дж. Лоулесса (стр. 554). Три работы Дю Морье: «Маленький прыжок на Харли-стрит» (стр. 469), «Лорды: Университетский матч по крикету» (стр. 161) и «Поклонение Вакху» (стр. 192) на первый взгляд настолько странно похожи на Чарльза Кина, что, если бы не подпись, можно было бы усомниться в индексе. Девять рисунков Т. Мортена к «Первому разу» хороши, особенно те, что на стр. 180, а «Первая попытка» Чарльза Грина (стр. 205) также заслуживает внимания. Два рисунка Дж. Дж. Пинвелла «Уолси» (стр. 311) и другой (стр. 319) характерны. В остальном Ч. Х. Беннетт, Луи Юар, Феликс Дарли, У. Макконнелл, У. Брантон, Мэтт Морган, Флоренс Клэкстон, Т. Годвин, Уолдо Сарджент, Джордж Томас и Ч. А. Дойл предоставляют закуски и сладости, немного безвкусные сегодня, хотя, несомненно, вполне приемлемые в то время.

В 1864 году работа М. Дж. Лоулесса «Не для тебя» (стр. 85), прекрасная работа Дж. Д. Уотсона «Дуэт» (стр. 268), «Чарли Блейк» Дж. Дю Морье (стр. 385), «В Суиндоне» (стр. 41) М. Э. Эдвардс и «Маленькие золотые волосы» Р. Барнса — единственные, которые выше среднего. Аделаида Клэкстон, У. Макконнелл, Г. Сандерсон и Дж. Б. Цвекер предоставляют большую часть остального. Вторая половина года (т. VI) намного лучше, содержит несколько хороших работ «талантливой молодой леди» М. Э. Э. (цитируя современную похвалу); что ее работа была талантливой, согласятся все студенты «шестидесятых». «Холокост» (стр. 433), «Опасно» (стр. 353), «Ушли» (стр. 185), «Магдалина» (стр. 553), «Успех Милли» (стр. 269) и «До последнего» (стр. 252) — все они принадлежат мисс Эдвардс. Прекрасная работа Милле «Рыцарское достоинство» (стр. 247) и хороший Дж. Д. Уотсон «Блэнктон-Вир» (стр. 416) уже сделали бы том памятным. Ч. А. Дойл имеет несколько своих лучших рисунков к «Застенчивому человеку», а Г. Х. Томас и другие поддерживают хороший средний уровень. Ребекка Соломон имеет хорошую полную страницу (стр. 541). В дополнительном рождественском номере вы найдете «Веточку остролиста» Э. Дж. Пойнтера (стр. 28), «Историю рождественской феи» Дж. Д. Уотсона (стр. 24) — примечательный дизайн, помимо отличных иллюстраций Дю Морье, Р. Дадли («Синий мальчик»), Р. Барнса и Маркуса Стоуна.

1865 год — год Дю Морье. В т. VII одиннадцать рисунков этого плодовитого художника на стр. 38, 193, 202, 289, 296, 428, 430, 481, 488 и 697 — все отличные примеры его ранней манеры. Артур Хьюз с «Прощальной валентинкой» (стр. 188) впервые появляется на страницах «London Society». А. У. Купер, Дж. Паскье, Т. Р. Ламонт и А. Клэкстон на переднем плане, а Ч. Х. Беннетт имеет серию типичных членов различных ученых обществ, которые, какими бы характерными они ни были, могли бы иметь переставленные названия, и никто бы не заметил. В т. VIII за 1865 год Пол Грэй появляется с «Моей дорогой» (стр. 253). Т. Мортен имеет три отличных рисунка: «Две любви и жизнь» (стр. 400), «Роман в Марселе» (стр. 549) и «Любовь и гордость» (стр. 16); а Дю Морье имеет «Регату в Кодлингхэме» (стр. 284), «Как не играть в крокет» (стр. 61), «Куда мы пойдем?» (стр. 17), «Старый жокей Уэст» (стр. 288), «Преподобный г-н Грин» (стр. 122), «Меблированные квартиры» (стр. 481) и «Щекотливая почва» (стр. 488). Дж. Дж. Пинвелл представлен единственным примером — «Ухаживание Джайлза Лангиша» (стр. 384), Дж. Д. Уотсон — «Зеленой мантией» (стр. 385, 388, 389), а М. Э. Эдвардс — «Первым любовным письмом Джорджи» (стр. 152), «Верной и правдивой» (стр. 263), «Твердой и верной» (стр. 60). Другие авторы — А. У. Байес («Гертруде», стр. 460), Л. К. Хенли, Т. Р. Ламонт, Дж. А. Паскье, Кейт Эдвардс, У. Брантон, Т. С. Секкомб, Джон Гаскойн и др.

В 1866 году, т. IX, Джордж Дю Морье подписывает фронтиспис «Двое против одного», а также две иллюстрации к «Много шума из ничего» (стр. 289, 296), две к «Вторым мыслям» (стр. 385, 391) и две к «Королеве бубен» (стр. 481–488). Т. Мортен снова имеет три эскиза: «Миссис Рив» (стр. 135), «На Рикине» (стр. 1) и «Человек с собакой» (стр. 239); Р. Дадли предоставляет один — «Турнир» (стр. 441), а Кейт Эдвардс один — «Июньский сон» (стр. 531). М. Эллен Эдвардс в трех восхитительных примерах: «В опасности» (стр. 450), «Взаимно прощенные» (стр. 228) и «Жестокое письмо» (стр. 364) — показывает, как ловко она уловила влияние, витавшее в воздухе. Другие художники вносят много рисунков, не представляющих особого интереса.

Т. X показывает У. Смолла с двумя рисунками: «Агата» (стр. 160) и «Чтение Локсли-холла» (стр. 8). Любопытно видеть, как сентиментальность стихотворения повлияла на восхитительного рисовальщика, который здесь не в лучшей форме. Пол Грэй также имеет два: «Английский октябрь» (стр. 289) и «Кокетке» (стр. 373); Дж. Дю Морье представлен только одним — «Жизнь в квартирах» (стр. 516); Дж. Г. Томпсон также одним — «Пойман наконец» (стр. 80); Т. Мортен снова вносит три: «Марли-холл» (стр. 560), «Окно Мэй» (стр. 432) и «Летняя поездка Тревиллианов» (стр. 124); А. Бойд Хоутон представлен «Готовы к ужину» (стр. 146), а М. Э. Эдвардс — двумя рисунками к «Что-то в мою пользу» (стр. 481–488). Рождественский номер содержит один Бойд Хоутон, «Рождественская елка» (стр. 80); Дж. Д. Уотсон, «Возвращенный рождественским утром» (стр. 63); очень хороший Ф. У. Лоусон, «Я обидел?» (стр. 32); восхитительный Чарльз Кин, «Как я потерял свои бакенбарды» (стр. 27); «Кубок сэра Гая» (стр. 16) М. Э. Эдвардс и один Джорджа Крукшенка «Моя рождественская коробка», выглядящий здесь странно не к месту.

В одиннадцатом томе (1867) четыре работы У. Смолла являются одними из самых важных. Это «Пасторальный эпизод» (стр. 406), «Совсем одна» (стр. 277), «Встреча» (стр. 163) и «Постарайся держаться твердо» (стр. 361); Дж. Д. Уотсон, «Перемены» (стр. 373); Пол Грэй, «Голдсмит у ворот Темпла» (стр. 392); Дж. Г. Томпсон, «Дорогое путешествие» (стр. 36); «Наматывание мотка» М. Э. Эдвардс (стр. 177) и «Как я собирался платить по своим долгам» Л. К. Хенли (стр. 388) — все, что нужно упомянуть. В двенадцатом томе (1867) А. Бойд Хоутон подписывает пару рисунков к «Лотерее старой девы» (стр. 376, 383), Дж. Дж. Пинвелл предоставляет два к «Прекрасной миссис Джонсон» (стр. 136–248), Ф. У. Лоусон два к «Повторному посещению Деддинга» (стр. 433), «Без резерва» (стр. 440) и четыре к «Любовнику Мэри Иглстоун» (стр. 97, 103, 207, 362). Чарльз Грин отвечает за «Встречу в театре» (стр. 276), а Дж. Г. Томпсон за серию «Прохождение лабиринта в Ислингтоне». Рождественский номер удостоен двумя прекрасными рисунками Чарльза Кина (стр. 18) и хорошим двойным разворотом Дж. Д. Уотсона «Рождество в старой усадьбе». Сэр Джон Гилберт, редкий автор на этих страницах, представлен «Роуборо-Холлис» (стр. 41), М. Э. Эдвардс — «Рождественской розой» (стр. 16), а Ф. У. Лоусон — «Моя очередь следующая» (стр. 73).

С тринадцатым томом (1868) «London Society» все еще держится на установленном уровне. Среди многого, что предназначалось только для момента, есть также работа гораздо более стерлинговой ценности. Чарльз Кин в двух рисунках для «Ужина по случаю получения степени Томкинса» (стр. 224, 232) предстает в лучшем виде, и насколько это хорошо, не нуждается в пересказе. Сэр Джон Гилберт среди нового поколения сохраняет свое место как мастер и в четырех рисунках (стр. 113, 249, 314, 429) раскрывает превосходные качества своей работы, сопряженные, надо сказать, с определенными ограничениями, которые почти неотделимы от быстрого производства. Г. Дю Морье представлен двумя: «Подними ее к этому» (стр. 324) и «Белая гвоздика» (стр. 558). Надпись «Ожидание» (стр. 360) «покойного М. Дж. Лоулесса» знаменует собой окончательный уход иллюстратора, который сделал многое, чтобы придать журналу постоянный интерес. Всегда жаль, что г-н Сэндс выбрал другие области работы, и что смерть так скоро забрала Лоулесса; ибо эти двое, не демонстрируя равной силы, вместе с Уолтером Крейном поддерживали декоративный идеал в период, когда он был непопулярен у публики и, по-видимому, находил мало одобрения в глазах редакторов. «Моя валентинка» М. Э. Эдвардс (стр. 114) и «Замужем в свой десятый день рождения» (стр. 206). К этому списку нужно добавить У. Смолла с восхитительным этюдом на открытом воздухе «Ты не пришел» (стр. 368); Г. Б. Годдарда с несколькими отличными «животными» картинками: «Весна жизни» (стр. 353), «Стрельба по оленям» (стр. 72) и «Заметные собаки» (стр. 75, 179); Уилфрида Лоусона, «Весенняя сказка» (стр. 472); Ф. Барнарда, «Бодрящее утро» (стр. 60); А. У. Купера, «Старое сиденье» (стр. 268); и другие работы Тома Грэя, Дж. Г. Томсона, У. Л. Томаса, Дж. А. Паскье, У. С. Гилберта, С. Э. Иллингворта, Райса, У. Брантона, Г. Френча, А. Кроуквилла, Эдвина Дж. Эллиса, Фэйна Вуда и Исаака Л. Брауна. Том XIV, второй за 1868 год, содержит «Оракула» Дж. Д. Уотсона (стр. 457); «Огни на мысе Гвинет» У. Смолла (стр. 165); А. Бойда Хоутона, «Поворот прилива» (стр. 458); «Комнату кузена Джеффри» Джона Гилберта (фронтиспис) и «Бокс и Кокс в Бенгальском заливе» (стр. 392); «Песнь сокольничего» Биркета Фостера, вероятно, выгравированную с акварельного рисунка (стр. 529); «Давку» Уилфрида Лоусона (стр. 140); «Ради благотворительности» (стр. 112); «За кулисами» (стр. 141), «Нежное ремесло» (стр. 86) и «Золотую лодку» (стр. 579), со многими другими работами постоянных авторов. В рождественском номере мы находим Линли Самборна, чья работа редко встречается вне страниц «Панча», с дизайном для «Костюма на Рождество» (стр. 17); Чарльза Кина с двумя рисунками для «Нашей рождественской индейки» (стр. 44, 46); полностраничную работу Г. Б. Годдарда «По колено» (стр. 32); «Возлюбленного тети Грейс» Дж. Д. Уотсона (стр. 19) и «Два голоса» (стр. 86), заслуживающие внимания.