МОРРИС ДЛЯ ПЕРВОМАЯ
Не так давно проспект был выпущен некоторыми более или менее эстетичными дамами и джентльменами, которые, считая современную жизнь не такой веселой, как она должна быть, сложили свои безрадостные головы вместе и решили, что они будут встречаться раз в месяц и танцевать старомодные танцы в зале, нанятом для этой цели. Таким образом, они достигли бы возрождения — я уверен, они называли это возрождением — «Веселой Англии». Я не знаю, потекли ли подписки. Я не знаю даже, встречалось ли общество когда-либо. Если оно когда-либо встречалось, я полагаю, что его встречи должны были быть исключительно мрачными. Если вы подавлены современной жизнью, вы вряд ли найдете анодин в самоназначенной задаче выполнения определенных капризов, которые ваши предки привыкли выполнять, потому что они, в свое время, были счастливы. Если вы считаете современную жизнь настолько приятной вещью, что вы непроизвольно гарцуете, а не идете, по улице, я смею сказать, ваше гарцевание усилит вашу радость. Хотя мне случалось никогда не встречать его на открытом воздухе, я уверен, что мой друг мистер Гилберт Честертон всегда гарцует так — гарцует каким-то диким способом, символизирующим радость в современной жизни. Его шаги и движения его рук и тела могут показаться вам грубыми, случайными и несвязными на первый взгляд; но это только потому, что они спонтанны. Если бы вы изучили их внимательно, вы начали бы различать определенный ритм, определенную гармонию. Вы в конце концов смогли бы составить из них специфический танец — танец, не совсем похожий на любой другой — танец, формально выражающий новый английский оптимизм. Если вы не оптимистичны, не надейтесь стать таковым, практикуя шаги. Но практикуйте их усердно, если вы таковы; и заставьте своих коллег-оптимистов практиковать их с вами. Вы станете еще счастливее через церемонное выражение легкого сердца. И ваши дети и дети ваших детей будут танцевать «Честертон», когда вас уже не будет. Может быть, некоторые из них все еще будут танцевать его время от времени, на той или иной извилистой зелени, даже когда оптимизм навсегда увянет с земли. И никто не будет насмехаться над выживанием. Танец не потеряет ничего из своей старой грации и приобретет то качество пафоса, которое делает даже некрасивые реликвии дорогими для нас — ту жалость, которую Время дает всегда вещам, лишенным их значения и их использования. Зрители будут любить его за его меланхолию не меньше, чем за его красоту. И я надеюсь, что ни один простой зритель не будет настолько глуп, чтобы сказать: «Давайте сделаем это» с целью возрождения жизнерадостности в целом. Я надеюсь, что он будет считаться священным для тех, в ком он будет традицией — знакомой вещью, передаваемой от отца к сыну. Никто, кроме них, не будет достоин его. Другие разрушили бы его. Будьте уверены, я не ступал ни шагу с Моррис-танцорами, которых я видел в прошлый Первомай.
Это было на широкой улице крошечной деревни недалеко от Оксфорда, где я увидел их. Фантастические — высокофантастические — фигуры они вырезали в своем наряде. Но в поведении они были совершенно просты, совершенно серьезны, эти восемь английских крестьян. Они прошагали сюда из соседней деревни, которая была их домом. И они танцевали совершенно просто, совершенно серьезно. Один из них, я узнал, был сапожником, другой пекарем, а остальные были сельскохозяйственными рабочими. И их отцы и отцы их отцов танцевали здесь до них, точно так же, каждое утро Первомая. Они были так же глубоко укоренены в древности, как вяз снаружи гостиницы. Они были здесь всегда в свой сезон так же верно, как вяз выпускал свои почки. И вяз, зная их, одобряя их, позволял своим зелено-крапчатым ветвям танцевать в унисон с ними.
Первый танец был в полном разгаре, когда я подошел. Только шестеро из мужчин были танцорами. Из других один был «менестрелем», другой — «дизардом». Менестрель играл на флейте; а дизарда я узнал по жезлу и кожаному пузырю, которыми он размахивал, когда ходил вокруг, сохраняя пространство для танцоров, и преследуя и толкая весело любого мужчину или ребенка, который осмеливался подойти слишком близко. Он, как и другие, носил белый халат, украшенный всякими лентами, и цилиндр, который должен был принадлежать его деду. Его древность формы и текстуры контрастировала странно со свежестью гирлянды из бумажных роз, которая обвивала его. Мне сказали, что жена или возлюбленная каждого Моррис-танцора прилагает особые усилия, чтобы украсить своего мужчину более весело, чем его товарищей. Но это благочестивое усилие победило свою собственную цель. Настолько ошеломляющим было количество совершенно нового флага, прикрепленного ко всем этим восьми мужчинам, что ни одна матрона или дева не могла бы ради своей жизни определить, кто из них был самым великолепным из всех. Помимо своего случайного наряда, каждый танцор, конечно, имел в своих руках шарфы, которые так же необходимы для его исполнения Морриса, как и колокольчики, привязанные вокруг икр его ног. Размахивая этими шарфами и звеня этими колокольчиками с невозмутимым ритмом, шестеро крестьян танцевали, стоя лицом друг к другу, трое с каждой стороны, в то время как менестрель играл на флейте, а дизард расхаживал вокруг. Мелодия того менестреля звучит в моей голове даже сейчас — странная маленькая невозмутимая мелодия, которая напоминает ярко мне аспект танца. Это тот сорт мелодии, под которую Боттом Ткач должен был часто танцевать в своей юности. Я хотел бы, чтобы я мог напеть ее для вас на бумаге. Я хотел бы, чтобы я мог изложить для вас на бумаге зрелище, которое она вызывает. Но какой писатель, который когда-либо жил, был способен писать адекватно о танце? Даже медленный, простой танец, такой как эти крестьяне исполняли, — это вещь, которую не самый хитрый писатель мог бы зафиксировать в словах. Разве Флобер не сказал, что если бы он мог описать вальс, он умер бы счастливым? Я уверен, что он сказал бы это, если бы это пришло ему в голову.
Не сумев заставить вас увидеть Моррис, как я могу заставить вас почувствовать то, что чувствовал я, глядя на него? Я не могу объяснить даже самому себе, какое впечатление он на меня произвел. Мои критики часто упрекают меня в отсутствии «сердца» — по-видимому, того самого сердца, которое произносится с раскатистым «р»; и полагаю, они правы. Помню, как я не раз читал о смерти Маленькой Нелл, не проливая потоков слез. Как я могу объяснить самому себе слезы, выступившие у меня на глазах при виде Морриса? Они не подпадают под категорию слез, вызванных простым созерцанием визуальной красоты. Моррис, каким я его увидел, был любопытным, старинным, колоритным, каким угодно, но не красивым. И не было в нем никакого очевидного пафоса. Часто в Лондоне, проходя через какой-нибудь трущобный район, где из шарманки доносилась мелодия, я останавливался, чтобы посмотреть, как танцуют маленькие девочки. В покачивающихся танцах этих бледных, растрепанных, невзрачных девчушек я улавливал подлинную красоту и задавался вопросом, где они научились грации своих движений и где обрели ту уверенность, с которой исполняли столь странные и сложные па. Конечно, думал я, это не трюк сегодняшнего или вчерашнего дня: здесь, несомненно, остаток какой-то старой традиции; здесь, быть может, Веселая Англия, пришедшая в упадок. В танцах этих детей сточных канав есть очевидный пафос — очевидный символизм печали, тоскливой жажды свободы и бесстрашия, ветра и солнца. Неудивительно, что при виде этого даже такой бессердечный человек, как автор этих строк, немного тронут. Но почему при виде тех румяных, взрослых, пышущих здоровьем моррис-танцоров на весенней проселочной дороге? От них не исходило никакого очевидного пафоса. Они были Веселой Англией в полном расцвете. Отчасти, полагаю, мои слезы были слезами радости от самого жизнелюбия этих людей; отчасти — зависти к их прекрасной простоте; отчасти — печали при мысли о том, что они — пережиток прошлого, а не типы настоящего, и что их погребальный звон скоро прозвучит, и старый вяз больше не увидит подобных им.
Выпив эля, они выстроились для второго танца — кругового. И вскоре, поверх звуков флейты, звона колокольчиков и топота сапог, мне почудилось, будто я слышу, как действительно звучит погребальный звон: «Хут! Хут! Хут!» В облаке пыли, фыркая и дымя, пронесся автомобиль. «Хут! Хут!» Шут побежал ему навстречу, размахивая своим жезлом. Ему пришлось отступить. «Хут!» Танцоры едва успели убраться с дороги. Хмурые автомобилисты исчезли. Танцоры и шут, вскоре показавшиеся сквозь оседающую пыль, выглядели довольно глупо и пришибленно. И все ветви консервативного старого вяза над ними, казалось, содрогались от негодования.
В некотором смысле этот вяз был лишь выскочкой по сравнению со своими любимыми танцорами. Правда, он не был просто саженцем в правление Генриха VII, а потому мог отчетливо помнить первый Моррис, исполненный здесь. Но первый Моррис, станцованный на английской земле, был далеко не первым Моррисом. Подобные шарфы развевались, подобные колокольчики звенели, и нечто подобное этому исполнялось в туманах глубокой древности. Испанские флибустьеры задолго до рассвета XV века видели, как мавры танцевали нечто подобное во славу Аллаха. Вернувшись домой, они подражали этому странному и дикому танцу, выражавшему для них радость возвращения на твердую родную землю. «Мориско» — называли они его; и им очень восхищались; и мода на него распространилась по всей Испании — перемахнула через Пиренеи и вторглась во Францию. «Мавританскому танцу» «весь Париж» поддался так же быстро, как в последние годы поддался кэк-уоку. Труппа французских танцоров отважилась на ужасы морского путешествия и со своими шарфами и колокольчиками танцевала на потеху английскому двору. «Королю, — кажется, — пришлись по душе колокольчики и милые танцы». Некоторые из его придворных «тут же принялись танцевать так же на открытых площадках». Никого, кто хоть немного знает английский характер, не удивит известие о том, что горожане вскоре скопировали придворных. Но «Моррис недолго практиковался в городе. Он ушел в сельские местности». Лондон, по-видимому, даже в те времена не порождал радости жизни. Моррис искал и нашел свой истинный дом в полях и на обочинах дорог. Счастливые простаки танцевали его во славу Божью, точно так же, как прежде его танцевали во славу Аллаха.
Конечно, это уже не был сугубо религиозный танец. Но и его происхождение не могло быть сугубо религиозным. Любой танец, как бы формален он ни стал впоследствии, начинается как простое излияние приподнятого настроения. Дионисийские танцы начинались так же, как «Честертон». Какой-нибудь фессалийский винодел, скажем, внезапно пустился в пляс от чистой радости, что земля так щедра; и его товарищи-виноделы, разделяя его радость, танцевали вместе с ним; и прежде чем у них перехватило дыхание, они вспомнили, кто дал им такой повод для веселья, и срывали листья с виноградной лозы, вплетали их в волосы, хватали ветви фигового дерева и пихты и размахивали ими туда-сюда, танцуя в честь того, кто был владыкой этих деревьев и этой чудесной лозы. Впоследствии этот танец радости стал обычаем, который надлежало соблюдать в определенные периоды года. Под своей радостностью он приобрел формальную торжественность. Его танцевали медленно вокруг каменного алтаря, на котором горели дрова и соль — горели маленькими пламенами, бледными в солнечном свете. Вокруг этого алтаря распевались формальные гимны. И какой-нибудь юноша, облаченный в шкуру леопарда и увенчанный плющом, маскировался под самого бога и произносил слова, подобающие этому августейшему персонажу. Именно из этих начал возникла такая форма искусства, как драма. Греки никогда не скрывали происхождения этой своей забавы. Всегда в центре театра стоял алтарь Дионису; и хор, кружащийся вокруг него, был истинным потомком тех старых сельских певцов; и мимов никогда бы не было, если бы не тот маскирующийся юноша. Трудно осознать, но это правда, что мы обязаны поклонению Дионису такой тоскливой вещью, как современная британская драма. Странно, что через того, кто дал нам сок винограда, «огненный, почтенный, божественный», пришел и этот дар! И все же я смею сказать, что хор музыкальной комедии не был бы поражен — напротив, «вздернул бы нос», если бы кто-нибудь развернул перед ними их прославленную родословную.
История дионисийского танца имеет довольно точную параллель в истории «Мориско». Каждый танец прошел долгий путь и сохранился, лишившись своего сугубо религиозного характера и во многих других отношениях «дьявольски изменившись» по пути. «Мориско», конечно, изменился меньше из двух. Помимо шарфов и колокольчиков, мне в прошлый Первомай показалось, что сами исполняемые па и формируемые фигуры очень похожи на те, о которых я читал и которые видел на иллюстрациях в старых английских и французских гравюрах. Прежде всего, танцоры, казалось, сохранили, несмотря на свою серьезность, нечто от той радости, в которой зародился танец. Они хмурились, отбивая такт, но были явно счастливы. Их нахмуренные брови лишь свидетельствовали о решимости хорошо и правильно сделать дело, которое они любили делать — которым гордились. Улыбки хора в музыкальной комедии, кажется, лишь выражают пренебрежение к довольно утомительному и нелепому упражнению. Корифеи совершенно очевидно скучают и стыдятся. Но эти восемь украшенных лентами сынов земли были едва ли менее радостны в танце, чем тот античный мавр, который, сразив под звездами давно страшимого и давно ненавидимого врага, дико танцевал на песке пустыни и, чтобы создать музыку, сорвал полоски колокольчиков с седла своего коня и размахивал ими в обеих руках, танцуя, и производил такой шум в ночном воздухе, что другие мавры прискакали посмотреть, что случилось, и дивились виду и звуку танца, и, восхваляя Аллаха, спрыгивали с коней, срывали полоски колокольчиков со своих седел и танцевали, насколько могли, подражая тому радостному победителю, во славу Аллаха.
Поскольку эта сцена окутана вышеупомянутыми туманами древности, я не могу ручаться за детали. Не могу я сказать и того, когда именно мавры обнаружили, что могут извлекать более тонкий и ритмичный звон, прикрепив колокольчики к ногам, а не размахивая ими в руках. Не могу я установить и день, когда они оторвали полоски от своих тюрбанов для своих праздных рук. Я не могу сказать, как долго был установлен порядок обряда, когда впервые искатели приключений из Испании увидели его своими зоркими, изумленными глазами и навсегда запечатлели в своей памяти.
В Испании, затем во Франции, а потом и в Лондоне танец был светским. Но, пожалуй, мне не следовало говорить, что он «не был сугубо религиозным» в английской сельской местности. Культ Робин Гуда был поистине религией во всех центральных графствах. Обряды в его честь совершались в определенные дни года с не меньшим сердечным благоговением, с не меньшей причудливой тщательностью, чем те, что вкладывались в сельские греческие обряды Дионису. Английские простаки танцевали, правда, не вокруг алтаря, а вокруг шеста, увенчанного сезонными цветами; и один из них, подобно юноше, который в дионисийском танце маскировался под бога, был должным образом наряжен Робин Гудом — «с пером сороки на шляпе», как нам говорят, а иногда и «с рыжей бородой из конского волоса». Самым известным из танцев Робин Гуда был «пейджент». В нем появлялись, помимо самого героя и различных барабанщиков и дудочников, «шут» или дурак, и брат Тук, и Дева Мэриан — «в белом киртле и с распущенными волосами, но с цветами в них». Этот «пейджент» исполнялся на Троицу, на Пасху, в Новый год и на Первомай. Моррис, когда о нем узнали в деревнях, был очень скоро включен в «пейджент». Шарфы и колокольчики Морриса, па и фигуры Морриса — все было принесено в жертву поклонению Робин Гуду. В большинстве деревень реквизит для «пейджента» всегда хранился у церковных старост. Реквизит для Морриса теперь хранился вместе с ним. В счетах Кингстона за 1537-8 годы перечислены «монашеская ряса из рыжей ткани, киртл, обшитый красной тканью, камзол мавра из холста, четыре камзола моррис-танцоров из белого фустиана с блестками, два камзола из зеленого атласа, камзол шута из хлопка и шесть пар подвязок с колокольчиками». Сам «пейджент» мало-помалу вышел из употребления; Моррис, который был к нему присоединен, вытеснил его. От «пейджента» не осталось ничего, кроме менестреля, шута и изредка Девы Мэриан. В первоначальном Моррисе не было никакой музыки, кроме звона колокольчиков. Но теперь всегда была флейта или табор. Шут со своим жезлом и кожаным пузырем был повышен до своего рода предводителя. Он не танцевал, но подавал сигнал к танцу, раздавал похвалы или порицания исполнителям и имел право исключить из труппы любого, кто танцевал недостаточно умело или недостаточно сердечно. Часто в одной деревне было две соперничающие труппы танцоров, и приз присуждался той, которая проявляла себя более достойно. Но учитывался не только «ансамбль». Похоже, зародилась своего рода «звездная система». Часто приз присуждался какому-нибудь одному танцору, который превзошел своих товарищей. Были, полагаю, «прирожденные» моррис-танцоры. Время от времени один из них, окрыленный триумфом, отделялся от своей труппы и начинал «гастролировать» по стране, зарабатывая себе на жизнь.
Таким был мистер Уильям Кемп, который в возрасте семнадцати лет, в правление королевы Елизаветы, дотанцевал из своей родной деревни до Лондона, где получил образование и стал актером. Возможно, он был неважным актером, ибо вскоре вернулся к Моррису. Он протанцевал весь путь от Лондона до Нориджа и написал об этом памфлет — «Чудо девяти дней Кемпа, исполненное в танце из Лондона в Норидж. Содержащее удовольствия, мучения и добрый прием Уильяма Кемпа между Лондоном и этим городом в его недавнем Моррисе». Похоже, он встретил больше удовольствий, чем «мучений». Знатные и простые люди на всем пути были очень сердечны. Знатные принимали его в своих особняках по ночам. Простые танцевали с ним днем. В Садбери «пришел крепкий высокий парень, мясник по профессии, который хотел в Моррисе составить мне компанию до Бери. Я поблагодарил его, и мы двинулись вперед; но не успели мы отмерить и полмили нашего пути, как он оставил меня в чистом поле, протестуя, что не выдержит со мной; ибо, право, мой темп в танце не обычный. Когда мы с ним расставались, крепкая деревенская девица, бывшая среди людей, назвала его слабонервным увальнем, сказав: «Если бы я начала танцевать, я бы продержалась одну милю, даже если бы это стоило мне жизни». На эти слова многие рассмеялись. «Нет, — говорит она, — если танцор одолжит мне связку своих колокольчиков, я рискну пройти одну милю с ним сама». Я посмотрел на нее, увидел веселье в ее глазах, услышал смелость в ее словах и увидел, как она готова подобрать свою рыжую юбку; и я подогнал ей колокольчики, которые она, весело взяв, украсила свои толстые короткие ноги и с гладким челом велела табористу начинать. Барабан ударил; я зашагал вперед со своей веселой Девой Мэриан, которая трясла своими крепкими боками и весело отбивала такт до Мелфорда, что составило добрую милю. Расставаясь с ней там (помимо ее полной чарки), я дал ей английскую крону, чтобы купить еще выпивки; ибо, добрая девица, она была в жалком жару; мою доброту она вознаградила дюжиной хороших реверансов и пожеланием, чтобы Бог благословил танцора. Я простился с ней; и, отдать ей должное, у нее был хороший слух, танцевала она верно, и мы расстались друзьями». Кемп, как вы видите, писал так же хорошо, как танцевал. Жаль, что он танцевал меньше, а писал больше. Похоже, что он никогда не писал ничего, кроме этого одного восхитительного памфлета. Он умер три года спустя, на тридцатом году жизни — умер танцуя, с колокольчиками на ногах, в деревне Окли.