Возможно, я ошибаюсь. Возможно, Уистлер никогда бы, в любом случае, не приобрел профессиональный подход к письму. Ибо мы знаем, что он никогда не приобрел его в искусстве, которому посвятил все, кроме излишка своей энергии. Сравните его с другими художниками его дня. Он был ребенком по сравнению с ними. Они, с верной наукой, грубо и легко решали проблемы моделирования, рисования и прочего, с которыми он никогда не осмеливался связываться. Часто говорили, что его искусство — это искусство уклонения. Но причиной уклонения было благоговение. Он держал себя благоговейно на расстоянии. Он знал, как много он не может сделать, и никогда не был уверен даже в том, что мог сделать; и эти вещи, поэтому, он делал превосходно, вынужденный нащупывать средства в глубинах своей души. Особое качество изысканности и свежести, которое придает всей его работе, будь то на холсте, на камне или на меди, отличие от любой современной работы и выше ее, и делает ее более дорогой нашим глазам и сердцам, — это качество, которое пришло к нему, потому что он был аматером, и которое осталось с ним, потому что он никогда не переставал быть аматером. Он был мастером благодаря своему отсутствию мастерства. В искусстве письма, тоже, он был мастером благодаря своему отсутствию мастерства. Существует почти точная параллель между двумя сторонами его гения. Ничто не могло быть более абсурдным, чем общий взгляд на него как на мастерского профессионала с одной стороны и пустякового аматера с другой. Он был, конечно, художником, который писал; но, малейшим движением мизинца Судьбы, он мог бы быть писателем, который рисовал, и это эссе было бы написано не мной с моей точки зрения, а каким-нибудь художником, стремящимся предположить, что живопись Уистлера была вполне серьезной вещью.
Да, эта живопись и это писательство удивительно схожи; и такие различия, которые вы увидите в них, лишь поверхностны. Я говорил о тщеславии Уистлера в жизни, и я говорил о его робости и благоговении в искусстве. Это противоречие само по себе лишь поверхностно. Боб Эйкерс был робок, но он был также тщеславен. Его хвастовство не было пустым допущением, чтобы скрыть свои страхи; он действительно считал себя мастерским и сорвиголовой, кроме тех случаев, когда он действительно сражался. Точно так же, кроме тех случаев, когда он был за работой, Уистлер, несомненно, действительно думал о себе как о блестящей, не знающей усилий бабочке. Поза была, несомненно, вполне искренней, необходимой реакцией чувства. Что ж, в своем письме он демонстрирует нам свое тщеславие; тогда как в своей живописи мы различаем только его благоговение. В своем письме он также демонстрирует свою резкость — порхает туда-сюда бабочка, оснащенная острым маленьким клювом и когтями; тогда как в своей живописи мы осознаем только его ласкающее чувство красоты. Но посмотрите от писателя, как показано им самим, к средствам, которыми показан он сам. Вы обнаружите, что к словам, как и к цветовым тонам, у него та же благоговейная забота, а к фразам, как и к формам, то же ласкающее чувство красоты. Разборчивость — «изящество», как он сказал бы — дендизм, как мы вполне могли бы сказать: именно тем, что отмечает его как художника, он отмечен и как писатель. Его смысл был всегда свиреп; но его метод, как деликатен и нежен! Портрет его матери, которую он любил, не был создан с более любящей рукой, чем его портреты мистера Гарри Квилтера для «Мира».
Его стиль никогда не колеблется. Силуэт ни одного предложения никогда не размыт. Каждое предложение звенит ясной вокальной каденцией. Там, в конце концов, в этом вокальном качестве, главный тест хорошего письма. Письмо, как средство выражения, должно конкурировать с разговором. Говорящему не нужно полагаться полностью на то, что он говорит. У него есть помощь его подвижного лица и рук, и его голоса, с его различными инфлексиями и переменным темпом, с помощью которых он может внушать тонкие оттенки смысла, квалифицируя или усиливая по желанию, и одевая голые слова цветом, и заставляя мертвые слова жить. Но писатель? Он может выразить определенное количество через свой почерк, если он пишет должным образом эластичным способом. Но его письмо не печатается в факсимиле. Оно печатается холодным, механическим, монотонным шрифтом. Для каждого своего эффекта он должен полагаться полностью на слова, которые он выбирает, и на порядок, в котором он их располагает, и на свой выбор среди немногих жестких символов пунктуации. Он должен так использовать эти тонкие средства, чтобы они выражали все, что он сам может выразить через свой голос, лицо и руки, или все, что он выразил бы таким образом, если бы был хорошим собеседником. Обычно хороший собеседник — это полный провал, когда он пытается выразить себя в письме. Впрочем, так же, как и плохой собеседник. Но у плохого собеседника больше шансов на успех, поскольку невыразительность его голоса, лица и рук обострила его нюх на слова и фразы, которые сами по себе передадут такие смыслы, которые он должен выразить. Уистлер был тем редким феноменом, хорошим собеседником, который мог писать так же хорошо, как говорил. Прочитайте любую страницу «Изящного искусства создания врагов», и вы услышите в ней голос, и увидите в ней лицо, и увидите в ней жесты. И ни один из них не похож ни на какой другой, известный вам. Не имеет значения, что вы никогда не знали Уистлера, никогда даже не видели его. Вы видите его и знаете его здесь. Голос тянет медленно, ускоряясь к своего рода щелчку в конце каждого предложения, и иногда поднимаясь до внезапного визга смеха; и все это время тонкие свирепые глаза говорящего сверкают на вас, и его длинные нервные пальцы чертят экстравагантные арабески в воздухе. Нет! вам никогда не нужно было видеть Уистлера, чтобы знать, на что он был похож. Он проецировал через печатные слова четкий образ и ясно звенящее эхо самого себя. Он был прирожденным писателем, достигающим совершенства через мучения, которые должны были быть бесконечными, ибо мы не видим с первого взгляда никаких следов их вообще.
Как и он сам, по необходимости, его стиль был космополитичным и эксцентричным. Он включал американизмы, кокни-измы и парижское арго, с постоянными реминисценциями из авторизованной версии Ветхого Завета, и с обломками Мольера, и с лоскутами и тегами чего угодно, схваченными из сотни и одного странного угла. Это был, по сути, стиль Автолика. Это был стиль самого безумного лоскутного одеяла, но лоскутного одеяла, так искусно вырезанного и подогнанного к фигуре и носимого с таким видом, чтобы стать изящной гармонией для всех зрителей.
В конце концов, что важно, так это не столько словарный запас, сколько манера, в которой используется словарный запас. Уистлер никогда не упускал возможности найти правильные слова и правильную каденцию для достойного смысла, когда достоинство было его целью. «И когда вечерний туман одевает берег реки поэзией, как вуалью, и бедные здания теряются в тусклом небе, и высокие дымоходы становятся кампанилами, и склады — дворцы в ночи, и весь город висит в небесах, и сказочная страна перед нами...» Это так же идеально, в своей тусклой и деликатной красоте, как любой из его нарисованных «ноктюрнов». Но его целью было чаще изливать насмешку и презрение. И здесь странность его естественного словарного запаса и лоскутность его чтения были очень реальной ценностью для него. Возьмите вступительные слова его письма Тому Тейлору: «Мертв за дукат, мертв! мой дорогой Том: и погремушка достигла меня по почте. Sans rancune, говоришь ты? Ба! ты кричишь недобрые угрозы и умираешь плохо...» И другое письмо тому же несчастному человеку: «Почему, мой дорогой старый Том, я никогда не был серьезен с тобой, даже когда ты был среди нас. Действительно, я убил тебя совсем, как кто сказал бы, без серьезности, «Крыса! Крыса!» ты знаешь, довольно бегло...» Там само отсутствие связности в стиле, как у человека, задыхающегося и давящегося от смеха, доводит оскорбления до цели с ужасающей точностью. Заметьте техническое мастерство в размещении «ты знаешь, довольно бегло» в конце предложения. Уистлер был полон таких трюков — трюков, которые никогда не могли быть сыграны им, никогда не могли прийти ему в голову, если бы он приобрел профессиональный подход. И нет ни одного письма в книге, в котором не было бы какой-нибудь такой маленькой острой прелести каденции или конструкции.
Письма, конечно, — лучшая вещь в книге, и лучшие из писем — самые краткие. Изысканный талант, подобный таланту Уистлера, будь то в живописи или в письме, всегда лучше всего проявляется в малом масштабе. В большом масштабе он блуждает и страдает. Таким образом, «Десять часов», из которых я взял тот отрывок о вечернем тумане и береге реки, не оставляет меня с чувством художественного удовлетворения. Ему не хватает структуры. Это не округло задуманное целое: это лишь ряд фрагментов. Было бы иначе, Уистлер никогда не смог бы написать так идеально маленькие письма. Ибо никто, кто может тонко охватить большую тему, не может изысканно играть вокруг маленькой.
Никто, кто преуспевает в насмешках над своими ближними, не может преуспеть также в серьезном отношении к абстрактным предметам. Конечно, маленькие письма — это паспорт Уистлера среди избранных литературы. К счастью, я могу судить о них без предубеждения. Был ли Уистлер в том или ином случае прав или неправ — это вопрос, который меня совсем не беспокоит. Я читаю письма просто с литературной точки зрения. Как полемические эссе, конечно, они часто были в очень плохом вкусе. Мальчишка, царапающий оскорбления на чьей-то садовой стене, не зашел бы дальше, чем часто заходил Уистлер. Способ полемики Уистлера напоминает мне, в другом смысле, надпись на стене. Те, кто был настолько глуп, чтобы противостоять ему, действительно имели свои души, потребованные от них. После столкновения с ним они никогда больше не были совсем теми же людьми в глазах своих ближних. Оскорбления Уистлера всегда прилипали — прилипали и распространялись вокруг оскорбленного, который в конце концов оказывался заключенным в них, как мухи в янтаре.
Вы можете пролить слезу над мухами, если хотите. Что касается меня, я довольствуюсь тем, что восхваляю янтарь.
ИХАВОД
Он отлит не из какой-либо очевидной формы сентиментальности. Это не мемориальная урна, не разрушенная башня и не одна из тех вещей, над которыми может плакать тот, кто бежит. Хотя и не менее достойный сожаления, чем они, он нуждается, я прекрасно осознаю, в некотором объяснении, чтобы позволить моему читателю скорбеть вместе со мной. Ибо это всего лишь шляпная коробка.
Это не что иное, как обычная вещь из свиной кожи, с латунным замком. Пока я пишу, она стоит на столе рядом со мной. Она того типа, который вмещает две шляпы, одну над другой. У нее было много владельцев, и она загорела на солнце, испачкана дождем, исцарапана и помята от столкновений с тележками и прочими аксессуарами к движущимся сценам, через которые ее протаскивали. Да! она знала напряжение многих путешествий; и все же она никогда (вы бы сказали, видя ее) не получила своего крещения наклейками: на ней нет ни одной. И в этом, действительно, трагедия, которую я раскрою.
Много лет эта шляпная коробка была моим спутником в путешествиях и была, всего несколько дней назад, дорогой записью всех больших и маленьких путешествий, которые я совершил. Она была для меня гораздо большим, чем просто вместилище для шляп. Это была моя единственная коллекция, моя коллекция наклеек. Что ж! на прошлой неделе ее замок был сломан. Я отправил ее мастерам по изготовлению сундуков, сказав им позаботиться о ней. Она вернулась вчера. Идиоты, проклятые идиоты! тщательно удалили каждую наклейку с ее поверхности. Я написал им — не имеет значения, что я сказал. Моя ярость выгорела. Я достиг стадии жажды всеобщего сочувствия. Поэтому я сел писать, в тени башни, которая стоит мрачной, голой, прозаичной, со всей листвой ее лет, сорванной с нее; в тени урны, не увековечивающей ничего.
Я думаю, что каждый, кто является или когда-либо был коллекционером, пожалеет меня в этот мой темный час. Другими словами, я думаю, что почти каждый пожалеет меня. Ибо немногие те, кто не попадал когда-либо под чары духа коллекционирования и не знал радости накопления образцов чего-либо. У инстинкта есть свой уголок, конечно, в каждой груди. Конечно, хобби бывают разных пород; но все их всадники принадлежат к одной великой кавалькаде, и когда они знают, что под одним из их компании была застрелена его лошадь, они не поедут дальше без оглядки сочувствия. Чтобы мое падение не осталось незамеченным ими, я пишу это эссе. Я хочу этого взгляда.
Не подозревайте, читатель, что из-за того, что я подбираю слова изящно, играю с метафорой и ставлю запятые на их надлежащие места, моя печаль не является действительно и по-настоящему острой. Я пишу тщательно, ибо это моя привычка, а привычки ломаются менее легко, чем сердца. Я не мог бы «набросать» этот мой крик души так же, как элегию на метле, которую я никогда не видел. Поэтому, читатель, будьте снисходительны ко мне, несмотря на мои черные перья и пурпур; и плачьте вместе со мной, хотя моя проза, как те стихи, которые мистер Бимиш написал над могилой Хлои, «характера, охлаждающего эмоции». Ибо действительно моя тоска очень реальна. Коллекция, которую я так тщательно собрал за столько лет, коллекция, которую я любил и которой наслаждался, была стерта, сметена, уничтожена полностью парой безжалостных, нечестивых, благонамеренных, идиотских, невидимых рук. Она не может быть восстановлена мне. Ничто не может компенсировать мне ее утрату. Она была частью моей жизни.
Орхидеи, нефрит, майолика, вина, меццо-тинто, старое серебро, первые издания, арфы, ризы, кальяны, камеи, эмали, фолианты с черными буквами, скарабеи — такие вещи красивы и увлекательны сами по себе. Железнодорожные наклейки — нет, признаю. По большей части они грубо раскрашены, грубо напечатаны, без чувства поля или интервала; по сути, совершенно бесполезны как дизайн. Никто не стал бы ценителем в них. Никого нельзя было бы соблазнить сделать общую коллекцию их. Моя собственная коллекция их была строго личной: я не хотел ни одной, которая не была бы символом какого-то путешествия, совершенного мной самим, точно так же, как охотник на крупную дичь не заботится о том, чтобы обладать бивнями, а охотник на женщин не жаждет фотографий жертв других людей. Моя коллекция была одной из тех, которые возникают из склонности человека сохранять какую-то очевидную запись своих удовольствий — очки, которые он набрал в игре. Нимроду — его бивни; Ловеласу — его фотографии; мне (который не блистает ни в одной из этих охот и не настолько жаден, чтобы сохранять меню, ни настолько глуп, чтобы сохранять вырезки из прессы, но действительно наслаждаюсь путешествиями с места на место) — мои железнодорожные наклейки. Если бы кочевничество было моим делом, если бы я был коммивояжером или королевским курьером, такие наклейки не имели бы для меня никакого очаровательного значения. Но я только по инстинкту кочевник. У меня есть привязь, известная как четырехмильный радиус. Сорваться с нее для меня всегда событие, волнение. Приехать в новое место, проснуться в чужой постели, быть среди незнакомцев! Развеять, как внезапным волшебством, старую среду! Именно на наборе таких очков я горжусь собой, и моя память всегда звенит «сдачами», которые у меня были, самодовольно, как человек звенит серебром в своем кармане. Шум большого терминала не является для меня раздражителем. Это музыка. Я навостряю уши на него и бью копытом по платформе. Дороги мне, как звук горна любому боевому коню, как первое щебетание птиц в живых изгородях легко спящему бродяге, этот крик «Займите свои места, пожалуйста!» или — еще лучше — «En voiture!» или «Partenza!» Если бы у меня был навык рифмы, я бы написал сонет-последовательность о путешествии в Ньюхейвен или Дувр — сонет для каждой станции, на которой не останавливаешься. Я жду того поэта, который достойно воспел железную дорогу. Есть один, который описывает, с точностью и вкусом, внутренности двигателей; но он совсем не подойдет. Я ищу другого, который покажет нам сердце пассажира, радость путешествия днем, радость, романтику и важность путешествия ночью.
«Париж!» Как же меня волнует, когда весенним вечером в суете и при ярком свете вокзала Виктория на мою шляпную картонку наклеивают эту этикетку! Здесь, стоя в самом сердце Лондона, я одним взмахом кисти с клеем мгновенно переношусь в этот бело-серый город по ту сторону моря. По всем статьям я уже в Париже. Странно, что носильщик не говорит: «V'la, M'sieu'!» Странно, что вечерние газеты, которые я покупаю в киоске, напечатаны на английском языке. Странно, что Лондон все еще удерживает мое тело, когда какой-то фокусник в вельветовой куртке уже перенес мою душу прямиком в Париж. Паровоз шипит, пока я спешу со своим багажом по платформе, жаждая воссоединить его с душой... Звезды сияют над ветреным причалом, когда я спускаюсь по трапу с картонкой в руке. Они ярко мерцают над палубой, по которой я теперь расхаживаю, — возможно, забавляясь моему возбуждению. Механизмы ворчат и скрипят. Маленькое судно содрогается в мучительных предсмертных судорогах перед отплытием. Наконец-то!... Одна за другой звезды бросают на меня последний взгляд, небо бледнеет, и море таинственно бледнеет вместе с ним. Сквозь нежный холодный воздух рассвета, над серыми волнами моря, очертания Дьеппа растут и растут. Причал заполнен толпой в синих блузах. Эти носильщики так взволнованы нашим прибытием, словно они аборигены какого-то неизвестного острова. (И все же, разве они не здесь, в этот час, при этих обстоятельствах, каждый день своей жизни?) Эти жесты! Эти голоса, хриплые от страсти! Милая музыка французской речи, ясно доносящаяся до меня сквозь весь этот хриплый хаос звуков, делает меня счастливым!... Я выпиваю чашку дымящегося кофе — настоящего кофе! — и съедаю не одну булочку. За столиками вокруг меня, бледные и растрепанные после ночи, сидят люди, которых я видел — годы назад! — на Чаринг-Кросс. Как же они изменились! Кофе разливает тепло по всему моему телу. Я наполнен чувством физического благополучия. Странное эфирное возбуждение рассвета исчезло. Я забираюсь в поезд и устраиваюсь в купе с тусклыми подушками. На белых подголовниках выбито «Chemins de Fer de l'Ouest». Знакомая и странная надпись! Я снова и снова бормочу ее впечатляющие ямбы. Они становятся рефреном, под который вибрирует поезд на своем пути. Я курю сигареты, слегка сонно глядя в окно на волнистый французский пейзаж, проносящийся мимо, на серебристые тополя. Ряд за рядом эти несравненно грациозные деревья пролетают мимо, их листва мерцает в еще не проснувшемся пейзаже. Скоро я буду грохотать по булыжникам еще не проснувшегося Парижа, по широким бело-серым улицам с закрытыми жалюзи. И когда позже я проснусь в неестественно маленькой спальне из орехового дерева и малинового бархата, в кровати, чьи занавески белы той белизной, которую только Париж может придать белью, парижское солнце будет сверкать для меня в парижском небе.